{"id":333046,"date":"2026-01-10T10:19:09","date_gmt":"2026-01-10T10:19:09","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/333046\/"},"modified":"2026-01-10T10:19:09","modified_gmt":"2026-01-10T10:19:09","slug":"10-anos-sin-david-bowie-el-artista-en-constante-evolucion","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/333046\/","title":{"rendered":"10 a\u00f1os sin David Bowie, el artista en constante evoluci\u00f3n"},"content":{"rendered":"

El 10 de enero de 2016 una noticia inesperada sobrecogi\u00f3 al mundo entero: David Bowie hab\u00eda fallecido en Nueva York a causa de un c\u00e1ncer<\/strong> de h\u00edgado, apenas dos d\u00edas despu\u00e9s de cumplir 69 a\u00f1os y de publicar su nuevo \u00e1lbum, Blackstar.<\/p>\n

Durante a\u00f1o y medio, Bowie hab\u00eda llevado su enfermedad en estricto secreto y solo algunos allegados conoc\u00edan su situaci\u00f3n m\u00e9dica. Entre ellos, el productor Tony Visconti<\/strong>, uno de sus m\u00e1s fieles colaboradores, quien tras el fallecimiento asegur\u00f3 que el m\u00fasico hab\u00eda concebido el disco como su \u201cregalo de despedida\u201d<\/strong>.<\/p>\n

Una obra final cargada de simbolismo y m\u00fasica oscura desde la misma portada, una estrella negra sobre un fondo blanco<\/strong>, en la que no aparec\u00eda el nombre ni la imagen del artista que, seguramente, m\u00e1s influy\u00f3 en la evoluci\u00f3n de la m\u00fasica pop como concepto durante el \u00faltimo tercio del siglo XX.<\/p>\n

Porque David Bowie no fue simplemente un cantante de \u00e9xito: fue un compositor excelso pero, sobre todo, un creador de tendencias, siempre un paso por delante de todo<\/strong>, un artista inclasificable en permanente evoluci\u00f3n, para quien la teatralidad fue un elemento tan importante o m\u00e1s que la propia m\u00fasica. Por eso, se le recuerda tanto por sus temas inmortales (Starman, Space Oddity, \u00abHeroes\u00bb) como por los personajes a los que dio vida: Ziggy Stardust, Aladdin Sane, The White Thin Duke o el Profeta Ciego<\/strong>, su reencarnaci\u00f3n final.<\/p>\n

\u00abSi te sientes seguro en el \u00e1rea en la que est\u00e1s trabajando, no est\u00e1s trabajando en el \u00e1rea adecuada\u00bb, era uno de sus lemas, como declar\u00f3 en 1997 en un documental.<\/p>\n

David Bowie, caracterizado como Ziggy Stardust, junto al guitarrista Mike Ronson\u00a0davidbowie.com<\/p>\n

Artista prematuro<\/p>\n

Nacido en 1947 como David Robert Jones en Brixton, un barrio en el sur de Londres, Bowie creci\u00f3 en la austeridad de la posguerra pero muy en contacto con el cine y de la m\u00fasica a trav\u00e9s de sus padres y de su hermanastro Terry Burns<\/strong>, diagnosticado de esquizofrenia y que fue crucial en su formaci\u00f3n cultural.<\/p>\n

A los 15 a\u00f1os, un pu\u00f1etazo durante una pelea le da\u00f1\u00f3 gravemente el ojo izquierdo<\/strong>, cuya pupila qued\u00f3 permanentemente dilatada, dando la impresi\u00f3n de que ten\u00eda los ojos de distinto color, a partir de entonces una de sus principales caracter\u00edsticas f\u00edsicas.<\/p>\n

Por esa \u00e9poca empez\u00f3 a formar sus primeras bandas, como The King Bees, The Manish Boy o Davey Jones & The Lower Third<\/strong>, sin ninguna repercusi\u00f3n. En 1966 cambi\u00f3 su nombre art\u00edstico para evitar confusiones con Davy Jones, de The Monkees, y prob\u00f3 suerte con distintos g\u00e9neros, incluido el music-hall, en una muestra de que la reinvenci\u00f3n iba a ser una constante en su carrera.<\/p>\n

El rumbo empez\u00f3 a cambiar en 1969, con su segundo disco, que inclu\u00eda el tema \u00abSpace Oddity\u00bb, un gran \u00e9xito en el Reino Unido<\/strong> que se vio aupado por su coincidencia con la llegada del hombre a la Luna. <\/p>\n

Auge y ca\u00edda de Ziggy Stardust<\/p>\n

Pero su eclosi\u00f3n definitiva lleg\u00f3 en 1972, con la publicaci\u00f3n del disco The rise and fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, para el cual Bowie se reinvent\u00f3 como Ziggy Stardust, la estrella del rock alien\u00edgena y bisexua<\/strong>l que irrumpi\u00f3 como un cicl\u00f3n en un momento en el que la masculinidad t\u00f3xica era el estado natural de los rockeros de la \u00e9poca. Su imagen futurista y andr\u00f3gina<\/strong> dio pie a la est\u00e9tica glam y estableci\u00f3 como norma que, a partir de aquel instante, la teatralidad pasaba a ser un elemento tan importante (o m\u00e1s) que la propia m\u00fasica.<\/p>\n

Marc Bolan<\/strong>, l\u00edder de la banda T. Rex fallecido en 1977 y, seguramente, el mejor exponente del glam rock despu\u00e9s del propio Ziggy Stardust, recordaba que la imagen de Bowie en el programa de televisi\u00f3n Top of the Pops en 1972 con un brazo alrededor del guitarrista Mick Ronson<\/strong> \u2014hoy totalmente inofensiva\u2014 fue escandalosa en su momento. \u201cAl d\u00eda siguiente, se desat\u00f3 el caos en el patio. Bowie era marica y, si te gustaba, t\u00fa tambi\u00e9n deb\u00edas de serlo<\/strong>\u201d.<\/p>\n

En el momento de mayor popularidad de Ziggy Stardust, Bowie decidi\u00f3 \u2018matar\u2019 a su criatura y, durante un concierto en el Hammersmith de Londres el 3 de julio de 1973, anunci\u00f3 que aquel era el \u00faltimo show, para desolaci\u00f3n de sus seguidores, que no pod\u00edan comprender la decisi\u00f3n de su \u00eddolo. Pero cuando Bowie daba un paso, ya estaba pensando en el siguiente.<\/p>\n

La trilog\u00eda de Berl\u00edn<\/p>\n

En la segunda mitad de los 70 Bowie, instalado en Estados Unidos, vivi\u00f3 una etapa oscura marcada por su adicci\u00f3n a la coca\u00edna y se adentr\u00f3 en el soul de Filadelfia<\/strong> con discos como Young americans (1975) y Station to station y temas como \u00abFame\u00bb, compuesta junto a John Lennon y el guitarrista Carlos Alomar, que signific\u00f3 su primer n\u00famero 1 en Am\u00e9rica. Fueron los a\u00f1os de The Thin White Duke<\/strong>, otro de sus personajes, en este caso un distante y elegante arist\u00f3crata, que supuso una transici\u00f3n entre el glam de Ziggy y su etapa berlinesa.<\/p>\n

En 1976 interpret\u00f3 su primer papel protagonista en el cine, dando vida a un extraterrestre en El hombre que cay\u00f3 a la Tierra, de Nicolas Roeg. En la gran pantalla realiz\u00f3 apariciones \u2014con mayor o menor fortuna\u2014 en cintas como Feliz Navidad, Mr. Lawrence (1983), Dentro del laberinto (1986), La \u00faltima tentaci\u00f3n de Cristo (1988) o El truco final (2006), donde dio vida a Nikola Tesla en uno de sus papeles m\u00e1s recordados<\/strong>.<\/p>\n

David Bowie como The Thin White Duke en 1976\u00a0davidbowie.com<\/p>\n

Pero Bowie pronto dej\u00f3 Los \u00c1ngeles para regresar a Inglaterra, donde se vio envuelto en una pol\u00e9mica cuando utiliz\u00f3 un saludo nazi ante la multitud que lo esperaba, una muestra de la desconexi\u00f3n de la realidad que viv\u00eda el artista en aquel momento y que \u00e9l mismo atribuy\u00f3 al abuso de las drogas<\/strong>, negando cualquier tipo de simpat\u00edas con esa ideolog\u00eda totalitaria.<\/p>\n

Esta fue una de las circunstancias que le llevaron a mudarse a Berl\u00edn, a\u00fan dividida por el muro. All\u00ed se desintoxic\u00f3 y, de la mano del productor Brian Eno<\/strong>, vivi\u00f3 una de sus etapas creativas m\u00e1s destacadas. Influido por el llamado Krautrock de bandas alemanas como Kraftwerk<\/strong> o Can<\/strong>, grab\u00f3 la llamada \u2018trilog\u00eda alemana\u2019 (Low, \u00abHeroes\u00bb y Lodger), con densas atm\u00f3sferas y letras vanguardistas, que influy\u00f3 de forma decisiva en el desarrollo del after punk y la m\u00fasica electr\u00f3nica posterior. <\/p>\n

Robert Smith<\/strong>, l\u00edder de The Cure<\/strong> y s\u00edmbolo del rock alternativo, se\u00f1al\u00f3 a\u00f1os atr\u00e1s que Low era \u201cel mejor disco nunca grabado\u201d y que la primera vez que lo escuch\u00f3 cambi\u00f3 toda su percepci\u00f3n del sonido. Bandas como Joy Division<\/strong>, Depeche Mode<\/strong> o Nine Inch Nails<\/strong> deben mucho a esta etapa berlinesa de Bowie quien, como har\u00eda en otras ocasiones, prefiri\u00f3 el riesgo al \u00e9xito seguro. <\/p>\n

Estrella mundial<\/p>\n

Tras cerrar con Scary monsters (1980) su etapa m\u00e1s innovadora y colaborar con Queen<\/strong> en el tema \u00abUnder pressure\u00bb (1981), David Bowie se tom\u00f3 un descanso del que regres\u00f3 en 1983 con Let’s dance, su disco m\u00e1s vendido, lo que le llev\u00f3 a codearse con las grandes estrellas del pop del momento<\/strong> y que tuvo continuidad con otros trabajos como Tonight (1984) o Never let me down (1987). <\/p>\n

Sin embargo, el \u00e9xito global no le satisfizo del todo y a\u00f1os despu\u00e9s reconocer\u00eda que la popularidad tuvo como precio cierta desconexi\u00f3n con su p\u00fablico. Fueron los a\u00f1os de las grandes giras mundiales en enormes recintos<\/strong>, como The glass spider tour, que le trajo a Espa\u00f1a en 1987, aunque con menos repercusi\u00f3n de la esperada.<\/p>\n

Con su habitual capacidad para sorprender, Bowie dej\u00f3 de lado su carrera en solitario y pas\u00f3 a formar parte de la banda Tin Machine<\/strong>, influido por el sonido guitarrero de grupos indies del momento, como Pixies<\/strong> o Sonic Youth<\/strong>. Con ellos grab\u00f3 dos discos que se saldaron con malas cr\u00edticas y escasas ventas.<\/p>\n

A partir de los a\u00f1os 90, convertido en una celebridad, fue desapareciendo progresivamente del primer plano<\/strong>. Aunque mantuvo su insaciable creatividad, cada vez la ofreci\u00f3 de forma m\u00e1s espaciada y sin que sus trabajos llegaran a obtener la repercusi\u00f3n de anta\u00f1o. <\/p>\n

David Bowie en 2002, durante una firma de discos en Par\u00eds\u00a0FRANCK FIFE \/ AFP<\/p>\n

Retirada y problemas de salud<\/p>\n

En 2004, durante un concierto en Hamburgo, Alemania, sufri\u00f3 un infarto y tuvo que someterse a una angioplastia,<\/strong> un rev\u00e9s en su salud que llev\u00f3 a un discreto retiro, por lo que en los a\u00f1os siguientes solo reapareci\u00f3 para colaboraciones puntuales.<\/p>\n

Despu\u00e9s de a\u00f1os de silencio, el 8 de enero de 2013, coincidiendo con su 66 cumplea\u00f1os, public\u00f3 el sencillo \u00abWhere are we now?\u00bb, avance de su \u00e1lbum The next day, para el que volvi\u00f3 a contar con su productor de confianza Tony Visconti. El disco alcanz\u00f3 el n\u00famero 1 en Reino Unido, el primero para Bowie en 20 a\u00f1os<\/strong>, lo que le motiv\u00f3 para seguir grabando.<\/p>\n

Pero en el verano de 2014 le fue diagnosticado un c\u00e1ncer de h\u00edgado, una circunstancia de la que solo inform\u00f3 a su familia y a un cercano grupo de colaboradores<\/strong>, aunque se mostr\u00f3 empe\u00f1ado en que la enfermedad no le iba a impedir grabar un nuevo disco. Bowie se someti\u00f3 a quimioterapia y trabaj\u00f3 en sus nuevos temas junto a Visconti y un grupo de m\u00fasicos de jazz. Pero tres meses antes de su fallecimiento, los m\u00e9dicos le informaron de que la enfermedad era terminal<\/strong>. <\/p>\n

Cuando el 8 de enero de 2016 se public\u00f3 Blackstar, su vig\u00e9simo quinto disco de estudio, fue recibido como una obra maestra a la altura de su creador, uno de sus trabajos m\u00e1s redondos que, a la postre, fue su testamento sonoro. El videoclip del tema \u00abLazarus\u00bb que acompa\u00f1aba al lanzamiento, en el que Bowie aparec\u00eda con los ojos vendados y levitando sobre la cama de hospital<\/strong>, avanzaban la despedida del artista brit\u00e1nico. <\/p>\n

Apenas unas horas despu\u00e9s, las redes sociales del artista hicieron p\u00fablico el fallecimiento<\/a> y, con ello, la desaparici\u00f3n de una de las estrellas del rock m\u00e1s reconocidas de la historia. Porque, al igual que sucede con unos pocos elegidos como Elvis Presley, The Beatles o Bob Dylan<\/strong>, es casi imposible no rastrear la influencia de Bowie en cualquier artista posterior.<\/p>\n

Flores, fotos y velas recuerdan a David Bowie tras su muerte en 2016\u00a0CHRIS RATCLIFFE \/ AFP<\/p>\n

Su capacidad para innovar y cambiar de manera constante son un ejemplo para cualquiera que pretenda dedicarse a la creaci\u00f3n. Quiz\u00e1 por ello, diez a\u00f1os despu\u00e9s de su muerte y seis d\u00e9cadas despu\u00e9s de iniciar su trayectoria art\u00edstica, David Bowie sigue siendo un ejemplo de modernidad y vanguardia<\/strong> y su obra, lejos de pertenecer al pasado, sigue presente entre nosotros.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El 10 de enero de 2016 una noticia inesperada sobrecogi\u00f3 al mundo entero: David Bowie hab\u00eda fallecido en…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":333047,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[91],"tags":[146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-333046","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-entretenimiento","8":"tag-entertainment","9":"tag-entretenimiento","10":"tag-es","11":"tag-espana","12":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115870300073352671","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/333046","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=333046"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/333046\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/333047"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=333046"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=333046"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=333046"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}