Pocos regalos suele haber mejores que los que se hace el propio interesado. Eso pens\u00f3 el empresario vasco y editor de arte Jos\u00e9 Ignacio Olave ( … Bilbao, 1953) cuando se acercaba su 70 cumplea\u00f1os. Vista su admiraci\u00f3n por el pintor estadounidense Edward Hopper (Nueva York, 1882-1967), cuya obra le hab\u00eda inspirado incluso varios relatos autoeditados por \u00e9l mismo, decidi\u00f3 encargar al artista Jos\u00e9 Antonio Azpilikueta (Eibar, 1961) doce versiones de cuadros de uno de los artistas que mejor han captado el aislamiento en sociedad. Sus cuadros ambientados en escenarios de aquel pa\u00eds se han convertido en aut\u00e9nticos iconos, como ‘Nighthawks’ (1942) -en castellano ‘Noct\u00e1mbulos’-, su pintura m\u00e1s famosa, donde desde la calle y de noche observamos lo que ocurre dentro de un bar medio vac\u00edo a trav\u00e9s de sus amplios ventanales: tres clientes apuran sus bebidas en silencio, desapasionadamente, mientras son atendidos por el barman.<\/p>\n
Ahora, esas doce versiones llegan al Bellas Artes de Bilbao para ser expuestas y adem\u00e1s para quedarse, pues Olave ha decidido donarlas, como antes ha hecho con otras 78, desde 2022. De este modo, el museo bilba\u00edno incorpora esas estampas de Azpilikueta y las exhibe desde hoy bajo el t\u00edtulo ‘After Hopper (La noche americana)’. El editor de arte dio libertad al artista para crear la docena de obras, donde se incluye ‘Noct\u00e1mbulos’. Tan solo un par de indicaciones, que el tama\u00f1o de los dibujos \u00abdeb\u00eda trascender su fin ilustrativo y ser relativamente grande\u00bb, explican desde el museo. Azpilikueta pint\u00f3 las versiones, que posteriormente fueron escaneadas y trasladadas a estampas digitales. <\/p>\n
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\u00abMe gusta Hopper, las cosas que dice y c\u00f3mo las dice. Y siempre he tenido la sensaci\u00f3n de haber estado en alg\u00fan momento dentro de sus cuadros\u00bb, explica el editor de arte, nieto del pintor eibarr\u00e9s Jacinto Olave. De ah\u00ed los gui\u00f1os que ha hecho el artista a esta sensaci\u00f3n del editor; en uno de los cuadros, el basado en el tambi\u00e9n muy conocido ‘Chop Suey’ (1929), el personaje colocado al fondo es Olave. Y en la versi\u00f3n de ‘Morning Sun’ (1952) el timbre es ‘marca Olave’<\/p>\n
Los otros cuadros de Hopper versionados son ‘House by the Railroad’ (1925); ‘Hotel Room’ (1931); ‘New York Movie’ (1939); ‘Hotel Lobby’ (1943); ‘Room in New York’ (1932); ‘Compartment C, Car 293’ (1938); ‘Early Sunday Morning’ (1930); ‘Excursion into Philosophy’ (1959), y ‘Cape Cod Morning’ (1950). Olave escribi\u00f3 los relatos y los integr\u00f3 en un libro que no est\u00e1 a la venta y que regal\u00f3 a 70 de sus amigos. Tambi\u00e9n regala las obras que encarga como editor, pues de esta parte de su vida dedicada al arte (la otra es la empresa) no saca beneficios econ\u00f3micos: \u00abCuando una persona llega a cierta edad, debe devolver algo a la sociedad de todo lo que ha recibido\u00bb, dice \u00e9l. <\/p>\n
Olave lleva desde 1993 ayudando a diferentes artistas a editar gr\u00e1ficamente sus obras. En esos 30 a\u00f1os ha promovido un centenar de \u00abestampas no comercializadas\u00bb de Mikel D\u00edez Alaba, Jesus Mari Lazkano, Daniel Tamayo, Alberto Rementer\u00eda, Gentz del Valle, Chema El\u00e9xpuru, Koldobika Jauregi, Manuel Garc\u00eda Seco y el propio Azpilikueta, profesor reci\u00e9n jubilado de la facultad de Bellas Artes de la Universidad del Pa\u00eds Vasco (EHU).<\/p>\n
Azpilikueta, que ha retitulado las obras como las versiones que son, \u00ababord\u00f3 de forma individual cada dibujo, en un proceso que \u00e9l considera ‘intervenci\u00f3n’ y se sirve de cuadr\u00edcula, dibujo a l\u00ednea y tintas planas. De este modo, las im\u00e1genes provocadas por la narraci\u00f3n trascendieron el \u00e1mbito literario para materializarse en una carpeta de estampas -de la que se hicieron cinco ediciones-, en las que el artista reinterpreta el imaginario hopperiano desde una mirada personal, sugerente y sofisticadamente divertida\u00bb, explican los responsables de la exposici\u00f3n. Junto con la docena de estampas, en tres vitrinas se exponen bocetos, varios exlibris, copias del libro ‘After Hopper (La noche americana)’ de Olave… que contextualizan el proyecto.<\/p>\n
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En la versi\u00f3n de ‘Chop Suey’ aparece pintado Olave como uno de los personajes. ‘<\/p>\n
Yvonne Iturgaiz<\/p>\n
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Acompa\u00f1ando a la muestra, habr\u00e1 una charla entre editor y artista, \u00abun encuentro exclusivo para Amigos del Museo en el que ambos profundizar\u00e1n en el origen y proceso de creaci\u00f3n de este trabajo\u00bb. Las estampas, realizadas en 2024, destacan por el car\u00e1cter experimental con el que su autor explora la relaci\u00f3n entre figura, espacio y silencio visual, elementos que, de manera natural y en clave realista, dialogan con la atm\u00f3sfera cinematogr\u00e1fica de las escenas urbanas y paisajes solitarios de Hopper. <\/p>\n
En la presentaci\u00f3n de la exposici\u00f3n participaron este lunes, aparte de Olave y Azpilikueta, Miguel Zugaza, director del museo; Mikel Lertxundi, comisario de la muestra, e Ibone Bengoetxea, vicelehendakari primera y consejera de Cultura y Pol\u00edtica Ling\u00fc\u00edstica, adem\u00e1s de presidenta del Patronato del museo. Bengoetxea quiso \u00abponer el valor el Bellas Artes como pieza clave de Bilbao\u00bb, reiter\u00f3 el \u00abapoyo institucional\u00bb al mismo entendiendo que el arte es \u00abfuente de crecimiento personal y de bienestar emocional\u00bb, y expres\u00f3 su \u00abemoci\u00f3n\u00bb al asumir la presidencia del Patronato en un a\u00f1o clave para el museo (por su reforma y ampliaci\u00f3n)\u00ab. Tambi\u00e9n estuvo Jos\u00e9 Antonio \u00c1lvarez, de la Fundaci\u00f3n Gondra Barandiaran. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Pocos regalos suele haber mejores que los que se hace el propio interesado. Eso pens\u00f3 el empresario vasco…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":375164,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,1968,231,230,1967,6996,232,234,2235,28166,146,147,25,24,28167,6752,82608,7382,23,67661],"class_list":["post-375163","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-artes","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-bellas","tag-cumpleanos","tag-design","tag-diseno","tag-doce","tag-edward","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-hopper","tag-llegan","tag-pintaron","tag-regalo","tag-spain","tag-versiones"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116001500352641822","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/375163","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=375163"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/375163\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/375164"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=375163"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=375163"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=375163"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}