Es una calle m\u00e1s bien umbr\u00eda, llena de talleres de mec\u00e1nica del autom\u00f3vil en un barrio madrile\u00f1o cerca de Matadero. La fachada est\u00e1 pintada de negro y apenas un peque\u00f1o cartel se\u00f1ala el lugar. Estamos fuera de Factory Of Dreams, el estudio en Madrid del artista Okuda San Miguel<\/b>. Traspasar las puertas es pasar del negro al caos del color. Un caos contenido en pol\u00edgonos, donde la vista no puede estarse quieta, atrapada por decenas de est\u00edmulos a la vez.<\/p>\n
\u00d3scar San Miguel Erice se levant\u00f3 un d\u00eda en plena adolescencia en su casa de Santander y decidi\u00f3 que se har\u00eda grafitero, y\u00a0volvi\u00f3 a nacer como solo los grafiteros renacen, pegado a una pared<\/b> y con una nueva identidad, Okuda. Ese nombre le acompa\u00f1ar\u00eda los 30 a\u00f1os siguientes, hasta convertirse en un referente del mundo del arte, en un icono pop que ahora celebra esas tres d\u00e9cadas de llevar el color a todos los soportes posibles, de un lienzo al techo de una iglesia<\/b>, de una escultura a un faro de costa, de una performance a una f\u00e1brica abandonada y de un Porche a un enorme edificio en pleno Mosc\u00fa.<\/p>\n
\u00abCuando hay este tipo de aniversarios me gusta buscar atr\u00e1s, ver mis piezas del inicio, letras sobre todo, y busco en los libros que hemos ido haciendo, porque el material real se ha ido extraviando<\/b> y muchas cosas se quedaron por el camino\u2026 He tenido tres mudanzas de estudio. De casa, igual he tenido, no s\u00e9, 10, 20, ni lo s\u00e9\u00bb, nos cuenta Okuda.<\/p>\n
Para el documental de Equilibri Universal [una escultura monumental de 25 metros de altura dise\u00f1ada por Okuda para la Falla Municipal de Valencia en 2018] fuimos a rodar con mis padres a Cantabria, a Cuch\u00eda, y recuerdo encontrar en las v\u00edas una de mis primeras piezas, que era del 96<\/b>. Era horrible, eh, porque claro, ni siquiera ten\u00eda una marca de spray buena\u00bb. Y es que en sus inicios Okuda se apa\u00f1aba \u00abcon lo que hab\u00eda en la ferreter\u00eda\u00bb.\u00a0<\/p>\n
Volvamos al presente. Llegamos al estudio con tiempo de sobra y encontramos a Okuda dibujando caras poligonales en una obra donde varias personas bailan con atuendos rituales africanos. Est\u00e1 sonando Bad Gyal a todo meter. La cadena le brill\u00f3 en lo oscuro, canta ella mientras aqu\u00ed todo es color y luz y Okuda traza tri\u00e1ngulos al ritmo pele\u00f3n de la catalana. La obra de San Miguel, caracterizada por la fragmentaci\u00f3n geom\u00e9trica de formas y el uso de vibrantes prismas multicolor<\/b>, como los prismas irreverentes de un buen perreo, se ha plasmado en m\u00e1s de 300 proyectos realizados en m\u00e1s de 100 ciudades de 50 pa\u00edses.\u00a0<\/p>\n
Okuda San Miguel comenz\u00f3 su carrera en la d\u00e9cada de los 90 como grafitero en su Cantabria natal, interviniendo f\u00e1bricas abandonadas y espacios industriales con un lenguaje ligado a la cultura urbana. Aquellos primeros trabajos, marcados por una est\u00e9tica m\u00e1s org\u00e1nica y oscura, evolucionaron progresivamente hacia el universo geom\u00e9trico, colorista e irreverente que hoy define su obra<\/b>. \u00abLos modelos establecidos est\u00e1n para romperlos\u00bb, deja claro.\u00a0\u00a0<\/p>\n
\u00abYo creo que lo coherente es que evolucionen las dos personas al tiempo\u00bb, dice sobre artista y persona.\u00a0 \u00abEl hecho de que viva ya hace 25 a\u00f1os en Madrid y de que lleve viajando por el mundo los \u00faltimos 20 a\u00f1os<\/b>, me han hecho crecer como persona incre\u00edblemente y, sobre todo, como artista, pero paralelamente\u00bb, a\u00f1ade.\u00a0<\/p>\n
Su estudio, su factor\u00eda de sue\u00f1os, es un ir y venir de personas de su equipo. Hay zonas de exposici\u00f3n que se mezclan con la carpinter\u00eda, la zona de pintura, oficinas, un Porche pintado de mil colores que ser\u00eda complicado de explicar<\/b> a la hora de llamar al seguro, y objetos de todo tipo por todos lados, todo sobre un fondo blanco que a\u00fapa los colores.<\/p>\n
Okuda naci\u00f3 en la calle, pero tambi\u00e9n tuvo su raci\u00f3n de pupitre. \u00abSiempre digo que he tenido dos aprendizajes, el de la calle y el acad\u00e9mico<\/b>, y eso te nutre, no solo a la persona, sino al artista tambi\u00e9n\u00bb, explica.<\/p>\n
Okuda no busc\u00f3 ni su estilo ni su profesi\u00f3n, sino que encontr\u00f3 ambas cosas por descarte de todo lo que no le gustaba.\u00a0 \u00abMe defino por descalificaci\u00f3n del resto de las cosas\u00bb<\/b>, sentencia. \u00abEn el instituto tienes que estudiar ciencias, o letras, o de tal o de cual, pues digo, mira, es que nada de esto soy yo y esto otro [artes] s\u00ed, porque resulta que llevo dibujando sentado en la parte de atr\u00e1s de las clases desde que era peque\u00f1o\u00bb, rememora.<\/p>\n
\u00abNunca ha sido un plan, nunca pens\u00e9 que iba a tener este estudio gigante, nunca pens\u00e9 que iba a viajar por el mundo, porque yo me he criado en un en un barrio de Santander con prostitutas y universitarios<\/b>… el mundo all\u00ed es muy peque\u00f1o, pero lo haces todo lo grande que t\u00fa quieras hacerlo\u00bb, dice sobre sus or\u00edgenes.\u00a0<\/p>\n
Un artista que nos recibe vestido con un atuendo lleno de color, de formas distintas, y con los calcetines desparejados (Chelo, su pareja, y \u00e9l se los intercambian) parece mucho m\u00e1s joven o, como poco, atemporal. \u00abTengo 45 a\u00f1os y no siento que los tenga<\/b>, me siento m\u00e1s como sin edad, y cada vez me siento mejor\u00bb, afirma, por lo que ni loco volver\u00eda atr\u00e1s, como s\u00ed quisiera mucha otra gente.<\/p>\n
\u00abMe siento mejor que nunca, m\u00e1s liberado que nunca,<\/b> a nivel art\u00edstico en mi mejor momento y a nivel personal tambi\u00e9n, y eso es tanto por las cosas buenas como por las malas que te pasan, que te hacen crecer y tener una perspectiva m\u00e1s amplia a nivel psicol\u00f3gico\u00bb, expone.<\/p>\n
No hay artista sin musas. \u00c9l pint\u00f3 a su hermana y a sus amigos, que se convirtieron en formas de todo tipo. \u00abLas letras que hac\u00eda en la calle las empec\u00e9 a geometrizar, a convertir en c\u00edrculos, rombos y tri\u00e1ngulos, y eso lo fui incluyendo en una especie de arquitecturas geom\u00e9tricas en las cuales pintaba cuerpos, tanto realistas como surrealistas\u00bb<\/b>.<\/p>\n
Y aunque el suyo sea un surrealismo vital, histri\u00f3nico, estimulante y explosivo, con una onda expansiva de color y luz, bebe de los cl\u00e1sicos.\u00a0 \u00abDe Dal\u00ed, de Max Ernst… pero sobre todo el Jard\u00edn de las Delicias de El Bosco. La verdad que es la gran obra maestra, sobre todo porque es muy adelantada al tiempo del surrealismo. Llevo a\u00f1os haciendo como zooms de varias de las de las acciones que pasan en esa obra <\/b>y llev\u00e1ndolas un poco a a mi mundo\u00bb, revela.<\/p>\n
San Miguel no es ajeno al mundo digital, aunque a\u00f1ore cuando las cosas se tocaban y tardaban.\u00a0 \u00abA finales de los 90, principios de los 2000, yo me mandaba cartas con gente que no conoc\u00eda,<\/b> mandando fotos de piezas m\u00edas y llegaban de repente piezas de una de un artista de Irlanda\u00bb, rememora.<\/p>\n
La de grafitero es una actividad que siempre se ha movido entre el reconocimiento del arte y la condena, no muy bien visto. Hoy en d\u00eda no ha cambiado, pero es que \u00abhoy en d\u00eda est\u00e1 mal visto todo<\/b>. Por ejemplo en Rusia, un pa\u00eds en el que te ense\u00f1an el arco\u00edris de peque\u00f1o y te lo quitan de mayor\u00bb, reivindica.<\/p>\n
Y es que Okuda es un firme defensor y abanderado de los derechos y reivindicaciones LGTBIQ+, incluyendo dos obras gigantes en Mosc\u00fa, capital de uno de los pa\u00edses m\u00e1s hom\u00f3fobos del planeta. \u00abDesde el estudio no lo vieron tan bien, porque pensaban que no \u00edbamos a salir de all\u00ed, obvio\u00bb, dice sobre cuando viaj\u00f3 a la capital rusa a trabajar. \u00abNo tengo solo un mural de activismo LGTBI en Mosc\u00fa, tengo dos. El primero fue muy gracioso, estaba enfrente de la estaci\u00f3n central de Mosc\u00fa. Hay que mandar un boceto para que el gobierno d\u00e9 el okay. El boceto era de dos chicas bailando alrededor de un \u00e1rbol encima de una cabeza. Pues quitaron los genitales, por lo tanto, se quedaron dos chicos trans bailando alrededor de un \u00e1rbol<\/b>\u00ab, dice divertido porque la censura acabara por darle la raz\u00f3n.\u00a0<\/p>\n
En otro mural, de 25 pisos de altura, donde pint\u00f3 una especie de construcci\u00f3n de la bandera LGTBI<\/b>\u00a0con el c\u00edrculo crom\u00e1tico, su ayudante local pint\u00f3 el violeta de la bandera gay de color azul oscuro porque \u00abpensaba que si pint\u00e1bamos el violeta me iban a detener y a ella tambi\u00e9n\u00bb.<\/p>\n
\u00abLa celebraci\u00f3n o la manifestaci\u00f3n del orgullo no es un ataque, es una necesidad de hacer ver que la gente existe\u00bb, reivindica.\u00a0 Aviso a navegantes de Okuda: \u00ab\u00bfT\u00fa qui\u00e9n eres para opinar sobre m\u00ed? O sea, la libertad est\u00e1 ah\u00ed, en que cada uno sea como quiera ser y ya est\u00e1<\/b>\u00ab. \u00abTengo la suerte de que no me preocupa en absoluto lo que piensen los dem\u00e1s, entonces estoy muy centrado con lo m\u00edo y muy contento con lo que he generado\u00bb, hace ver.<\/p>\n
\u00bfPor qu\u00e9 los nazis robaban arte? \u00bfPor qu\u00e9 en un pa\u00eds hom\u00f3fobo quieren grandes obras de arte? \u00bfPor qu\u00e9 el arte interesa incluso a los monstruos? \u00abEl arte es un valor. Siempre ha estado para generar o para visualizar cambios sociales en la historia<\/b> y tambi\u00e9n para contar lo que ha pasado. Es normal que los grandes dictadores y los grandes imperialistas tengan el arte como un valor\u00bb, reflexiona.<\/p>\n
En este punto Okuda hace ver la disyuntiva que le provoca la religi\u00f3n, un tema que le ha inspirado muchas veces, convirtiendo s\u00edmbolos e iconograf\u00eda en obras con un mensaje distinto al original. \u00abHay que agradecer, parece mentira que lo diga yo, a la iglesia o a las grandes religiones que mantuvieran el arte<\/b>, pues eran los que pod\u00edan pagar a los artistas para hacer arte y durante siglos muchas grandes arquitecturas fueron religiosas\u00bb, concede. Pero \u00abtodo lo dem\u00e1s ha sido tener al pueblo sometido con la fe. Tengo una perspectiva bastante amplia de lo que son las religiones, al final, depende del lugar en que est\u00e9s, son b\u00e1sicamente lo mismo, pero con distinto collar o con distinto nombre\u00bb, opina.<\/p>\n
\u00bfPara qu\u00e9 crea Okuda? \u00abMi obra abandera y el mensaje principal es libertad, la diversidad y la inclusi\u00f3n\u00bb, expone, dejando claro que la modernidad no es m\u00e1s que el resultado del parto de lo que ya se hizo, se vio o se dijo. \u00abpara avanzar hacia adelante hay que echar una gran mirada hacia atr\u00e1s y valorar las tradiciones<\/b>, culturales, ind\u00edgenas, ancestrales y considerar la evoluci\u00f3n del ser humano, sobre todo con respeto hacia todas las culturas\u00bb y a la \u00abretroalimentaci\u00f3n tan interesante\u00bb que provocan. Se trata, pues, de \u00abno perder la identidad de cada cultura y de seguir hacia adelante con respeto y con retroalimentaci\u00f3n\u00bb.<\/p>\n
En el estudio hay un oso gigante de\u2026 de colores, claro. El suelo es de colores. El patio, una estrella de color con iconos de personajes de animaci\u00f3n. Y en cada pared, en cada hueco, hay obras de todo tipo, siempre con el sello Okuda.<\/b> Nos fijamos en una de gran formato. En un rinc\u00f3n hay una patera donde un peque\u00f1o Donald Trump se ha colado entre africanos negros. \u00bfLe influye el mundo actual, la guerra? Le preguntamos al artista.<\/p>\n
\u00abTengo un mundo muy personal e intento no dejar entrar a la realidad\u00bb, hace ver. \u00abDe hecho, recuerdo que en la pandemia viv\u00edamos siete personas en mi \u00e1tico. Trabaj\u00e1bamos todos los d\u00edas, ten\u00edamos cuadros grandes para trabajar<\/b>, Chelo pinchaba en la terraza, lo pas\u00e1bamos muy bien, pero, sobre todo, porque dejamos de ver la televisi\u00f3n a la segunda semana, porque viv\u00eda en el centro de Madrid y ya con los sonidos de las ambulancias ten\u00edamos bastante. Ahora, con esta movida de la guerra, pues tampoco veo la tele\u00bb, dice.\u00a0<\/p>\n
Aunque no se puede vivir de espaldas y \u00abhay momentos de la historia que s\u00ed que me han pedido o me han exigido eh una cr\u00edtica social\u00bb. Est\u00e1 ah\u00ed, entre geometr\u00edas, solo hay que apartar el velo del color alegre con una mano imaginaria <\/b>para ver que los tri\u00e1ngulos alargados de mil colores que pueblan las obras de Okuda pueden ser tambi\u00e9n dagas contra las injusticias. Si hay una onda expansiva que sea de colores.<\/p>\n
A sus 45 a\u00f1os Okuda San Miguel ya se estudia en el colegio y en escuelas de arte. A su estudio acuden colegios y comparte ratos con los escolares, junto a los que se pone a dibujar. \u00abCreo que se ha rejuvenecido el profesorado y eso es maravilloso<\/b> porque eh me encanta inspirar a las nuevas generaciones, me encanta recibir aqu\u00ed a colegios y pintar con ellos y que y que no solo vean a los futbolistas como sus \u00eddolos, sino que miren a un pintor como un referente\u00bb, dice Okuda.<\/p>\n
A los 30 a\u00f1os de empezar, ahora Okuda quiere llevar su arte \u00abal siguiente nivel\u00bb, o lo que es lo mismo, \u00abque la gente lo viva no solo como espectadores,<\/b> sino que forme parte de \u00e9l, incluso que lo puedan habitar\u00bb.<\/p>\n
Okuda vive de su arte. Vende sus obras. Aunque a veces le duela que se vendan. Y aprendi\u00f3 una importante lecci\u00f3n sobre esto: \u00abEstuve una vez con Rafael Canogar [un referente del arte abstracto] , que es un grande y, obvio, tiene m\u00e1s experiencia que yo. Y recuerdo que \u00e9l hizo una retrospectiva y me dijo, \u2018mira, yo me he comprado algunas de estas obras por cuatro veces el precio por el que las vend\u00ed\u2019. <\/b>Y se me encendi\u00f3 una bombilla y dije, bueno, lo que hay que hacer es quedarse con muchas obras m\u00e1s de las que vendo\u00bb.<\/p>\n
A Okuda le cuesta desprenderse de sus obras. \u00abSi mandamos 20 obras a una exposici\u00f3n a Lisboa y vienen la mitad, me quedo con dos o tres, seguro\u00bb. \u00abYo doy una oportunidad para venderlas y si es que no, eso es porque son para m\u00ed<\/b>. Y estoy tan contento de vender como de no, porque me quedo con m\u00e1s piezas\u00bb, cuenta.<\/p>\n
Pero es prol\u00edfico y vende muchas piezas, a precios que pocos artistas vivos pueden poner a sus obras. Adem\u00e1s, recibe encargos de todo el mundo. Del Kaos Temple, en Llanera (Asturias), una capilla convertida en skate park al Evolution of Language, en Saginaw, Michigan (EE UU), en un proyecto de regeneraci\u00f3n de una zona abandonada de la ciudad<\/b>, pasando por el itinerante NEO KAOS GARDEN, elrow, un \u00abJard\u00edn de las Delicias en el SXXI\u00bb para vivirlo desde dentro en el evento musical \u00abm\u00e1s exitoso y colorido del mundo\u00bb.<\/p>\n
Okuda le tiene echado el ojo a un edificio singular. \u00abEstuve un tiempo buscando edificios abandonados por el mundo y encontr\u00e9 una iglesia con forma de pollo en Yogyakarta, en la isla de Java<\/b>, muy friki, la verdad, muy rara, y esa la verdad que ser\u00eda muy guay intervenirla porque es como una escultura gigante, es una maravilla\u00bb, revela.<\/p>\n
Okuda acaba de inaugurar la exposici\u00f3n Rituales y rutinas, una serie de obras que conmemoran su 30 aniversario en el arte, inspiradas en sus viajes a N\u00edger, Burkina Faso y Mal\u00ed. En paralelo, esta celebraci\u00f3n tendr\u00e1 su reflejo en Coloring the World, la fundaci\u00f3n con la que apoya y visibiliza numerosas causas sociales<\/b>, y en otras muchas iniciativas de difusi\u00f3n y divulgaci\u00f3n del arte: un m\u00e1ster UCM titulado Okuda San Miguel, El color como herramienta de cambio; un documental sobre la filosof\u00eda del artista y una exposici\u00f3n internacional itinerante del 30 aniversario.\u00a0<\/p>\n
Se acaba la entrevista. Una \u00faltima vuelta por Factory Of Dreams y nos encontramos a Marcos Chelo, la directora crom\u00e1tica, centrada en planificar los colores<\/b> de los pol\u00edgonos que antes dibuj\u00f3 Okuda. \u00ab\u00bfNo tendr\u00e1s un spray usado que llevarnos de recuerdo?\u00bb. Nos ponemos pedig\u00fce\u00f1os. Nos lo da de buena gana, y salimos.<\/p>\n
Vuelta a la realidad. La calle parece m\u00e1s apagada, desaturada, con el contraste bajo. Cuando has visto el mundo de colores vibrantes, cuesta hacerse a los colores pastel de la vida<\/b>. Nos alejamos con nuestro spray regalado, que a\u00fan tiene pintura\u2026\u00a0<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Es una calle m\u00e1s bien umbr\u00eda, llena de talleres de mec\u00e1nica del autom\u00f3vil en un barrio madrile\u00f1o cerca…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":495922,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[1881,229,233,231,230,6951,232,234,146,147,25,24,4098,95878,2228,23],"class_list":["post-495921","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-1881","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-celebra","tag-design","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-miguel","tag-okuda","tag-san","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116396190990036536","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/495921","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=495921"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/495921\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/495922"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=495921"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=495921"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=495921"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}