{"id":333038,"date":"2026-01-10T10:12:07","date_gmt":"2026-01-10T10:12:07","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/333038\/"},"modified":"2026-01-10T10:12:07","modified_gmt":"2026-01-10T10:12:07","slug":"actualidad-de-robert-capa-cercania-y-compromiso","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/333038\/","title":{"rendered":"Actualidad de Robert Capa: cercan\u00eda y compromiso"},"content":{"rendered":"<p>El <a href=\"https:\/\/theobjective.com\/etiqueta\/circulo-de-bellas-artes\/\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">C\u00edrculo de Bellas Artes <\/a>presenta junto a Sold Out la mayor retrospectiva en Espa\u00f1a dedicada a Robert Capa, uno de los fot\u00f3grafos m\u00e1s influyentes del siglo XX. <strong>La muestra re\u00fane m\u00e1s de 250 piezas entre <a href=\"https:\/\/theobjective.com\/etiqueta\/fotografia\/\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">fotograf\u00edas<\/a> de \u00e9poca, publicaciones y objetos personales.<\/strong> La exposici\u00f3n va hasta el 25 de enero. THE OBJECTIVE se re\u00fane con Isabella Lenzi, curadora del C\u00edrculo de Bellas Artes, para hablar sobre la muestra Robert Capa. Icons. La exposici\u00f3n re\u00fane obras procedentes de la Golda Darty Collection y de los archivos de Magnum Photos. \u00abEl p\u00fablico actual puede aprender mucho de Capa, sobre todo la importancia de la empat\u00eda, la cercan\u00eda y el compromiso, en un mundo saturado de im\u00e1genes, pero no siempre de miradas humanas\u00bb, nos cuenta.<\/p>\n<p><strong>Pregunta- \u00bfQu\u00e9 importancia tiene esta retrospectiva dentro del panorama expositivo espa\u00f1ol dedicado a Robert Capa?<\/strong><\/p>\n<p><strong>Respuesta<\/strong>\u2013 M\u00e1s all\u00e1 de ser la mayor retrospectiva realizada hasta la fecha en Espa\u00f1a, <strong>la exposici\u00f3n cuenta con copias de \u00e9poca, algunas de ellas reveladas por el propio Robert Cap<\/strong>a, adem\u00e1s de la presencia de revistas y otros materiales de prensa impresa en los que fueron publicadas estas y otras im\u00e1genes de Capa y Gerda Taro.<strong> La muestra incluye tambi\u00e9n materiales personales del fot\u00f3grafo, que permiten conocer m\u00e1s de cerca su historia y trayectoria.<\/strong> Por \u00faltimo, la exposici\u00f3n resulta especialmente pertinente en el contexto actual: 50 a\u00f1os de democracia en Espa\u00f1a, 90 a\u00f1os del inicio de la <a href=\"https:\/\/theobjective.com\/etiqueta\/guerra-civil-espanola\/\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">Guerra Civil<\/a>, y un presente marcado por conflictos como la guerra en Ucrania, el genocidio en Gaza, la situaci\u00f3n en Sud\u00e1n y tantos otros territorios atravesados por la violencia b\u00e9lica. La exposici\u00f3n nos recuerda los efectos de la guerra en la sociedad, en civiles y combatientes, en el patrimonio construido y art\u00edstico, y subraya la importancia de recordar para no repetir en el presente y en el futuro los errores del pasado. Se trata, sin duda, de una exposici\u00f3n profundamente antib\u00e9lica.<\/p>\n<p><strong>P.- \u00bfPor qu\u00e9 se considera a Robert Capa uno de los fot\u00f3grafos m\u00e1s influyentes del siglo XX?<\/strong><\/p>\n<p><strong>R.<\/strong>\u2013 <strong>Por la calidad excepcional de sus im\u00e1genes, por la cercan\u00eda y empat\u00eda con las que las capt\u00f3, por haber registrado momentos clave de la historia del siglo XX, y porque su propia biograf\u00eda es un reflejo de la historia de aquellos a\u00f1os<\/strong>, y tambi\u00e9n de la nuestra: un hombre refugiado y exiliado, que cambia su nombre para poder trabajar, pertenecer y seguir adelante. Esta historia no podr\u00eda ser m\u00e1s actual, en un mundo que sigue marcado por el desplazamiento forzado, el exilio y la violencia pol\u00edtica\u2026<\/p>\n<p><strong>P.- \u00bfC\u00f3mo influy\u00f3 su forma de entender el fotoperiodismo, especialmente su idea de estar \u00ablo bastante cerca\u00bb de la acci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n<p><strong>R<\/strong>.- Capa consideraba fundamental estar cerca, vivir la acci\u00f3n y captar no solo el hecho hist\u00f3rico, sino tambi\u00e9n la emoci\u00f3n del momento decisivo. <strong>Para \u00e9l, la proximidad f\u00edsica y humana era clave para lograr una imagen honesta y potente.<\/strong> Su manera de registrar acontecimientos hist\u00f3ricos y contextos sociales en distintas partes del mundo determin\u00f3 toda una forma de entender el fotoperiodismo, basada en la implicaci\u00f3n directa, el riesgo personal y la empat\u00eda con quienes estaban siendo fotografiados.<\/p>\n<p><strong>P.- \u00bfQu\u00e9 papel desempe\u00f1\u00f3 Gerda Taro en los inicios de la carrera de Capa y por qu\u00e9 su colaboraci\u00f3n fue tan relevante?<\/strong><\/p>\n<p><strong>R<\/strong>.- Gerda Taro y Capa estuvieron juntos en Berl\u00edn, en los inicios de su carrera, y m\u00e1s tarde en Par\u00eds, donde ambos deciden cambiar sus nombres, antes de viajar juntos a Espa\u00f1a con el estallido de la Guerra Civil. <strong>Gerda es considerada una de las primeras fotoperiodistas de la historia. <\/strong>Al igual que Capa, estaba interesada en registrar de manera cercana a los sectores m\u00e1s vulnerables de la sociedad y las luchas obreras, y cre\u00eda firmemente en la necesidad de estar cerca de los acontecimientos hist\u00f3ricos, pol\u00edticos y sociales en su momento m\u00e1s cr\u00edtico. <strong>Gerda fallece tras ser atropellada por un tanque o veh\u00edculo militar durante la Guerra Civil <\/strong>espa\u00f1ola, y muchas de sus im\u00e1genes fueron durante d\u00e9cadas, y en algunos casos todav\u00eda, atribuidas err\u00f3neamente a Capa, lo que hace a\u00fan m\u00e1s relevante su recuperaci\u00f3n hist\u00f3rica.<\/p>\n<blockquote class=\"wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow\">\n<p>\u00abEn sus im\u00e1genes vemos desde momentos clave de acci\u00f3n hasta las consecuencias de la guerra para la poblaci\u00f3n civil\u00bb<\/p>\n<\/blockquote>\n<p><strong>P.- \u00bfQu\u00e9 conflictos hist\u00f3ricos marcaron la trayectoria profesional de Robert Capa y c\u00f3mo se reflejan en sus fotograf\u00edas?<\/strong><\/p>\n<p><strong>R.<\/strong>\u2013 En tan solo 20 a\u00f1os Capa registr\u00f3 cinco conflictos b\u00e9licos: la Guerra Civil espa\u00f1ola, donde pierde a su compa\u00f1era de trabajo y de vida, Gerda Taro; la guerra sino-japonesa; la Segunda Guerra Mundial; el conflicto \u00e1rabe-israel\u00ed poco despu\u00e9s de la formaci\u00f3n del Estado de Israel; y la Guerra de Indochina, donde fallece tras pisar una mina en Vietnam. En sus im\u00e1genes vemos desde momentos clave de acci\u00f3n hasta las consecuencias de la guerra para la poblaci\u00f3n civil: espacios de acogida, hospitales, refugios antia\u00e9reos, despedidas, y ciudades destruidas, as\u00ed como la reacci\u00f3n social tras los conflictos. <strong>Un ejemplo emblem\u00e1tico es la serie de La rapada de Chartres, donde documenta el linchamiento p\u00fablico de mujeres acusadas de haber tenido relaciones con soldados alemanes, <\/strong>mostrando c\u00f3mo la violencia persiste incluso despu\u00e9s del final de la guerra.<\/p>\n<p><strong>P.- \u00bfPor qu\u00e9 algunas de sus im\u00e1genes, como Muerte de un miliciano o las fotos del Desembarco de Normand\u00eda, forman parte de la memoria colectiva?<\/strong><\/p>\n<p><strong>R.<\/strong>\u2013 Creo que son casos distintos, pero ambos comparten la cercan\u00eda extrema al acontecimiento y la capacidad de captar momentos altamente representativos: en un caso, de la Guerra Civil espa\u00f1ola; en el otro, de la Segunda Guerra Mundial. Muerte de un miliciano se convirti\u00f3 en una imagen central no solo por su dramatismo y composici\u00f3n, sino tambi\u00e9n por la pol\u00e9mica sobre si fue captada en el instante exacto del disparo o si se trat\u00f3 de una puesta en escena. <strong>Esa duda ha mantenido viva la imagen y ha abierto debates fundamentales sobre la verdad y la \u00e9tica del fotoperiodismo. Las im\u00e1genes del Desembarco de Normand\u00eda se volvieron ic\u00f3nicas tanto por la escasez de registros visuales directos del D\u00eda D como por su aspecto borroso e inestable, que intensifica la sensaci\u00f3n de caos<\/strong> y drama. Ese efecto fue resultado del movimiento de Capa, que estaba dentro del agua junto a los soldados, y de un accidente durante el revelado que destruy\u00f3 la mayor\u00eda de los negativos. Esa fragilidad t\u00e9cnica termin\u00f3 convirti\u00e9ndose en parte de su fuerza expresiva.<\/p>\n<p><strong>P.- \u00bfQu\u00e9 valor tienen las fotograf\u00edas originales reveladas por el propio Capa frente a las copias posteriores?<\/strong><\/p>\n<p>R.- Adem\u00e1s de la p\u00e1tina del tiempo, permiten apreciar los formatos originales, ya que las im\u00e1genes publicadas en prensa sol\u00edan ser recortadas o reencuadradas. Adem\u00e1s, <strong>la parte posterior de las copias revela informaci\u00f3n clave para reconstruir la historia de cada fotograf\u00eda: t\u00edtulos, autor\u00edas, fechas, lugares y medios de publicaci\u00f3n<\/strong>. Como ocurre con las pinturas, el reverso de las fotograf\u00edas puede ser una fuente invaluable que permite revisar, matizar e incluso reescribir la historia.<\/p>\n<p><strong>P.- \u00bfQu\u00e9 aportan los objeto<\/strong>s personales expuestos, como sus c\u00e1maras o documentos, al conocimiento del fot\u00f3grafo como persona?<\/p>\n<p><strong>R<\/strong>.- <strong>Permiten acercarnos a Capa m\u00e1s all\u00e1 del mito<\/strong>, comprender las herramientas, condiciones materiales y decisiones t\u00e9cnicas con las que trabaj\u00f3, y conocerlo mejor como persona y como fotoperiodista.<\/p>\n<blockquote class=\"wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow\">\n<p>\u00abEl color muestra a un Capa atento a los cambios t\u00e9cnicos y est\u00e9ticos de su tiempo\u00bb<\/p>\n<\/blockquote>\n<p><strong>P.- \u00bfC\u00f3mo muestra la exposici\u00f3n una faceta de Capa m\u00e1s all\u00e1 de la fotograf\u00eda de guerra?<\/strong><\/p>\n<p><strong>R.<\/strong>\u2013 <strong>En los llamados \u00abTiempos de paz\u00bb, la exposici\u00f3n revela a un Capa menos conocido: fot\u00f3grafo de moda, ocio y vida social, alguien que disfrutaba intensamente de la vida<\/strong>. Estas im\u00e1genes contrastan con la dureza de la guerra y muestran a un autor capaz de moverse entre registros muy distintos sin perder su mirada directa y humana.<\/p>\n<p><strong>P.- \u00bfQu\u00e9 importancia tiene el uso del color en la obra de Capa y qu\u00e9 revela sobre su evoluci\u00f3n art\u00edstica?<\/strong><\/p>\n<p><strong>R<\/strong>.- El color muestra a un Capa atento a los cambios t\u00e9cnicos y est\u00e9ticos de su tiempo. Aunque es conocido por su obra en blanco y negro, el color le permite tambi\u00e9n explorar otros registros, m\u00e1s cotidianos y ligados a la modernidad, y <strong>evidencia su voluntad de no quedar fijado \u00fanicamente como fot\u00f3grafo de guerra, sino como un autor en constante evoluci\u00f3n.<\/strong><\/p>\n<p><strong>P.- \u00bfDe qu\u00e9 manera su muerte y la de Gerda Taro contribuyeron a la construcci\u00f3n del mito en torno a su figura?<\/strong><\/p>\n<p><strong>R.<\/strong>\u2013 La muerte prematura de Gerda Taro y a\u00f1os despu\u00e9s, la de Capa en Indochina consolidaron la figura del fot\u00f3grafo que vive y muere junto a los conflictos que documenta. <strong>Ambas muertes refuerzan el mito del compromiso absoluto, pero tambi\u00e9n subrayan el alto coste humano del fotoperiodismo.<\/strong><\/p>\n<p><strong>P.- \u00bfPor qu\u00e9 la obra de Robert Capa sigue siendo relevante hoy y qu\u00e9 puede aprender el p\u00fablico actual de su <\/strong>mirada y compromiso?<\/p>\n<p><strong>R.<\/strong>\u2013 Porque plantea preguntas que siguen vigentes: c\u00f3mo mirar el sufrimiento ajeno, hasta d\u00f3nde acercarse y qu\u00e9 responsabilidad implica fotografiar la guerra. <strong>Su obra recuerda que el fotoperiodismo no es solo testimonio, sino tambi\u00e9n toma de posici\u00f3n.\u00a0<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El C\u00edrculo de Bellas Artes presenta junto a Sold Out la mayor retrospectiva en Espa\u00f1a dedicada a Robert&hellip;\n","protected":false},"author":2,"featured_media":333039,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,76585,232,234,146,147,25,24,28334,58609,11343,23],"class_list":{"0":"post-333038","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-cu00edrculo-de-bellas-artes","13":"tag-design","14":"tag-diseno","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-fotografu00eda","20":"tag-guerra-civil-espau00f1ola","21":"tag-segunda-guerra-mundial","22":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115870272259173058","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/333038","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=333038"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/333038\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/333039"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=333038"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=333038"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=333038"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}