{"id":465372,"date":"2026-03-25T14:10:10","date_gmt":"2026-03-25T14:10:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/465372\/"},"modified":"2026-03-25T14:10:10","modified_gmt":"2026-03-25T14:10:10","slug":"norberto-gil-se-inspira-en-la-obra-de-siza-cruz-y-ortiz-y-vazquez-consuegra-para-su-exposicion-en-atin-aya","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/465372\/","title":{"rendered":"Norberto Gil se inspira en la obra de Siza, Cruz y Ortiz y V\u00e1zquez Consuegra para su exposici\u00f3n en At\u00edn Aya"},"content":{"rendered":"

A Norberto Gil<\/strong> (Sevilla, 1975) parece que la arquitectura le persigue, o quiz\u00e1s al rev\u00e9s, \u00e9l persigue a los arquitectos y sus estudios, porque desde hace a\u00f1os su trabajo viene inspir\u00e1ndose en las obras, figuras y estudios de arquitectura con una precisi\u00f3n casi matem\u00e1tica. <\/p>\n

En sus inicios, all\u00e1 por 1998, Norberto Gil en colaboraci\u00f3n con Miki Leal<\/strong> titularon su primera muestra juntos ‘Edifica’, expuesta en la galer\u00eda Marta Moore, donde hac\u00edan referencia a lo arquitect\u00f3nico en sus esculto-pinturas. En 2008 en la serie ‘EspacioBosque’, expuesta en la sala Kastelar, hab\u00eda piezas con claros referentes arquitect\u00f3nicos, indagando en conceptos como lo espacial, la arquitectura-estancia, los espacios-dep\u00f3sito o los proyectos de construcci\u00f3n. En 2009 contin\u00faa Gil con la serie ‘H\u00e1bitat Vegetal’ mostrando una visi\u00f3n de la arquitectura basada en la construcci\u00f3n a partir de la sombra, y en 2022 la exposici\u00f3n ‘N’ en la galer\u00eda Birimbao<\/strong> se inspira en la obra del arquitecto austriaco Richard Neutra. Nombres de arquitectos, arquitectura oriental japonesa como en la serie ‘Tatami verde’, o m\u00e1s adelante en Le Cabanon de Le Corbusier, son algunos de sus referentes arquitect\u00f3nicos.<\/p>\n

La arquitectura ha sido una fuente inagotable de inspiraci\u00f3n para Norberto Gil que hasta el pr\u00f3ximo 2 de mayo presenta en la sala municipal At\u00edn Aya la exposici\u00f3n titulada ‘En el limbo. Arquitectura en espera’<\/strong>, con alrededor de ochenta obras, algunas m\u00faltiples como una serie de doscientos dibujos de peque\u00f1o formato, que se distribuyen por las tres plantas de este espacio expositivo. La muestra est\u00e1 comisariada por Jes\u00fas Barrera. <\/strong><\/p>\n

\u00abHace dos a\u00f1o realic\u00e9 en la galer\u00eda Birimbao una exposici\u00f3n titulada ‘L\u00ednea horizonte’, inspirada por la obra del arquitecto luso \u00c1lvaro Siza<\/strong>. Fue a trav\u00e9s de una residencia que hice en Oporto, y que luego se convirti\u00f3 en el germen de la exposici\u00f3n ‘Fala, Fala’ sobre el estudio de arquitectura del mismo nombre que me mencion\u00f3 en su d\u00eda el arquitecto Antonio Cruz.<\/strong> Estando all\u00ed en Oporto me presentaron a \u00c1lvaro Siza, habl\u00e9 muchas veces con \u00e9l, y esos tres meses de investigaci\u00f3n dejaron mucho poso. A nivel pl\u00e1stico yo segu\u00eda con Siza en mi cabeza\u00bb.<\/p>\n

La muestra ‘En el limbo. Arquitectura en espera’ le fue propuesta hace dos a\u00f1os y medio, \u00abpero me dijeron que hiciera algo tambi\u00e9n sobre arquitectos sevillanos que me pareci\u00f3 bien porque yo quer\u00eda mirar tambi\u00e9n hacia Sevilla. Decid\u00ed mantener a Siza porque ten\u00eda mucha documentaci\u00f3n, y mirar hacia el estudio de Cruz y Ortiz y el de Guillermo V\u00e1zquez Consuegra<\/strong>. Pero quer\u00eda sacar un tema que los vinculara a los tres, y entonces surgi\u00f3 la idea que me hab\u00edan hablado varias personas relacionadas con la arquitectura sobre los proyectos no realizados\u00bb.<\/p>\n

Para Norberto Gil descubrir la cantidad de trabajos realizados por los estudios de arquitectura pero que finalmente, por diferentes razones no llegan a ejecutarse, fue casi una revelaci\u00f3n. \u00abTodo el mundo sabe que ocurre esto, que se presentan a concursos y no los ganan, o peor todav\u00eda, que se los conceden y luego nos se construyen. Es una arquitectura que est\u00e1 en el limbo, que se queda en un caj\u00f3n guardado. Los arquitectos en las entrevistas que he tenido con ellos s\u00ed me comentan que son proyectos inspiradores para lo que luego viene detr\u00e1s, pero realmente se quedan en un limbo. Por ejemplo, a V\u00e1zquez Consuegra se le qued\u00f3 sin hacer un proyecto millonario, como fue el museo de la Meca, cuando ya estaba todo firmado. \u00c9l me dijo que ocho de cada diez proyectos se quedan sin ejecutar\u00bb.<\/p>\n

\nEncuentro con \u00c1lvaro Siza\n<\/p>\n

Los tres estudios le abrieron las puertas sin recelos. \u00abMe he sentado con Siza con sus 92 a\u00f1os y me ense\u00f1\u00f3 todas sus maquetas y fue algo incre\u00edble. Este proyecto entre producci\u00f3n de obras, entrevistas y dem\u00e1s ha sido m\u00e1s de a\u00f1o y medio, aunque el germen viene de hace dos a\u00f1os\u00bb. <\/p>\n

En la exposici\u00f3n toda la obra, menos dos piezas, es in\u00e9dita, y de las ochenta piezas, hay alguna m\u00faltiple que son doscientos dibujos que se cuentan tan s\u00f3lo como una sola obra. \u00abEsa fue como consecuencia del m\u00e1ster que curs\u00e9 el a\u00f1o pasado de Ideas y Producci\u00f3n, y a instancias de mi compa\u00f1ero y profesor del m\u00e1ster Paco Lara Barranco <\/strong>que me mira con otros ojos. \u00c9l me puso el reto de hacer cincuenta dibujos a la semana, y eso me ha agitado mucho porque me ha roto los esquemas. Yo ten\u00eda una forma de trabajar partiendo de lo digital y Paco me dijo que volviera a la materia y a lo intuitivo olvid\u00e1ndome de lo digital. Y lo hice, cincuenta dibujos a la semana. En la asignatura de Paco llegu\u00e9 a hacer ochocientos dibujos que ahora me dan much\u00edsima inspiraci\u00f3n y documentaci\u00f3n. Y luego lo hice extensivo a la serigraf\u00eda, que apliqu\u00e9 a una serie de azulejos que est\u00e1n en esta exposici\u00f3n de la sala At\u00edn Aya, en la que intento ennoblecer el material a trav\u00e9s de trazos de color y present\u00e1ndolos en unos murales. Es decir, es serigraf\u00eda sobre azulejos ya cocidos\u00bb.<\/p>\n

Las dos series grandes, la de azulejos y la de dibujos, han sido el ‘caldo de cultivo’ del resto de las piezas de esta exposici\u00f3n, \u00abme he vuelto un poco m\u00e1s abstracto. De cada arquitecto he cogido un elemento. De Guillermo V\u00e1zquez Consuegra he cogido el c\u00edrculo, de Cruz\/Ortiz el tri\u00e1ngulo y de Siza el cuadrado. A cada uno le he asignado un elemento y los proyectos que he elegido de cada uno ten\u00edan ese reducto geom\u00e9trico que los identifica. He construido a nivel abstracto pero haciendo gui\u00f1os a esos objetos de cada uno\u00bb.<\/p>\n

En esta exposici\u00f3n ha dejado los lienzos sin tratar, no les ha dado imprimaci\u00f3n. \u00abLes he dejado la imprimaci\u00f3n por detr\u00e1s, y eso ha hecho que el tono arena que tiene el lienzo unifique toda la serie y queda como una p\u00e1tina que hace que la serie tenga un tono peculiar\u00bb.<\/p>\n

Doctor en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla, la arquitectura ha sido siempre su pasi\u00f3n. \u00abMe gusta, y en alg\u00fan momento me he planteado cursar alg\u00fan master que tenga algo que ver con la arquitectura. Yo miro la arquitectura como si fuera un ni\u00f1o, porque no tengo formaci\u00f3n de arquitecto, pero la miro como un ni\u00f1o que le gusta la est\u00e9tica, donde la belleza prima sobre la funci\u00f3n. Pero no lo hago forzado. Doy clases de dibujo al natural en la facultad, pero mi obra tiende hacia la arquitectura. En el futuro creo que ser\u00e9 m\u00e1s abstracto, porque aunque siga mirando la arquitectura, me estoy depurando hacia lo geom\u00e9trico\u00bb.<\/p>\n