{"id":507880,"date":"2026-04-20T11:16:12","date_gmt":"2026-04-20T11:16:12","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/507880\/"},"modified":"2026-04-20T11:16:12","modified_gmt":"2026-04-20T11:16:12","slug":"las-banderas-de-jasper-johns-en-el-guggenheim","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/507880\/","title":{"rendered":"Las banderas de Jasper Johns, en el Guggenheim"},"content":{"rendered":"<p>\n        <strong>Jasper Johns<\/strong> so\u00f1\u00f3 con pintar barras y estrellas y <strong>durante casi 20 a\u00f1os plasm\u00f3 m\u00e1s de 100 <\/strong><a href=\"https:\/\/www.deia.eus\/tags\/banderas\/\" title=\"banderas\" class=\"link copy\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\"><strong>banderas<\/strong><\/a><strong> en distintas dimensiones y distintos medios.<\/strong> Pero \u00bfpintar banderas es arte o un cuadro que representa una bandera? <strong>Con sus rayas rojas y blancas y sus 48 estrellas<\/strong>, resulta algo muy obvio pero las que realiz\u00f3 el artista norteamericano <strong>son consideradas obras maestras del arte contempor\u00e1neo<\/strong>, fundamentales para la <strong>transici\u00f3n entre el expresionismo abstracto y el Pop Art.<\/strong> Desde que realiz\u00f3 su primera Flag (bandera) en 1954, <strong>Johns elev\u00f3 un objeto cotidiano y banal a la categor\u00eda de arte. <\/strong>\n<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        Al pintarlas, Johns<strong> neutraliz\u00f3 su significado pol\u00edtico, anticipando el uso de elementos comerciales en el arte pop. <\/strong>Los cuadros han alcanzado <strong>precios r\u00e9cord en el mercado del arte<\/strong> y se exhiben en <strong>museos como el MoMa de <\/strong><a href=\"https:\/\/www.deia.eus\/tags\/nueva-york\/\" title=\"Nueva York\" class=\"link copy\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\"><strong>Nueva York<\/strong><\/a><strong>. <\/strong>\n<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        El <a href=\"https:\/\/www.deia.eus\/tags\/museo-guggenheim\/\" title=\"Guggenheim\" class=\"link copy\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\"><strong>Guggenheim<\/strong><\/a><strong> <\/strong><a href=\"https:\/\/www.deia.eus\/bilbao\/\" title=\"Bilbao\" class=\"link copy\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">Bilbao<\/a> acoger\u00e1 <strong>del 29 de mayo al 12 de octubre <\/strong>algunas de sus c\u00e9lebres banderas en la retrospectiva que dedicar\u00e1 al artista norteamericano. Bajo el t\u00edtulo de <strong>Jasper Johns: Night Driver<\/strong>, la muestra abarca <strong>siete d\u00e9cadas de la prol\u00edfica carrera del artista y presenta cerca de ciento cuarenta obras incluyendo pinturas, esculturas, dibujos, grabados, un libro de artista y una escenograf\u00eda. <\/strong>Mapas, banderas americanas, botes de pintura o dianas son algunos de sus elementos recurrentes. <strong>\u201cLas obras se muestran de forma cronol\u00f3gica, pues Johns vuelve a sus temas una y otra vez , separ\u00e1ndose en esta presentaci\u00f3n las pinturas y esculturas de las obras sobre papel\u201d<\/strong>, explican desde el museo bilbaino.\n<\/p>\n<p>  <strong>\u201cBorr\u00f3n y cuenta nueva\u201d <\/strong><\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        Jasper Johns <strong>naci\u00f3 en Augusta (EE.UU. ) en 1930, y creci\u00f3 en Carolina del Sur, educ\u00e1ndose all\u00ed y en Nueva York. <\/strong>En 1953, se mud\u00f3 a esta \u00faltima ciudad, donde pronto <strong>entabl\u00f3 una gran amistad con figuras como el artista Robert Rauschenberg, el compositor John Cage o el core\u00f3grafo Merce Cunningham<\/strong>, quienes juntos renovaron profundamente la escena art\u00edstica de su pa\u00eds.\n<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        <strong>Entre 1954 y 1955<\/strong> Johns destruy\u00f3 su obra anterior buscando un nuevo lenguaje art\u00edstico personal y <strong>pint\u00f3 su primera bandera americana, inaugurando una serie de obras ic\u00f3nicas que presentan im\u00e1genes de signos y elementos planos: n\u00fameros, letras, dianas y mapas, que son consideradas precursoras del arte pop por su tem\u00e1tica cotidiana y f\u00e1cilmente reconocible. <\/strong>Al mostrarse en la galer\u00eda Leo Castelli en 1958, le proporcionaron fama inmediata, comprando el MoMA tres de las obras expuestas.\n<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        <strong>La exposici\u00f3n contin\u00faa en el Guggenheim<\/strong> con obras realizadas durante las d\u00e9cadas de 1970 y 1980, que incluyen <strong>im\u00e1genes abstractas construidas con tramas de trazos entrecruzados; piezas repletas de referencias y citas visuales a otros artistas de distintas \u00e9pocas; la serie sobre las cuatro estaciones; as\u00ed como el grupo de creaciones en las que representa el rostro de una mujer con ojos, nariz y labios gravitando hacia el borde de un campo rectangular.<\/strong> La retrospectiva concluir\u00e1 con una selecci\u00f3n de obras realizadas en las d\u00e9cadas de 1990 y 2000, en las que el artista revisita algunos de sus c\u00e9lebres temas, al tiempo que explora nuevas ideas, como en la serie Catenaria.\n<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        <strong>Patrocinada por la Fundaci\u00f3n BBVA, el t\u00edtulo de la exposici\u00f3n, Night Driver, hace referencia a un dibujo de Johns de 1960, su primera obra basada en un sentimiento personal<\/strong>, seg\u00fan sus propias palabras.\n<\/p>\n<p>  <strong>Artes de la tierra <\/strong><\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        <strong>Hasta el 3 de mayo<\/strong> tambi\u00e9n se puede visitar en el museo la exposici\u00f3n <strong>Artes de la Tierra<\/strong>, patrocinada por Iberdrola, que <strong>explora los modos en que el arte contempor\u00e1neo nos relaciona con el suelo como espacio material y ecosistema compartido. <\/strong>Se pueden ver obras realizadas desde el siglo pasado hasta la actualidad por artistas como <strong>Agust\u00edn Ibarrola, Richard Long y Ana Mendieta.<\/strong>\n<\/p>\n<p class=\"article-body__text \">\n        La muestra propone una <strong>relectura del arte contempor\u00e1neo<\/strong>, de las transformaciones que las pr\u00e1cticas art\u00edsticas han experimentado en las \u00faltimas d\u00e9cadas en el contexto de una crisis medioambiental de creciente escala y gravedad. <strong>Todas las obras est\u00e1n hechas con tierra, barro, limo de la propia r\u00eda de Bilbao, hierba, \u00e1rboles, ra\u00edces, hojas, textiles de origen vegetal, con lana de oveja, materiales todos que nos proporciona la tierra&#8230; <\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Jasper Johns so\u00f1\u00f3 con pintar barras y estrellas y durante casi 20 a\u00f1os plasm\u00f3 m\u00e1s de 100 banderas&hellip;\n","protected":false},"author":2,"featured_media":507881,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,15601,232,234,146,147,25,24,629,983,11954,69926,474,23],"class_list":["post-507880","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-banderas","tag-design","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-estados-unidos","tag-guggenheim","tag-jasper","tag-johns","tag-obras","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116436755085368108","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/507880","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=507880"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/507880\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/507881"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=507880"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=507880"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=507880"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}