{"id":301922,"date":"2025-12-22T18:24:27","date_gmt":"2025-12-22T18:24:27","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/301922\/"},"modified":"2025-12-22T18:24:27","modified_gmt":"2025-12-22T18:24:27","slug":"las-grandes-exposiciones-que-ha-hecho-el-museo-de-bellas-artes-de-sevilla-en-la-ultima-decada","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/301922\/","title":{"rendered":"las grandes exposiciones que ha hecho el Museo de Bellas Artes de Sevilla en la \u00faltima d\u00e9cada"},"content":{"rendered":"

La calidad de un museo se mide por las grandes exposiciones que acoge, ya que estas dejan una huella que se acrecienta con el paso de los a\u00f1os. Esto es lo que ocurre precisamente con el Museo de Bellas Artes de Sevilla<\/a>, que el … pasado mes de julio present\u00f3 ‘Arte y misericordia. La Santa Caridad de Sevilla’<\/strong> y que acaba de inaugurar ‘Los B\u00e9cquer, un linaje de artistas’<\/strong>. Pero m\u00e1s all\u00e1 de estos dos ejemplos recientes, en la \u00faltima d\u00e9cada la pinacoteca sevillana ha organizado una serie de muestras que permanecer\u00e1n en el imaginario colectivo, como la del IV centenario del nacimiento de Murillo<\/strong>, que reuni\u00f3 un total de 55 cuadros del maestro, las dedicadas a Juan Mart\u00ednez Monta\u00f1\u00e9s<\/strong>, Pedro Rold\u00e1n<\/strong> y Vald\u00e9s Leal<\/strong>, u otras que adquirieron un car\u00e1cter muy especial por lo ins\u00f3lito de su propuesta, como la que tuvo como protagonista a Carmen Laff\u00f3n<\/strong>, por citar s\u00f3lo algunos ejemplos. <\/p>\n

El Bellas Artes abri\u00f3 esta \u00faltima d\u00e9cada en marzo de 2015 con la exposici\u00f3n ‘Paisajes’<\/strong>, que explor\u00f3 la pintura de paisajes en el Renacimiento, Barroco y siglos posteriores a trav\u00e9s de la colecci\u00f3n del museo, publicando un cat\u00e1logo y con estudios sobre la evoluci\u00f3n del g\u00e9nero y la representaci\u00f3n de Sevilla. Ese mismo a\u00f1o inaugur\u00f3 en el mes de octubre ‘La mano con l\u00e1piz’, una recopilaci\u00f3n de dibujos del siglo XX pertenecientes a la colecciones de la Fundaci\u00f3n Mapfre. Para la ocasi\u00f3n se hizo una selecci\u00f3n de 59 obras de artistas tan significativos como Gustav Klimt<\/strong>, Pablo Picasso<\/strong>, Salvador Dal\u00ed<\/strong> o Eduardo Chillida<\/strong>, entre otros.<\/p>\n

El antiguo convento de la Merced mostr\u00f3 en el a\u00f1o 2016 una de las exposiciones m\u00e1s importantes de la d\u00e9cada, ‘Francisco Pacheco. Te\u00f3rico, artista y maestro’<\/strong>, que cont\u00f3 con 58 obras, 24 de las cuales fueron aportadas por los propios fondos del museo hispalense, destacando as\u00ed el gran valor de sus colecciones. \u00abQueremos reivindicar la figura de alguien que trasciende mucho m\u00e1s de ser un pintor modesto o el suegro de Vel\u00e1zquez\u00bb<\/strong>, coment\u00f3 el d\u00eda de su inauguraci\u00f3n la directora del Bellas Artes, Valme Mu\u00f1oz<\/strong>. Como curiosidad, en la exhibici\u00f3n se pudo ver el ‘Retrato de Crist\u00f3bal Su\u00e1rez de Ribera’<\/strong> (1620), que pint\u00f3 el joven Vel\u00e1zquez y que pudo compararse con el dibujo que Pacheco realiz\u00f3 veinte a\u00f1os antes del mismo personaje, que hab\u00eda sido descubierto unos meses atr\u00e1s en la biblioteca de la RAE.<\/p>\n

El Museo de Bellas Artes vivi\u00f3 desde finales de 2017 una etapa de esplendor, ya que en noviembre de aquel a\u00f1o la pinacoteca comenz\u00f3 a celebrar el A\u00f1o Murillo<\/strong> -el artista naci\u00f3 el 1 de enero de 1618- con una primera exposici\u00f3n que conmemoraba el IV centenario del nacimiento del pintor sevillano y que prepar\u00f3 la gran muestra que vendr\u00eda el a\u00f1o siguiente. Se trat\u00f3 de ‘Murillo y los Capuchinos de Sevilla’<\/strong>. En ella se reconstruy\u00f3 el retablo que el artista realiz\u00f3 para el convento de los Capuchinos de la capital hispalense. Adem\u00e1s, cont\u00f3 con la colaboraci\u00f3n del Wallraf-Richartz Museum de Colonia, que prest\u00f3 el que fuera el lienzo principal del retablo mayor, ‘El jubileo de la Porci\u00fancula’<\/strong>, lienzo de gran formato que se conserva en sus colecciones y que sali\u00f3 de Sevilla a mediados del siglo XIX. Esta obra lleg\u00f3 al Bellas Artes en 2016, donde fue restaurada a la vista del p\u00fablico, y fue cedida por un total de diez a\u00f1os. La muestra se pudo ver hasta marzo de 2018 y logr\u00f3 un r\u00e9cord con un total de 267.767 visitantes<\/strong>. <\/p>\n

Justo un a\u00f1o despu\u00e9s, en noviembre de 2018, el Museo de Bellas Artes inaugur\u00f3 la que ha sido su principal exposici\u00f3n de la d\u00e9cada: ‘Murillo. IV centenario’<\/strong>. Con un presupuesto de algo m\u00e1s de un mill\u00f3n de euros, fue la primera antol\u00f3gica sobre el pintor que se organiz\u00f3 en su ciudad y reuni\u00f3 una selecci\u00f3n de 55 cuadros<\/strong> procedentes de treintena de instituciones nacionales e internacionales. Esta gran exposici\u00f3n sirvi\u00f3 para dejar atr\u00e1s el viejo t\u00f3pico de pintor edulcorado de santos e inmaculadas y para mostrarlo como uno de los grandes maestros de la pintura<\/strong>, condici\u00f3n que tuvo entre sus contempor\u00e1neos -siendo un artista m\u00e1s cotizado que Vel\u00e1zquez y Zurbar\u00e1n-, pero tambi\u00e9n hasta principios del siglo XX, como demuestra el expolio napole\u00f3nico de su obra en Sevilla. Fue una de las exposiciones m\u00e1s ambiciosas, tanto por el n\u00famero de pr\u00e9stamos como por su arco tem\u00e1tico, que se han organizado en Espa\u00f1a desde la que realiz\u00f3 el Museo del Prado, con un centenar de obras, en 1982. Asimismo, por primera vez en dos siglos se vieron una veintena de lienzos que salieron de Espa\u00f1a. La muestra reuni\u00f3 obras maestras como ‘La Virgen con Ni\u00f1o’, de la Galleria Corsini; ‘La Sagrada Familia (las dos Trinidades)’ , de la National Gallery; ‘Las bodas de Can\u00e1’, de la Universidad de Birmingham, o el ‘Retrato de \u00cd\u00f1igo de Melchor Fern\u00e1ndez de Velasco’, del Louvre. La exposici\u00f3n, que estuvo abierta hasta marzo de 2019, super\u00f3 los 125.000 visitantes<\/strong>, mientras que el conjunto de actividades del A\u00f1o Murillo atrajo a cerca de tres millones de personas.<\/p>\n

La edad de oro del Bellas Artes continu\u00f3 a partir de noviembre de 2019, cuando se inaugur\u00f3 la muestra ‘Monta\u00f1\u00e9s, maestro de maestros’<\/strong>. Esta fue la primera exposici\u00f3n monogr\u00e1fica dedicada a este gran escultor y reuni\u00f3 48 esculturas y 10 pinturas. La muestra exhib\u00eda, a trav\u00e9s del San Jer\u00f3nimo de Torrigiano, el origen de esta iconograf\u00eda en la obra del escultor de Alcal\u00e1 la Real y c\u00f3mo influy\u00f3 en la representaci\u00f3n de otros santos, como el Santo Domingo de Guzm\u00e1n<\/strong>, que es propiedad del Bellas Artes. Asimismo se pudo ver la libertad creativa de Mart\u00ednez Monta\u00f1\u00e9s en la iconograf\u00eda de la Inmaculada, con detalles diferentes frente a la can\u00f3nica representaci\u00f3n de Pacheco, tambi\u00e9n incluida en la muestra, y donde destacaba ‘La Cieguecita’. Los visitantes se deleitaron igualmente con tres magn\u00edficos crucificados: el del retablo del convento de Santa Clara, el de la Clemencia de la Catedral y el de los Desamparados.<\/p>\n

\"El<\/p>\n

El ‘Santo Cristo de la Caridad’, obra maestra que no falt\u00f3 en la exposici\u00f3n dedicada a Pedro Rold\u00e1n<\/p>\n

juan flores<\/p>\n

En el a\u00f1o 2020 lleg\u00f3 la pandemia, pero a pesar de ello la Consejer\u00eda de Cultura hizo un gran esfuerzo para celebrar el denominado ‘Semestre Laff\u00f3n’<\/strong>. Adem\u00e1s de las muestras que se le dedicaron a la pintora sevillana en el Centro Andaluz de Arte Contempor\u00e1neo y en la Fundaci\u00f3n Cajasol, el Bellas Artes inaugur\u00f3 en octubre de dicho a\u00f1o la exposici\u00f3n ‘Carmen Laff\u00f3n. El estudio de la calle Bolsa de Sanl\u00facar de Barrameda’<\/strong>. Bajo el comisariado de Juan Bosco D\u00edaz-Urmeneta<\/strong>, se exhib\u00edan una serie de piezas -pintura, dibujo y escultura- del estudio de Sanl\u00facar de la creadora sevillana con una fuerte unidad art\u00edstica y sentimental. El dise\u00f1o corri\u00f3 a cargo del tambi\u00e9n artista Juan Su\u00e1rez<\/strong>, viejo colaborador de Laff\u00f3n en proyectos como la escenograf\u00eda de ‘Las bodas de F\u00edgaro’<\/strong> del Teatro de la Maestranza. En esta se pudieron ver 21 obras en diferentes formatos, con inter\u00e9s por los paisajes urbanos, que Carmen Laff\u00f3n pint\u00f3 desde su estudio, y por los bodegones, estos \u00faltimos fijados tanto en escultura como a trav\u00e9s de dibujos de gran formato y t\u00e9cnica mixta.<\/p>\n

En el mes de diciembre de 2021 se inaugur\u00f3 otra de las grandes exposiciones de la \u00faltima d\u00e9cada del Bellas Artes: ‘Vald\u00e9s Leal (1622-1690)’<\/strong>. Con ella se quiso celebrar el IV centenario del nacimiento de este maestro, yendo m\u00e1s all\u00e1 de la etiqueta de ‘pintor de los muertos’ que se le asign\u00f3 en el siglo XIX a ra\u00edz de sus dos pinturas de las ‘Postrimer\u00edas’. Adem\u00e1s, se le redescubri\u00f3 como el gran dramaturgo de la pintura barroca<\/strong>. La muestra ofrec\u00eda la gran versatilidad de la obra de Vald\u00e9s Leal, con paradas que iban del dibujo -dominaba esta disciplina- y el grabado a la pintura de gran formato y la escultura. Se seleccionaron 88 piezas<\/strong> para la exposici\u00f3n, 65 de ellas pr\u00e9stamos de colecciones nacionales e internacionales, y 23 del propio museo.<\/p>\n

Por otra parte, el Bellas Artes mostr\u00f3 a partir de diciembre de 2022 un total de 34 obras maestras del Renacimiento hispalense en la exposici\u00f3n ‘Arte del Renacimiento de Sevilla’. En esta se reunieron destacadas pinturas, esculturas, cer\u00e1micas y otras piezas de grandes artistas como Roque de Balduque<\/strong>, Torrigiano<\/strong>, Alejo Fern\u00e1ndez<\/strong> o Juan Bautista V\u00e1zquez el Viejo<\/strong>, entre otros. En ella tambi\u00e9n se exhibi\u00f3 por primera vez tras su restauraci\u00f3n las pinturas realizadas para la decoraci\u00f3n del sal\u00f3n de la Casa de Arguijo<\/strong>.<\/p>\n

\"El<\/p>\n

El puente de Triana fotografiado por Luis Masson<\/p>\n

j. m. serrano<\/p>\n

La fotograf\u00eda de Luis Masson y la donaci\u00f3n Luque Cabrera tambi\u00e9n fueron protagonistas<\/p>\n

Aparte de las grandes exposiciones que ha organizado el Museo de Bellas Artes de Sevilla dedicadas a Murillo, Monta\u00f1\u00e9s, Vald\u00e9s Leal y Pedro Rold\u00e1n, ha habido en la \u00faltima d\u00e9cada otras muestras muy curiosas. Una de estas fue ‘Descubriendo a Luis Masson. Fot\u00f3grafo del siglo XIX’, que se inaugur\u00f3 en mayo del a\u00f1o 2021 a partir de los fondos de la Colecci\u00f3n Fern\u00e1ndez Rivero de Fotograf\u00eda Antigua. En ella se exhibieron 88 fotograf\u00edas, la mitad de ellas dedicadas a Sevilla, seleccionadas entre las 500 obras descubiertas de este autor, realizadas casi en su totalidad entre 1858 y 1875, adem\u00e1s de dos \u00e1lbumes que pertenecieron a los duques de Montpensier, para quien trabaj\u00f3 este fot\u00f3grafo franc\u00e9s, que se asent\u00f3 y abri\u00f3 estudio en la capital hispalense. Otra exposici\u00f3n sobresaliente fue ‘Sevilla en la mirada. Donaci\u00f3n Luque Cabrera’, que se pudo ver el a\u00f1o pasado y que reuni\u00f3 parte de las obras que pertenec\u00edan a este coleccionista que muri\u00f3 en 2021 y que fueron donadas por sus hermanas. La muestra hac\u00eda un recorrido desde el siglo XVI al XX a trav\u00e9s de 86 piezas. De las pinturas expuestas destacaba el conjunto de cuatro \u00f3leos de Diego L\u00f3pez, as\u00ed como una serie de cinco apuntes de dibujo del casino de Montecarlo del mismo autor. Entre las esculturas, cabe se\u00f1alar la obra de Antonio Illanes y la de Antonio Susillo, artistas con los que Luque Cabrera tuvo una cercana relaci\u00f3n de amistad. Igualmente se incluyeron 68 grabados.<\/p>\n

El IV centenario del nacimiento de Pedro Rold\u00e1n se celebr\u00f3 tambi\u00e9n como se merec\u00eda a partir de noviembre de 2023 con la inauguraci\u00f3n de la exposici\u00f3n ‘Pedro Rold\u00e1n, escultor (1624-1699)’<\/strong>, que reuni\u00f3 44 obras, de las que 36 eran esculturas suyas. Uno de los principales atractivos de esta muestra fue que un noventa por ciento de las obras que se exhibieron fueron vistas por primera vez por el p\u00fablico. En la exposici\u00f3n conviv\u00edan obras maestras como el ‘Santo Cristo de la Caridad’<\/strong> (1673-74), procedente del Hospital de la Caridad, o el ‘Cristo de los Dolores’<\/strong> (atribuci\u00f3n, 1681), que ven\u00eda de otra orden caritativa que sigue vigente en Sevilla, la del Pozo Santo. Otra de las im\u00e1genes m\u00e1s llamativas fue el ‘Cristo del Perd\u00f3n’<\/strong> (1672), que se trajo especialmente para esta muestra desde la parroquia de Santa Mar\u00eda Coronada de la localidad gaditana de Medina Sidonia.<\/p>\n

En diciembre de 2024 lleg\u00f3 al Bellas Artes otra gran exposici\u00f3n: ‘Del Greco a Zuloaga. Obras maestras del arte espa\u00f1ol en el Museo de Bellas Artes de Bilbao’<\/strong>. En esta se realiz\u00f3 una selecci\u00f3n de 26 pinturas y dos esculturas representativas de la calidad del fondo de obras de escuela espa\u00f1ola que conserva el espacio muse\u00edstico bilba\u00edno, que mantiene una excelente relaci\u00f3n con el museo sevillano. El recorrido expositivo inclu\u00eda a pintores tan notables como El Greco<\/strong>, Francisco de Zurbar\u00e1n, Bartolom\u00e9 Esteban Murillo, Luis Paret, Francisco de Goya<\/strong> o Ignacio Zuloaga<\/strong>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"La calidad de un museo se mide por las grandes exposiciones que acoge, ya que estas dejan una…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":301923,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,1968,231,230,1967,10726,232,234,146,147,25,24,241,4645,35434,470,1822,53493,1171,23,1885],"class_list":{"0":"post-301922","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-artes","11":"tag-arts","12":"tag-arts-and-design","13":"tag-bellas","14":"tag-decada","15":"tag-design","16":"tag-diseno","17":"tag-entertainment","18":"tag-entretenimiento","19":"tag-es","20":"tag-espana","21":"tag-exposiciones","22":"tag-grandes","23":"tag-murillo","24":"tag-museo","25":"tag-pedro","26":"tag-roldan","27":"tag-sevilla","28":"tag-spain","29":"tag-ultima"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115764623682035591","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/301922","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=301922"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/301922\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/301923"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=301922"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=301922"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=301922"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}