{"id":330802,"date":"2026-01-09T05:38:11","date_gmt":"2026-01-09T05:38:11","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/330802\/"},"modified":"2026-01-09T05:38:11","modified_gmt":"2026-01-09T05:38:11","slug":"warhol-pollock-y-otros-espacios-americanos-la-exposicion-que-explica-por-que-estos-dos-artistas-marcaron-un-antes-y-un-despues-en-el-arte","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/330802\/","title":{"rendered":"&#8216;Warhol, Pollock y otros espacios americanos&#8217;, la exposici\u00f3n que explica por qu\u00e9 estos dos artistas marcaron un antes y un despu\u00e9s en el arte"},"content":{"rendered":"<p data-journey-content=\"true\" data-node-id=\"0\" class=\"body-dropcap css-1vn2egp emevuu60\">Pocos nombres han marcado con tanta fuerza el pulso del arte del siglo XX como <strong data-node-id=\"0.1\">Jackson Pollock y Andy Warhol.<\/strong> El primero revolucion\u00f3 la pintura al convertir el gesto en espacio y al situar el lienzo como un territorio f\u00edsico, casi ritual; el segundo transform\u00f3 para siempre la relaci\u00f3n entre arte, cultura popular y medios de masas, dotando a la figuraci\u00f3n contempor\u00e1nea de un nuevo brillo conceptual. Ambos redefinieron el modo en que se consume, se mira y se entiende el arte. Por eso, el <a href=\"https:\/\/www.harpersbazaar.com\/es\/arte\/g69479483\/artistas-presentacion-museo-carmen-thyssen-barcelona\/\" target=\"_blank\" data-vars-ga-outbound-link=\"https:\/\/www.harpersbazaar.com\/es\/arte\/g69479483\/artistas-presentacion-museo-carmen-thyssen-barcelona\/\" data-vars-ga-ux-element=\"Hyperlink\" data-vars-ga-call-to-action=\"Museo Nacional Thyssen-Bornemisza\" data-node-id=\"0.3\" class=\"body-link css-156jt4g emevuu60\" rel=\"nofollow noopener\">Museo Nacional Thyssen-Bornemisza<\/a> acaba de presentar <strong data-node-id=\"0.5\">Warhol, Pollock y otros espacios americanos, <\/strong>una exposici\u00f3n que, hasta el 25 de enero de 2026, traslada al visitante al origen de dos terremotos est\u00e9ticos que a\u00fan hoy estructuran nuestro imaginario.<\/p>\n<p data-journey-content=\"true\" data-node-id=\"1\" class=\"css-6wxqfj emevuu60\">Reunir una docena de<strong data-node-id=\"1.1\"> obras de Pollock <\/strong>\u2014que nunca hab\u00eda tenido en Espa\u00f1a una exposici\u00f3n monogr\u00e1fica y del que el Thyssen posee \u00fanicamente una pieza en su colecci\u00f3n permanente\u2014 es ya un acontecimiento hist\u00f3rico. Pero la exposici\u00f3n va m\u00e1s all\u00e1, pues la muestra ilumina la profunda fascinaci\u00f3n de <strong data-node-id=\"1.3\"><a href=\"https:\/\/www.harpersbazaar.com\/es\/arte\/a64250868\/madrid-exposicion-gratis-andy-warhol-posters-exposicion\/\" target=\"_blank\" data-vars-ga-outbound-link=\"https:\/\/www.harpersbazaar.com\/es\/arte\/a64250868\/madrid-exposicion-gratis-andy-warhol-posters-exposicion\/\" data-vars-ga-ux-element=\"Hyperlink\" data-vars-ga-call-to-action=\"Andy Warhol\" data-node-id=\"1.3.0\" class=\"body-link css-156jt4g emevuu60\" rel=\"nofollow noopener\">Andy Warhol<\/a> <\/strong>por su antecesor, su obsesi\u00f3n por poseer un original suyo y los v\u00ednculos latentes entre su c\u00e9lebre serie de choques de autom\u00f3viles y el fatal accidente que acab\u00f3 con la vida de Pollock en agosto de 1956. <\/p>\n<p><img draggable=\"true\" alt=\"warhol pollock madrid\" title=\"La exposicion de Warhol y Pollock en Madrid\" loading=\"lazy\" width=\"2500\" height=\"2496\" decoding=\"async\" data-nimg=\"1\" style=\"color:transparent;width:100%;height:auto;\"   src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/warhol-flores-rojas-min-69244538e979f.jpg\" class=\"css-0 e1g79fud0\"\/>Cortes\u00eda de The Sonnabend Collection Foundation. \u00a9 2025 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.<\/p>\n<p>Flores, 1964.<\/p>\n<p data-journey-content=\"true\" data-node-id=\"3\" class=\"css-6wxqfj emevuu60\">El recorrido revela c\u00f3mo, en palabras del museo, ambos artistas \u00aba medio camino entre lo <strong data-node-id=\"3.1\">abstracto y lo figurativo,<\/strong> cada uno a su modo, propusieron revisitar el concepto de espacio, su uso como lugar de ocultamiento y capas; trastocaron la noci\u00f3n de fondo y figura, y convirtieron su estrategia pict\u00f3rica en un dispositivo de camuflaje\u00bb. <\/p>\n<p data-journey-content=\"true\" data-node-id=\"5\" class=\"css-6wxqfj emevuu60\">La muestra, realizada con el apoyo de la Comunidad de Madrid y del \u00c1rea de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento, re\u00fane m\u00e1s de un centenar de piezas, muchas de ellas in\u00e9ditas para el p\u00fablico espa\u00f1ol. Proceden de unas treinta instituciones de Norteam\u00e9rica y Europa y llevan la firma no solo de <strong data-node-id=\"5.1\">Warhol y Pollock<\/strong>, sino tambi\u00e9n de figuras como <a href=\"https:\/\/www.harpersbazaar.com\/es\/cultura\/ocio\/a43651031\/lee-krasner-artista-jackson-pollock\/\" target=\"_blank\" data-vars-ga-outbound-link=\"https:\/\/www.harpersbazaar.com\/es\/cultura\/ocio\/a43651031\/lee-krasner-artista-jackson-pollock\/\" data-vars-ga-ux-element=\"Hyperlink\" data-vars-ga-call-to-action=\"Lee Krasner\" data-node-id=\"5.3\" class=\"body-link css-156jt4g emevuu60\" rel=\"nofollow noopener\">Lee Krasner<\/a>, Helen Frankenthaler, Marisol Escobar, Sol LeWitt o Cy Twombly. Entre las obras destacadas figuran Marr\u00f3n y plata I, de Pollock; Express, de Robert Rauschenberg; y Sin t\u00edtulo (verde sobre morado), de <strong data-node-id=\"5.11\">Mark Rothko<\/strong>, perteneciente a la colecci\u00f3n del propio museo Thyssen-Bornemisza.<\/p>\n<p><img draggable=\"true\" alt=\"wahol pollock exposicion madrid\" title=\"La exposici\u00f3n de Warhol y Pollock  en Madrid\" loading=\"lazy\" width=\"3555\" height=\"1638\" decoding=\"async\" data-nimg=\"1\" style=\"color:transparent;width:100%;height:auto;\"   src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/pollock-number-27-min-692445a9bdb0b.jpg\" class=\"css-0 e1g79fud0\"\/>Cortes\u00eda de 2025 The Pollock-Krasner Foundation, VEGAP, Madrid, 2025<\/p>\n<p>N\u00famero 27, 1950, 1950. Whitney Museum of American Art, New York.<\/p>\n<p data-journey-content=\"true\" data-node-id=\"7\" class=\"css-6wxqfj emevuu60\"><strong data-node-id=\"7.0.0\">Warhol, Pollock y otros espacios americanos<\/strong> se presenta como una nueva manera de mirar el arte del siglo XX, cuestionando las etiquetas f\u00e1ciles con las que habitualmente se cuentan sus historias.<\/p>\n<p><img src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/27ba7a4c-edf4-44ff-95a0-45ba0d84a0d0_1686121238.file.png\" alt=\"Headshot of Paula Mart\u00edns\" title=\"Headshot of Paula Mart\u00edns\" width=\"100%\" height=\"100%\" decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"css-o0wq4v ev8dhu53\"\/><\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Paula Mart\u00edns (1993) es editora de lifestyle y cultura. Es apasionada de moverse de ciudad en ciudad y catadora confesable de cualquier cafeter\u00eda y restaurante. En su tiempo libre la ver\u00e1s moverse entre exposiciones, en cualquier establecimiento devorando libros y probando caf\u00e9s de especialidad o haciendo fotograf\u00edas a las fachadas y de los rincones m\u00e1s secretos cualquier paraje que visite. Por la noche, disfruta\u00a0bailando en los conciertos, enganch\u00e1ndose a toda pel\u00edcula o serie que haya en streaming y buscando festivales de cine.<\/p>\n<p>En sus art\u00edculos ense\u00f1a las ciudades bajo su prisma, descubriendo detalles que no encontrar\u00e1s en ninguna gu\u00eda de viaje. Desentra\u00f1a la personalidad de los personajes sobre los que escribe y\u00a0siempre busca comunicar desde un enfoque social, derribando estereotipos.<\/p>\n<p>Paula Mart\u00edns es una pontevedrea que en su af\u00e1n por estudiar en una gran ciudad termin\u00f3 en Cuenca, estudiando un grado en Periodismo por la UCLM. Guiada por su \u00edmpetu viajero busc\u00f3 unas pr\u00e1cticas en el peri\u00f3dico de El Ib\u00e9rico de Londres y, con una beca de Erasmus + se fue a conocer Reino Unido. A su vuelta a Espa\u00f1a persigui\u00f3 una de las primeras razones que le llevaron a dedicarse al periodismo: la moda. Estudi\u00f3 un m\u00e1ster en Digital Communication and marketing in fashion (s\u00ed, en ingl\u00e9s) en el Istituto Europeo di Design (IED) mientras trabajaba los fines de semana en aquella marca de Inditex llamada Uterq\u00fce. Al mismo tiempo\u00a0realizaba pr\u00e1cticas en revistas como VEIN magazine y en agencias de comunicaci\u00f3n como OnTwice.\u00a0<\/p>\n<p>Con esta misma pasi\u00f3n por el universo textil comenz\u00f3 su andadura en Harper&#8217;s Bazaar Espa\u00f1a desde Madrid: primero como becaria de la edici\u00f3n de papel, y despu\u00e9s como colaboradora web. Dentro de Harper&#8217;s Bazaar fue la encargada de las guardias del fin de semana, community manager, y ahora es la responsable de la secci\u00f3n de lifestyle y cultura, aunque es multidisciplinar y tambi\u00e9n apoya al equipo de moda y celebrities. Adem\u00e1s, como confesa workalcoholic, ocupa su tiempo escribiendo tambi\u00e9n para otros medios como \u00a1HOLA!, donde trata moda y lifestyle. Tambi\u00e9n es coordinadora de la revista cultural de la editorial de Bamba, y realiza notas de prensa y labores de comunicaci\u00f3n para varias agencias de comunicaci\u00f3n. A\u00fan hay m\u00e1s: ha fundado su propia revista digital de arte y cultura, llamada Kaldo magazine y ahora vive la vida n\u00f3mada. Ha vivido en Pontevedra, Cuenca, Londres, Madrid, Lisboa y Barcelona.\u00a0<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Pocos nombres han marcado con tanta fuerza el pulso del arte del siglo XX como Jackson Pollock y&hellip;\n","protected":false},"author":2,"featured_media":330803,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,253,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-330802","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-discover","14":"tag-diseno","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115863532580924588","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/330802","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=330802"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/330802\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/330803"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=330802"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=330802"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=330802"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}