{"id":334641,"date":"2026-01-11T08:37:08","date_gmt":"2026-01-11T08:37:08","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/334641\/"},"modified":"2026-01-11T08:37:08","modified_gmt":"2026-01-11T08:37:08","slug":"los-propositos-de-ano-nuevo-de-vincent-van-gogh","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/334641\/","title":{"rendered":"Los prop\u00f3sitos de A\u00f1o Nuevo de Vincent van Gogh"},"content":{"rendered":"

\n En ese territorio incierto en el que todos hemos sucumbido, la figura de Vincent van Gogh<\/strong> (1853-1890) emerge como un espejo inc\u00f3modo, pero profundamente humano<\/strong>. El pintor neerland\u00e9s no escribi\u00f3 nunca una lista de <\/strong>prop\u00f3sitos de a\u00f1o nuevo<\/strong><\/a>. Pero en sus cartas a su hermano Theo<\/strong> (1857-1891), especialmente en las fechadas entre los \u00faltimos meses de 1888 y los primeros de 1889, dej\u00f3 algo m\u00e1s valioso que un cat\u00e1logo de buenas intenciones: cincel\u00f3 una actitud vital frente a la dificultad<\/strong>. Sus palabras no nacen del optimismo ingenuo, sino de la experiencia directa del dolor, la enfermedad y la soledad. Precisamente por eso siguen interpel\u00e1ndonos hoy en d\u00eda.<\/strong>\n<\/p>\n

\n Carta de Vincent van Gogh con dibujo incluido. M.R. <\/p>\n

Trabajar como meta<\/strong><\/p>\n

\n Uno de los prop\u00f3sitos m\u00e1s constantes de Van Gogh fue <\/strong>tambi\u00e9n el m\u00e1s sencillo en apariencia: seguir trabajando<\/strong>. En una de las muchas cartas que escribi\u00f3 a su hermano, que se conservan en el Museo Van Gogh de Amsterdam, dec\u00eda que \u201ca pesar de todo, volver\u00e9 a coger el trabajo. El trabajo me distrae infinitamente mejor que cualquier otra cosa\u201d<\/strong>, haciendo referencia a que quer\u00eda continuar pintando. Lo m\u00e1s importante no era aqu\u00ed el trabajo entendido como ruta hacia el \u00e9xito, sino el trabajo como meta en s\u00ed misma<\/strong> manteni\u00e9ndose en movimiento cuando la mente amenaza con paralizarle. Para personas como Van Gogh, comenzar un nuevo a\u00f1o implicaba enfrentarse a situaciones que no ha elegido, como lidiar con una enfermedad, afrontar la precariedad o soportar la ansiedad.\n<\/p>\n

\n Todos poseemos en nuestro interior un poco de aquel Vincent y en ese contexto el prop\u00f3sito no debe ser siempre llegar m\u00e1s lejos, sino simplemente no detenerse del todo. As\u00ed, Van Gogh pintaba para no desaparecer. Su deseo no era brillar; era no apagarse<\/strong>. Saber aceptar que habr\u00e1 d\u00edas en los que nuestra meta no sea ganar es un prop\u00f3sito m\u00e1s que honesto.\n<\/p>\n

\n Otra de las cartas de Van Gogh dirigidas a su hermano Theo. M.R. <\/p>\n

La aceptaci\u00f3n<\/p>\n

\n En otra carta de Vincent a Theo el primero reflexiona sobre la necesidad de aceptar su propia situaci\u00f3n<\/strong>, dado que \u201chay que aceptar la propia condici\u00f3n humana, con paciencia y sin desesperarse\u201d. Este profundo pensamiento choca de lleno con la cultura y mensaje actuales que m\u00e1s y mejor se venden en torno a la inmediatez y la autoexigencia. Nos proponemos cambios radicales en plazos imposibles y cuando no los cumplimos transformamos nuestra decepci\u00f3n en culpa. Si parafraseamos a Van Gogh, es preciso entender que la paciencia no es pasividad, sino una forma discreta de hacer frente a las adversidades externas y a los monstruos internos. Reconocer nuestras limitaciones sin tildarlas como fracasos es un prop\u00f3sito much\u00edsimo m\u00e1s realista que cualquier canto de sirena que llama a la perfecci\u00f3n.<\/strong>\n<\/p>\n

\n ‘La noche estrellada’, pintado en 1889. M.R. <\/p>\n

Perseverancia<\/strong><\/p>\n

\n Otro de los grandes temas que aparece en sus cartas es el de la perseverancia<\/strong>. \u201cTengo la firme intenci\u00f3n de seguir adelante<\/strong>, aunque muchas veces no vea el resultado\u201d. \u00c9ste es un mensaje especialmente relevante para quienes no saben si su esfuerzo dar\u00e1 frutos, si su trabajo ser\u00e1 reconocido. Vincent van Gogh pint\u00f3 sin saber que alg\u00fan d\u00eda ser\u00eda valorado, lo hizo sin p\u00fablico, sin aplausos, con los bolsillos vac\u00edos. <\/strong>\n<\/p>\n

\n Si fuera posible resumir las aspiraciones del genio neerland\u00e9s para aquel a\u00f1o de 1889, s\u00f3lo habr\u00eda que releer sus cartas. Esos deseos no eran grandiosos ni espectaculares.<\/strong> Tan s\u00f3lo se centraban en continuar con su trabajo y saber esperar sin desesperarse. De hecho, ni tan siquiera fue capaz de rozarlos, ya que en mayo de aquel a\u00f1o ingres\u00f3 en el sanatorio de Saint Paul de Mausole, en donde pint\u00f3 <\/strong>La noche estrellada<\/strong>, una de sus obras m\u00e1s emblem\u00e1ticas.<\/strong>\n<\/p>\n

\n Tal vez esta ense\u00f1anza sea buena para el com\u00fan de los mortales: no proponernos imposibles, sino comprometernos con lo esencial. Avanzar cuando se pueda, detenerse cuando sea necesario y sobre todo… no abandonar lo que nos da sentido. Eso es lo que nos recuerda la vida y la obra de van Gogh. En cierto modo, la vida no se mide por los lugares a los que llegamos, sino por los caminos que nos atrevemos a andar.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"En ese territorio incierto en el que todos hemos sucumbido, la figura de Vincent van Gogh (1853-1890) emerge…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":334642,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[1611,229,233,231,230,232,234,146,147,25,24,13964,524,74108,23,26861],"class_list":{"0":"post-334641","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-ano","9":"tag-arte","10":"tag-arte-y-diseno","11":"tag-arts","12":"tag-arts-and-design","13":"tag-design","14":"tag-diseno","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-gogh","20":"tag-nuevo","21":"tag-propositos","22":"tag-spain","23":"tag-vincent"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115875560992052491","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/334641","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=334641"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/334641\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/334642"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=334641"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=334641"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=334641"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}