{"id":506062,"date":"2026-04-19T10:27:25","date_gmt":"2026-04-19T10:27:25","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/506062\/"},"modified":"2026-04-19T10:27:25","modified_gmt":"2026-04-19T10:27:25","slug":"cristobal-balenciaga-y-hubert-de-givenchy-se-reencuentran-en-the-givenchiaga-family-una-nueva-exposicion-en-getaria","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/506062\/","title":{"rendered":"Crist\u00f3bal Balenciaga y Hubert de Givenchy se reencuentran en ‘The Givenchiaga Family’, una nueva exposici\u00f3n en Getaria"},"content":{"rendered":"

En la historia de la moda, existen alianzas que definen \u00e9pocas. Sin embargo, el v\u00ednculo entre Crist\u00f3bal Balenciaga<\/a><\/strong> y Hubert de Givenchy<\/strong> se sit\u00faa en un plano superior: una simbiosis basada en el silencio, el respeto y una filosof\u00eda compartida de perfeccionamiento constante. Ahora, la muestra The Givenchiaga Family, en el Museo Crist\u00f3bal Balenciaga (Getaria, Guip\u00fazcoa),<\/strong> permite conocer m\u00e1s de cerca esta sinergia en un recorrido espectacular por su ecosistema creativo, revelando c\u00f3mo la t\u00e9cnica del maestro de Getaria se entrelaz\u00f3 con la sensibilidad del modista franc\u00e9s.<\/p>\n

La exposici\u00f3n no se limita a exhibir indumentaria; rinde un tributo profundo a la figura de Hubert de Givenchy<\/strong> en su rol de guardi\u00e1n. M\u00e1s all\u00e1 de su \u00e9xito individual, Givenchy ejerci\u00f3 como custodio del legado de su mentor, atesorando lecciones de estilo que luego desplegar\u00eda bajo su propia identidad. Esta lenta evoluci\u00f3n es el eje vertebral de la muestra, donde se aprecia una arquitectura textil que huye de las tendencias ef\u00edmeras para buscar la permanencia.<\/p>\n

\"hubertCortes\u00eda de Givenchy. Par\u00eds.<\/p>\n

Bocetos de l\u00edneas saco y t\u00fanica, 1957.<\/p>\n

Bajo la direcci\u00f3n curatorial de Igor Uria<\/strong>, comisario y director de colecciones del museo, la selecci\u00f3n evita la estructura de una retrospectiva convencional. El objetivo es, en cambio, iluminar los puntos de contacto y las afinidades que permitieron a ambos dise\u00f1adores<\/strong> hablar un mismo lenguaje est\u00e9tico.<\/p>\n

\"exposicion<\/p>\n

Cortes\u00eda de Museo Crist\u00f3bal Balenciaga<\/p>\n

El recorrido cronol\u00f3gico, que abarca desde 1956 hasta 1972<\/strong>, permite observar la madurez de ambos autores a trav\u00e9s de una cuidada selecci\u00f3n de piezas. Por un lado, la esencia de Crist\u00f3bal Balenciaga <\/a>emerge en un <\/strong>total de 11 obras \u2014procedentes del museo y de colecciones privadas de Espa\u00f1a e Italia\u2014 que establecen las pautas maestras. Son piezas que marcan las l\u00edneas de convergencia y la maestr\u00eda t\u00e9cnica que Balenciaga transmiti\u00f3 a su entorno m\u00e1s cercano. Por otro, 24 obras de Givenchy, procedentes en su mayor\u00eda de los archivos de la Maison en Par\u00eds y del Museo del Traje en Madrid, documentan c\u00f3mo el franc\u00e9s interpret\u00f3 y expandi\u00f3 los c\u00f3digos de su mentor, aportando una visi\u00f3n personal que marcar\u00eda despu\u00e9s numerosos hitos en la industria de la moda.<\/p>\n

\"navy\u00a9CRIST\u00d3BAL BALENCIAGA MUSEOA\/PAREDES<\/p>\n

Abrigo en sarga de lana azul marino. BALENCIAGA, febrero 1968CBM 2000.13.<\/p>\n

La narrativa de la exposici\u00f3n<\/strong> trasciende lo profesional para adentrarse en lo personal, reflejando una hermandad <\/strong>que cambi\u00f3 el curso de la costura. La ubicaci\u00f3n de las obras y su di\u00e1logo en el espacio expositivo permiten al espectador comprender la importancia de esta \u00abfamilia creativa\u00bb, donde el aprendizaje fue un regalo mutuo nacido de la admiraci\u00f3n, el rigor y la belleza.<\/p>\n

\"formal\u00a9BILL CUNNINGHAM\/New York Times<\/p>\n

Hubert de Givenchy, junto a Mrs. Rachel L. Mellon, en la National Gallery, 1983.<\/p>\n

La muestra permanecer\u00e1 abierta hasta el 22 de febrero de 2027, una<\/strong> fecha final nada casual: marca el centenario del nacimiento de Hubert de Givenchy<\/a><\/strong>, clausurando el evento con el m\u00e1ximo honor posible a su memoria y a la de su eterno maestro.<\/p>\n

\"Headshot<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

Paula Mart\u00edns (1993) es editora de lifestyle y cultura. Es apasionada de moverse de ciudad en ciudad y catadora confesable de cualquier cafeter\u00eda y restaurante. En su tiempo libre la ver\u00e1s moverse entre exposiciones, en cualquier establecimiento devorando libros y probando caf\u00e9s de especialidad o haciendo fotograf\u00edas a las fachadas y de los rincones m\u00e1s secretos cualquier paraje que visite. Por la noche, disfruta\u00a0bailando en los conciertos, enganch\u00e1ndose a toda pel\u00edcula o serie que haya en streaming y buscando festivales de cine.<\/p>\n

En sus art\u00edculos ense\u00f1a las ciudades bajo su prisma, descubriendo detalles que no encontrar\u00e1s en ninguna gu\u00eda de viaje. Desentra\u00f1a la personalidad de los personajes sobre los que escribe y\u00a0siempre busca comunicar desde un enfoque social, derribando estereotipos.<\/p>\n

Paula Mart\u00edns es una pontevedrea que en su af\u00e1n por estudiar en una gran ciudad termin\u00f3 en Cuenca, estudiando un grado en Periodismo por la UCLM. Guiada por su \u00edmpetu viajero busc\u00f3 unas pr\u00e1cticas en el peri\u00f3dico de El Ib\u00e9rico de Londres y, con una beca de Erasmus + se fue a conocer Reino Unido. A su vuelta a Espa\u00f1a persigui\u00f3 una de las primeras razones que le llevaron a dedicarse al periodismo: la moda. Estudi\u00f3 un m\u00e1ster en Digital Communication and marketing in fashion (s\u00ed, en ingl\u00e9s) en el Istituto Europeo di Design (IED) mientras trabajaba los fines de semana en aquella marca de Inditex llamada Uterq\u00fce. Al mismo tiempo\u00a0realizaba pr\u00e1cticas en revistas como VEIN magazine y en agencias de comunicaci\u00f3n como OnTwice.\u00a0<\/p>\n

Con esta misma pasi\u00f3n por el universo textil comenz\u00f3 su andadura en Harper’s Bazaar Espa\u00f1a desde Madrid: primero como becaria de la edici\u00f3n de papel, y despu\u00e9s como colaboradora web. Dentro de Harper’s Bazaar fue la encargada de las guardias del fin de semana, community manager, y ahora es la responsable de la secci\u00f3n de lifestyle y cultura, aunque es multidisciplinar y tambi\u00e9n apoya al equipo de moda y celebrities. Adem\u00e1s, como confesa workalcoholic, ocupa su tiempo escribiendo tambi\u00e9n para otros medios como \u00a1HOLA!, donde trata moda y lifestyle. Tambi\u00e9n es coordinadora de la revista cultural de la editorial de Bamba, y realiza notas de prensa y labores de comunicaci\u00f3n para varias agencias de comunicaci\u00f3n. A\u00fan hay m\u00e1s: ha fundado su propia revista digital de arte y cultura, llamada Kaldo magazine y ahora vive la vida n\u00f3mada. Ha vivido en Pontevedra, Cuenca, Londres, Madrid, Lisboa y Barcelona.\u00a0<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"En la historia de la moda, existen alianzas que definen \u00e9pocas. Sin embargo, el v\u00ednculo entre Crist\u00f3bal Balenciaga…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":506063,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,253,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-506062","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-discover","14":"tag-diseno","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116430900428480563","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/506062","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=506062"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/506062\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/506063"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=506062"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=506062"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=506062"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}