{"id":291205,"date":"2025-12-16T12:55:08","date_gmt":"2025-12-16T12:55:08","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/291205\/"},"modified":"2025-12-16T12:55:08","modified_gmt":"2025-12-16T12:55:08","slug":"el-gobierno-distingue-a-35-personalidades-y-entidades-de-la-cultura-con-la-medalla-de-oro-al-merito-en-las-bellas-artes-2025","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/291205\/","title":{"rendered":"El Gobierno distingue a 35 personalidades y entidades de la cultura con la Medalla de Oro al M\u00e9rito en las Bellas Artes 2025"},"content":{"rendered":"<p>El Consejo de Ministros, a propuesta del ministro de Cultura, Ernest Urtasun, ha aprobado hoy la concesi\u00f3n de las Medallas de Oro al M\u00e9rito en las Bellas Artes correspondientes al a\u00f1o 2025 a 35 personalidades e instituciones del mundo de la cultura.<\/p>\n<p>Del \u00e1mbito de la m\u00fasica han sido galardonados la cantautora Christina Rosenvinge; el productor y DJ \u00d3scar Mulero; las cantantes Karina y Mar\u00eda del Monte; la cantaora Estrella Morente; el grupo musical Los Chichos; la entidad m\u00fasico social Fundaci\u00f3n Vozes y el Festival de m\u00fasica Primavera Sound. En cine y teatro, han sido distinguidos el actor Luis Tosar, la actriz Emma Vilarasau; la directora y guionista Alauda Ruiz de Az\u00faa; y la familia de c\u00f3micos Pla-Solina. Tambi\u00e9n han sido reconocidas en el \u00e1mbito de las artes esc\u00e9nicas las gestoras culturales y core\u00f3grafas Laura Kumin y Margaret Jova; y el core\u00f3grafo Marcos Morau.<\/p>\n<p>Las Medallas de Oro al M\u00e9rito en las Bellas Artes destacan en esta edici\u00f3n a diversas personalidades de la literatura: al escritor Manuel Vicent; a la dibujante de c\u00f3mic e ilustradora Ana Miralles; y a la fil\u00f3loga y escritora Irene Vallejo. En este mismo campo ha sido galardonada la librer\u00eda Rafael Alberti. Del \u00e1mbito de las bellas artes y el patrimonio cultural se ha reconocido al grafitero y artista multidisciplinar Suso 33; a la arque\u00f3loga Teresa Chapa; al antrop\u00f3logo forense Francisco Etxeberr\u00eda; y al arquitecto y gestor cultural Juan Miguel Hern\u00e1ndez Le\u00f3n. Adem\u00e1s, han recibido la distinci\u00f3n el mecenas Antonio Gallardo Ballart; la desarrolladora de videojuegos Tatiana Delgado; el dise\u00f1ador Andr\u00e9 Ricard; la entidad cultural comunitaria Ateneu Popular 9 Barris; y los gestores culturales Daniel Giralt-Miracle, Miren Bego\u00f1a Arzalluz, Manuel Jes\u00fas Borja-Villel, y Jos\u00e9 Manuel Garrido.<\/p>\n<p>A t\u00edtulo p\u00f3stumo, se ha reconocido a la artista pl\u00e1stica Roberta Marrero; al periodista y dibujante Andr\u00e9s V\u00e1zquez de Sola; al gestor cultural Jos\u00e9 Luis Cienfuegos Marcello; y a la actriz Ver\u00f3nica Echegui.<\/p>\n<p>La Medalla de Oro al M\u00e9rito en las Bellas Artes es un reconocimiento que distingue a las personas y entidades que hayan destacado en el campo de la creaci\u00f3n art\u00edstica y cultural o hayan prestado notorios servicios en el fomento, desarrollo o difusi\u00f3n del arte y la cultura o en la conservaci\u00f3n del patrimonio art\u00edstico.<\/p>\n<p><strong>Sobre los galardonados<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li><strong>Alauda Ruiz de Az\u00faa Arteche<\/strong>. Directora de cine y guionista que destaca por su capacidad para construir relatos \u00edntimos y universales. Aborda temas como la familia, la identidad y las emociones cotidianas con una mirada honesta y matizada, demostrando una gran madurez creativa. Su obra resalta por la precisi\u00f3n en la direcci\u00f3n, la profundidad de sus personajes y la sensibilidad est\u00e9tica, elementos que han conectado con cr\u00edtica y p\u00fablico. A trav\u00e9s de sus pel\u00edculas ha contribuido a la renovaci\u00f3n del ecosistema cinematogr\u00e1fico espa\u00f1ol.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Daniel Giralt-Miracle Rodr\u00edguez<\/strong>. Historiador del arte, cr\u00edtico y divulgador. A lo largo de d\u00e9cadas, ha contribuido a acercar la creaci\u00f3n art\u00edstica al p\u00fablico, promoviendo el conocimiento, la preservaci\u00f3n y la proyecci\u00f3n internacional del patrimonio cultural. Destaca su labor como comisario, investigador y promotor del dise\u00f1o, caracteriz\u00e1ndose siempre por el rigor intelectual, la sensibilidad est\u00e9tica y el compromiso con la difusi\u00f3n de la creatividad contempor\u00e1nea.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Roberta Luc\u00eda Marrero Guti\u00e9rrez <\/strong>(a t\u00edtulo p\u00f3stumo). Roberta Marrero es una artista pl\u00e1stica y multidisciplinar, tambi\u00e9n reconocida como escritora y poeta, cantante o DJ. En su trabajo ha visibilizado a identidades hist\u00f3ricamente marginadas y ha reescrito la memoria queer desde una perspectiva propia. Su obra combina iconograf\u00eda pop con cr\u00edtica social, cuestionando el g\u00e9nero, el poder y los relatos dominantes, lo que la convierte en una figura clave del arte queer espa\u00f1ol.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Librer\u00eda Rafael Alberti<\/strong>. Desde su fundaci\u00f3n en 1975, en pleno periodo de transici\u00f3n en Espa\u00f1a, la Librer\u00eda Rafael Alberti se convirti\u00f3 en un espacio de referencia cultural, intelectual y pol\u00edtica. Act\u00faa como punto de encuentro entre autores, lectores y editoriales. Adem\u00e1s, su fondo editorial ofrece una diversa y cuidada selecci\u00f3n de autores, incluidas voces alternativas. Destaca por contribuir a mantener viva la tradici\u00f3n de la librer\u00eda independiente como espacio clave para la difusi\u00f3n del pensamiento, la calidad literaria y la construcci\u00f3n de comunidad en torno al libro.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Festival Primavera Sound<\/strong>. Festival de m\u00fasica nacido en Barcelona en 2001 que se ha convertido en uno de los eventos culturales m\u00e1s relevantes de Europa gracias a su programaci\u00f3n ecl\u00e9ctica, que mezcla indie, rock, electr\u00f3nica, pop, hip hop y propuestas experimentales. En las \u00faltimas d\u00e9cadas ha crecido hasta consolidarse como referencia global, con hitos como el cartel paritario de 2019 y su expansi\u00f3n a ciudades como Oporto, Los \u00c1ngeles o Buenos Aires. Primavera Pro, el encuentro profesional paralelo al festival que re\u00fane a agentes de la industria musical de todo el mundo, es un espacio clave para el sector, que fomenta el intercambio de conocimiento, visibiliza a nuevos talentos y convierte a la ciudad en un centro estrat\u00e9gico para el debate y la innovaci\u00f3n del sector.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Teresa Chapa Brunet<\/strong>. Catedr\u00e1tica em\u00e9rita de Prehistoria en la Universidad Complutense de Madrid y arque\u00f3loga especializada en la cultura ib\u00e9rica. Su investigaci\u00f3n se centra en escultura zoomorfa, iconograf\u00eda, arqueolog\u00eda funeraria y arqueolog\u00eda del paisaje. Ha dirigido y codirigido importantes excavaciones en yacimientos como Cerro de los Santos, Los Castellones de Ceal y El Pajarillo. Autora de numerosas publicaciones sobre arqueolog\u00eda ib\u00e9rica y rituales funerarios, ha contribuido al desarrollo de la arqueometr\u00eda y el an\u00e1lisis iconogr\u00e1fico. Ha ejercido la docencia, adem\u00e1s de participar en la gesti\u00f3n del patrimonio. Reconocida por su trayectoria investigadora, combina rigor acad\u00e9mico con difusi\u00f3n del conocimiento arqueol\u00f3gico.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Christina Rosenvinge Hepworth<\/strong>. Cantautora que comenz\u00f3 su carrera musical en los albores de la Movida como miembro de bandas como Ella y Los Neum\u00e1ticos, \u00c1lex &amp; Christina y m\u00e1s tarde Christina y Los Subterr\u00e1neos, con quienes obtuvo sus primeros \u00e9xitos. A partir de finales de los a\u00f1os 90 emprendi\u00f3 su trayectoria en solitario, caracterizada por la experimentaci\u00f3n, la mezcla de estilos \u2014pop, rock, indie\u2014 y una atenci\u00f3n cuidada a la letra y la emoci\u00f3n. Sus trabajos han sido reconocidos tanto por cr\u00edtica como por p\u00fablico. Ha recibido, entre otros, el Premio Nacional de las M\u00fasicas Actuales en 2018 y el Premio MIN al Mejor \u00c1lbum de Pop por \u2018Un hombre rubio\u2019. A lo largo de su carrera tambi\u00e9n ha explorado otras disciplinas como el cine, la interpretaci\u00f3n o la literatura.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Miren Bego\u00f1a Arzalluz Loro\u00f1o<\/strong>. Historiadora del arte y gestora cultural especializada en moda. Inici\u00f3 su carrera en la Fundaci\u00f3n Crist\u00f3bal Balenciaga. En 2018 asumi\u00f3 la direcci\u00f3n del Palais Galliera &#8211; Museo de la Moda de Par\u00eds, siendo una de las pocas gestoras no francesas en liderar esa instituci\u00f3n. Ha recibido numerosos reconocimientos, como la distinci\u00f3n de Caballera de la Orden de las Artes y las Letras de Francia, el premio Felicidad Duce y ha sido jurado de los National Design Awards del Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum. Desde 2025 dirige el Museo Guggenheim Bilbao. Su trayectoria combina investigaci\u00f3n, conservaci\u00f3n, divulgaci\u00f3n y liderazgo, aportando nuevas perspectivas al ecosistema cultural, conectando tradici\u00f3n, innovaci\u00f3n y proyecci\u00f3n global, y reforzando el v\u00ednculo entre arte, moda y sociedad.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Familia Pla-Solina (Joaquim [Quimet] Pla i Planas, N\u00faria Solina, Oriol Pla Solina y Diana Pla Solina)<\/strong>. Quimet Pla y N\u00faria Solina conforman una de las parejas art\u00edsticas m\u00e1s relevantes en la evoluci\u00f3n del circo contempor\u00e1neo y de las artes esc\u00e9nicas en Espa\u00f1a. Ambos han sido figuras fundamentales en la transici\u00f3n del circo tradicional hacia lenguajes m\u00e1s teatrales, po\u00e9ticos y multidisciplinares, contribuyendo a su dignificaci\u00f3n cultural y a su integraci\u00f3n en el sistema art\u00edstico contempor\u00e1neo. Con trayectorias s\u00f3lidas y complementarias, han desarrollado una obra marcada por la sensibilidad, la experimentaci\u00f3n y una profunda vocaci\u00f3n de servicio a la cultura. Su trabajo conjunto combina interpretaci\u00f3n, direcci\u00f3n, creaci\u00f3n musical y esc\u00e9nica, y ha contribuido a enriquecer el tejido art\u00edstico contempor\u00e1neo, siempre desde una mirada humanista, po\u00e9tica y comprometida. Pla y Solina encabezan una estirpe de comediantes que ha continuado en sus hijos Diana Pla y Oriol Pla. La familia al completo form\u00f3 compa\u00f1\u00eda en 1996, el \u2018Teatre Tot Terreny\u2019.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Laura Kumin<\/strong>. Gestora cultural, core\u00f3grafa, docente y cr\u00edtica con m\u00e1s de cuatro d\u00e9cadas dedicadas a la danza en Espa\u00f1a. Nacida en Estados Unidos y residente en Espa\u00f1a desde 1978, ha articulado su trabajo entre la creaci\u00f3n, la pedagog\u00eda y la gesti\u00f3n cultural. Inici\u00f3 su carrera como bailarina y profesora en el Fairmount Center for the Creative and Performing Arts (Cleveland, Ohio). En 1982 impuls\u00f3 en Madrid la Escuela de Danza y Teatro Contempor\u00e1neo y en 1987 cofund\u00f3 el Certamen Coreogr\u00e1fico de Madrid, que dirige desde la asociaci\u00f3n Paso a 2., desde donde ha promovido nuevas autor\u00edas y la profesionalizaci\u00f3n del sector. Ha sido asesora en la Comunidad de Madrid, el Teatro Pradillo, la Fundaci\u00f3n ARCYL y el Ministerio de Cultura; particip\u00f3 en el Plan Estrat\u00e9gico de la Danza y promovi\u00f3 proyectos como \u2018Caldo de Cultivo\u2019 y \u2018Mapamundi\u2019. Como cr\u00edtica, publica desde 1985 en \u2018Dance Magazine\u2019 y ha colaborado con \u2018The New York Times\u2019, \u2018El Pa\u00eds\u2019 y \u2018El Cultural\u2019.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Margaret Jova<\/strong>. Creadora, gestora y directora art\u00edstica de danza y artes esc\u00e9nicas en Espa\u00f1a, con m\u00e1s de tres d\u00e9cadas de trayectoria impulsando proyectos que vinculan tradici\u00f3n y vanguardia. Cofund\u00f3 en 1987 el Certamen Coreogr\u00e1fico de Madrid, que codirigi\u00f3 hasta 2001. En 1992 fund\u00f3 el Certamen de Coreograf\u00eda de Danza Espa\u00f1ola y Flamenco de Madrid, que produce y dirige, consolidado como referente internacional. Ide\u00f3 \u2018Dressed to Dance\u2019, presentado en sedes como el Guggenheim de Nueva York, el Museo del Traje, el Tchaikovsky Concert Hall y la Torre de David. Cre\u00f3 Asaltos de la Danza (MNCARS, 2011\u20132016, con participaci\u00f3n del Museo del Prado) y las Noches L\u00edricas del Palacio de Hualle (desde 2008, dentro del Festival Internacional de Santander).Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Emma Vilarasau Tom\u00e0s<\/strong>. Es una de las actrices m\u00e1s relevantes de la escena y la pantalla en Espa\u00f1a. Su capacidad para transitar entre el teatro, el cine y la televisi\u00f3n con interpretaciones de enorme intensidad emocional, rigor t\u00e9cnico y sensibilidad la ha consolidado como un referente de su generaci\u00f3n. A lo largo de su carrera, ha dado vida a personajes complejos, aport\u00e1ndoles verdad, matices y una gran presencia esc\u00e9nica. Ha recibido numerosos premios, entre los que destacan el Premio Max a la mejor actriz de teatro en 2014 por \u2018Barcelona\u2019, y los premios Gaud\u00ed y Feroz a la mejor actriz protagonista por \u2018Casa en Flames\u2019.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Andr\u00e9s V\u00e1zquez de Sola <\/strong>(a t\u00edtulo p\u00f3stumo). Periodista y dibujante, destaca por su humor gr\u00e1fico y su s\u00e1tira pol\u00edtica. Con un estilo inconfundible y una mirada l\u00facida y cr\u00edtica, sus caricaturas, cargadas de iron\u00eda, compromiso social y profundidad intelectual, han contribuido durante d\u00e9cadas a denunciar injusticias, cuestionar el poder y promover la reflexi\u00f3n c\u00edvica. Su obra, reconocida dentro y fuera de Espa\u00f1a, forma parte del imaginario cultural contempor\u00e1neo y ha influido en varias generaciones de ilustradores y humoristas. Sus se\u00f1as de identidad son la calidad art\u00edstica de su trabajo, su coherencia \u00e9tica y su significativa huella en la cultura visual.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>\u00d3scar Mulero Crecente<\/strong>. DJ y productor, es uno de los referentes del techno en Espa\u00f1a. Activo desde finales de los a\u00f1os 80, cuando comenz\u00f3 a pinchar en clubes underground de Madrid, ha sido clave en la difusi\u00f3n del techno en Espa\u00f1a y en sentar las bases de una escena electr\u00f3nica s\u00f3lida. Fund\u00f3 dos sellos que han publicado decenas de referencias en el \u00e1mbito del techno y se han convertido en plataforma de artistas nacionales e internacionales. Desde 2013 desarrolla performances en vivo audiovisuales, explorando nuevas formas de experiencia sonora y visual.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Jos\u00e9 Luis Cienfuegos Marcello<\/strong> (a t\u00edtulo p\u00f3stumo). Gestor cultural y director de algunos de los principales festivales de cine de Espa\u00f1a. Destac\u00f3 por una visi\u00f3n innovadora, un gran compromiso con la cultura cinematogr\u00e1fica y su capacidad para impulsar un espacio de encuentro entre creadores y espectadores. Fue director durante m\u00e1s de 20 a\u00f1os de los Festivales de Cine de Gij\u00f3n, Sevilla y de la Seminci de Valladolid. Durante 15 a\u00f1os fue colaborador y programador de la Obra Social y Cultural de la Cajastur. Miembro del comit\u00e9 de expertos de la Academia de Cine Europeo y asesor de programaci\u00f3n del Festival de Cine Alem\u00e1n de Madrid. Adem\u00e1s, fue jurado en varios festivales de cine internacionales como el Festival Internacional de Cine de San Sebasti\u00e1n.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Antonio Gallardo Ballart. (Fundaci\u00f3n Palarq)<\/strong>. Mecenas de arqueolog\u00eda que financia desde hace a\u00f1os proyectos de investigaci\u00f3n impulsados en todo el territorio nacional. Ha complementado la acci\u00f3n del Ministerio de Cultura en esta materia y cuenta con el reconocimiento de todo el sector. Se trata de un ejemplo destacado de colaboraci\u00f3n p\u00fablico-privada.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Tatiana Delgado Yunquera<\/strong>. Es una de las pioneras del desarrollo de videojuegos en Espa\u00f1a, con m\u00e1s de dos d\u00e9cadas de experiencia como dise\u00f1adora de juegos y de niveles. En 2017 cofund\u00f3 su propio estudio, Vertical Robot, especializado en realidad virtual. Entre sus reconocimientos destaca el I Premio CIMA Games al Talento en la Industria de los Videojuegos (2021), otorgado por su trayectoria como mujer en un sector tradicionalmente dominado por hombres. Adem\u00e1s, ha sido nominada a un BAFTA en 2020, y ha sido reconocida con premios profesionales como Mejor Dise\u00f1adora (2017) y Mejor Desarrolladora (2020). En su trayectoria combina creaci\u00f3n, producci\u00f3n, innovaci\u00f3n tecnol\u00f3gica y formaci\u00f3n.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Andr\u00e9 Ricard Sala<\/strong>. Una de las figuras m\u00e1s relevantes en el dise\u00f1o industrial en Espa\u00f1a. Su trayectoria comenz\u00f3 en los a\u00f1os 50, cuando tras formarse en Bellas Artes y completar pr\u00e1cticas en Suiza e Inglaterra, entr\u00f3 en contacto con los impulsores del dise\u00f1o internacional. Desde entonces ha liderado importantes instituciones del dise\u00f1o y ha impulsado la profesionalizaci\u00f3n del dise\u00f1o industrial en Espa\u00f1a. Entre sus hitos m\u00e1s reconocidos destaca el dise\u00f1o de la antorcha de los Juegos Ol\u00edmpicos de Barcelona 1992. Ha recibido numerosos premios como el Premio Nacional de Dise\u00f1o en 1987, la Creu de Sant Jordi, la Orden Ol\u00edmpica del Comit\u00e9 Ol\u00edmpico Internacional, la de Caballero de la Orden de las Artes y las Letras en Francia, as\u00ed como m\u00faltiples premios Delta, Eurostars y reconocimientos al mejor packaging europeo. En 2021 recibi\u00f3 el Design Europa Award a la trayectoria profesional.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Jes\u00fas Manuel Pinto Garc\u00eda (Suso 33)<\/strong>. Grafitero y artista multidisciplinar, ha desarrollado su obra partiendo del graffiti cl\u00e1sico y del street art. Ha desarrollado su obra en diferentes campos como la pintura de acci\u00f3n, el muralismo, la instalaci\u00f3n, el videoarte, la performance y la escenograf\u00eda. Destaca por su papel pionero dentro del arte urbano y por haber elevado el graffiti a un di\u00e1logo con el espacio p\u00fablico, la performance y las artes visuales contempor\u00e1neas. Su trabajo, que combina gesto, movimiento y experimentaci\u00f3n, ha contribuido a transformar la percepci\u00f3n del arte callejero, situ\u00e1ndolo en instituciones, festivales y circuitos art\u00edsticos internacionales. Su obra destaca por su innovaci\u00f3n, una est\u00e9tica propia y una constante reflexi\u00f3n sobre la presencia humana y el acto de crear.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Francisco Etxeberr\u00eda Gabilondo<\/strong>. M\u00e9dico especialista en Medicina Legal y Forense y doctor en Medicina por la Universidad del Pa\u00eds Vasco. Su labor cient\u00edfica y forense se ha centrado en la exhumaci\u00f3n de fosas comunes, la identificaci\u00f3n de v\u00edctimas de conflictos \u2014como los asesinados durante la Guerra Civil y la dictadura franquista\u2014 y en investigaciones internacionales de derechos humanos, colaborando en procesos como los relacionados con desaparecidos en Chile o v\u00edctimas de represi\u00f3n. Entre sus reconocimientos destacan el Premio Derechos Humanos Gipuzkoa, el Premio Ren\u00e9 Cassin del Gobierno Vasco al equipo que \u00e9l lidera, el Premio Eusko Ikaskuntza de Humanidades, Cultura, Artes y Ciencias Sociales, as\u00ed como el Premio Conchita Viera. En 2000 encabez\u00f3 la primera exhumaci\u00f3n cient\u00edfica en Espa\u00f1a de v\u00edctimas de la represi\u00f3n franquista en Priaranza del Bierzo. Su trabajo ha ayudado a devolver identidad, dignidad y verdad a miles de v\u00edctimas y familias, convirti\u00e9ndose en una figura esencial para la memoria colectiva, los derechos humanos y la cultura de la reconciliaci\u00f3n en Espa\u00f1a.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Manuel Jes\u00fas Borja-Villel<\/strong>. Historiador, gestor cultural y uno de los principales especialistas en arte contempor\u00e1neo de Espa\u00f1a. Ha impulsado modelos de museo m\u00e1s inclusivos, experimentales y socialmente comprometidos, fortaleciendo el di\u00e1logo entre creaci\u00f3n, investigaci\u00f3n y ciudadan\u00eda. Su labor como director de importantes instituciones culturales se ha distinguido por una visi\u00f3n intelectual s\u00f3lida, una defensa de las pr\u00e1cticas art\u00edsticas cr\u00edticas y una apuesta por narrativas que ampl\u00edan y cuestionan los relatos tradicionales del arte.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Ver\u00f3nica Fern\u00e1ndez de Echegaray (Ver\u00f3nica Echegui)<\/strong> (a t\u00edtulo p\u00f3stumo). Actriz de gran versatilidad, fuerza interpretativa y fuerte compromiso con personajes que exploran la emoci\u00f3n, la vulnerabilidad y la complejidad humana. A lo largo de su carrera, ha interpretado roles muy diversos, dot\u00e1ndolos siempre de autenticidad, sensibilidad y una gran presencia en pantalla. Su trabajo, reconocido tanto por la cr\u00edtica como por el p\u00fablico, refleja una evoluci\u00f3n constante y una b\u00fasqueda art\u00edstica valiente que la sit\u00faa entre las actrices m\u00e1s sobresalientes de su generaci\u00f3n. En 2022 recibi\u00f3 el Premio Goya al mejor cortometraje de ficci\u00f3n por \u2018T\u00f3tem Loba\u2019, escrito y dirigido por ella.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Mar\u00eda Isabel Llaudes Santiago (Karina)<\/strong>. Una de las voces m\u00e1s emblem\u00e1ticas del pop espa\u00f1ol de los a\u00f1os 60 y 70. Tras formarse en solfeo y piano, inici\u00f3 su carrera en concursos radiof\u00f3nicos que la catapultaron al panorama musical. Su estilo yey\u00e9, fresco y cercano, conect\u00f3 con toda una generaci\u00f3n, convirti\u00e9ndose en un icono de la m\u00fasica popular. Destaca por \u00e9xitos musicales como \u2018Las flechas del amor\u2019, \u2018Romeo y Julieta\u2019 o \u2018El ba\u00fal de los recuerdos\u2019, y por su segundo puesto en Eurovisi\u00f3n 1971 con \u2018En un mundo nuevo\u2019. Su carrera tambi\u00e9n abarca cine y televisi\u00f3n, reforzando su presencia en la cultura popular.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Jos\u00e9 Manuel Garrido Guzm\u00e1n<\/strong>. Creador y primer director del Instituto Nacional de las Artes Esc\u00e9nicas y de la M\u00fasica (INAEM), organismo aut\u00f3nomo del Ministerio de Cultura. Lo dirigi\u00f3 entre 1985 y 1989, a\u00f1os en los que dise\u00f1\u00f3 la estructura institucional que articul\u00f3 la acci\u00f3n del Estado en el \u00e1mbito de la m\u00fasica, la danza y el teatro. Bajo su impulso se crearon o consolidaron organismos como la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Teatro Cl\u00e1sico, la Joven Orquesta Nacional de Espa\u00f1a, el Ballet Nacional de Espa\u00f1a, la Orquesta y Coro Nacionales de Espa\u00f1a o el Plan Nacional de Auditorios. En 1982 asumi\u00f3 la Direcci\u00f3n General de M\u00fasica y Teatro del Ministerio de Cultura, del que tambi\u00e9n fue subsecretario (1989-1992). Posteriormente fund\u00f3 la consultora Artibus S.L., dedicada a la producci\u00f3n y planificaci\u00f3n cultural, dirigiendo el Teatro de Madrid y apoyando la danza contempor\u00e1nea y la cooperaci\u00f3n cultural internacional.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Marcos Mora Ure\u00f1a (Marcos Morau)<\/strong>. Fundador y director art\u00edstico de \u2018La Veronal\u2019, es un core\u00f3grafo y artista esc\u00e9nico de proyecci\u00f3n internacional que ha renovado la danza combinando movimiento, teatro, artes pl\u00e1sticas y performance. Su obra, presentada en m\u00e1s de 30 pa\u00edses y en festivales como la Biennale di Venezia, el Festival d\u2019Avignon o Sadler\u2019s Wells, le ha valido reconocimientos como el Premio Nacional de Danza (2013), el Premio FAD Sebasti\u00e0 Gasch, el Time Out Mejor Creador, la distinci\u00f3n de Caballero de la Orden de las Artes y las Letras en Francia y el Premio Nacional de Cultura de Catalu\u00f1a (2025). Adem\u00e1s, ha trabajado con compa\u00f1\u00edas internacionales como Nederlands Dans Theater y Royal Danish Ballet.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Estrella de la Aurora Morente Carbonell (Estrella Morente)<\/strong>. Cantaora de flamenco con casi 30 a\u00f1os de trayectoria. A lo largo de su carrera ha participado en festivales nacionales e internacionales, ha llevado el flamenco a escenarios como el Barbican de Londres, y ha fusionado tradici\u00f3n y modernidad sin perder la pureza del cante. Entre sus reconocimientos destacan el Premio Ondas a la Mejor Creaci\u00f3n Flamenca, el Premio de la M\u00fasica al Mejor \u00c1lbum Flamenco, el Micr\u00f3fono de Oro, la Medalla de Andaluc\u00eda, y varias nominaciones a los Premios Grammy Latinos. Su voz singular y su capacidad para renovar el flamenco siendo fiel a sus ra\u00edces la han convertido en una de las voces m\u00e1s relevante del cante flamenco contempor\u00e1neo y en un puente entre generaciones.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Ateneu Popular 9 Barris<\/strong>. Entidad cultural referente de la gesti\u00f3n comunitaria y de la intervenci\u00f3n cultural de base ciudadana. Surgido en 1977 a partir de una reivindicaci\u00f3n vecinal que recuper\u00f3 una antigua f\u00e1brica para uso p\u00fablico, el Ateneu ha desarrollado un modelo estable de participaci\u00f3n democr\u00e1tica aplicado a un equipamiento cultural. Su actividad combina la creaci\u00f3n, formaci\u00f3n y difusi\u00f3n en circo y artes esc\u00e9nicas con proyectos de car\u00e1cter social y comunitario, manteniendo una programaci\u00f3n accesible y abierta a colectivos diversos. El Ateneu destaca por su contribuci\u00f3n sostenida al derecho de acceso a la cultura, particularmente en un territorio marcado por desigualdades hist\u00f3ricas, y por su capacidad para articular procesos colectivos que fortalecen el tejido social.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Manuel Vicent Recatal\u00e1<\/strong>. Escritor y periodista que cuenta con una producci\u00f3n literaria y period\u00edstica extensa y constante. Su obra incluye numerosas novelas, as\u00ed como colecciones de relatos, cr\u00f3nicas, art\u00edculos y libros de viajes, cr\u00edticos o de memorias. En su trayectoria destacan el Premio Alfaguara en 1966 por \u2018Pascua y naranjas\u2019; el Premio Nadal en 1986 por \u2018Balada de Ca\u00edn\u2019 y el Premio Alfaguara en 1999 por \u2018Son de mar\u2019. Adem\u00e1s, ha sido condecorado con la Medalla de Oro de la Universidad de Almer\u00eda, la Doctor honoris causa por la Universitat Jaume I de Castell\u00f3, Medalla de Oro del C\u00edrculo de Bellas Artes de Madrid y el Premio de las Letras Valencianas. En 2025 fue premiado con el Premio Fira del Llibre de Val\u00e8ncia a la trayectoria literaria en castellano. Su obra combina estilo literario, memoria personal y mirada cr\u00edtica sobre la realidad y es esencial para entender la transformaci\u00f3n cultural y social de Espa\u00f1a en las \u00faltimas d\u00e9cadas.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Los Chichos<\/strong>. Grupo musical formado en 1973 por los hermanos Julio y Emilio Gonz\u00e1lez Gabarre junto a Juan Antonio Jim\u00e9nez \u201cJeros\u201d. Son los pioneros de la rumba flamenca mezclada con pop y rock, creando un sonido inmediato, popular y cargado de realismo social. Durante d\u00e9cadas mantuvieron una presencia constante en escenarios, con una discograf\u00eda de m\u00e1s de 20 \u00e1lbumes de estudio y recopilatorios, acumulando numerosas distinciones comerciales como discos de oro, platino y numerosos \u00e9xitos de ventas. En 2024 fueron homenajeados con el Premio Ondas de la M\u00fasica: Premio a la Trayectoria por sus m\u00e1s de 50 a\u00f1os de carrera. Son un grupo clave en la dignificaci\u00f3n de la rumba flamenca como forma de expresi\u00f3n popular, en dar voz a las realidades de los marginados y en construir un legado musical que trasciende generaciones.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Ana Miralles L\u00f3pez<\/strong>. Dibujante de c\u00f3mic e ilustradora, comenz\u00f3 a publicar sus primeras historietas en 1982 en la revista Rambla. Ha trabajado como ilustradora en diversas revistas y editoriales antes de lanzarse al c\u00f3mic con su primer \u00e1lbum en 1990, \u2018El brillo de una mirada\u2019, con guion de Emilio Ruiz. Ha sido galardonada con el Gran Premio del Sal\u00f3n del C\u00f3mic de Barcelona en 2009, siendo la primera mujer que lo recibi\u00f3; Premio Haxtur a la Mejor Historia Larga por \u2018Eva Medusa\u2019 en 1993; Haxtur a la Mejor Portada por el primer volumen de \u2018Djinn\u2019 en 2003. Adem\u00e1s, su obra \u2018Ava\u2019 fue elegida como Mejor C\u00f3mic Nacional en 2024 por el colectivo de librer\u00edas especializadas (CEGAL). Su estilo realista y su dominio de la narrativa visual han contribuido a dignificar el c\u00f3mic adulto y a colocar el c\u00f3mic espa\u00f1ol en el panorama europeo e internacional.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Fundaci\u00f3n Vozes<\/strong>. Proyecto m\u00fasico-social con m\u00e1s de 20 a\u00f1os de experiencia que trabaja en favor de la cohesi\u00f3n y la integraci\u00f3n social a trav\u00e9s de la m\u00fasica. Est\u00e1 concebido para ofrecer formaci\u00f3n musical de calidad de forma gratuita a ni\u00f1os y j\u00f3venes de barrios vulnerables. A trav\u00e9s de su proyecto mejoran la integraci\u00f3n social y las competencias personales y acad\u00e9micas, repercutiendo positivamente en su entorno afectivo y familiar y contribuyendo a la transformaci\u00f3n social. El proyecto de la Fundaci\u00f3n Vozes promueve valores como la cooperaci\u00f3n, compa\u00f1erismo, inclusi\u00f3n social y excelencia. Su impacto trasciende el \u00e1mbito local y contribuye a democratizar el acceso a la cultura.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Luis L\u00f3pez Tosar (Luis Tosar)<\/strong>. Es uno de los actores m\u00e1s s\u00f3lidos y vers\u00e1tiles del cine espa\u00f1ol. Capaz de transitar con naturalidad entre el drama, el thriller, la comedia o el cine de autor, ha construido una filmograf\u00eda marcada por personajes intensos, complejos y memorables, interpretados con fuerza emocional y rigor t\u00e9cnico. Entre sus galardones destacan sus tres Premios Goya, dos como Actor Principal en 2010 por su interpretaci\u00f3n en \u2018Celda 211\u2019 y en 2004 por su papel en \u2018Te doy mis ojos\u2019, y como Actor de Reparto en 2003 por su papel en \u2018Los lunes al sol\u2019.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Irene Vallejo Moreu<\/strong>. Fil\u00f3loga cl\u00e1sica y escritora, cuya labor combina la investigaci\u00f3n acad\u00e9mica con la divulgaci\u00f3n literaria. A lo largo de su carrera tambi\u00e9n ha publicado ensayos, novelas, libros para p\u00fablico juvenil e infantil y recopilaciones de columnas period\u00edsticas. Entre sus reconocimientos m\u00e1s destacados est\u00e1n el Premio Nacional de Ensayo en 2020 por \u2018El infinito en un junco\u2019; el Premio de Arag\u00f3n en 2021; el Premio al L\u00edder Humanista 2022 y el Premio Internacional de Ensayo Pedro Henr\u00edquez Ure\u00f1a en 2022, otorgado por la Academia Mexicana de la Lengua. En su obra destaca la combinaci\u00f3n de erudici\u00f3n, sensibilidad narrativa y divulgaci\u00f3n accesible, para rescatar la herencia del mundo cl\u00e1sico y fomentar el amor por la lectura y la historia del conocimiento en un p\u00fablico amplio y global.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Juan Miguel Hern\u00e1ndez Le\u00f3n<\/strong>. Arquitecto y gestor cultural. Catedr\u00e1tico en la Escuela T\u00e9cnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM), de la que fue tambi\u00e9n director. Algunos de los proyectos realizados por \u00e9l son la Fundaci\u00f3n Cultural en Salamanca (junto a \u00c1lvaro Siza), el Palacio de Congresos en la Universidad Laboral de Zamora (junto a Francisco Mangado), el Centro de Arte Contempor\u00e1neo en V\u00e9lez-M\u00e1laga y el Museo y restauraci\u00f3n de las Murallas de Ceuta, entre otros. Es presidente del C\u00edrculo de Bellas Artes de Madrid, instituci\u00f3n a la que ha impulsado como uno de los principales centros culturales del pa\u00eds. Como presidente del CBA, en 2014 impuls\u00f3 la creaci\u00f3n de SUR. Escuela de Profesiones Art\u00edsticas, con el objetivo de aportar un nuevo enfoque en la compresi\u00f3n, conocimiento y formaci\u00f3n en el \u00e1mbito de las artes.Salto de l\u00ednea\n\t <\/li>\n<li><strong>Mar\u00eda del Monte Tejado Algaba (Mar\u00eda del Monte)<\/strong>. Cantante que se dio a conocer al ganar en 1982 el concurso televisivo Gente joven, lo que le abri\u00f3 las puertas para publicar su primer disco en 1985. Es una de las voces m\u00e1s reconocidas de la copla y las sevillanas. A lo largo de su carrera ha obtenido cerca de 20 discos de platino. Ha popularizado cl\u00e1sicos como su tema \u2018C\u00e1ntame\u2019, s\u00edmbolo de la m\u00fasica popular espa\u00f1ola. Adem\u00e1s de su faceta musical, desarroll\u00f3 una carrera paralela en radio y televisi\u00f3n. En su trayectoria ha contribuido a dignificar g\u00e9neros populares, a preservar el patrimonio tradicional y a llevar el esp\u00edritu flamenco m\u00e1s all\u00e1 de Andaluc\u00eda.<\/li>\n<\/ul>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El Consejo de Ministros, a propuesta del ministro de Cultura, Ernest Urtasun, ha aprobado hoy la concesi\u00f3n de&hellip;\n","protected":false},"author":2,"featured_media":291206,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[5],"tags":[17,18,25,24,13,14,11,19,20,69788,9,10,15,16,23,12,21,22],"class_list":{"0":"post-291205","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-titulares","8":"tag-breaking-news","9":"tag-breakingnews","10":"tag-es","11":"tag-espana","12":"tag-featured-news","13":"tag-featurednews","14":"tag-headlines","15":"tag-latest-news","16":"tag-latestnews","17":"tag-medalla-de-oro-al-merito-en-las-bellas-artes-2025","18":"tag-news","19":"tag-noticias","20":"tag-noticias-destacadas","21":"tag-noticiasdestacadas","22":"tag-spain","23":"tag-titulares","24":"tag-ultimas-noticias","25":"tag-ultimasnoticias"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115729355460199776","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/291205","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=291205"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/291205\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/291206"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=291205"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=291205"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=291205"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}