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Hace m\u00e1s de dos d\u00e9cadas que Mar\u00eda Jos\u00e9 Ortega<\/b> es el alma del taller de fotograf\u00eda de Roquetas de Mar<\/b>. Desde el laboratorio anal\u00f3gico hasta los procesos experimentales m\u00e1s insospechados, su aula se ha convertido en un refugio creativo y tambi\u00e9n en un espacio terap\u00e9utico para casi 2000 alumnos a lo largo de estos a\u00f1os. Mar\u00eda es una de esas educadoras que disfruta de su profesi\u00f3n, de sacar de dentro lo mejor de cada uno, eso lo plasma en cada proyecto y su sonrisa cuando habla de su trabajo.<\/p>\n
\u00bfCu\u00e1nto tiempo llevas al frente del taller y c\u00f3mo recuerdas los inicios?<\/b><\/p>\n
Casi 25 a\u00f1os. Al principio no era un taller muy demandado, sobre todo porque no se conoc\u00eda mucho y hab\u00eda menos habitantes\u2026 y menos grupos. Tampoco nos situ\u00e1bamos en la Casa del Mar, que ahora es como mi casa, aqu\u00ed tengo mi biblioteca, mis cosas. Al principio todo era anal\u00f3gico. Fue una prueba, un experimento, y poco a poco se fue llenando conforme los alumnos empezaron a demandar m\u00e1s cosas.<\/p>\n
\u00bfEl salto a lo digital supuso una revoluci\u00f3n?<\/b><\/p>\n
No exactamente. Nunca lo viv\u00ed como una evoluci\u00f3n, sino como un hermanamiento de t\u00e9cnicas. Para m\u00ed anal\u00f3gico y digital son disciplinas que se complementan. De hecho, en el taller seguimos trabajando procesos antiguos y tambi\u00e9n t\u00e9cnicas nuevas: clorotipias, cianotipias, bordar fotograf\u00edas, libros artesanales, cajas de luz\u2026 Hay un grupo entero dedicado a lo experimental.<\/p>\n
\u00bfCu\u00e1ntos grupos tienes ahora?<\/b><\/p>\n
Seis. Algunos repetidos porque hay alumnos que quieren repasar lo aprendido. Este a\u00f1o incluso hemos creado un grupo de repaso para quien ya ha hecho c\u00e1mara y Photoshop y quiere reforzar. Pero todos, absolutamente todos, empiezan por el laboratorio anal\u00f3gico. Para m\u00ed es fundamental: entender la luz, la c\u00e1mara oscura, la estenopeica. Todo tiene su equivalente en digital, pero si no entiendes el origen, falta algo.<\/p>\n
\u00bfQu\u00e9 es lo que m\u00e1s disfrutas de tu trabajo?<\/b><\/p>\n
Tirar del hilo. Sacar lo mejor de cada persona. Cada alumno tiene un mont\u00f3n de posibilidades y yo intento ajustarlo a sus caracter\u00edsticas: lo que le interesa, lo que se le da bien\u2026 Me encanta cuando hacemos las exposiciones, al final del curso. Es magia pura.<\/p>\n
\u00bfTe consideras m\u00e1s profesora o m\u00e1s artista?<\/b><\/p>\n
Las dos cosas, pero en el taller me realizo a trav\u00e9s de ellos. Cada proyecto tiene un poquito de m\u00ed. Cuando ves el proceso de creaci\u00f3n de alguien y c\u00f3mo crece, es una satisfacci\u00f3n enorme.<\/p>\n
Durante la pandemia tuviste que reinventarte. \u00bfC\u00f3mo fue esa experiencia?<\/b><\/p>\n
S\u00faper intensa. En mi vida hab\u00eda hecho una videollamada, \u00a1ni una! Y en dos d\u00edas ten\u00eda a todos los alumnos conectados por Zoom. Me descargu\u00e9 los manuales de sus c\u00e1maras, les hac\u00eda compartir pantalla, les mandaba retos cada ma\u00f1ana\u2026 Fueron 40 d\u00edas, 40 retos. Estaba muerta, pero fue precioso. Incluso hicimos una exposici\u00f3n virtual, *Diario de una cuarentena*, sin vernos ni un solo d\u00eda en persona.<\/p>\n
Uno de tus alumnos m\u00e1s conocidos es Juan Tapia. \u00bfC\u00f3mo recuerdas su paso por el taller?<\/b><\/p>\n
Empez\u00f3 casi desde el primer a\u00f1o. Es un ejemplo clar\u00edsimo de evoluci\u00f3n creativa. Gan\u00f3 el Wildlife Photographer of the Year en 2015, su foto sali\u00f3 en National Geographic\u2026Y sigue viniendo a clase. Est\u00e1 en el grupo de Experimental otra vez. Eso demuestra que todos necesitamos reciclar y seguir creciendo.<\/p>\n
\u00bfQu\u00e9 otras satisfacciones te ha dado el taller con el tiempo?<\/b><\/p>\n
Much\u00edsimas. Gente que se dedica profesionalmente, otros que hacen comuniones, otros que simplemente encuentran un espacio social o terap\u00e9utico. La fotograf\u00eda tambi\u00e9n es terapia. Y aqu\u00ed se crea una familia. Da igual la edad o la profesi\u00f3n: se genera un ambiente muy bonito.<\/p>\n
Hablabas del grupo experimental. \u00bfEn qu\u00e9 consiste?<\/b><\/p>\n
Es para quienes ya han hecho c\u00e1mara, Photoshop y t\u00e9cnica fotogr\u00e1fica. Trabajamos procesos nuevos, proyectos m\u00e1s introspectivos. Ahora estamos ilustrando un poema escrito entre todos. Cada quien interpreta un verso. Es m\u00e1s libre, m\u00e1s personal, m\u00e1s creativo.<\/p>\n
Dame tres referentes que no pueden faltar en tus cursos…<\/b><\/p>\n
Solo tres es dif\u00edcil\u2026 Dir\u00eda Abelardo Morell por sus proyectos de c\u00e1mara oscura; Cartier-Bresson por la composici\u00f3n y el instante decisivo; y el grupo AFAL, por su importancia hist\u00f3rica y su esp\u00edritu vanguardista, tambi\u00e9n Chema Madoz por su gran imaginaci\u00f3n. Y siempre insisto a mis alumnos en conocer a nuestros fot\u00f3grafos de aqu\u00ed.<\/p>\n
\u00bfQu\u00e9 te llev\u00f3 a formarte de nuevo despu\u00e9s de tantos a\u00f1os?<\/b><\/p>\n
La necesidad de reciclarme. Termin\u00e9 los cinco a\u00f1os de la Escuela de Arte, luego hice un a\u00f1o de m\u00f3dulos, y despu\u00e9s de diez a\u00f1os trabajando volv\u00ed otra vez a la escuela. Coincidi\u00f3 con la llegada del digital. Fue un reciclaje profundo, sobre todo en cultura audiovisual. Aprend\u00ed much\u00edsimo.<\/p>\n
Despu\u00e9s de tantos a\u00f1os, \u00bfqu\u00e9 te llevas a casa cada d\u00eda?<\/b><\/p>\n
La sensaci\u00f3n de plenitud. Trabajo en algo que me apasiona, nadie se mete en mis programas y veo c\u00f3mo los alumnos crecen. Eso es un lujo, y no todo el mundo puede decirlo.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Hace m\u00e1s de dos d\u00e9cadas que Mar\u00eda Jos\u00e9 Ortega es el alma del taller de fotograf\u00eda de Roquetas…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":286388,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-286387","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-diseno","14":"tag-entertainment","15":"tag-entretenimiento","16":"tag-es","17":"tag-espana","18":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115712848418258128","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/286387","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=286387"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/286387\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/286388"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=286387"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=286387"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=286387"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}