{"id":505785,"date":"2026-04-19T06:35:13","date_gmt":"2026-04-19T06:35:13","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/505785\/"},"modified":"2026-04-19T06:35:13","modified_gmt":"2026-04-19T06:35:13","slug":"la-novela-postuma-de-camila-caneque-una-radical-exploracion-del-lenguaje-cultura","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/505785\/","title":{"rendered":"La novela p\u00f3stuma de Camila Ca\u00f1eque: una \u201cradical exploraci\u00f3n del lenguaje\u201d | Cultura"},"content":{"rendered":"

Obsesionada con los finales, Camila Ca\u00f1eque<\/a> recopil\u00f3 cientos de \u00faltimas frases librescas, aun cuando las m\u00e1s c\u00e9lebres suelen ser las primeras. Con 452 de ellas mont\u00f3 un libro raro, La \u00faltima frase<\/a> (La u\u00d1a RoTa), en el que las enumeraba, las clasificaba, las arremolinaba para componer nuevos textos y reflexionaba, entre el ensayo y lo biogr\u00e1fico, en ese g\u00e9nero h\u00edbrido tan contempor\u00e1neo, sobre las cosas que se acaban.<\/p>\n

Un d\u00eda, despu\u00e9s de mandar el texto al editor, Ca\u00f1eque pudo por fin revisar las galeradas, y esa noche, inesperadamente, falleci\u00f3 mientras dorm\u00eda. Era el 14 de febrero de 2024, ten\u00eda solo 39 a\u00f1os y, seg\u00fan recog\u00eda el sistema inform\u00e1tico, aquel fue el \u00faltimo documento que vio en su vida, sus \u00faltimas frases. Hubo algo de poes\u00eda, algo de leyenda, en la gran tragedia, si es que en una muerte tan desgraciada puede caber tal cosa. <\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/p>\n

Ca\u00f1eque, nacida en Barcelona en 1984, escritora, artista, performer, pensadora, no lleg\u00f3 a verlo, pero La \u00faltima frase fue un libro celebrado en las listas de lo mejor del a\u00f1o y todav\u00eda funciona en el boca a boca y los clubs de lectura: tiene visos de perdurar entre la comunidad m\u00e1s letraherida, la aficionada a los juegos literarios y los misterios que se tienden entre las l\u00edneas (v\u00e9ase Enrique Vila-Matas<\/a>, un frecuente valedor de su obra). Va por la cuarta edici\u00f3n. Ahora, rescatada de las profundidades de sus discos duros (\u201cCamila nunca dejaba de trabajar\u201d, recuerda su madre, Montse Gonz\u00e1lez Xicota), entre otros textos, sobre todo ensayos sobre arte y filosof\u00eda, aparece otra novela terminada: Anuncios, que tambi\u00e9n publica La u\u00d1a RoTa en su nueva colecci\u00f3n de narrativa Libros del Condotiero. La novela, aparentemente, estaba muy trabajada y en su versi\u00f3n definitiva, como comprob\u00f3 el editor al cotejar los numerosos bosquejos y bocetos que dej\u00f3 la autora entre sus archivos digitales. <\/p>\n

Siguiendo su l\u00ednea experimentadora, Anuncios, que parece haber sido escrito en paralelo al libro previo, tiene un planteamiento peculiar: presenta a un m\u00fasico de jazz de origen lituano, de verbo torrencial y afici\u00f3n et\u00edlica, llamado Don, residente en Nueva York (la ciudad es aqu\u00ed algo m\u00e1s que un escenario<\/a>), pero a trav\u00e9s de una narradora voluntariamente muda, que, a modo de c\u00e1mara, solo recoge los parlamentos y acciones del protagonista y aporta acotaciones, fundamentalmente en dos espacios: su min\u00fasculo domicilio y el bar. El tipo ni siquiera parece percatarse del mutismo de su acompa\u00f1ante, como si se bastase solo (y se gustase mucho) para ocupar todo el foco. La propia Ca\u00f1eque dej\u00f3 una nota explicativa del texto, donde hace referencia a esa mirada \u201crob\u00f3tica y forense\u201d y se\u00f1ala que \u201csus dos cuerpos conviven, se tocan, comparten espacio y tiempo, pero las palabras van en una direcci\u00f3n\u201d. La pregunta que resulta es, seg\u00fan la autora, qui\u00e9n mira a qui\u00e9n, qui\u00e9n escribe realmente el libro. <\/p>\n

Es probable que Don est\u00e9 inspirado en una persona real que fue presentada a Ca\u00f1eque por el c\u00e9lebre cineasta experimental Jonas Mekas<\/a>, al que Ca\u00f1eque dej\u00f3 una dedicatoria. \u201cDon es un hombre que no ha sabido adaptarse al siglo XXI, que no entiende los c\u00f3digos del siglo. Esa incomprensi\u00f3n, que nunca cae en la nostalgia o lo reaccionario, le est\u00e1 expulsando de la ciudad\u201d, observa Carlos Rod, editor de La U\u00f1a Rota. Vila-Matas, en una columna publicada en este peri\u00f3dico esta semana<\/a>, califica el estilo de Ca\u00f1eque como una \u201cradical exploraci\u00f3n del lenguaje\u201d y una \u201cno menos radical desobediencia art\u00edstica\u201d que la emparenta, a juicio del escritor, con autoras como Ang\u00e9lica Liddell<\/a>. \u201cAusencia, taciturnidad, agotamiento de los discursos, punt\u00faan el estilo que se despliega en sus dos libros\u201d, recalca Vila-Matas.<\/p>\n

Si la narradora de Anuncios decide no hablar, puede considerarse como una artista de la renuncia: en su obra, Ca\u00f1eque explora la inactividad fruto del cansancio que produce la vida contempor\u00e1nea, con sus continuas (y cansinas) llamadas a la eficiencia y la productividad, y que tambi\u00e9n ha teorizado el fil\u00f3sofo best seller Byung-Chul Han<\/a> con su concepto de sociedad del cansancio. La est\u00e9tica de la renuncia que, por cierto, explora Vila-Matas en libros como Bartleby y compa\u00f1\u00eda (el Bartleby de Herman Melville que dec\u00eda aquello de \u201cpreferir\u00eda no hacerlo\u201d). As\u00ed, sus performances giraban en torno a asuntos como la espera, la siesta, la sauna o los masajes, y su obra pict\u00f3rica retrataba esos muebles que sirven para aliviar el cansancio cotidiano. Su trabajo se vio en espacios como Microscope Gallery, The Kitchen, Glasshouse Project o The Queens Museum, todos en Nueva York, el Kulturhuset Museum en Estocolmo, pasando por el CaixaForum de Barcelona o el Museo La\u0301zaro Galdiano, La Juan Gallery o los Teatros del Canal madrile\u00f1os.<\/p>\n

\u201cLa \u00faltima vez que vi a Camila me dijo que solo era feliz trabajando\u201d, dice su madre, Montse Gonz\u00e1lez. \u201cY trabajar para un artista es trabajar todo el tiempo\u201d, a\u00f1ade. Recuerda c\u00f3mo, desde ni\u00f1a, a Ca\u00f1eque le apasionaba escribir o c\u00f3mo en un paseo compartido se le cay\u00f3 un helado al suelo y su hija tambi\u00e9n arroj\u00f3 su bola al asfalto: de la observaci\u00f3n de la sustancia derretida surgi\u00f3 la escultura Melting ice cream (helado derriti\u00e9ndose en ingl\u00e9s). Como se ve, Ca\u00f1eque transit\u00f3 muchas disciplinas creativas, \u201cten\u00eda una curiosidad insaciable y una gran creatividad, pero ella siempre consider\u00f3 que su obra era fundamentalmente perform\u00e1tica\u201d, a\u00f1ade su madre. <\/p>\n

La vida de Ca\u00f1eque tuvo cierta errancia acad\u00e9mica, la Sorbona, Oxford, S\u00e3o Paulo\u2026 \u201cLos lugares donde fue m\u00e1s feliz son Nueva York y Berl\u00edn, yo creo que si viviese, vivir\u00eda en Berl\u00edn: le gustaban la lluvia y los d\u00edas grises\u201d, dice Gonz\u00e1lez, que destaca su rechazo a la mercantilizaci\u00f3n del arte y su coherencia radical. Por ello, \u201crenunci\u00f3 a tener galerista, rechaz\u00f3 proyectos importantes y nunca tuvo un ego desbordado, nunca persigui\u00f3 ciegamente el \u00e9xito\u201d, recuerda su madre. <\/p>\n

Precisamente Ca\u00f1eque salt\u00f3 a la popularidad medi\u00e1tica cuando fue censurada en ARCO 2013<\/a> tras presentarse de improviso, sin formar parte de ninguna galer\u00eda o programaci\u00f3n oficial, a realizar la perfomance Dead End: ataviada de flamenca se arroj\u00f3 al suelo, boca abajo, para recitar versos del Romancero gitano de Lorca, como s\u00edmbolo de la \u201cmuerte de Espa\u00f1a\u201d. Gonz\u00e1lez juzga maravilloso encontrar nuevos trabajos de su hija, aunque tambi\u00e9n reconoce la dureza de la experiencia: \u201cCuando leo algo suyo estoy escuchando su voz\u201d.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Obsesionada con los finales, Camila Ca\u00f1eque recopil\u00f3 cientos de \u00faltimas frases librescas, aun cuando las m\u00e1s c\u00e9lebres suelen…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":505786,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[91],"tags":[505,209,146,147,25,1598,24,225,671,8978,1645,4018,17503,23],"class_list":["post-505785","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-entretenimiento","tag-artistas","tag-cultura","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-escritores","tag-espana","tag-libros","tag-literatura","tag-literatura-espanola","tag-novela","tag-performance","tag-sector-editorial","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116429988032095544","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/505785","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=505785"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/505785\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/505786"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=505785"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=505785"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=505785"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}