{"id":522066,"date":"2026-04-28T15:19:17","date_gmt":"2026-04-28T15:19:17","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/522066\/"},"modified":"2026-04-28T15:19:17","modified_gmt":"2026-04-28T15:19:17","slug":"aurelia-munoz-la-gran-artista-que-sobrevivio-a-la-categoria-de-la-artesana-dedicada-a-labores-de-mujeres-cultura","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/522066\/","title":{"rendered":"Aur\u00e8lia Mu\u00f1oz, la gran artista que sobrevivi\u00f3 a la categor\u00eda de la artesana dedicada a \u201clabores de mujeres\u201d | Cultura"},"content":{"rendered":"<p class=\"\"><a href=\"https:\/\/www.aureliamunoz.cat\/\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer nofollow noopener\" title=\"https:\/\/www.aureliamunoz.cat\/\">Aur\u00e8lia Mu\u00f1oz<\/a> tuvo una revelaci\u00f3n ante el Tapiz rom\u00e1nico de la Creaci\u00f3n de la catedral de Girona. \u201cAh\u00ed naci\u00f3 mi inter\u00e9s definitivo\u201d, contaba la artista para tratar de explicar por qu\u00e9 en los sesenta, cuando ya hab\u00eda pasado los 30 a\u00f1os, comenz\u00f3 su carrera con una apuesta por el arte textil. Desde aquel momento, <a href=\"https:\/\/elpais.com\/ccaa\/2019\/10\/23\/catalunya\/1571855100_094393.html\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer nofollow noopener\" title=\"https:\/\/elpais.com\/ccaa\/2019\/10\/23\/catalunya\/1571855100_094393.html\">tuvo un gran \u00e9xito internacional<\/a> que le permiti\u00f3 trabajar en Europa, Am\u00e9rica y Jap\u00f3n, participar en importantes ferias y protagonizar exposiciones individuales. Ni siquiera la misoginia m\u00e1s letal del franquismo pudo torpedear un universo que transit\u00f3 los tejidos, el macram\u00e9, el papel, el dibujo y la fotograf\u00eda. Fue ya en democracia cuando cay\u00f3 en el olvido. Una traves\u00eda por el desierto temporal, porque a partir de 2018, y sobre todo con el final del confinamiento, su legado dinamit\u00f3 las etiquetas de arte decorativo, artesan\u00eda, labores dom\u00e9sticas, a fin de cuentas, de trabajo de mujeres. Cuando se cumplen 100 a\u00f1os de su nacimiento, el MACBA y el Museo Reina Sof\u00eda se han conjurado en la muestra <a href=\"https:\/\/www.museoreinasofia.es\/exposicion\/aurelia-munoz\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer nofollow noopener\" title=\"https:\/\/www.museoreinasofia.es\/exposicion\/aurelia-munoz\">Aur\u00e8lia Mu\u00f1oz. Entes<\/a> para, dicen sus responsables, no recuperar su figura, sino, \u201creivindicarla en su contemporaneidad radical\u201d. <\/p>\n<p>M\u00e1s informaci\u00f3n<\/p>\n<p class=\"\">Esa capacidad de Mu\u00f1oz de superar las estrecheces de los encasillamientos se manifiesta en la primera sala en la que se re\u00fane una muestra de fotograf\u00edas de varias de sus piezas, no de sus obras. Esta carta de presentaci\u00f3n pretende definir a una artista que, en palabras de S\u00edlvia Velasco, comisaria, responsable del archivo y su hija, \u201cera rigurosa, autoexigente y trabaj\u00f3 siempre de manera colectiva consultando a otros expertos, sol\u00eda decir que lo importante era lo que ven\u00eda de fuera, en mi casa siempre hab\u00eda todo tipo de artistas\u201d. Por eso se rode\u00f3 de importantes fot\u00f3grafos de la \u00e9poca como Llu\u00eds Casals y Catal\u00e1-Roca para que dieran cuenta testimonial de sus obras y por su af\u00e1n de profesionalizar su trabajo, siempre abierto a la reflexi\u00f3n y el descubrimiento. \u201cEra muy estructurada. Recuerdo frases como \u201950% relaciones p\u00fablicas y 50% trabajo\u2019. Dedicaba todas las ma\u00f1anas a tareas administrativas y por las tardes, cuando trabajaba, ni una mosca se pod\u00eda mover\u201d, relata Velasco. <\/p>\n<p><img alt=\"\" decoding=\"auto\" class=\"_re lazyload a_m-h\" height=\"224\"  width=\"414\"  src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/OHOFV6RMBRDM7LVUKXN7UWX3OY.jpg\" loading=\"lazy\" fetchpriority=\"low\"\/>Entrada a la exposici\u00f3n &#8216;Aur\u00e8lia Mu\u00f1oz. Entes&#8217;, donde se exponen varias fotograf\u00edas de sus obras.MUSEO REINA SOF\u00cdA<\/p>\n<p class=\"\">La exposici\u00f3n se despliega, casi de manera cronol\u00f3gica por cada una de sus etapas creativas. Ya en la primera, la que devino del descubrimiento del tapiz de Girona, Mu\u00f1oz <a href=\"https:\/\/elpais.com\/babelia\/2025-03-01\/puntadas-subversivas.html\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow noopener\" title=\"https:\/\/elpais.com\/babelia\/2025-03-01\/puntadas-subversivas.html\">demostr\u00f3 que era capaz de pintar a partir del bordado como demuestra<\/a> en el monumental e impresionante Homenaje a Jer\u00f3nimo Bosco (1971), un tapiz de m\u00e1s de tres metros que se puede ver por primera vez en un museo. Desde mediados de los a\u00f1os sesenta particip\u00f3 en las Bienales Internacionales del Tapiz de Lausana donde conoci\u00f3 a colegas de la misma disciplina como la colombiana Olga de Amaral, la norteamericana Sheila Hicks y la polaca Magdalena Abakanowicz. All\u00ed se reun\u00edan directores de museos, galeristas y cr\u00edticos de arte quienes la fueron convocando a exposiciones individuales, y a quienes legaba, recuerda su hija, el g\u00e9nero o disciplina de sus piezas. \u201cElla sol\u00eda decir: \u2018yo hago y ya vosotros le pon\u00e9is las etiquetas\u201d, matiza Velasco, que reconoce que la cr\u00edtica siempre fue muy favorable al trabajo de la artista. <\/p>\n<p><img alt=\"\" decoding=\"auto\" class=\"_re lazyload a_m-h\" height=\"273\"  width=\"414\"  src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/QYSNIUL345GR7KLTTV2MNUIEEE.jpg\" loading=\"lazy\" fetchpriority=\"low\"\/>&#8216;Homenaje a Jer\u00f3nimo Bosco&#8217;, 1971. Bordado de lana y algod\u00f3n sobre arpillera de yute (300 x 475 cm). Collection Provinciehuis Noord-Brabant, &#8216;s-Hertogenbosch.F\u00e1tima Sanz (MUSEO REINA SOF\u00cdA<\/p>\n<p class=\"\">Estas piezas textiles cuelgan de las paredes, como estaban inicialmente ideadas, porque Mu\u00f1oz siempre tuvo en el espacio su lugar de trabajo lo que hizo que su obra cabalgara tambi\u00e9n entre la escultura y la arquitectura. \u201cMuchas de mis obras son tridimensionales y me suponen los mismos problemas a los que se enfrenta un escultor. Es verdad que la t\u00e9cnica y la textura son diferentes, pero en realidad vamos todos a un mismo fin\u201d, declar\u00f3 Mu\u00f1oz en vida.<\/p>\n<p class=\"\">A partir de los setenta, la artista encontr\u00f3 en el macram\u00e9 una manera de expresi\u00f3n escult\u00f3rica con la que pudo seguir explorando el espacio a trav\u00e9s de los nudos. \u201cEsta t\u00e9cnica viene del paleol\u00edtico\u201d, apunta Velasco, \u201clos ni\u00f1os aprenden a hacer nudos cuando se atan los cordones de los zapatos, ella le dio la vuelta a lo m\u00e1s sencillo para convertirlo en arte contempor\u00e1neo\u201d. As\u00ed, estas formas abstractas, algunas de m\u00e1s de cuatro metros, dispararon su reconocimiento internacional, una de ellas, \u00c0guila beix (1977), <a href=\"https:\/\/elpais.com\/noticias\/moma-museo-arte-moderno-nueva-york\/\" target=\"_self\" rel=\"nofollow noopener\" title=\"https:\/\/elpais.com\/noticias\/moma-museo-arte-moderno-nueva-york\/\">pertenece al MoMA de Nueva York<\/a>. <\/p>\n<p><img alt=\"\" decoding=\"auto\" class=\"_re lazyload a_m-v\" height=\"568\"  width=\"414\"  src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/SBSMCP2U65D4VGP2LEUY6AJOW4.jpg\" loading=\"lazy\" fetchpriority=\"low\"\/>Aur\u00e8lia Mu\u00f1oz con su obra &#8216;Macra I&#8217;, 1969.museo reina sof\u00eda<\/p>\n<p class=\"\">Y es partir de estas piezas que surge el nombre de la muestra que se podr\u00e1 ver hasta el 7 de septiembre en Madrid, para despu\u00e9s viajar a Barcelona a partir del 5 de noviembre. \u201cEntes viene de ens, el nombre que tienen muchas de sus piezas de macram\u00e9\u201d, explica Manuel Cirauqui, otro de los comisarios de la muestra y adem\u00e1s responsable de la asesor\u00eda cient\u00edfica a trav\u00e9s de la Fundaci\u00f3n Eina, \u201cson seres sin g\u00e9nero con una presencia muy concreta en el mundo, hasta sus escamas y an\u00e9monas parece que se quieren acercar a los que somos\u201d.<\/p>\n<p class=\"\">Mu\u00f1oz ide\u00f3 seres marinos en papel cuando hizo de este material una nueva etapa de su carrera. En varias salas, pero especialmente en la que se dedica a parte de su archivo hasta ahora in\u00e9dito y la del entorno marino \u2014le encantaba bucear en Menorca\u2014, la artista fabricaba su propio papel porque como apunta Rosa Lle\u00f3, la tercera de las comisarias, \u201cla obra y el proceso adquir\u00edan la misma importancia para ella\u201d. <\/p>\n<p><img alt=\"\" decoding=\"auto\" class=\"_re lazyload a_m-h\" height=\"207\"  width=\"414\"  src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/ZXCWV6322ZE4HCEXUAYZ2PGOJA.jpg\" loading=\"lazy\" fetchpriority=\"low\"\/>&#8216;Elementos para obras en papel&#8217;, 1986. Papel hecho a mano y te\u00f1ido por la artista.MUSEO REINA SOF\u00cdA<\/p>\n<p class=\"\">Ya hab\u00eda dado se\u00f1ales de la ligereza en sus obras con sus aclamados P\u00e1jaros-cometa, que en esta muestra discurren por las salas en distintos formatos. Los monumentales que se quedaron fijados en la memoria de unos cuantos <a href=\"https:\/\/elpais.com\/cultura\/2020-07-16\/hacia-un-vergel-interior.html\" target=\"_self\" rel=\"nofollow noopener\" title=\"https:\/\/elpais.com\/cultura\/2020-07-16\/hacia-un-vergel-interior.html\">cuando se colgaron en el Palacio de Cristal de Madrid en 1982<\/a>, y que ahora visten el atrio del MACBA. Y los bocetos hechos de papel que Velasco y Lle\u00f3 han encontrado en carpetas y sobres en el archivo de Mu\u00f1oz. \u201cMi padre le ayud\u00f3 a organizar su trabajo en ese af\u00e1n que ten\u00eda ella por profesionalizarlo todo\u201d, dice su hija. Gracias a esta minuciosa labor de memoria, las dos comisarias han podido volver a montarlos en delicadas estructuras de palitos de madera.<\/p>\n<p><img alt=\"\" decoding=\"auto\" class=\"_re lazyload a_m-h\" height=\"208\"  width=\"414\"  src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/UCXYAVYOURHG3MFTLLGUMDFZBM.jpg\" loading=\"lazy\" fetchpriority=\"low\"\/>&#8216;Maquetas para P\u00e1jaros-cometa&#8217;, 1981. Maquetas de papel e hilo de lino con piezas de plomo sobre bastidor cubicular (medidas diversas), estructuras de madera reconstruidas seg\u00fan material documental. Archivo Aur\u00e9lia Mu\u00f1oz.F\u00e1tima Sanz (MUSEO REINA SOF\u00cdA)<\/p>\n<p class=\"\">Mu\u00f1oz revivi\u00f3 primero en el circuito internacional en 2018, cuando el MoMA adquiri\u00f3 tres de sus obras. Luego la familia, a trav\u00e9s de la Generalitat de Catalu\u00f1a, don\u00f3 otra al MNAC. A partir de ah\u00ed, la recuperaci\u00f3n fue imparable. La Galer\u00eda Jos\u00e9 de la Mano inici\u00f3 en 2020 una labor de rescate que tambi\u00e9n forma parte de esta exposici\u00f3n con algunas piezas dispersadas en distintas colecciones extranjeras. El olvido de la artista no solo fue temporal, tambi\u00e9n administrativo.<\/p>\n<p class=\"\">\u201cMi hija Claudia [la nieta de Mu\u00f1oz] me dec\u00eda en los dos a\u00f1os que llevamos organizando estas muestras, que es ahora cuando por fin la entendemos, 50 a\u00f1os m\u00e1s tarde\u201d, reflexiona Velasco, \u201cporque fue una visionaria del arte contempor\u00e1neo\u201d. Este es el objetivo de los comisarios, que cualquier persona, aficionada o no al arte, entienda a Aur\u00e8lia Mu\u00f1oz.<\/p>\n<p><img alt=\"\" decoding=\"auto\" class=\"_re lazyload a_m-h\" height=\"246\"  width=\"414\"  src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/QZL3QKR5MBAORAW44UVDIXSIOQ.jpg\" loading=\"lazy\" fetchpriority=\"low\"\/>&#8216;Ocell estel B1 [P\u00e1jaro-cometa B1]&#8217;, (1981-1982). Tela de algod\u00f3n y cordeles, varillas y anillas met\u00e1licas (150 x 690 x 250 cm). Colecci\u00f3n de Arte Textil y Tapiz Contempor\u00e1neo, Ayuntamiento de Sant Cugat, Barcelona.F\u00e1tima Sanz (MUSEO REINA SOF\u00cdA)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Aur\u00e8lia Mu\u00f1oz tuvo una revelaci\u00f3n ante el Tapiz rom\u00e1nico de la Creaci\u00f3n de la catedral de Girona. \u201cAh\u00ed&hellip;\n","protected":false},"author":2,"featured_media":522067,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[91],"tags":[229,505,209,146,147,25,24,241,1469,62153,18088,3873,23],"class_list":["post-522066","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-entretenimiento","tag-arte","tag-artistas","tag-cultura","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-exposiciones","tag-exposiciones-temporales","tag-macba","tag-museo-reina-sofia","tag-museos","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116483009491534906","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/522066","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=522066"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/522066\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/522067"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=522066"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=522066"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=522066"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}