![\"Mons\u00f3,](\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/6953f5d43817b.jpeg\")
Mons\u00f3, en pleno trabajo; se ha impuesto pintar solo con sus manos, trapos y tintas, para reducir la sensaci\u00f3n de que la obra es solo algo espont\u00e1neoBerta Pfirsich<\/p>\nLa espontaneidad rige la obra de Ana Mons\u00f3 (Barcelona, 1998), y el ruido determina la po\u00e9tica ligereza de sus cuadros. Los recuerdos nutren su creatividad, y la necesidad de acallar ese ruido mueve sus manos. Por eso los vac\u00edos son tan importantes como los trazos en sus lienzos, y entre ellos encuentra un refugio, un peque\u00f1o mundo propio. Con esos ladrillos y en apenas cinco a\u00f1os, esta artista emergente ha construido una carrera profesional que ya ha recalado en Barcelona, Londres, Par\u00eds, Cannes, Brescia y Madrid, donde vive desde hace un a\u00f1o.<\/p>\n
Mons\u00f3, en pleno trabajo; se ha impuesto pintar solo con sus manos, trapos y tintas, para reducir la sensaci\u00f3n de que la obra es solo algo espont\u00e1neoBerta Pfirsich<\/p>\n
Mons\u00f3 se expresa con sensibilidad y transparencia. Crecida entre pinceles, ten\u00eda dif\u00edcil escapar a su creatividad innata, aunque lo intent\u00f3: \u201cYo no quer\u00eda ser pintora \u2013explica\u2013. He pintado y he tenido sensibilidad para el arte toda mi vida, pero me costaba aceptar que har\u00eda lo mismo que mi madre\u201d. Porque Ana es hija de Rosa Galindo, con quien comparte salas en la galer\u00eda Pigment de Barcelona. \u201cQuer\u00eda ser rebelde \u2013prosigue\u2013. Por eso empec\u00e9 a estudiar dise\u00f1o de moda [en Londres], pero en la mayor\u00eda de mis proyectos acababa pintando. Entonces lleg\u00f3 la covid, empec\u00e9 a pintar m\u00e1s y una cosa me llev\u00f3 a la otra, y ahora pintar es lo que m\u00e1s me gusta\u201d.<\/p>\n
La inspiraci\u00f3n de Mons\u00f3 nace \u201cde los recuerdos, y en su momento lo ligu\u00e9 mucho a la p\u00e9rdida de memoria de mi abuela. Empec\u00e9 a ver la memoria como algo que se diluye y se acaba convirtiendo en una niebla. Entonces, pensando en ciertos recuerdos, me lanzaba al lienzo, y surg\u00eda una representaci\u00f3n abstracta de lo que evocaban en m\u00ed, y luego lo tapaba todo con pintura, como haciendo esa niebla para que se perdieran un poco algunas partes\u201d.<\/p>\n
Mi inspiraci\u00f3n se alimenta de los recuerdos, y en su momento lo ligu\u00e9 a la p\u00e9rdida de memoria de mi abuela\u201d<\/p>\n
Pero al llegar a Madrid, adonde se traslad\u00f3 a vivir y trabajar hace un a\u00f1o porque \u201cquer\u00eda explorar otros sitios de Espa\u00f1a a nivel art\u00edstico que no fueran solo Barcelona, abrirme puertas y ver un poco de mundo\u201d, decidi\u00f3 \u201cque en cierto modo me estaba negando la realidad de los recuerdos y no estaba siendo sincera. Y un poco estaba escondiendo lo que realmente era mi pintura. Decid\u00ed sacar esa capa de niebla y mostrar las cosas como eran. Y entonces tom\u00f3 m\u00e1s poder el momento. Ahora, cuando pinto es m\u00e1s bien una cosa instant\u00e1nea y espont\u00e1nea que nace de m\u00ed, de la contemplaci\u00f3n de m\u00ed misma, de intentar sacar todo el ruido que tengo en la cabeza, la ansiedad\u201d.<\/p>\n
En esa faceta del arte como v\u00e1lvula de escape o cura moment\u00e1nea, interpreta sus obras como \u201cpeque\u00f1as realidades o mundos que me creo. De hecho, cometo el error de hacerla exageradamente grande, y normalmente me rodeo de muchos lienzos gigantes para crearme mi mundito en el que poder sentirme bien. Me sirve para estar algo mejor d\u00eda a d\u00eda. Es un mundo tranquilo, de paz\u201d.<\/p>\n
![\"'Despu\u00e9s](\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/6953f65b20fa5.jpeg\")
‘Despu\u00e9s del silencio 6’, obra de Ana Mons\u00f3<\/p>\n
El color y el vac\u00edo tienen un sentido en su obra: \u201cLa ausencia del color creo que viene de querer crear un silencio que habla por s\u00ed solo. Todas esas \u00e1reas vac\u00edas tienen para m\u00ed el mismo valor que las manchas de colores. Y el color es el ruido y todo lo que el ruido no puede decir. Pero mi paleta de colores no s\u00e9 muy bien de d\u00f3nde sale ni por qu\u00e9 suelo usar los mismos. Suelen ser colores quebrados, no intensos, y creo que es parte de este no querer mucho ruido en la obra\u201d.<\/p>\n
Reconoce que su estilo pict\u00f3rico est\u00e1 en desarrollo, ligado a evoluci\u00f3n vital: \u201cMi obra ha cambiado mucho en estos cinco a\u00f1os; soy una artista muy joven y si no evoluciono ahora, cu\u00e1ndo lo voy a hacer\u201d. Pero \u201ctodo nace de lo anterior. Hace dos a\u00f1os hice un m\u00e1ster de pintura en Londres y desarroll\u00e9 una obra, y al llegar a Madrid quise deshacerme de ciertas cosas y llegu\u00e9 a mi obra actual\u201d.<\/p>\n
Todas las \u00e1reas vac\u00edas de mis cuadros tienen para m\u00ed el mismo valor que las manchas de colores\u201d<\/p>\n
En Madrid, trabaja en un estudio junto a otras cuatro chicas artistas. \u201cAll\u00ed estoy superfeliz, porque poder compartir estudio con ellas, que adem\u00e1s son mis amigas, aporta mucho tanto a mi obra como a mi vida personal, y placer, porque estar sola en un estudio a veces puede llegar a ser complicado. Poder parar y hablar con alguien y que te den opini\u00f3n de lo que est\u00e1s haciendo y t\u00fa tambi\u00e9n darles tu opini\u00f3n es incre\u00edble. La gente dice que incluso se nota la influencia de unas en las otras, aunque es obra completamente distinta\u201d.<\/p>\n
Cuando no pinta, sus aficiones son \u201cviajar y estar en casa sin hacer nada, prepararme el desayuno y dejar que la ma\u00f1ana pase. Y, sobre todo, estar con gente. Estar sola no me gusta nada. Quiz\u00e1 porque entonces tengo que afrontar mis pensamientos\u201d.<\/p>\n
Y tambi\u00e9n disfruta de la m\u00fasica, incluso cuando trabaja: \u201cMe da verg\u00fcenza decir lo que escucho mientras pinto. Es m\u00fasica mal\u00edsima que la gente no relaciona normalmente con mi obra, con letras bastante duras en comparaci\u00f3n con lo que intento expresar en mi cuadro\u201d. Ruido para combatir el ruido.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"La espontaneidad rige la obra de Ana Mons\u00f3 (Barcelona, 1998), y el ruido determina la po\u00e9tica ligereza de…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":334920,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-334919","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-diseno","14":"tag-entertainment","15":"tag-entretenimiento","16":"tag-es","17":"tag-espana","18":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115876374998050369","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/334919","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=334919"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/334919\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/334920"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=334919"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=334919"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=334919"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}