{"id":302774,"date":"2025-12-23T06:38:10","date_gmt":"2025-12-23T06:38:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/302774\/"},"modified":"2025-12-23T06:38:10","modified_gmt":"2025-12-23T06:38:10","slug":"el-flamante-museo-de-abu-dabi-que-nacio-en-un-taller-de-madrid","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/302774\/","title":{"rendered":"El flamante museo de Abu Dabi que naci\u00f3 en un taller de Madrid"},"content":{"rendered":"

El Museo Nacional Zayed<\/strong> ha abierto al p\u00fablico en Abu Dabi tras casi dos d\u00e9cadas de gestaci\u00f3n. Dise\u00f1ado por Foster + Partners como museo nacional de Emiratos \u00c1rabes Unidos, el edificio articula su recorrido en torno a un gran atrio central y a una serie de galer\u00edas suspendidas que albergan esculturas, reconstrucciones arqueol\u00f3gicas e instalaciones dedicadas a la historia natural y cultural del pa\u00eds. Pero buena parte de esos contenidos no se han producido en Emiratos ni en el Reino Unido, sino en un pol\u00edgono industrial del este de Madrid<\/strong>. M\u00e1s concretamente, en los talleres de Factum Arte<\/strong>, donde entre 2023 y 2025 se ha fabricado una parte sustancial de los objetos que hoy estructuran el relato material del museo.<\/p>\n

El edificio se organiza en torno a cinco torres aerodin\u00e1micas concebidas como chimeneas t\u00e9rmicas, una colina artificial que protege las salas del calor, galer\u00edas suspendidas y un gran atrio central que articula la circulaci\u00f3n p\u00fablica. Norman Foster<\/strong> ha explicado el proyecto como algo m\u00e1s que un contenedor expositivo: una arquitectura que traduce en t\u00e9rminos espaciales algunos de los valores asociados al fundador del pa\u00eds, el jeque Zayed bin Sultan Al Nahyan, desde la relaci\u00f3n con el entorno natural hasta una idea de modernidad apoyada en la continuidad cultural.<\/p>\n

Ese planteamiento arquitect\u00f3nico exig\u00eda, sin embargo, una respuesta material a la altura. El museo no pod\u00eda limitarse a un edificio eficaz desde el punto de vista ambiental y simb\u00f3lico: necesitaba objetos capaces de sostener un relato hist\u00f3rico amplio, complejo y verificable<\/strong>. Es en ese punto donde el proyecto desplaza su centro de gravedad desde la arquitectura hacia la producci\u00f3n de contenidos, y donde entra en juego el trabajo desarrollado fuera del eje habitual Abu Dabi\u2013Londres.<\/p>\n

El ghaf, un \u00e1rbol sagrado de bronce<\/p>\n

Durante m\u00e1s de dos a\u00f1os, el equipo de Factum Arte<\/a>, dirigido por Adam Lowe<\/strong>, ha trabajado en coordinaci\u00f3n estrecha con el museo y con su director, el arque\u00f3logo Peter Magee<\/strong>, para desarrollar un conjunto amplio de esculturas, reconstrucciones arqueol\u00f3gicas, instalaciones cient\u00edficas y entornos expositivos permanentes. No se trata de recursos escenogr\u00e1ficos ni de dispositivos inmersivos concebidos para producir impacto inmediato<\/strong>, sino de objetos desarrollados a partir de investigaci\u00f3n hist\u00f3rica, documentaci\u00f3n cient\u00edfica y una atenci\u00f3n constante a su comportamiento material en el espacio del museo.<\/p>\n

El ejemplo m\u00e1s visible de ese enfoque es el conjunto de obras articuladas en torno al ghaf, \u00e1rbol nacional de Emiratos \u00c1rabes Unidos. Factum ha producido un sistema coherente de representaciones que atraviesa el edificio y ordena parte del recorrido: un ghaf de bronce a escala real situado en el nivel principal<\/strong>; una versi\u00f3n a\u00e9rea, suspendida, realizada en acero inoxidable a partir de un dise\u00f1o de Foster + Partners; y, al final del trayecto, una compleja estructura de ra\u00edces de bronce suspendidas que introduce al visitante en la dimensi\u00f3n subterr\u00e1nea del \u00e1rbol. Tres intervenciones conectadas entre s\u00ed que combinan investigaci\u00f3n bot\u00e1nica, trabajo de campo, modelado digital, fundici\u00f3n tradicional y un montaje final realizado in situ.<\/p>\n

M\u00e1s all\u00e1 de su lectura simb\u00f3lica, el inter\u00e9s de este conjunto reside en el m\u00e9todo. Cada rama, cada hoja y cada ra\u00edz ha sido desarrollada a partir de procesos h\u00edbridos<\/strong> en los que conviven t\u00e9cnicas de registro digital \u2013como la fotogrametr\u00eda y el modelado tridimensional\u2013 con trabajos manuales de soldadura, ensamblaje y patinado. El resultado no es una met\u00e1fora monumental, sino un objeto construido con una atenci\u00f3n extrema a la materia y al proceso, coherente con una forma de trabajo que combina tecnolog\u00eda contempor\u00e1nea y l\u00f3gica de taller.<\/p>\n

Armas, animales y dioramas<\/p>\n

El trabajo de Factum se extiende a otros \u00e1mbitos esenciales del museo. Las armas antiguas \u2013dagas, espadas y lanzas\u2013 procedentes de Al Ain, uno de los principales enclaves arqueol\u00f3gicos del interior del pa\u00eds, han sido reconstruidas mediante arqueolog\u00eda experimental<\/strong>, respetando composiciones met\u00e1licas, pesos y principios funcionales documentados en los originales. No son reproducciones visuales, sino objetos concebidos para recuperar la l\u00f3gica material y tecnol\u00f3gica de culturas antiguas del sureste de Arabia, incorporando ensayos de aleaciones, pruebas de equilibrio y verificaci\u00f3n de su comportamiento f\u00edsico.<\/p>\n

En las salas dedicadas a la naturaleza y al territorio, Factum ha producido seis dioramas que sintetizan procesos geol\u00f3gicos y medioambientales<\/strong> desarrollados a lo largo de millones de a\u00f1os. Son vitrinas de lectura precisa, construidas a partir de investigaci\u00f3n cient\u00edfica y una composici\u00f3n formal contenida, alejadas del recurso al espect\u00e1culo. En el jard\u00edn Al Masar, el recorrido se completa con una serie de esculturas de animales aut\u00f3ctonos \u2013halcones, gacelas, jerbos, lagartos\u2013 concebidas para integrarse en el paisaje y soportar una relaci\u00f3n f\u00edsica directa con el visitante, tanto por su escala como por la elecci\u00f3n de materiales y acabados.<\/p>\n

Un museo con discurso y contenido<\/p>\n

Nada de este conjunto responde a una l\u00f3gica decorativa. Todas las piezas est\u00e1n atravesadas por una atenci\u00f3n constante a la exactitud, a la legibilidad y a su resistencia a largo plazo en un contexto muse\u00edstico exigente. Son objetos pensados para sostener el relato del museo a lo largo de los a\u00f1os<\/strong> y para funcionar como herramientas estables de transmisi\u00f3n de conocimiento.<\/p>\n

Que una parte sustancial del Museo Nacional Zayed haya sido producida en Madrid no es una curiosidad geogr\u00e1fica. Da cuenta del lugar que ocupa hoy Factum Arte en el ecosistema cultural internacional<\/strong>: un taller capaz de trabajar con museos nacionales, universidades y grandes estudios de arquitectura sin renunciar a procesos lentos, documentados y cr\u00edticos.<\/p>\n

El Museo Zayed no es solo una nueva pieza dentro del distrito cultural de Saadiyat. Es tambi\u00e9n una demostraci\u00f3n de que, incluso en un contexto marcado por la espectacularizaci\u00f3n muse\u00edstica, todav\u00eda es posible construir instituciones culturales desde la materia, desde el conocimiento t\u00e9cnico y desde el respeto por los objetos. Y que, en ocasiones, para contar con precisi\u00f3n una historia nacional, el trabajo decisivo empieza muy lejos del lugar donde esa historia se exhibe.<\/p>\n

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\"Factum,<\/p>\n

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