{"id":408741,"date":"2026-02-21T07:50:18","date_gmt":"2026-02-21T07:50:18","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/408741\/"},"modified":"2026-02-21T07:50:18","modified_gmt":"2026-02-21T07:50:18","slug":"laura-marina-miriam-asi-son-las-tres-mujeres-espanolas-que-llevan-anos-subidas-al-podio-de-la-moda-mundial-moda-s-moda","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/408741\/","title":{"rendered":"\u00a1Laura! \u00a1Marina! \u00a1Miriam!: as\u00ed son las tres mujeres espa\u00f1olas que llevan a\u00f1os subidas al podio de la moda mundial | Moda | S Moda"},"content":{"rendered":"

Tres portadas. Tres modelos que apuntalaron la presencia espa\u00f1ola en el circuito internacional. Tres mujeres magn\u00e9ticas: Laura Ponte<\/a>, Marina P\u00e9rez<\/a> y Miriam S\u00e1nchez<\/a>. <\/p>\n

El d\u00eda 27 de enero Laura Ponte charlaba con S Moda en un bar de vinos cerca de la Place Vend\u00f4me de Par\u00eds. Al d\u00eda siguiente, la misma persona (pero no) desfilaba por primera vez, a los 52 a\u00f1os, en la Alta Costura de Chanel.<\/a> La modelo encajaba en el casting de Matthieu Blazy<\/a>, el creativo empe\u00f1ado en devolver naturalidad y alegr\u00eda a la casa de la camelia. Esa persona entre mundana y et\u00e9rea habla con Leticia Garc\u00eda sobre c\u00f3mo ha llegado al lugar que ocupa, en la moda y en el mundo<\/a>.<\/p>\n

La escritora Blanca Lacasa entrevista a Marina P\u00e9rez<\/a>. La modelo es consciente del privilegio que es superar la ansiedad por llegar a la cima. Habla tambi\u00e9n de lo perverso que es que ni\u00f1as de 16 a\u00f1os desfilen con vestidos de cuatro cifras que, obviamente, no est\u00e1n pensados para ellas, sino para mujeres mucho mayores. <\/p>\n

Miriam S\u00e1nchez confiesa a Sara Torres<\/a> que echa de menos jugar al f\u00fatbol, algo que hac\u00eda de ni\u00f1a. Nunca quiso ser modelo y eso descarga mucha presi\u00f3n en c\u00f3mo afronta su oficio. La autora habla con ella sobre su papel en la creaci\u00f3n de im\u00e1genes, porque, como explica la escritora: \u201cUna revisi\u00f3n feminista del trabajo de modelo pasa tambi\u00e9n por entender la creaci\u00f3n como una colaboraci\u00f3n conjunta\u201d. <\/p>\n

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Leticia Garc\u00eda<\/p>\n

Acaba de llegar de un viaje a Mil\u00e1n en el que ha ido y vuelto en el d\u00eda. \u00abNo sabr\u00eda por donde empezar a dar gracias por este trabajo. Me ha permitido superar la mitad de mis complejos\u00bb, explica. Lee la entrevista completa de Leticia Garc\u00eda AQU\u00cd<\/a><\/p>\n

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Blanca Lacasa<\/p>\n

Cuando empez\u00f3 a trabajar en la industria de la moda no exist\u00edan las redes sociales. \u00abAhora estamos expuestas a much\u00edsimas cr\u00edticas de gente que no conocemos y que deber\u00edan darnos exactamente igual\u00bb, asegura. Lee la entrevista completa de Blanca Lacasa AQU\u00cd<\/a><\/p>\n

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Sara Torres<\/p>\n

Su debut en una pasarela fue a la grande, desfilando para Louis Vuitton.\u201cRecuerdo no entender nada. El mundo de la moda estaba totalmente fuera de m\u00ed\u201d, sostiene. Lee la entrevista completa con Sara Torres AQU\u00cd<\/a><\/p>\n

En esta sesi\u00f3n de fotos, las tres presentan las colecciones de los dise\u00f1adores y firmas m\u00e1s importantes de nuestro tiempo, muchos de ellos, debutantes al frente de las grandes casas de moda en esta temporada.<\/p>\n

\"LauraFENDI – Un \u00faltimo giro. Antes de enfrentar una nueva era bajo la batuta creativa de Maria Grazia Chiuri, la \u00faltima colecci\u00f3n de Silvia Venturini Fendi en la marca que lleva su apellido fue una demostraci\u00f3n de que una casa entregada a la piel y el invierno tambi\u00e9n es capaz de imaginar los colores, las texturas y, sobre todo, las siluetas ligeras.TXEMA YESTESPORTMAX- El armario del ma\u00f1ana. Las colecciones de Sportmax, la marca m\u00e1s experimental del grupo Max Mara, siempre tienen ecos dist\u00f3picos, imaginando un futuro uniformado con prendas blancas y\/o de colores imponentes y tejidos protectores y\/o sumamente ligeros. En esta colecci\u00f3n, titulada \u201cligereza y movimiento\u201d la marca redunda en la idea del b\u00e1sico para llevar a diario en un porvenir quiz\u00e1 no muy lejano.TXEMA YESTEMAX MARA – Poder y memoria. El director creativo de Max Mara, Ian Griffiths, es el mayor experto en mezclar el \u2018power dressing\u2019 distintivo de la casa (es decir, el uniforme arquet\u00edpico de directiva) con referencias al pasado, en concreto, a mujeres que desafiaron las normas de su tiempo. En esta ocasi\u00f3n, Griffiths se inspira en Madame de Pompadour, creadora involuntaria de la est\u00e9tica rococ\u00f3, y mezcla as\u00ed organza o vol\u00famenes con las prendas funcionales de colores neutros como las gabardinas t\u00edpicas de la casa. Minimalismo y maximalismo se encuentran. Y funciona.TXEMA YESTECAROLINA HERERA – Imperial y teatral. El negro evoca el periodo de los Austrias, los vol\u00famenes los ponen el Barroco y Carolina Herrera. A Wes Gordon le encanta \u201csubir el volumen\u201d del legado de la venezolana en colores y siluetas. Pero en esta colecci\u00f3n, que se present\u00f3 en la Plaza Mayor de Madrid, el dise\u00f1ador utiliz\u00f3 la ciudad como contexto para dialogar con una tradici\u00f3n est\u00e9tica que transita del Siglo de Oro a la Movida.TXEMA YESTE\"MarinaALA\u00cfA – La piel como estructura. Entre las prendas precisas, casi quir\u00fargicas, pero extremas en color y formas; entre el exceso y la contenci\u00f3n, entre cubrir y revelar, entre el cuerpo expuesto y ocultado. La moda como ejercicio de tensi\u00f3n constante: ese es, a grandes rasgos, el exitoso trabajo que ha realizado Pieter Mulier en Ala\u00efa, la firma que fue pionera en tratar el cuerpo como una escultura en movimiento.TXEMA YESTELORO PIANA – Ver, pero sobre todo, tocar. Loro Piana quiere demostrar que es mucho m\u00e1s que la gran firma del lujo silencioso y que sabe trabajar la artesan\u00eda y la calidad m\u00e1s all\u00e1 del cashmere. Por eso sorprende que en esta colecci\u00f3n, adem\u00e1s de con el color, trabajen con t\u00e9cnicas como bordados, acolchados, encajes o flecos de forma igualmente exquisita. El resultado es un armario que ampl\u00eda el vocabulario de la firma sin traicionarlo, donde la idea de sofisticaci\u00f3n sigue siendo discreta a su manera.TXEMA YESTEGIORGIO ARMANI – Mucho m\u00e1s all\u00e1 del tiempo. Fue el primer desfile p\u00f3stumo de Giorgio Armani, aunque \u00e9l se encarg\u00f3 de supervisar parte de la colecci\u00f3n antes de su fallecimiento. Con las distintas gamas de morado y, por supuesto, el negro como protagonistas, el dise\u00f1ador demostr\u00f3, como llevaba haci\u00e9ndolo medio siglo, que sus prendas duran porque no siguen tendencias y que el estilo tiene m\u00e1s que ver con la comodidad y la sencillez que con el artificio y la novedad.TXEMA YESTEGUCCI – El h\u00e1bito hace al monje. No es la primera colecci\u00f3n de Demna (que ver\u00e1 la luz este mismo mes) pero s\u00ed una especie de aperitivo de su visi\u00f3n como director creativo de Gucci. La colecci\u00f3n de primavera-verano de la casa italiana fue presentada a trav\u00e9s de un corto titulado \u2018The tiger\u2019 y un \u2018lookbook\u2019 llamado \u2018La famiglia\u2019. En ambos el dise\u00f1ador georgiano reflexiona sobre los roles sociales, los perfiles arquet\u00edpicos de las redes y, por supuesto, c\u00f3mo se visten, algo que ya hizo, aunque de forma m\u00e1s rotunda (por ahora), en su d\u00e9cada en Balenciaga.TXEMA YESTELOUIS VUITTON – Escenas dom\u00e9sticas. Fiel a los vol\u00famenes y los juegos de color a los que acostumbra, Nicolas Gh\u00e8squi\u00e8re quiso, sin embargo, dise\u00f1ar la colecci\u00f3n de primavera de Louis Vuitton pensando en lo que \u00e9l defini\u00f3 como \u201carquitectura de lo \u00edntimo\u201d: la ropa que te pondr\u00edas si hicieras una cena en casa con amigos. Prendas lo suficientemente c\u00f3modas como para hacerte notar que est\u00e1s en tu territorio pero no tan confortables como un pijama. Una especie de moda en el umbral entre lo p\u00fablico y lo privado.TXEMA YESTE\"MiriamCELINE – Un justo y virtuoso t\u00e9rmino medio. Michael Rider no lo ten\u00eda nada f\u00e1cil: sus predecesores fueron Phoebe Philo, icono del minimalismo intelectual y Hedi Slimane, algo as\u00ed como como el gran arquitecto de la libertad adolescente convertida en uniforme para adultos. El americano, sin embargo, no busca dogmas, y sale airoso proponiendo una mezcla de los dos, un armario real y visualmente atractivo que devuelve a Celine ese lugar, el Paris de los setenta, en el que la marca era una especie de fetiche burgu\u00e9s, pero con la actitud y la ausencia de prejuicios (indumentarios, al menos) de 2026.TXEMA YESTEDOLCE & GABBANA – Ni horarios ni situaciones.
\nD\u00eda y noche, dentro y fuera de casa, arreglarse y desarreglarse. Por si no quedaba claro que Dolce & Gabbana no creen en las convenciones indumentarias, esta primavera proponen que pijamas, camisones y sujetadores se combinen con americanas, abrigos de pelo y chaquetas de lentejuelas. No es solo una provocaci\u00f3n puntual, sino una forma de ver el vestir en 2026, cuando ciertos c\u00f3digos est\u00e9ticos desaparecen al fin de manera paulatina.TXEMA YESTESAINT LAURENT – El estilo franc\u00e9s en tres actos. Un conjunto de falda y chaqueta de cuero con lazada, una sahariana convertida en vestido de nylon y un vestido con mangas globo, cola y volantes hecho de tela liger\u00edsima, como si fuera un paraca\u00eddas. Con esos tres \u2018looks\u2019 en distintos colores Anthony Vaccarello ha constru\u00eddo toda la colecci\u00f3n de Saint Laurent, la m\u00e1s reconocible de la temporada. Son tres \u2018looks\u2019 que, adem\u00e1s, remiten directamente a Yves en los a\u00f1os ochenta: de su pasi\u00f3n por musas como Betty Catroux a su afici\u00f3n a las prima donnas de la \u00f3pera. Vaccarello les da un aire contempor\u00e1neo y una ligereza en los materiales propia de este siglo.TXEMA YESTETOM FORD – Atracci\u00f3n y precisi\u00f3n. Si hay una palabra que defina el trabajo de Tom Ford es seducci\u00f3n. Haider Ackermann, su director creativo desde hace un a\u00f1o, prefiere explorar, en esa misma l\u00ednea, la idea de qu\u00e9 hace a una prenda deseable en sentido amplio. Por eso juega con las que son las claves de su trabajo: los colores brillantes, los cortes casi quir\u00fargicos, los escotes o las aberturas inesperadas y las l\u00edneas rectas y largas. Una visi\u00f3n depurada de Ford pero que encaja perfectamente con su filosof\u00eda.TXEMA YESTEDIOR – Autoridad y ligereza. Una referencia a Napole\u00f3n dentro de una marca que es emblema franc\u00e9s, una alusi\u00f3n a John Galliano o simplemente, una met\u00e1fora del poder y la audacia. Los sombreros de corsario protagonizaron el debut de Jonathan Anderson en Dior. Pero, por debajo del estilismo, permanece ese juego de plisados, drapeados, pinzas y nudos en prendas ligeras que el irland\u00e9s domina como nadie.TXEMA YESTEJEAN PAUL GAULTIER – La importancia de perder el control. Una fiesta que se alarga con prendas que permiten bailar hasta el d\u00eda siguiente. Un d\u00eda que sales de la oficina, sales a tomar algo, y se te va de las manos. En su primera colecci\u00f3n para Jean Paul Gaultier, Duran Lantnik tradujo esa idea a dise\u00f1os modulares que cambian de posici\u00f3n, a bodies pegados al cuerpo y a prendas compuestas de infinitas piezas que se quitan y se ponen a placer. Muchos dir\u00e1n que tiene poco que ver con el legado de Gaultier, pero si Gaultier empezara hoy su marca, es probable que hiciera exactamente lo mismo.TXEMA YESTEFERRAGAMO – La otra edad dorada. Una foto de la actriz de cine mudo Lola Todd envuelta en un imponente abrigo de leopardo le da pie a Maximilian Davis, director creativo de Ferragamo, para hablar de unos a\u00f1os 20 que no fueron solo los de las flappers europeas, Tambi\u00e9n, entre otros, fueron los de la Harlem Renaissance, el momento en que el barrio afrodescendiente por excelencia viv\u00eda una edad dorada con mujeres y hombres vestidos para reivindicar su identidad. Davis siempre recava en sus ra\u00edces a la hora de dise\u00f1ar, y les a\u00f1ade un componente de sastrer\u00eda contempor\u00e1nea y un uso del color propios que marcan la diferencia con respecto a las dem\u00e1s casas de lujo.TXEMA YESTEHERM\u00c8S – El privilegio de moverse. \u201cHonrar la tradici\u00f3n mientras se abraza la independencia\u201d. As\u00ed define Nad\u00e8ge Vanhee, directora creativa de Herm\u00e8s, una colecci\u00f3n inspirada en la guarnicioner\u00eda, clave en la historia de la firma, pero tambi\u00e9n en prendas t\u00e9cnicas con peque\u00f1os acolchados, pliegues o telas fluidas que facilitan el movimiento del cuerpo.TXEMA YESTECHLO\u00c9 – Saber volver. Chemena Kamali ha pasado media vida trabajando en el equipo de dise\u00f1o de Chlo\u00e9. Desde hace dos a\u00f1os es su jefa y sabe perfectamente qu\u00e9 recuperar y qu\u00e9 no de la firma: la bohemia burguesa de los setenta, cuando la ense\u00f1a era el uniforme de las clases altas con ideas liberales, o, como en esta colecci\u00f3n, los vestidos y las prendas drapreadas y floreadas de los ochenta, que fueron una invenci\u00f3n de Chlo\u00e9 (al menos sobre la pasarela) y se convirtieron en una prenda que, marcas y modistas mediante, pobl\u00f3 el armario de fin de semana de medio Occidente.TXEMA YESTECHANEL – Saber soltar lastre. El debut de Matthieu en Chanel fue quiz\u00e1 uno de los m\u00e1s esperados de la temporada. Y tambi\u00e9n de los m\u00e1s aclamados. El dise\u00f1ador lleg\u00f3 a la firma m\u00e1s emblem\u00e1tica y reconocible del mundo con una misi\u00f3n: quitar peso, literal y figurado, a un legado que ya se hab\u00eda convertido en un uniforme anquilosado. Su tweed es ligero, sus trajes de chaqueta coloristas, sus zapatos imaginativos, sus vestidos muy, muy ligeros y sus modelos sonr\u00eden. Chanel para el siglo XXI sin perder de vista el siglo XX.TXEMA YESTELOEWE – Cruce de miradas. En t\u00e9rminos de identidad, Loewe es ahora mismo una de las casas m\u00e1s complicadas. Desde Espa\u00f1a, lugar de origen de la firma, se busca en ella artesan\u00eda e innovaci\u00f3n marroquinera. Fuera, Jonathan Anderson logr\u00f3 en los \u00faltimos diez a\u00f1os que fuera sin\u00f3nimo de \u2018funcionalidad conceptual\u2019. Esta es la primera colecci\u00f3n de Proenza Schouler en la casa y, sin perder de vista sus ra\u00edces locales ni esos cortes severos y escult\u00f3ricos de Anderson, buscan llegar a un equilibrio aportando lo que mejor saben hacer: jugar con los colores e inventar nuevas texturas.TXEMA YESTECALVIN KLEIN – Una nueva sencillez. Adem\u00e1s de ser mujer, algo que por desgracia no se estila mucho entre los grandes dise\u00f1adores, a Veronica Leoni le han encargado la dif\u00edcil tarea de resucitar Calvin Klein, la marca que en el cambio de siglo ense\u00f1\u00f3 a medio planeta que solo hac\u00edan falta una camiseta y unos vaqueros si ten\u00edan el corte y la forma perfectos. La italiana est\u00e1 superando el reto con materiales trabajados que simulan el papel, piezas monocolor de cortes limpios y abrigos y chaquetas que demuestran que la sastrer\u00eda contempor\u00e1nea no es aburrida si se sabe hacer aportando los matices adecuados.TXEMA YESTECr\u00e9ditos<\/p>\n

Direcci\u00f3n de moda: Juan Cebri\u00e1n.<\/p>\n

Maquillaje: Jos\u00e9 Carlos Gonz\u00e1lez (UNO Artist) para Dior Beauty.<\/p>\n

Peluquer\u00eda: Fernando Torrent (Kasteel Artist Management) para L\u2019Oreal Pro.<\/p>\n

Manicura: Lucero Hurtado.<\/p>\n

Dise\u00f1o de set: Virginia Sancho.<\/p>\n

Producci\u00f3n: Cristina Serrano (Marina Marco, asistente de producci\u00f3n).<\/p>\n

Asistentes de fotograf\u00eda: Daniel Gallar y Pablo Mingo.<\/p>\n

Asistente digital: Jessica Rodr\u00edguez.<\/p>\n

Asistentes de estilismo: Paula Alcalde y Carmen Cruz.<\/p>\n

Asistentes de set: Pedro Pel\u00e1ez y Yaiza Guti\u00e9rrez.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Tres portadas. Tres modelos que apuntalaron la presencia espa\u00f1ola en el circuito internacional. Tres mujeres magn\u00e9ticas: Laura Ponte,…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":408742,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[91],"tags":[26270,25062,146,147,25,24,50192,87787,1023,3383,11076,23,2922],"class_list":["post-408741","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-entretenimiento","tag-chanel-moda","tag-desfiles-modelos","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-laura-ponte","tag-marina-perez","tag-moda","tag-modelos","tag-revistas","tag-spain","tag-tendencias"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116107531693671946","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/408741","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=408741"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/408741\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/408742"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=408741"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=408741"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=408741"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}