{"id":465710,"date":"2026-03-25T18:32:27","date_gmt":"2026-03-25T18:32:27","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/465710\/"},"modified":"2026-03-25T18:32:27","modified_gmt":"2026-03-25T18:32:27","slug":"mercedes-benz-fashion-week-madrid-f-w-2026","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/465710\/","title":{"rendered":"Mercedes-Benz Fashion Week Madrid F\/W 2026"},"content":{"rendered":"

La \u00faltima edici\u00f3n de Mercedes-Benz Fashion Week Madrid<\/a> ha dejado una sensaci\u00f3n distinta, dif\u00edcil de encasillar, pero bastante clara: algo se est\u00e1 recolocando. No es una ruptura total con lo anterior ni un giro radical, pero s\u00ed un ajuste que llevaba a\u00f1os gest\u00e1ndose y que, por fin, empieza a materializarse.<\/p>\n

Durante mucho tiempo, la conversaci\u00f3n sobre la pasarela madrile\u00f1a ha girado en torno a su desconexi\u00f3n con la ciudad. Ifema ha sido un espacio funcional, incluso necesario en determinados momentos, pero tambi\u00e9n ha contribuido a esa idea de burbuja. Esta \u00faltima edici\u00f3n, celebrada del 17 al 22 de marzo, no renuncia a ese formato pero introduce un cambio importante: la convivencia real entre ese recinto y otras localizaciones repartidas por el centro.<\/p>\n

No es la primera vez que se intenta. El recuerdo del Palacio de Cibeles como sede de algunos desfiles en las \u00faltimas temporadas sigue ah\u00ed, como aquel primer gesto por acercar la moda al coraz\u00f3n de Madrid. Aquello fue m\u00e1s un experimento que un modelo consolidado, pero abri\u00f3 una v\u00eda que ahora parece retomarse con m\u00e1s fuerza. Ha costado, m\u00e1s de lo que deber\u00eda, pero esta vez da la sensaci\u00f3n de que no es algo puntual, y el fen\u00f3meno de deslocalizar los desfiles empieza a expandirse y a incorporar nuevos escenarios con espacios como el Palacio de Fern\u00e1n N\u00fa\u00f1ez sum\u00e1ndose a esta din\u00e1mica.<\/p>\n

Esta vez, adem\u00e1s, parece estar mejor pensada. Las localizaciones ya no se sienten arbitrarias; hay una intenci\u00f3n detr\u00e1s, una lectura de la ciudad que va m\u00e1s all\u00e1 de los circuitos habituales del lujo o de los espacios comerciales. La moda empieza a ocupar otros lugares y a dialogar con la arquitectura y con los barrios de Madrid. Se nota que hab\u00eda ganas de algo as\u00ed, y tambi\u00e9n que el p\u00fablico lo agradece. Ese equilibrio no es f\u00e1cil y precisamente por eso resulta interesante cuando funciona, porque no se trata solo de mover desfiles de un punto a otro, sino de construir una narrativa m\u00e1s amplia donde la ciudad tambi\u00e9n forma parte del discurso.<\/p>\n

En paralelo, hay otro cambio que no depende tanto de la organizaci\u00f3n como de quienes est\u00e1n dentro de ella: la sensaci\u00f3n de comunidad. Una sensaci\u00f3n que trasciende el discurso y se percibe en acciones reales, en ver a los dise\u00f1adores apoyar a sus compa\u00f1eros desde el front row, en c\u00f3mo se alegran cuando a otro le va bien, en esa sensaci\u00f3n compartida de que lo importante es que la moda espa\u00f1ola, en su conjunto, avance.<\/p>\n

En torno a nombres como Ernesto Naranjo, Man\u00e9Man\u00e9, Acromatyx o Juan Vidal se est\u00e1 articulando algo que va m\u00e1s all\u00e1 de las colecciones. Ninguno responde ya a la etiqueta de emergente pero tampoco se han instalado en una comodidad previsible. Cada uno avanza desde una identidad muy clara pero tambi\u00e9n con la conciencia de formar parte de un mismo momento. Una generaci\u00f3n de dise\u00f1adores que, desde lenguajes distintos, parece entender que est\u00e1 empujando en la misma direcci\u00f3n, participando, cada uno a su manera, en una peque\u00f1a revoluci\u00f3n compartida.<\/p>\n

La forma de trabajar de Ernesto Naranjo<\/a> pasa por volver una y otra vez sobre sus propios c\u00f3digos, afinarlos, desplazarlos ligeramente, introducir nuevas referencias sin romper la estructura. No hay una necesidad de empezar de cero cada temporada, sino de profundizar. En un contexto donde muchas veces se premia el impacto inmediato, esa insistencia resulta casi contracultural. Y, sin embargo, funciona porque construye identidad.\"ERNESTO-NARANJO_1.jpg\"\"ERNESTO-NARANJO_2.jpg\"\"ERNESTO-NARANJO_3.jpg\"<\/p>\n

Juan Vidal se mueve en otro registro pero comparte esa claridad. Su trabajo parte de una base m\u00e1s cl\u00e1sica, s\u00ed, pero no se queda ah\u00ed. Lo interesante es c\u00f3mo introduce peque\u00f1os cambios de enfoque que hacen que las prendas respiren de otra manera. Hay algo muy medido en su propuesta, una forma de actualizar sin necesidad de forzar, de demostrar que lo contempor\u00e1neo no siempre pasa por romper con todo lo anterior.<\/p>\n

\"JUAN-VIDAL_1.jpg\"\"JUAN-VIDAL_2.jpg\"\"JUAN-VIDAL_3.jpg\"Esa idea de equilibrio tambi\u00e9n aparece en otros perfiles. Pablo Erroz<\/a>, por ejemplo, lleva m\u00e1s de una d\u00e9cada afinando una manera de hacer que combina discurso creativo y viabilidad real. En un espacio como Ifema, que muchas veces juega en contra de lo est\u00e9tico, consigue generar un universo propio. No ignora las limitaciones del entorno pero tampoco se somete a ellas, y demuestra saber utilizarlas con precisi\u00f3n cada temporada. \u00c9l es de los pocos creadores capaces de convertir ese espacio neutro en un punto de encuentro entre distintas disciplinas, colaboraciones y referencias que, lejos de dispersarse, construyen algo coherente.\"ERROZ_2.jpg\"\"ERROZ_3.jpg\"\"ERROZ_4.jpg\"La evoluci\u00f3n de Mans<\/a>, por su parte, confirma que hay una generaci\u00f3n que no solo tiene ideas sino tambi\u00e9n direcci\u00f3n. Su trabajo ha sabido introducir en la sastrer\u00eda masculina un enfoque contempor\u00e1neo especialmente atractivo, afinando temporada tras temporada un lenguaje propio que conecta con un p\u00fablico que quiere seguir encontrando nuevas propuestas dentro de la moda de hombre. Cada vez que alguien dice estar cansado de ver siempre los mismos trajes y los mismos c\u00f3digos repetidos, Mans aparece como una respuesta clara: una forma de demostrar que todav\u00eda hay margen para reinterpretar y actualizar ese territorio sin perder su esencia.\"MANS_1.jpg\"\"MANS_2.jpg\"\"MANS_3.jpg\"Man\u00e9Man\u00e9<\/a> es, en ese sentido, otro ejemplo perfecto de hasta d\u00f3nde puede llegar esa voluntad de reinterpretar, reimaginar y recontextualizar. Su propuesta se mueve con soltura entre referencias al pasado y una mirada radicalmente contempor\u00e1nea, utilizando c\u00f3digos reconocibles para transformarlos. Una forma de experimentaci\u00f3n que demuestra que la innovaci\u00f3n no siempre pasa por romper con todo, sino por saber leer la historia de la moda y traerla de vuelta al presente con inteligencia.\"MANEMANE_1.jpg\"\"MANEMANE_2.jpg\"\"MANEMANE_3.jpg\"En otro registro, Acromatyx<\/a> se ha consolidado como una de las propuestas m\u00e1s interesantes dentro del panorama espa\u00f1ol. Para cerrar la jornada de desfiles, el d\u00fao creativo pidi\u00f3 a sus invitados que acudieran vestidos de negro, convirtiendo el front row en una extensi\u00f3n natural de su propio universo est\u00e9tico. Un gesto que hablaba de comunidad, de identidad compartida y de una marca que ha sabido construir un lenguaje propio donde caben la belleza diversa y una visi\u00f3n muy clara de lo que quiere ser.\"ACROMATYX_1.jpg\"\"ACROMATYX_2.jpg\"\"ACROMATYX_3.jpg\"Y mientras algunos nombres siguen explorando nuevos territorios, otros demuestran que la constancia tambi\u00e9n es una forma de construir escena. Esta temporada, Juan Carlos Pajares<\/a> celebraba el d\u00e9cimo aniversario de su firma con una colecci\u00f3n convertida en una aut\u00e9ntica oda al azul. Un ejercicio de madurez creativa que confirma el lugar que ha sabido ganarse a lo largo de los a\u00f1os gracias a un trabajo constante y a un profundo respeto por el oficio.\"JC-PAJARES_2.jpg\"\"JC-PAJARES_1.jpg\"\"JC-PAJARES_3.jpg\"<\/p>\n

Juntos, y con otros nombres de su generaci\u00f3n, dibujan el retrato de una escena que crece desde la personalidad y la convicci\u00f3n. Una generaci\u00f3n de creadores que, vista en conjunto, tiene muy poco que envidiar a muchos de los talentos internacionales que hoy dominan el discurso de la moda. M\u00e1s all\u00e1 de los nombres concretos, lo que se percibe hoy en d\u00eda en la antigua Pasarela Cibeles es una forma distinta de entender la moda espa\u00f1ola. Menos preocupada por definirse desde fuera, desde esa idea recurrente de \u2018marca pa\u00eds\u2019, y m\u00e1s centrada en construir desde dentro.<\/p>\n

Tambi\u00e9n hay cambios en la estructura. La reorganizaci\u00f3n del calendario, por ejemplo, responde a una l\u00f3gica m\u00e1s cercana a la realidad de quienes asisten. Agrupar desfiles pensando en el tipo de p\u00fablico facilita los recorridos, ordena agendas complicadas y, en general, mejora la experiencia. Y, aunque no es un cambio espectacular, funciona.<\/p>\n

A eso se suma un aumento en la presencia de prensa internacional, algo que se llevaba tiempo buscando. Madrid quiere estar en esa conversaci\u00f3n global, y empieza a dar pasos en esa direcci\u00f3n. La referencia de 080 Barcelona Fashion est\u00e1 ah\u00ed como ejemplo de c\u00f3mo construir un relato atractivo hacia fuera pero tambi\u00e9n como competencia directa.<\/p>\n

Eso s\u00ed, no todo est\u00e1 cerrado. Esta ha sido una edici\u00f3n de transici\u00f3n en muchos sentidos: nuevos patrocinadores, premios que se incorporan, ajustes que todav\u00eda tienen que encontrar su lugar\u2026 Todo apunta a que habr\u00e1 cosas que se consoliden y otras que desaparezcan. Es parte del proceso cuando se intenta reconfigurar un sistema que llevaba tiempo funcionando de una manera concreta. Lo importante, en cualquier caso, es que el movimiento existe. Que hay intenci\u00f3n de revisar, de probar, de corregir y que, en paralelo, hay una generaci\u00f3n de dise\u00f1adores preparada para sostener ese cambio.<\/p>\n

Porque si algo ha quedado claro es que el talento nunca ha sido el problema. Est\u00e1 ah\u00ed y adem\u00e1s con una madurez que permite pensar en algo m\u00e1s que en el impacto inmediato. Lo que ahora empieza a construirse, y todav\u00eda necesita tiempo, es el contexto adecuado para que ese talento no solo se vea, sino que tambi\u00e9n se traduzca en estructura y en industria.<\/p>\n