{"id":345412,"date":"2026-01-17T08:48:10","date_gmt":"2026-01-17T08:48:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/345412\/"},"modified":"2026-01-17T08:48:10","modified_gmt":"2026-01-17T08:48:10","slug":"bilbao-pamplona-donostia-y-vitoria-gasteiz-un-recorrido-por-esculturas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/345412\/","title":{"rendered":"Bilbao, Pamplona, Donostia y Vitoria-Gasteiz, un recorrido por esculturas"},"content":{"rendered":"

\n No siempre es necesario entrar en un museo para disfrutar del arte. A veces, basta con salir a la calle y dar un paseo.<\/strong> Las ciudades est\u00e1n llenas de esculturas y monumentos que forman parte del paisaje urbano y que, sin darnos cuenta, conviven con nosotros cada d\u00eda. Muchas veces pasamos a su lado con prisa, sin detenernos a pensar en su significado, su autor o la historia que representan,<\/strong> simplemente porque estamos acostumbrados a verlas.\n<\/p>\n

\n En ciudades como Donostia<\/a>, Bilbao, Vitoria-Gasteiz y Pamplona, el arte urbano ocupa plazas, paseos, parques y riberas de r\u00edos. Algunas esculturas se han convertido en aut\u00e9nticos s\u00edmbolos de la ciudad, mientras que otras pasan m\u00e1s desapercibidas. Todas ellas cuentan algo: hablan de tradiciones, de acontecimientos hist\u00f3ricos, de identidad cultural o de la relaci\u00f3n entre el arte y el espacio p\u00fablico.<\/strong>\n<\/p>\n

Arte junto a la r\u00eda<\/p>\n

\n Cuando pensamos en <\/strong>Bilbao<\/strong><\/a>, casi de forma autom\u00e1tica nos viene a la cabeza el Museo Guggenheim.<\/strong> Sin embargo, no es necesario entrar en \u00e9l para descubrir algunas de las obras de arte urbano m\u00e1s importantes de la ciudad. Basta con pasear por sus alrededores, junto a la r\u00eda.<\/strong>\n<\/p>\n

\n Una de las primeras obras que llaman la atenci\u00f3n es Puppy,<\/strong> la escultura creada por el artista estadounidense Jeff Koons. Se trata de un cachorro de raza West Highland White Terrier, de m\u00e1s de doce metros de altura, cubierto completamente de flores vivas. Situado frente al Museo Guggenheim<\/a>, Puppy aparece como tel\u00f3n de fondo en innumerables fotograf\u00edas de turistas y visitantes. La obra est\u00e1 construida sobre una estructura de acero inoxidable y las flores que la recubren cambian seg\u00fan la estaci\u00f3n<\/strong>, lo que convierte la escultura en un elemento vivo y en constante transformaci\u00f3n. Puppy se ha consolidado como uno de los principales s\u00edmbolos del Bilbao contempor\u00e1neo.\u00a0\n<\/p>\n

\n ‘Maman’, de Louise Bourgeois en Bilbao. Markel Fern\u00e1ndez <\/p>\n

\n Muy cerca de \u00e9l se encuentra otra de las esculturas m\u00e1s fotografiadas de Bilbao: Maman (Mam\u00e1)<\/strong>, de la artista Louise Bourgeois. Aunque los insectos no suelen generar simpat\u00eda, esta gigantesca ara\u00f1a de bronce, de casi nueve metros de altura, se ha convertido en una parada obligatoria. La ara\u00f1a es un motivo recurrente en la obra de Bourgeois y, en este caso, representa un homenaje a su madre, que era tejedora. La escultura simboliza la dualidad de la maternidad: protecci\u00f3n y amenaza al mismo tiempo<\/strong>. Bajo su abdomen, Maman protege una bolsa de huevos, mientras se sostiene sobre largas patas que recuerdan a arcos g\u00f3ticos.\u00a0\n<\/p>\n

\n No todas las esculturas urbanas de Bilbao est\u00e1n ligadas al arte contempor\u00e1neo internacional. En el Paseo de Uribitarte, junto a la r\u00eda, se encuentra el grupo escult\u00f3rico Las Sirgueras, obra de la artista Dora Salazar, inaugurado en 2021.<\/strong> La obra est\u00e1 compuesta por cuatro figuras de mujeres de bronce, de unos 2,5 metros de altura, que avanzan arrastrando unas cuerdas o sirgas. Estas esculturas rinden homenaje a las sirgueras, mujeres que en el siglo XIX remolcaban embarcaciones por la r\u00eda de Bilbao realizando un trabajo extremadamente duro, mal pagado y socialmente despreciado<\/strong>. Muchas de ellas pertenec\u00edan a las clases m\u00e1s humildes y asumieron este trabajo ante la ausencia de hombres, que combat\u00edan en las guerras carlistas. Las Sirgueras no solo recuerdan una parte olvidada de la historia de la ciudad, sino que tambi\u00e9n reivindican el papel de las mujeres trabajadoras y su lucha por la igualdad.<\/strong>\n<\/p>\n

\n Otra de las obras m\u00e1s famosas de Bilbao es Variante ovoide de la desocupaci\u00f3n de la esfera<\/strong>, de Jorge Oteiza. Se encuentra frente al Ayuntamiento y representa un an\u00e1lisis del vac\u00edo seg\u00fan el artista. <\/strong>La escultura mide nada m\u00e1s y nada menos que 8 metros de altura y 6 de di\u00e1metro, y pesa 6 toneladas. Se realiz\u00f3 en acero para emular a los barcos.\n<\/p>\n

\n ‘Variante ovoide de la desocupaci\u00f3n de la esfera’, en Bilbao. Txema Fern\u00e1ndez <\/p>\n

El mar y la ciudad<\/p>\n

\n Donostia es conocida por su belleza natural, sus playas y su relaci\u00f3n constante con el mar.<\/strong> Sin embargo, adem\u00e1s de su paisaje, la ciudad cuenta con un importante conjunto de esculturas urbanas integradas en el entorno. Pasear por la capital gipuzcoana es tambi\u00e9n recorrer algunas de las obras m\u00e1s significativas del arte vasco contempor\u00e1neo.\n<\/p>\n

\n La escultura m\u00e1s ic\u00f3nica es, sin duda, el Peine del Viento, obra del escultor Eduardo Chillida<\/strong>. Situada al final de la playa de Ondarreta, a los pies del monte Igeldo, esta obra fue instalada en 1977 en colaboraci\u00f3n con el arquitecto Luis Pe\u00f1a Ganchegui, encargado de dise\u00f1ar el entorno. El conjunto est\u00e1 formado por tres enormes piezas de acero incrustadas en las rocas, acompa\u00f1adas de terrazas de granito rosado. El mar y el viento interact\u00faan constantemente con la escultura, especialmente en los d\u00edas de fuerte oleaje, cuando las olas chocan contra las rocas y el aire sale disparado por unos orificios del suelo,<\/strong> produciendo un sonido muy caracter\u00edstico y pulverizando agua sobre los visitantes. El Peine del Viento es un lugar de los s\u00edmbolos m\u00e1s reconocibles de la ciudad y del arte vasco.\n<\/p>\n

\n En el paseo de la Zurriola, mirando directamente al mar, se encuentra La Paloma de la Paz, una escultura monumental del artista vasco N\u00e9stor Basterretxea<\/strong>. La obra mide siete metros de altura, nueve de ancho y pesa alrededor de cuatro toneladas. Est\u00e1 realizada en hierro recubierto de poli\u00e9ster blanco. El Ayuntamiento de Donostia encarg\u00f3 esta obra a finales de los a\u00f1os ochenta como s\u00edmbolo del compromiso de la ciudad con la paz, la libertad y la convivencia<\/strong>. La escultura fue inaugurada el 21 de diciembre de 1988 frente al Golfo de Bizkaia, en la playa de la Zurriola.\n<\/p>\n

\n Una de las intervenciones art\u00edsticas m\u00e1s singulares de la ciudad es Hondalea, de la artista donostiarra Cristina Iglesias, ubicada en la Casa del Faro de la isla de Santa Clara<\/strong>. A diferencia de otras esculturas urbanas m\u00e1s tradicionales, esta obra se encuentra en el interior del edificio y ocupa todo su espacio.<\/strong>\n<\/p>\n

\n \u2018Hondalea\u2019, de Cristina Iglesias. Ruben Plaza <\/p>\n

\n La instalaci\u00f3n est\u00e1 formada por un gran vaso de bronce que recrea de manera art\u00edstica el fondo marino de la bah\u00eda. El agua entra y fluye en su interior siguiendo el ritmo natural de las mareas, creando una experiencia inmersiva para el visitante<\/strong>. El nombre Hondalea, que en euskera significa \u201cabismo en el mar\u201d, hace referencia a la profundidad y al car\u00e1cter invisible del fondo marino. La obra ha sido concebida como un espacio de reflexi\u00f3n reivindicando la protecci\u00f3n del mar y del entorno costero.<\/strong> Adem\u00e1s, ha permitido recuperar y poner en valor un edificio que se encontraba en estado cr\u00edtico, sin alterar el paisaje natural de la isla.\n<\/p>\n

\n La ciudad cuenta con otras esculturas urbanas muy reconocibles, como Construcci\u00f3n Vac\u00eda, de Jorge Oteiza, situada en el Paseo Nuevo y concebida como una puerta abierta al mar, o la escultura del Sagrado Coraz\u00f3n de Jes\u00fas, que desde 1950 corona el monte Urgull y domina visualmente la ciudad desde lo alto.\n<\/p>\n

Historia y arte en sus plazas<\/p>\n

\n Vitoria-Gasteiz <\/a>es una ciudad donde el arte urbano est\u00e1 profundamente ligado a la historia,<\/strong> a la identidad colectiva y a la vida cotidiana de sus habitantes. Sus esculturas no solo decoran plazas y parques, sino que narran episodios clave del pasado y representan s\u00edmbolos muy queridos por la ciudadan\u00eda.\n<\/p>\n

\n El Monumento a la Batalla, tambi\u00e9n conocido como Monumento a la Independencia, es el conjunto escult\u00f3rico m\u00e1s emblem\u00e1tico de la ciudad. Se encuentra en la Plaza de la Virgen Blanca, el coraz\u00f3n de Vitoria-Gasteiz, y conmemora la victoria de las tropas aliadas frente al ej\u00e9rcito franc\u00e9s el 21 de junio de 1813<\/strong>, un hecho decisivo en la Guerra de la Independencia contra Napole\u00f3n.\n<\/p>\n

\n \u2018Monumento a la Batalla\u2019, de Gabriel Borr\u00e1s y Abella. ] Archivo <\/p>\n

\n La iniciativa para levantar este monumento surgi\u00f3 en 1813, aunque el proyecto fue aprobado a comienzos del siglo XX<\/strong> y el concurso lo gan\u00f3 el escultor Gabriel Borr\u00e1s Abella. Las obras comenzaron en 1914 y el monumento fue inaugurado el 4 de agosto de 1917.\n<\/p>\n

\n El conjunto escult\u00f3rico, realizado en piedra y bronce, se organiza en tres niveles. En la parte superior se alza la figura aleg\u00f3rica de la Victoria, acompa\u00f1ada de s\u00edmbolos que representan la derrota del ej\u00e9rcito napole\u00f3nico. <\/strong>En el nivel central aparecen los aliados vencedores, destacando la figura del duque de Wellington, mientras que en la parte inferior se sit\u00faa el general Miguel Ricardo de \u00c1lava, aclamado por el pueblo vitoriano.\u00a0\n<\/p>\n

Pasamos a su lado con prisa, sin detenernos a pensar en su significado<\/p>\n

\n Otra de las esculturas m\u00e1s conocidas y queridas de Vitoria-Gasteiz es El Caminante<\/strong>, obra del escultor Juan Jos\u00e9 Eguiz\u00e1bal. La figura, de 3,5 metros de altura, se encuentra en pleno centro de la ciudad<\/strong>, en la plaza del Arca, en el cruce de las calles San Prudencio y Dato. La escultura fue creada en 1985 y representa a un hombre alto y delgado, de aire moderno, que avanza caminando con gesto reflexiv<\/strong>o. Inicialmente se realiz\u00f3 en fibra de vidrio y poli\u00e9ster, pero en 1989 se fundi\u00f3 en bronce para garantizar una mayor durabilidad. El Caminante simboliza a la persona que llega a la ciudad, se siente a gusto en ella y decide quedarse.\n<\/p>\n

\n En la Plaza de los Fueros se encuentra el Homenaje a los Fueros, una obra del escultor Eduardo Chillida, <\/strong>realizada en acero y concebida a finales de los a\u00f1os setenta junto al arquitecto Luis Pe\u00f1a Ganchegui. La escultura rinde homenaje a los fueros vascos y a la identidad hist\u00f3rica de \u00c1lava. La obra est\u00e1 integrada en un espacio urbano de car\u00e1cter laber\u00edntico, parcialmente oculto, lo que obliga al visitante a descender y explorar para descubrirla.<\/strong> Esta disposici\u00f3n invita a una experiencia m\u00e1s reflexiva y simb\u00f3lica, conectando al espectador con el pasado hist\u00f3rico al que hace referencia. Aunque durante a\u00f1os el acceso estuvo limitado, desde 2011 el p\u00fablico puede disfrutar plenamente de este espacio.\n<\/p>\n

\n Adem\u00e1s cuenta con esculturas muy populares como la estatua de Celed\u00f3n, s\u00edmbolo de las fiestas de La Blanca y situada en la Plaza de la Virgen Blanca, o el Monumento a Ken Follett, inaugurado en 2008 junto a la Catedral de Santa Mar\u00eda, que recuerda la estrecha relaci\u00f3n del escritor con la ciudad y su inspiraci\u00f3n en el proceso de restauraci\u00f3n del templo.\u00a0\n<\/p>\n

Tradici\u00f3n, historia y s\u00edmbolos al aire libre<\/p>\n

\n Pamplona es una ciudad donde la escultura urbana est\u00e1 estrechamente ligada a su historia y a sus tradiciones<\/strong>. Sus calles y paseos albergan monumentos que recuerdan tanto episodios hist\u00f3ricos fundamentales como costumbres populares <\/strong>que han dado fama internacional a la ciudad.\n<\/p>\n

\n ‘Monumento al encierro’, de Rafael Huerta en Pamplona Unai Beroiz <\/p>\n

\n El Monumento al Encierro es, sin duda, la escultura urbana m\u00e1s emblem\u00e1tica de Pamplona. <\/strong>Dedicada a una de sus tradiciones m\u00e1s conocidas, representa con gran realismo y dinamismo una escena del encierro de los Sanfermines<\/a> a su paso por la calle Estafeta. La obra se ha convertido en un aut\u00e9ntico s\u00edmbolo de la ciudad<\/strong> y en uno de los puntos m\u00e1s fotografiados por visitantes de todo el mundo. El conjunto escult\u00f3rico, realizado en bronce patinado, est\u00e1 formado por diecinueve figuras: seis toros, tres cabestros y diez corredores, con un peso total superior a las diez toneladas. <\/strong>Fue concebido por el escultor bilbaino Rafael Huerta como un homenaje a Navarra, su tierra de adopci\u00f3n.\u00a0\n<\/p>\n

\n Otra escultura muy representativa es el Monumento a Ernest Hemingway<\/strong>, situado junto a la plaza de toros. Pamplona rindi\u00f3 as\u00ed homenaje al escritor estadounidense, cuya novela Fiesta contribuy\u00f3 decisivamente a la proyecci\u00f3n internacional de los Sanfermines.<\/strong> La escultura, obra del artista barcelon\u00e9s Luis Sanguino, fue inaugurada el 6 de julio de 1968. Est\u00e1 realizada en granito y muestra al escritor apoyado en la barrera de la plaza, vestido con su caracter\u00edstico jersey de cuello vuelto, observando una corrida de toros. La obra destaca por su estilo realista y por la cercan\u00eda con la que representa al autor, convirti\u00e9ndose en un punto de referencia tanto para aficionados a la literatura como para amantes de la fiesta. Existe otra estatua de Hemingway, realizada por el escultor navarro Jos\u00e9 Javier Doncel, en el Caf\u00e9 Iru\u00f1a que se llama precisamente El rinc\u00f3n de Hemingway, donde te puedes tomar un <\/strong>cocktel<\/strong> y sacarte una foto.<\/strong>\n<\/p>\n

\n El Monumento a Carlos III el Noble, situado en la avenida que lleva su nombre,<\/strong> rinde homenaje al rey navarro que en 1423 otorg\u00f3 a la ciudad el Privilegio de la Uni\u00f3n, con el que puso fin a los enfrentamientos entre los distintos burgos de Pamplona y dio origen a la ciudad unificada. La escultura, realizada en bronce por el artista madrile\u00f1o Francisco L\u00f3pez Hern\u00e1ndez, representa al monarca en pie, entregando solemnemente el documento del Privilegio. Fue inaugurada en 2004, coincidiendo con el 581 aniversario de aquel acontecimiento hist\u00f3rico.\n<\/p>\n

\n \u00a0Otras esculturas urbanas muy significativas es la Mari Blanca o Beneficencia, situada en los jardines de la Taconera, una elegante alegor\u00eda del siglo XVIII, o el imponente Monumento a los Fueros, en el Paseo de Sarasate, que simboliza la defensa de los derechos hist\u00f3ricos del Reino de Navarra y es uno de los conjuntos monumentales m\u00e1s complejos y simb\u00f3licos de la ciudad.\n<\/p>\n

\n ‘Las Sirgueras’ , de Dora Salazar, en Bilbao. Markel Fern\u00e1ndez <\/p>\n

Arte mientras andas<\/p>\n

\n Las esculturas urbanas de Bilbao, Donostia, Vitoria-Gasteiz y Pamplona demuestran que el arte no est\u00e1 reservado \u00fanicamente a los museos ni a los espacios cerrados.<\/strong> Est\u00e1 presente en plazas, paseos, jardines y calles por las que transitamos a diario, formando parte del paisaje urbano y de la vida cotidiana de quienes habitan estas ciudades.\n<\/p>\n

\n Cada una de estas obras cumple una funci\u00f3n que va m\u00e1s all\u00e1 de lo est\u00e9tico: algunas recuerdan episodios hist\u00f3ricos decisivos, otras rinden homenaje a tradiciones populares o a personajes clave, y muchas se han convertido en aut\u00e9nticos s\u00edmbolos con los que la ciudadan\u00eda se identifica. Sin embargo, la rutina y la costumbre hacen que a menudo pasen desapercibidas, como si siempre hubieran estado ah\u00ed y no merecieran una segunda mirada. <\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"No siempre es necesario entrar en un museo para disfrutar del arte. A veces, basta con salir a…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":345413,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,10872,232,234,24419,146,147,25,24,2754,6067,2074,23],"class_list":["post-345412","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-calle","tag-design","tag-diseno","tag-encontrar","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-estatuas","tag-podemos","tag-que","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115909578094364421","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/345412","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=345412"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/345412\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/345413"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=345412"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=345412"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=345412"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}