{"id":344174,"date":"2026-01-16T15:07:07","date_gmt":"2026-01-16T15:07:07","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/344174\/"},"modified":"2026-01-16T15:07:07","modified_gmt":"2026-01-16T15:07:07","slug":"siete-exposiciones-dibujan-el-2026-de-guggenheim-bilbao","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/344174\/","title":{"rendered":"Siete exposiciones dibujan el 2026 de Guggenheim Bilbao"},"content":{"rendered":"<p>\n        Una \u201cprogramaci\u00f3n diversa\u201d es el eje sobre el que el Museo Guggenheim Bilbao ha dise\u00f1ado las propuestas para llegar a un \u201cp\u00fablico amplio\u201d. Ser\u00e1n<strong> \u201csiete exposiciones temporales de calidad\u201d las que dise\u00f1ar\u00e1n el 2026 de la pinacoteca bilbaina<\/strong> tal y como ha indicado <a href=\"https:\/\/www.deia.eus\/tags\/miren-arzalluz\/\" title=\"Miren Arzalluz\" target=\"_blank\" class=\"link copy\" rel=\"nofollow noopener\">Miren Arzalluz<\/a>, directora de la entidad.\n<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        La primera en abrir la nueva temporada ser\u00e1 la artista norteamericana <strong>Ruth Asawa, de la que se expondr\u00e1n \u201c250 obras\u201d datadas entre \u201c1947 y 2006\u201d<\/strong>. La retrospectiva, que se inaugurar\u00e1 el 19 de marzo y estar\u00e1 hasta el 13 de septiembre, es la primera \u201cque incluir\u00e1 todos los aspectos de su obra\u201d, ha rese\u00f1ado Geaninne Guti\u00e9rrez-Guimar\u00e3es, comisaria de la muestra junto con Janet Bishop y Cara Manes. Una de las caracter\u00edsticas de esta artista es <strong>\u201csu innovaci\u00f3n en las esculturas colgantes\u201d.<\/strong>\n<\/p>\n<p>  <strong>Dos estrenos en mayo<\/strong><\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        En mayo ser\u00e1 \u201cel tercer cap\u00edtulo de la serie In Situ\u201d y estar\u00e1 protagonizado por<strong> Igshaan Adams<\/strong>. El sudafricano <strong>\u201ctransforma materiales humildes como la cuerda, las cuentas y el alambre en complejas composiciones que exploran el entrelazamiento de raza, religi\u00f3n, sexualidad y memoria\u201d<\/strong>. La comisaria Lekha Hileman ha precisado que las obras, que se podr\u00e1n ver el Museo Guggenheim Bilbao del 5 de mayo al 1 de noviembre, \u201cproceden de las performances realizadas en Atenas en 2024\u201d. As\u00ed, el p\u00fablico podr\u00e1 observar \u201cuna serie de tapices tejidos a gran escala, suspendidos en el espacio\u201d.\n<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        Unas semanas m\u00e1s tarde, concretamente el 29 de mayo, se inaugurar\u00e1 la retrospectiva de <strong>Jasper Johns: Night Driver<\/strong>. La curator del <a href=\"https:\/\/www.deia.eus\/tags\/miren-arzalluz\/\" title=\"Museo Guggenheim Bilbao\" target=\"_blank\" class=\"link copy\" rel=\"nofollow noopener\">Museo Guggenheim Bilbao<\/a>, Marta Bl\u00e0via, ha comentado que esta muestra pretenden \u201creconocer la trayectoria de siete d\u00e9cadas del artista y su amplitud art\u00edstica\u201d. Hasta el 12 de octubre se mostrar\u00e1 <strong>\u201cuna selecci\u00f3n de creaciones de una de las figuras m\u00e1s relevantes del arte de posguerra\u201d<\/strong> que permitir\u00e1n \u201ccomprender la complejidad y el legado de Jasper Johns\u201d. Esta exposici\u00f3n estar\u00e1 comisariada por Enrique Juncosa.\n<\/p>\n<p>  Cuatro propuestas para final de a\u00f1o<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        El oto\u00f1o arrancar\u00e1 el 1 de octubre con la<strong> videoinstalaci\u00f3n<\/strong><strong> <\/strong>Ever is Over All. Pipilotti Rist, que est\u00e1 formada \u201cpor <strong>una doble proyecci\u00f3n en la que se puede ver a un mujer sonriente con un vestido azul\u201d<\/strong>. Sin embargo, tal y como ha destacado su comisario Mikel Onandia, \u201cesconde diferentes aspectos\u201d que ofrecen una imagen diferente a esa primera apacible. Esta muestra se alargar\u00e1 hasta el 17 de enero de 2027.\u00a0\n<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        Una de las propuestas m\u00e1s diferentes ser\u00e1 estrenar\u00e1 a partir del 9 de octubre y se prolongar\u00e1 hasta el 17 de enero de 2027. Se trata de la exposici\u00f3n Steve McQueen, donde se explorar\u00e1n<strong> \u201clos temas personales y colectivos a trav\u00e9s de las im\u00e1genes en movimiento\u201d<\/strong>. El artista, cineasta y guionista estar\u00e1 presente en Bilbao ya que esta muestra se completar\u00e1 con un ciclo de cine en que se proyectar\u00e1 una \u201cselecci\u00f3n de sus obras\u201d todav\u00eda por definir.\u00a0\n<\/p>\n<p>  Noviembre<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        La retrospectiva Dan Flavin ser\u00e1 el plato fuerte de noviembre con una muestra que arrancar\u00e1 el 12 y se extender\u00e1 hasta el 4 de abril de 2027,<strong> \u201cPara \u00e9l, el minimalismo era un maximalismo\u201d<\/strong>, ha destacado Luc\u00eda Aguirre, curator del Museo Guggenheim Bilbao que ha precisado que <strong>\u201cusaba 10 tonos de luz de los que cuatro era de diferentes tonos de blanco\u201d<\/strong>. El artista \u201cbusca crear un efecto a todos los p\u00fablicos\u201d mediante el uso de \u201celementos industriales.\u00a0\n<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        El a\u00f1o concluir\u00e1 con la inauguraci\u00f3n del <a href=\"https:\/\/www.deia.eus\/cultura\/2025\/02\/15\/obra-inmersiva-refik-anadol-guggenheim-9282483.html\" title=\"cuarto cap\u00edtulo de la serie In situ\" target=\"_blank\" class=\"link copy\" rel=\"nofollow noopener\">cuarto cap\u00edtulo de la serie In situ <\/a>y la exposici\u00f3n de Zadie Xa. La artista coreana-canadiense ser\u00e1 el epicentro de esta muestra con una \u201cobra nueva que est\u00e1 en proceso de producci\u00f3n\u201d.\u00a0<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Una \u201cprogramaci\u00f3n diversa\u201d es el eje sobre el que el Museo Guggenheim Bilbao ha dise\u00f1ado las propuestas para&hellip;\n","protected":false},"author":2,"featured_media":344175,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[3076,229,233,231,230,232,78132,234,146,147,25,24,241,983,5294,23],"class_list":{"0":"post-344174","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-3076","9":"tag-arte","10":"tag-arte-y-diseno","11":"tag-arts","12":"tag-arts-and-design","13":"tag-design","14":"tag-dibujan","15":"tag-diseno","16":"tag-entertainment","17":"tag-entretenimiento","18":"tag-es","19":"tag-espana","20":"tag-exposiciones","21":"tag-guggenheim","22":"tag-siete","23":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115905406047501381","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/344174","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=344174"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/344174\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/344175"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=344174"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=344174"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=344174"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}