{"id":480769,"date":"2026-04-03T17:53:14","date_gmt":"2026-04-03T17:53:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/480769\/"},"modified":"2026-04-03T17:53:14","modified_gmt":"2026-04-03T17:53:14","slug":"cristino-ante-el-genio-picasso-es-el-artista-que-rompio-con-todo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/480769\/","title":{"rendered":"Cristino, ante el genio: \u00abPicasso es el artista que rompi\u00f3 con todo\u00bb"},"content":{"rendered":"

A partir de los ojos insondables que lo son todo en el rostro del joven Paulo -por el que asoma un mech\u00f3n de pelo que le cae, a la vez l\u00e1nguido y rebelde, sobre la frente-, Cristino es capaz de resumir la historia del arte contempor\u00e1neo, esa que no puede concebirse sin la figura nuclear, revolucionaria, \u00fanica e irrepetible de Pablo Ruiz Picasso. \u00abEs el artista que rompi\u00f3 con todo. Es un antes y un despu\u00e9s. Ha sido el gran creador del siglo XX y lo ser\u00e1 del XXI\u00bb, afirma el artista burgal\u00e9s. El retrato del primer hijo del genio malague\u00f1o -el que tuvo con la bailarina rusa Olga Khokhlova- es una de las primeras obras con las que se encuentra el visitante en la exposici\u00f3n ‘Picasso. Ra\u00edces B\u00edblicas’, que se exhibe en la Sala Valent\u00edn Palencia de la Catedral. Y que Cristino considera \u00abimpresionante. Nunca hab\u00eda habido una exposici\u00f3n de esta categor\u00eda en Burgos. Es una maravilla. No se la puede perder nadie\u00bb.<\/p>\n

Como artista, Cristino (que inaugura esta serie semanal de creadores burgaleses interpretando esta muestra \u00fanica) le debe mucho a Picasso, como a tantos otros genios de la pintura. \u00abTodos los artistas que hemos venido despu\u00e9s lo hemos de alguna forma imitado, es un referente\u00bb. Se detiene el burgal\u00e9s en cada cuadro expuesto, y detalla sus grandes hallazgos: aqu\u00ed el dominio incomparable del dibujo; all\u00e1, el del espacio. En este, el inicio de aquella ruptura, los primeros balbuceos del cubismo, como apostilla en la impresionante ‘Maternidad’ que reina en la primera parte de la exposici\u00f3n: \u00abEse rostro, esa nariz y esas manos ya est\u00e1n anunciando que Picasso empezaba a ir m\u00e1s all\u00e1. C\u00f3mo domina el color, es la \u00faltima fase impresionista: la cabeza del ni\u00f1o es cl\u00e1sica, no as\u00ed la de la madre\u00bb, apunta. No tiene ninguna duda el artista de Gamonal de que esta es una muestra \u00fanica. \u00abEs variada, tiene de todo, cuenta con cuadros que no se conocen apenas. Merece mucho la pena. Esta sala ten\u00eda que estar continuamente llena\u00bb.<\/p>\n

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Nunca hab\u00eda habido una exposici\u00f3n de esta categor\u00eda en Burgos.Es una maravilla. No se la puede perder nadie\u00bb<\/p>\n<\/blockquote>\n

Cristino es tajante: Picasso fue \u00fanico \u00abpero copi\u00f3 a Renoir, a Manet, a todos… Y as\u00ed es como lleg\u00f3 al cubismo\u00bb. Le fascina la serie de calaveras, los bodegones -un par de ellos le recuerdan alguna obra de Modesto Ciruelos, pintor burgal\u00e9s que fue pionero de la abstracci\u00f3n-. \u00abY este cuadro -dice Cristino se\u00f1alando el deslumbrante cuadro ‘Naturaleza muerta con cr\u00e1neo y tres erizos’-, mira: no se anda con hostias con la pincelada. Y mete mucho el negro, que es tan dif\u00edcil en la pintura. S\u00f3lo Picasso y Goya se atrevieron con el negro, que es la ausencia del color y, si lo metes, te lo ensucia todo. Los Caravaggio, Vel\u00e1zquez, Rubens, Murillo y compa\u00f1\u00eda pintaban con colores que parec\u00edan negro, pero no lo era. Aqu\u00ed Picasso lo hace. Dominaba el color, el dibujo y la composici\u00f3n. Esto no lo hace cualquiera. Me descojono cuando la gente ve cuadros y de Picasso y dice que su hijo podr\u00eda hacer algo igual. \u00a1Y una mierda! Para pintar esto (se\u00f1ala una de las piezas m\u00e1s radicalmente cubistas de la muestra) hay que haber pintado antes aquello (su dedo apunta al cuadro ‘El monaguillo’, una obra que Picasso pint\u00f3 siendo apenas un cr\u00edo, en 1896, cuando contaba con quince a\u00f1os).<\/p>\n

Frente a la \u00fanica escultura que se exhibe en la exposici\u00f3n, el bronce denominado ‘Hombre’, el artista burgal\u00e9s cita a Chillida, a Oteiza: \u00abMarc\u00f3 a todos, porque todos hemos bebido de \u00e9l, de su influencia\u00bb. Es puro deslumbramiento la visi\u00f3n de ‘Madre con ni\u00f1o muerto’. \u00abAh\u00ed est\u00e1 el ‘Guernica’: esa mujer gritando, su lengua… Es alucinante este cuadro. Poder verlo aqu\u00ed. Todo un lujo, la verdad\u00bb. Encuentra Cristino todo tipo de conexiones con artistas anteriores y posteriores a Picasso: aqu\u00ed una obra le evoca la influencia de Goya y sus ‘pinturas negras’; ac\u00e1 otra le remite al tenebrismo el burgal\u00e9s Mateo Cerezo; acull\u00e1 cita a Millares, a Luis S\u00e1ez o a su inolvidable amigo Ignacio del R\u00edo. La serie de cabezas de mujer con y sin sombrero -es un rinconcito fascinante- \u00abson Picasso total, aqu\u00ed ya es el cubismo puro\u00bb. \u00a0<\/p>\n

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Picasso es un referente para todos los artistas\u00bb<\/p>\n<\/blockquote>\n

Un icono.<\/strong> Insiste Cristino en que Picasso es el gran icono del arte contempor\u00e1neo. \u00abEs y ser\u00e1 la referencia hasta que irrumpa otro con su nivel creativo. \u00c9l rompi\u00f3 con todo cuando estaba en pleno apogeo el impresionismo. Lo que m\u00e1s he admirado de Picasso es esa capacidad creadora y rompedora\u00bb, concluye atus\u00e1ndose el sombrero frente a la paloma que Picasso pint\u00f3 por encargo de la Internacional Comunista para el Congreso Mundial por la Paz que se celebr\u00f3 en Par\u00eds en 1949, y que se convirti\u00f3 en un s\u00edmbolo que no deja de volar.<\/p>\n

\u00abEste retrato es una barbaridad\u00bb<\/strong>\u00a0<\/p>\n

‘Casagemas muerto’\u00a0(\u00d3leo sobre cart\u00f3n. 1901)<\/p>\n

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El retrato que Picasso hizo del cad\u00e1ver de su amigo Carles Casagemas despu\u00e9s de que \u00e9ste se pegara un tiro en Par\u00eds en 1901 le parece una de las piezas m\u00e1s extraordinarias de cuantas pueden verse en la muestra. \u00abEntre otras cosas, porque es una obra muy poco conocida. Es una barbaridad de retrato\u00bb, se\u00f1ala. Y porque la historia de aquel pintor suicida atesora un dramatismo de a\u00fapa. \u00abEran muy amigos. Casagemas se suicid\u00f3 por amor. A Picasso su muerte le dej\u00f3 muy tocado\u00bb, apostilla el artista burgal\u00e9s. La obra sobrecoge: en la sien del malogrado pintor se reconoce el orificio negro que dej\u00f3 la bala. Casagemas, a quien el universal pintor andaluz hab\u00eda conocido en Barcelona, fue una de las personas m\u00e1s cercanas cuando se afinc\u00f3 en Par\u00eds, llegando a ser inseparables durante meses, llegando a compartir estudio. A prop\u00f3sito de Casagemas escribe Paloma Alarc\u00f3, comisaria de la muestra, en el cat\u00e1logo de la misma: \u00abConmocion\u00f3 al joven Picasso y le hizo recordar el pesar que hab\u00eda sentido en su infancia por la muerte de su hermana Conchita. El artista se encontraba en Madrid y, cuando regres\u00f3 al estudio de Par\u00eds que hab\u00eda compartido con su amigo, abord\u00f3 un lienzo en el que evoc\u00f3 su entierro y varios retratos de Casagemas en su lecho de muerte, en un estilo de alguna manera cercano al Van Gogh m\u00e1s atormentado. La vinculaci\u00f3n que establece entre Casagemas y Vincent van Gogh como arquetipos del artista moderno que sufre sin ser reconocido y termina quit\u00e1ndose la vida no es en absoluto casual\u00bb.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"A partir de los ojos insondables que lo son todo en el rostro del joven Paulo -por el…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":480770,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,210,623,232,14680,234,146,147,25,24,241,38413,20400,205,98158,1913,1409,504,4759,4193,23],"class_list":["post-480769","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-barcelona","tag-burgos","tag-design","tag-diario-de-burgos","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-exposiciones","tag-gamonal","tag-ignacio-del-rio","tag-madrid","tag-mateo-cerezo","tag-maternidad","tag-naturaleza","tag-pablo-picasso","tag-paris","tag-siglo-xx","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116342057082947122","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/480769","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=480769"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/480769\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/480770"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=480769"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=480769"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=480769"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}