Los a\u00f1os 70 fueron una era de expansi\u00f3n y reinvenci\u00f3n para el rock. Desde los gigantes que consolidaron su legado hasta nuevas voces que empujaron los l\u00edmites del g\u00e9nero, la d\u00e9cada dej\u00f3 un repertorio de himnos memorables que siguen sonando al d\u00eda de hoy. <\/p>\n
Mientras exmiembros de The Beatles<\/a><\/strong> o Simon & Garfunkel<\/a><\/strong> empezaban a forjar carreras solistas exitosas, bandas como Led Zeppelin<\/a><\/strong>, Pink Floyd<\/a><\/strong> y The Rolling Stones<\/a><\/strong> constru\u00edan su propio mito en tiempo real. En ese contexto de efervescencia creativa, muchas canciones se convirtieron en emblemas de \u00e9poca, capturando el esp\u00edritu de su tiempo.<\/p>\n A continuaci\u00f3n, 10 canciones fundamentales de los 70 seg\u00fan Ultimate Classic Rock<\/a>.<\/p>\n David Bowie \u2013 \u00abZiggy Stardust\u00bb (1972)<\/strong><\/p>\n La pieza central del \u00e1lbum The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars encapsula el mito del alter ego extraterrestre de Bowie en el momento de su ca\u00edda. Con su mezcla de glam, teatralidad y distorsi\u00f3n c\u00f3smica, la canci\u00f3n es una biograf\u00eda metaf\u00f3rica del propio David Bowie<\/strong><\/a>.<\/p>\n Rod Stewart \u2013 \u00abYou Wear It Well\u00bb (1972)<\/strong><\/p>\n Una continuaci\u00f3n emocional de \u201cMaggie May\u201d, esta canci\u00f3n combina folk rock con un viol\u00edn que gu\u00eda cada vuelta de la melod\u00eda. Publicado en el disco Never a Dull Moment, consolid\u00f3 a Rod Stewart<\/strong><\/a> como un narrador carism\u00e1tico.<\/p>\n Bachman-Turner Overdrive \u2013 \u00abYou Ain\u2019t Seen Nothin\u2019 Yet\u00bb (1974)<\/strong><\/p>\n Lo que comenz\u00f3 como una broma interna -una voz tartamuda imitando al hermano del guitarrista Randy Bachman- termin\u00f3 convirti\u00e9ndose en el \u00fanico n\u00famero uno del grupo. Con su riff y un coro pegadizo a m\u00e1s no poder, este tema se volvi\u00f3 una joya de su discograf\u00eda. <\/p>\n The Who \u2013 \u00abWon\u2019t Get Fooled Again\u00bb (1971)<\/strong><\/p>\n Canci\u00f3n de cierre del \u00e1lbum Who\u2019s Next, lanzado el 14 de agosto de 1971, \u201cWon\u2019t Get Fooled Again\u201d fue escrita por Pete Townshend<\/a><\/strong> y producida por Glyn Johns. Se caracteriza por el uso pionero de sintetizadores (ARPs) y por la poderosa interpretaci\u00f3n vocal de Roger Daltrey<\/a><\/strong>.<\/p>\n Pink Floyd \u2013 \u00abWish You Were Here\u00bb (1975)<\/strong><\/p>\n Publicada como parte del \u00e1lbum del mismo nombre, la canci\u00f3n fue compuesta por Roger Waters<\/a><\/strong> y David Gilmour<\/a><\/strong> como una reflexi\u00f3n sobre la alienaci\u00f3n y la desconexi\u00f3n, tanto personal como art\u00edstica. La canci\u00f3n se asocia com\u00fanmente con Syd Barrett<\/a><\/strong>, exl\u00edder de la banda, aunque su mensaje es m\u00e1s amplio, convirti\u00e9ndose en una de las composiciones m\u00e1s emblem\u00e1ticas de Pink Floyd<\/a><\/strong>.<\/p>\n Led Zeppelin \u2013 \u00abBlack Dog\u00bb (1971)<\/strong><\/p>\n Primer tema del \u00e1lbum Led Zeppelin IV, lanzado en noviembre de 1971. Con su riff distintivo y estructura no convencional, representa la fusi\u00f3n de hard rock y blues que defini\u00f3 el sonido de la banda. Aunque no fue su mayor hit en las listas, se convirti\u00f3 en una de sus canciones m\u00e1s reconocidas.<\/p>\n Black Sabbath \u2013 \u201cIron Man\u201d (1971)<\/strong><\/p>\n Incluida en Paranoid, es una de las canciones m\u00e1s ic\u00f3nicas del heavy metal. Su riff principal, compuesto por Tony Iommi<\/strong>, es uno de los m\u00e1s reconocibles del g\u00e9nero. Aunque inicialmente no fue bien recibida por la cr\u00edtica, con el tiempo gan\u00f3 estatus de cl\u00e1sico absoluto.<\/p>\n The Doors \u2013 \u00abL.A. Woman\u00bb (1971)<\/strong><\/p>\n