{"id":453757,"date":"2026-03-18T17:25:12","date_gmt":"2026-03-18T17:25:12","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/453757\/"},"modified":"2026-03-18T17:25:12","modified_gmt":"2026-03-18T17:25:12","slug":"love-y-protestas-manon-lescaut-regresa-al-liceu-entre-la-euforia-y-la-discordia-cultura","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/453757\/","title":{"rendered":"LOVE y protestas: \u2018Manon Lescaut\u2019 regresa al Liceu entre la euforia y la discordia | Cultura"},"content":{"rendered":"

Cuando en 1889 el editor Giulio Ricordi<\/a> trat\u00f3 de disuadir al joven Puccini<\/a> de musicar el mismo argumento que acababa de encumbrar a Massenet<\/a>, el compositor respondi\u00f3 con c\u00e9lebre descaro: \u201cUna mujer como Manon puede tener m\u00e1s de un amante\u201d. Y ten\u00eda raz\u00f3n. Manon Lescaut (1893), su primera gran maquinaria oper\u00edstica, es tambi\u00e9n la m\u00e1s audazmente wagneriana: all\u00ed donde Massenet hab\u00eda mantenido la historia del abate Pr\u00e9vost dentro de los l\u00edmites de la op\u00e9ra lyrique, Puccini la empuja hacia un drama absoluto, de ascendencia tristanesca, que desemboca en la extra\u00f1a desnudez del acto final. All\u00ed, al despojar s\u00fabitamente al espectador de los dispositivos teatrales que lo amparaban en los actos precedentes, lo convierte en voyeur de una intimidad devastada<\/a>. <\/p>\n

Ese \u00faltimo acto \u2014un est\u00e1tico d\u00fao de amor y muerte sin precedentes en la \u00f3pera italiana\u2014 sit\u00faa al p\u00fablico como testigo directo de una agon\u00eda suspendida en la nada de un desierto norteamericano. La impresi\u00f3n que provoc\u00f3 puede rastrearse en las cr\u00edticas publicadas tras el estreno turin\u00e9s del 1 de febrero de 1893. \u201cDej\u00f3 al p\u00fablico at\u00f3nito y abrumado por la emoci\u00f3n\u201d, escribi\u00f3 La Gazzetta del Popolo, como si los espectadores \u201cnecesitaran convencerse a s\u00ed mismos de que no era la realidad, sino una ficci\u00f3n esc\u00e9nica, lo que hab\u00edan presenciado\u201d. <\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/p>\n

Los veinte minutos de ese acto final volvieron a convertirse en una experiencia de alta intensidad el pasado 17 de marzo en el Liceu de Barcelona. Contribuy\u00f3 a ello la valiente y controvertida producci\u00f3n de \u00c0lex Oll\u00e9<\/a>, estrenada en la \u00d3pera de Fr\u00e1ncfort en 2019, que traslada la acci\u00f3n al drama contempor\u00e1neo de la inmigraci\u00f3n irregular en un espacio abstracto dominado por las gigantes letras de la palabra inglesa LOVE. Pero fue, sobre todo, la memorable encarnaci\u00f3n de la protagonista por la soprano lituana Asmik Grigorian<\/a> la que desat\u00f3 la euforia final, salpicada de algunas protestas dirigidas a la direcci\u00f3n esc\u00e9nica. <\/p>\n

El lamento de Manon, Sola, perduta, abbandonata<\/a> \u2014que tantos problemas dio a Puccini hasta su restituci\u00f3n definitiva en 1923\u2014 constituy\u00f3 el verdadero cl\u00edmax de la velada. En medio del tenso ostinato inicial, Grigorian encontr\u00f3 la dosis exacta de potencia, seducci\u00f3n y carisma para transmitir la desesperaci\u00f3n de una joven que muere aferrada al amor y a la vida. Fue el broche a una mod\u00e9lica evoluci\u00f3n del personaje por parte de la vers\u00e1til soprano de Vilna, que transit\u00f3 con naturalidad desde la adolescente melanc\u00f3lica y caprichosa hasta la hero\u00edna tr\u00e1gicamente consciente de su destino, pasando por la sensual cortesana del segundo acto.<\/p>\n

\"\"Visi\u00f3n general del cuarto acto de \u2018Manon Lescaut\u2019, de Puccini, el pasado 17 de marzo en el Liceu de Barcelona.Sergi Panizo<\/p>\n

Su partenaire fue el tenor Ivan Gyngazov, sustituto en las primeras funciones de Joshua Guerrero. El spinto ruso exhibi\u00f3 metal y poder\u00edo dram\u00e1tico como Des Grieux, uno de los papeles m\u00e1s extensos y exigentes de Puccini. Destac\u00f3 especialmente en los dos \u00faltimos actos \u2014en particular, en su desgarrador Guardate, pazzo son, guardate del tercero\u2014, aunque su canto result\u00f3 m\u00e1s mon\u00f3tono en los dos primeros, donde no termin\u00f3 de encontrar la dulzura, la morbidez y la elasticidad que requiere su c\u00e9lebre aria Donna non vidi mai. <\/p>\n

El bar\u00edtono ucraniano Iurii Samoilov<\/a> brill\u00f3 m\u00e1s en el plano actoral que en el vocal como Lescaut, el d\u00edscolo hermano de Manon, en una l\u00ednea similar a la de su reciente Oneguin en el Teatro Real. Algo comparable ocurri\u00f3 con el bajo italiano Donato Di Stefano, un experimentado buffo belcantista que ofreci\u00f3 una radical encarnaci\u00f3n de un Geronte convertido en mafioso, repulsivo, calvo y con gafas de sol. Entre los secundarios, el joven tenor croata Filip Filipovi\u0107 aport\u00f3 frescura como Edmondo, junto al italiano Andrea Antognetti en la breve canci\u00f3n del farolero del tercer acto. Destac\u00f3 asimismo el Cor del Gran Teatre del Liceu, especialmente como multitud congregada en el puerto durante el tercer acto. <\/p>\n

\"\"El bar\u00edtono Iurii Samoilov (Lescaut) y la soprano Asmik Grigorian (Manon) durante el tercer acto de la \u00f3pera de Puccini, el 17 de marzo en el Liceu.Sergi Panizo<\/p>\n

La direcci\u00f3n musical de Josep Pons<\/a> volvi\u00f3 a mostrarse competente, pero poco idiom\u00e1tica en Puccini. El todav\u00eda titular del Liceu inici\u00f3 la \u00f3pera con vivacidad, aunque sin la necesaria efusi\u00f3n, pulso teatral ni abandono l\u00edrico. El volumen plante\u00f3 adem\u00e1s problemas puntuales de balance con los cantantes en los pasajes m\u00e1s densos y de impronta wagneriana. Tras el descanso, sin embargo, extrajo mayor intensidad dram\u00e1tica en los dos \u00faltimos actos, especialmente en el cuarto, lo mejor de la noche. Tambi\u00e9n brill\u00f3 el c\u00e9lebre Intermezzo, uno de los momentos m\u00e1s inspirados de la Orquesta Sinf\u00f3nica del Gran Teatre del Liceu. <\/p>\n

En el apartado esc\u00e9nico, \u00c0lex Oll\u00e9<\/a> asume la espinosa tarea de actualizar a Puccini. La idea de convertir a la protagonista en una inmigrante que accede de manera irregular a Europa funciona en t\u00e9rminos dram\u00e1ticos, pero carece de verdadera brillantez teatral y queda lastrada por una sobrecarga de elementos innecesarios. Es el caso de la pel\u00edcula en blanco y negro de Emmanuel Carlier<\/a> previa al inicio musical, que relata la peripecia de Manon hasta su llegada a esa suerte de estaci\u00f3n con un establecimiento de comida r\u00e1pida donde arranca la \u00f3pera. <\/p>\n

\"\"Iluminados en el centro: la soprano Asmik Grigorian (Manon) y el bajo Donato Di Stefano (Geronte) durante el segundo acto de \u2018Manon Lescaut\u2019, de Puccini, el 17 de marzo en el Liceu.Sergi Panizo<\/p>\n

La escenograf\u00eda de Alfons Flores<\/a> sit\u00faa el segundo acto en un club de striptease, una opci\u00f3n que choca con el refinamiento neorrococ\u00f3 de la m\u00fasica. Las jaulas de detenci\u00f3n del tercer acto aportan tensi\u00f3n, pero dificultan la visibilidad de la acci\u00f3n. El mayor acierto de la producci\u00f3n son las monumentales letras LOVE que recorren la escenograf\u00eda y presiden el cuarto acto, donde esa idea amorosa se transfigura en tragedia. A ello contribuye la precisa y po\u00e9tica iluminaci\u00f3n de Joachim Klein y Jann Hartmann, junto a un vestuario artificioso y banal de Lluc Castells que incurre en excentricidades, como la conversi\u00f3n del farolero en travesti. <\/p>\n

\u2018Manon Lescaut\u2019<\/p>\n

M\u00fasica<\/strong> de Giacomo Puccini. Libreto<\/strong> de Domenico Oliva y Luigi Illica con intervenciones de Marco Praga, Ruggero Leoncavallo, Giacomo Puccini, Giulio Ricordi y Giuseppe Adami basado en la obra L\u2019histoire du chevalier des Grieux et de Manon Lescaut de Antoine Fran\u00e7ois Pr\u00e9vost.<\/p>\n

Asmik Grigorian, soprano<\/strong> (Manon Lescaut); Iurii Samoilov, bar\u00edtono<\/strong> (Lescaut); Ivan Gyngazov, tenor<\/strong> (Renato Des Grieux); Donato Di Stefano, bajo<\/strong> (Geronte di Ravoir); Filip Filipovi\u0107, tenor<\/strong> (Edmondo); Alessandro Vandin, bajo<\/strong> (El hostalero); \u00c1lvaro Diana, tenor<\/strong> (El maestro de baile), Mercedes Gancedo, soprano<\/strong> (Un m\u00fasico); Domingo Ramos, bar\u00edtono<\/strong> (Un sargento); Andrea Antognetti, tenor<\/strong> (Un farolero); Pau Bordas, bajo<\/strong> (Un comandante). <\/p>\n

Coro y Orquesta Sinf\u00f3nica del Gran Teatre del Liceu<\/strong>.<\/p>\n

Director del coro<\/strong>: Pablo Assante.<\/p>\n

Direcci\u00f3n musical: <\/strong> Josep Pons.<\/p>\n

Direcci\u00f3n de escena:<\/strong> \u00c1lex Oll\u00e9.<\/p>\n

Gran Teatre del Liceu, 17 de marzo. Hasta el 1 de abril. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Cuando en 1889 el editor Giulio Ricordi trat\u00f3 de disuadir al joven Puccini de musicar el mismo argumento…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":453758,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[91],"tags":[505,3061,7454,726,209,146,147,25,24,2793,892,7452,23,1651],"class_list":["post-453757","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-entretenimiento","tag-artistas","tag-cantantes","tag-cantantes-opera","tag-compositores","tag-cultura","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-espectaculos","tag-migracion","tag-opera","tag-spain","tag-teatro"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116251350675489332","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/453757","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=453757"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/453757\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/453758"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=453757"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=453757"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=453757"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}