{"id":440169,"date":"2026-03-10T18:39:14","date_gmt":"2026-03-10T18:39:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/440169\/"},"modified":"2026-03-10T18:39:14","modified_gmt":"2026-03-10T18:39:14","slug":"exposicion-en-el-museo-de-bellas-artes-de-valencia-sobre-su-coleccion-propia-de-arte-contemporaneo-treina-anos-despues-de-la-ultima-muestra","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/440169\/","title":{"rendered":"Exposici\u00f3n en el Museo de Bellas Artes de Valencia sobre su colecci\u00f3n propia de arte contemporaneo treina a\u00f1os despu\u00e9s de la ultima muestra"},"content":{"rendered":"

Antes de que el IVAM existiera, en Val\u00e8ncia hab\u00eda una instituci\u00f3n preocupada por atesorar las principales expresiones art\u00edsticas que se estaban llevando a cabo a mediados del siglo XX. Contra todo pron\u00f3stico, la tarea de propiciar un legado p\u00fablico de estas nuevas corrientes contempor\u00e1neas la realiz\u00f3 el Museo de Bellas Artes de Val\u00e8ncia<\/strong>, centrado en el arte cl\u00e1sico pero consciente de su rol como garante del arte, sin importar de qu\u00e9 etapa. En esa insistencia fue clave la direcci\u00f3n de Felipe Gar\u00edn <\/a>y las adquisiciones realizadas a partir de 1968, que demostr\u00f3 una mirada exquisita para seleccionar a los representantes de aquel movimiento subversivo<\/strong> y que hoy son figuras clave de la vanguardia.<\/p>\n

As\u00ed, ‘Tiempos modernos’<\/a> es la segunda exposici\u00f3n que el museo realiza con la colecci\u00f3n propia de arte contempor\u00e1neo. La \u00faltima fue hace treinta a\u00f1os y en esta ocasi\u00f3n, su director Pablo Gonz\u00e1lez Tornel ha reconocido que las \u00faltimas piezas las adquiri\u00f3 la Generalitat en 2024 y 2025, de Juana Franc\u00e9s y Dar\u00edo Villalba<\/strong> en concreto. Se suman a figuras como Manolo Vald\u00e9s<\/strong>, tanto en solitario como con su Equipo Cr\u00f3nica<\/strong>, donde tambi\u00e9n perteneci\u00f3 Rafael Solbes<\/strong>, as\u00ed como Jacinta Gil<\/strong>, Joaqu\u00edn Michavila<\/a> o Jos\u00e9 Mar\u00eda Yturralde<\/strong>, siempre con un especial inter\u00e9s en apostar por la creaci\u00f3n valenciana como Aurora Valero, cuyo autorretrato preside la exposici\u00f3n y ella misma ha atendido la presentaci\u00f3n de la muestra. Se podr\u00e1 visitar desde el martes 10 de marzo hasta el 31 de mayo.<\/p>\n

\"El<\/p>\n

El director del museo, Pablo Gonz\u00e1lez Tornel, junto a la secretaria auton\u00f3mica de Cultura, Marta Alonso, y la artista Aurora Valero, junto a su autorretrato. \/ AS<\/p>\n

La exposici\u00f3n se estructura en tres partes. La primera tiene que ver con la ‘Nueva Figuraci\u00f3n’, donde se observa la evoluci\u00f3n desde el expresionismo primario a propuestas con gran carga cr\u00edtica, sobe todo a partir de los 60 con colectivos como Estampa Popular, Equipo Realidad o Equipo Cr\u00f3nica,<\/strong> que incorporaron estrategias visuales vinculadas al arte popular o ‘pop-art’. Ah\u00ed se introduce el trabajo de Dar\u00edo Villalba<\/strong>, encargado de introducir la fotograf\u00eda con las t\u00e9cnicas pict\u00f3ricas, y una de las obras clave de la muestra, de Juan Genov\u00e9s, ‘Voltes’<\/strong>, adquirida por la Generalitat en 2022.<\/p>\n

Las matem\u00e1ticas de Yturralde<\/p>\n

La segunda parte es la relativa a la ‘Abstracci\u00f3n de posguerra’ y explica c\u00f3mo se asumi\u00f3 y promovi\u00f3 vinculado a la modernidad, generando propuestas informalistas, geom\u00e9tricas y \u00f3pticas como las de Eusebio Sempere, Michavila o Jos\u00e9 Mar\u00eda Yturralde<\/a>, este \u00faltimo con su estrecha relaci\u00f3n con la computaci\u00f3n y las matem\u00e1ticas aplicadas a su obra<\/strong> que cambiaron la historia del arte. Tambi\u00e9n destaca el surrealismo abstracto de Hern\u00e1ndez Momp\u00f3, donde predomina el car\u00e1cter subjetivo del artista.<\/p>\n

Gonz\u00e1lez Tornel ha explicado que el Franquismo asumi\u00f3 la abstracci\u00f3n como movimiento propio: fue una manera de producir arte que funcionaba a nivel internacional y que la censura no fue capaz de limitar<\/strong> al escaparse de sus m\u00e1rgenes de entendimiento.<\/p>\n

La \u00faltima parte, ‘Po\u00e9tica de la naturaleza muerta’, est\u00e1 enfocada al paisaje y a la pintura de bodegones <\/strong>donde se plasma claramente la dicotom\u00eda entre ce\u00f1irse a la realidad o interpretarla seg\u00fan el juicio del autor, por lo que las obras enfrentan al p\u00fablico a la deconstrucci\u00f3n formal y uso expresivo del color, como hizo Juan Cabanas en ‘Paisajes de Ayora’.<\/p>\n

En este \u00faltimo se incluyen las donaciones de los familiares de Francisco Lozano y Genaro Lahuerta<\/strong>, tambi\u00e9n Francisco Sebasti\u00e1n<\/strong>, cuyo hijo don\u00f3 al museo las piezas susceptibles de reflejar las facetas y periodos creativos del pintor.<\/p>\n

Una colecci\u00f3n que se va ampliando<\/p>\n

Gonz\u00e1lez Tornel, a quien ha acompa\u00f1ado la secretaria auton\u00f3mica de Cultura, Marta Alonso, ha explicado que la muestra ser\u00e1 temporal, pese a que la situaci\u00f3n ideal permitir\u00eda tener una sala propia<\/strong> y fija para exponer estas obras de la colecci\u00f3n del museo si el museo se sometiera a una ampliaci\u00f3n, que por ahora no va a suceder. Por ahora, la colecci\u00f3n se ampl\u00eda a cuentagotas, ya que la contemporaneidad no e el objeto central del museo, pero s\u00ed existe la intenci\u00f3n de seguir nutriendo los fondos para que haya testimonio de todas las etapas.<\/p>\n

El director ha expresado que el concepto de la exposici\u00f3n se basa en la problem\u00e1tica que se plante\u00f3 en la preguerra espa\u00f1ola donde el arte se pregunt\u00f3 si deb\u00eda tener un valor representativo de la realidad o uno pict\u00f3rico<\/strong>, que expresara al propio artista. \u00abAlrededor de los a\u00f1os 30 se intent\u00f3 crear un v\u00ednculo entre ambas y en esta exposici\u00f3n jugamos con las dos, con la realidad y con la pura plasticidad\u00bb, ha se\u00f1alado.<\/p>\n

\"Detalle<\/p>\n

Detalle de la obra ‘Darrere del mur hi ha sol’ (1968) de Manuel Hern\u00e1ndez Momp\u00f3. \/ AS<\/p>\n

De ah\u00ed que la secretaria auton\u00f3mica de Cultura, que presidir\u00e1 la inauguraci\u00f3n oficial el martes por la tarde, haya puesto en valor esta colecci\u00f3n tan desconocida \u00abpero que recuerda, de nuevo, la riqueza de los fondos de este museo as\u00ed como la calidad del arte valenciano de ese momento\u00bb. \u00abEs una colecci\u00f3n que inicia Gar\u00edn y que ya dej\u00f3 ver que era un visionario<\/strong>, que marc\u00f3 la vida cultural a nivel nacional y nos dej\u00f3 un legado de colecciones como esta, que son pura sabidur\u00eda\u00bb, ha dicho.<\/p>\n

\u00abLa exposici\u00f3n en su conjunto muestra c\u00f3mo los artistas valencianos del siglo XX se dejaron permear por la renovaci\u00f3n de la pintura y fueron capaces de hacer avanzar las artes, haciendo que la pintura valenciana estuviera al frente del arte contempor\u00e1neo del pa\u00eds\u00bb, ha concluido Gonz\u00e1lez Tornel.<\/p>\n

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