{"id":52867,"date":"2025-08-17T05:09:07","date_gmt":"2025-08-17T05:09:07","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/52867\/"},"modified":"2025-08-17T05:09:07","modified_gmt":"2025-08-17T05:09:07","slug":"mati-klarwein-el-pintor-desconocido-mas-famoso-del-mundo-que-lucho-contra-el-hormigon-en-la-mallorca-mistica","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/52867\/","title":{"rendered":"Mati Klarwein, el ‘pintor desconocido m\u00e1s famoso del mundo’ que luch\u00f3 contra el hormig\u00f3n en la Mallorca m\u00edstica"},"content":{"rendered":"

\n \u201cEl pintor desconocido m\u00e1s famoso del mundo\u201d \u2013as\u00ed lo defini\u00f3 Andy Warhol\u2013 lleg\u00f3 a Dei\u00e0 (Mallorca) en 1953 por una carambola del destino. De origen alem\u00e1n y formado en Par\u00eds bajo la tutela de Fernand L\u00e9ger, Abdul Mati Klarwein (1932-2002) viajaba con intenci\u00f3n de pasar el verano en Eivissa. Pero el mal tiempo en el Mediterr\u00e1neo forz\u00f3 el cambio de rumbo de su barco hacia Mallorca. Al desembarcar en el puerto de Palma, record\u00f3 una conversaci\u00f3n mantenida tiempo atr\u00e1s en una fiesta parisina con el arque\u00f3logo Bill Waldren, quien le hab\u00eda hablado de un remoto pueblo entre la monta\u00f1a y el mar que merec\u00eda una visita.\n <\/p>\n

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Cuando hippies y anarquistas ocuparon Sa Dragonera para salvarla de los ricos<\/p>\n

\"Cuando<\/p>\n

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\n Impulsado por esa recomendaci\u00f3n, tom\u00f3 un autob\u00fas hacia el norte de la isla. Durante el trayecto, al cruzar el collado de Valldemossa y contemplar el valle, algo se encendi\u00f3 en su interior. \u201c\u00a1Plaf! Ante m\u00ed ten\u00eda un paisaje equilibrado, total\u201d, escribi\u00f3 esa misma noche en su diario. Fue una epifan\u00eda est\u00e9tica, espiritual y vital. En esa conjunci\u00f3n de orograf\u00eda salvaje, intervenci\u00f3n humana integrada en el paisaje, luz l\u00edquida y mar hipn\u00f3tico, Klarwein reconoci\u00f3 un hogar.\n <\/p>\n

\n Ten\u00eda apenas 21 a\u00f1os. Alquil\u00f3 una peque\u00f1a casa por 250 pesetas mensuales y decidi\u00f3 pasar all\u00ed aquel invierno del 53. Su hijo Balthazar lo sintetiza con precisi\u00f3n: \u201cNunca volvi\u00f3 a Ibiza. Tuvo un flechazo con Dei\u00e0. Desde el primer momento se sinti\u00f3 en casa\u201d. Ese encuentro fortuito con un paisaje cargado de energ\u00eda tel\u00farica marc\u00f3 el inicio de una relaci\u00f3n de medio siglo entre Klarwein y la Tramuntana mallorquina; uno de los v\u00ednculos m\u00e1s f\u00e9rtiles entre un creador visionario y un territorio sagrado del Mediterr\u00e1neo.\n <\/p>\n

\n

Mati Klarwein, un joven pintor con mucho talento de 21 a\u00f1os, se encontr\u00f3 con el paisaje de su vida al cruzar el collado de Valldemossa. La revelaci\u00f3n fue inmediata. Decidi\u00f3 quedarse y sell\u00f3 una alianza muy fruct\u00edfera entre creador y paisaje<\/p>\n<\/blockquote>\n

Un artista sin casa, pero con templo<\/strong><\/p>\n

\n Aunque Mati Klarwein permaneci\u00f3 vinculado a Dei\u00e0 durante medio siglo, nunca fue propietario de una casa en el pueblo en sentido estricto. En los a\u00f1os 50, con la ayuda de su padre \u2014arquitecto formado en la Bauhaus\u2014, construy\u00f3 una casita sobre la cala de Dei\u00e0. Sin embargo, la vendi\u00f3 poco despu\u00e9s para poder financiar un viaje para dar la vuelta al mundo. Tras aquella experiencia, Klarwein opt\u00f3 por alquilar distintas viviendas por el municipio, viviendo en casas prestadas, ruinas ocupadas o talleres improvisados.\n <\/p>\n

\n Su vida en Dei\u00e0 estaba profundamente arraigada, pero era materialmente errante. Para \u00e9l, el dinero no era un fin, sino una herramienta para sostener su vida art\u00edstica y su libertad. \u201cAll\u00ed donde viv\u00eda creaba un espacio m\u00e1gico, un santuario para la imaginaci\u00f3n\u201d, rememora su hija Serafine. Cada lugar se transformaba bajo su influencia en un templo creativo.\n <\/p>\n

\n Vivi\u00f3 en muchas casas prestadas o alquiladas, como la finca de Son Rullan, un antiguo monasterio del siglo XIV semiabandonado y encaramado en la cima de un promontorio; un aut\u00e9ntico balc\u00f3n sobre el Mediterr\u00e1neo escoltado por la presencia de escarpadas monta\u00f1as. La propiedad pertenec\u00eda a sus amigos Fred y Annie Grunfeld, quienes le ofrecieron aquel refugio suspendido entre cielo y mar.\n <\/p>\n

\"'Camouflage'<\/p>\n

\"Olivar<\/p>\n

\n All\u00ed, Klarwein transform\u00f3 lo precario en sagrado. Bajo un toldo abierto al paisaje, instal\u00f3 su estudio y trabajaba con una meticulosidad casi mon\u00e1stica. Pasaba horas observando cada piedra, cada surco del terreno, captando los matices cambiantes de la luz. En su pintura, cada fragmento del entorno merec\u00eda ser representado con devoci\u00f3n absoluta. Su minuciosidad estaba a la altura de los maestros holandeses.\n <\/p>\n

\n Al caer la noche, su casa se transformaba en punto de encuentro para m\u00fasicos, artistas, vecinos y forasteros que se reun\u00edan en improvisadas jam sessions, con tambores africanos, jazz afrocubano, funk o flamenco. La m\u00fasica era parte de su rutina cotidiana. \u201cSub\u00edas de la cala y te parabas en casa de Mati. Siempre hab\u00eda una jam session en marcha\u201d, recuerda su amigo, el escritor y m\u00fasico, Tom\u00e1s Graves.\n <\/p>\n

\"Retrato<\/p>\n

Dei\u00e0-New York Connection<\/strong><\/p>\n

\n Durante las d\u00e9cadas de 1960 y 1970<\/a>, Dei\u00e0 vivi\u00f3 su \u00e9poca dorada; se convirti\u00f3 en un oasis de libertad creativa y comuni\u00f3n intergeneracional donde el arte se respiraba como el aire. Fue un laboratorio humano, social y est\u00e9tico que atrajo a poetas, m\u00fasicos, pintores, cineastas, fil\u00f3sofos y buscadores de otra forma de vida. Entre todos ellos, Mati Klarwein se convirti\u00f3 en una de las figuras centrales, \u201cuna especie de fil\u00f3sofo y cham\u00e1n cotidiano\u201d, dicen los que le conocieron bien. El estudio de pintura de Klarwein era un cosmos de objetos m\u00e1gicos, discos de vinilo, instrumentos musicales y altares improvisados. En este contexto, sin relojes ni guiones, Mati pintaba con obsesiva disciplina, pero lo compaginaba con una celebraci\u00f3n continua. \u201cPintura, siesta y fiesta\u201d, resume Serafine.\n <\/p>\n

\n Su casa \u2013ya fuera en Son Rullan, su estudio en Nueva York o cualquier otra morada provisional\u2013 pronto se convert\u00eda en un v\u00f3rtice creativo donde se mezclaban el jazz, la psicodelia, los tambores afrocubanos y las conversaciones nocturnas sobre lo divino y lo humano. All\u00ed, el pintor se convert\u00eda en anfitri\u00f3n generoso y percusionista exigente. Tom\u00e1s Graves describe aquellos eventos \u201ccon m\u00fasica en directo, guitarras y calipso caribe\u00f1o\u201d. \u201cA medida que pasaban los a\u00f1os, los bongos fueron cediendo paso a las congas, y las improvisaciones ac\u00fasticas evolucionaron en jam sessions m\u00e1s psicod\u00e9licas, marcadas por el flamenco latin jazz, el afrobeat y la m\u00fasica negra que tanto influenci\u00f3 a Mati\u201d, a\u00f1ade.\n <\/p>\n

\n

Klarwein convirti\u00f3 cada espacio que habit\u00f3 en un templo creativo. Desde casitas sobre la cala hasta las ruinas monta\u00f1osas como Son Rullan, donde trabajaba bajo toldos improvisados y rodeado de telara\u00f1as intencionadas<\/p>\n<\/blockquote>\n

\"Son<\/p>\n

\n \u201cSus casas eran lugares underground, donde hab\u00eda una celebraci\u00f3n continua\u201d, recuerda Serafine. Aquel refugio de la Serra de Tramuntana no solo albergaba jam sessions espont\u00e1neas \u2014donde Mati, exigente con la calidad musical, impon\u00eda su ley: \u201cSi no puedes tocar en ritmo, fuera\u201d\u2014, sino que tambi\u00e9n funcionaba como un santuario espiritual donde los visitantes eran participantes de un rito. Entre Nueva York y Dei\u00e0, Mati Klarwein no solo altern\u00f3 residencias, sino que construy\u00f3 un sistema dual. La metr\u00f3poli como laboratorio y la aldea mallorquina como \u00fatero simb\u00f3lico.\n <\/p>\n

\n Gracias a su intensa conexi\u00f3n con Nueva York y con la escena contracultural afroamericana de los a\u00f1os 60 y 70, Mati Klarwein se convirti\u00f3 en un puente privilegiado entre la pintura psicod\u00e9lica y la m\u00fasica de vanguardia. Desde su loft en el Upper West Side \u2014cerca del Dakota Building y vecino de la Factory de Andy Warhol\u2014, Klarwein recibi\u00f3 a m\u00fasicos como Miles Davis, Jimi Hendrix o Carlos Santana. O fil\u00f3sofos como Timothy Leary. No solo compart\u00eda veladas con ellos, sino que les ofrec\u00eda su arte como veh\u00edculo visual para sus exploraciones sonoras. Fruto de esa complicidad est\u00e9tica, en 1970 nacieron portadas m\u00edticas como Bitches Brew, de Miles Davis, o Abraxas, de Carlos Santana, donde el trazo m\u00edstico y afro-c\u00f3smico de Klarwein se convirti\u00f3 en un icono visual de alcance global.\n <\/p>\n

\n

Conectado a las escenas m\u00e1s vanguardistas de Manhattan, Klarwein fue puente entre la pintura psicod\u00e9lica y la m\u00fasica negra. En su estudio neoyorquino gest\u00f3 im\u00e1genes que acompa\u00f1ar\u00edan discos hist\u00f3ricos como Abraxas de Santana o Bitches Brew de Miles Davis, convirti\u00e9ndose en icono visual de toda una generaci\u00f3n<\/p>\n<\/blockquote>\n

\"'Anunciaci\u00f3n'<\/p>\n

\"Esta<\/p>\n

\n Para Glenn O\u2019Brien, cronista l\u00facido de la contracultura y editor de Interview Magazine, conocer a Mati Klarwein fue como acceder a un secreto que transformar\u00eda para siempre su percepci\u00f3n del arte y la realidad. En su texto para Parad\u00eds perdut i retrobat (2005), O\u2019Brien describe a Klarwein como un aut\u00e9ntico mago moderno: \u201cUn arist\u00f3crata k\u00e1rmico, con alma feliz y sin nada que demostrar. No ten\u00eda rollo, ten\u00eda conversaci\u00f3n y carisma\u201d.\n <\/p>\n

\n Mientras el arte contempor\u00e1neo se divid\u00eda entre el pop superficial, la psicodelia na\u00edf o el conceptualismo \u00e1rido, Klarwein cultivaba una visi\u00f3n compleja, exuberante y t\u00e9cnica, capaz de representar lo invisible con precisi\u00f3n renacentista y una carga simb\u00f3lica brutal. Su pintura \u2014contin\u00faa O\u2019Brien\u2014 \u201cno era solo psicod\u00e9lica, era chamanismo\u201d. \u201cEntre Nueva York y Dei\u00e0, Klarwein no viv\u00eda entre dos mundos, sino que los conectaba\u201d, a\u00f1ade. Era, a ojos de Glenn, un eje magn\u00e9tico entre la sofisticaci\u00f3n urbana y la espiritualidad tel\u00farica, un artista total cuya obra encarnaba la posibilidad de que la magia a\u00fan existiera en un tiempo que hab\u00eda dejado de creer en ella.\n <\/p>\n

\n Durante los a\u00f1os de plenitud art\u00edstica y espiritual de Dei\u00e0, Mati Klarwein se convirti\u00f3 en una figura esencial del alma del pueblo. Como recuerda Cristina Barchi, su aliada en la defensa del paisaje de la Tramuntana, \u201cresultaba parad\u00f3jico e inspirador ver que, mientras se retiraba a la soledad de una colina bajo la monta\u00f1a para pintar, estuviera, al mismo tiempo, al tanto de las corrientes ecopol\u00edticas m\u00e1s avanzadas\u201d.\n <\/p>\n

\n Desde esa aparente desconexi\u00f3n, en sus \u00faltimos a\u00f1os de vida, Klarwein decidi\u00f3 implicarse p\u00fablicamente como si tuviera veinte a\u00f1os. \u201cSupo atraer a otros extranjeros al activismo local, incluso a quienes no hablaban catal\u00e1n o castellano y no pod\u00edan informarse por los canales habituales. Eso es algo que hoy no se hace \u2014se lamenta Barchi\u2014 y se pierden muchos aliados\u201d.\n <\/p>\n

\"'Autorretrato<\/p>\n

El giro de los a\u00f1os 80<\/strong><\/p>\n

\n El para\u00edso comenz\u00f3 a resquebrajarse a finales de los a\u00f1os ochenta, cuando Dei\u00e0 entr\u00f3 en una etapa que marcar\u00eda el inicio de su transformaci\u00f3n irreversible. Durante d\u00e9cadas hab\u00eda sido un laboratorio de vida art\u00edstica y comunitaria, pero empez\u00f3 a convertirse en un escaparate de lujo, con un modelo incipiente de gentrificaci\u00f3n. La comunidad de artistas, que se hab\u00eda integrado de forma natural en el tejido del pueblo, fue desplazada poco a poco por la l\u00f3gica del turismo exclusivo. Serafine Klarwein resume esa transformaci\u00f3n: \u201cPasamos de ser participantes a convertirnos en meros observadores\u201d.\n <\/p>\n

\n Mati Klarwein no acept\u00f3 esa mutaci\u00f3n con pasividad. Muy al contrario: activ\u00f3 una nueva faceta de su vida como artista militante. Con la misma precisi\u00f3n con la que pintaba sus paisajes visionarios, se volc\u00f3 en la defensa del territorio y la identidad de Dei\u00e0 y el paisaje de la Tramuntana. Su arte se transform\u00f3 en herramienta de denuncia y resistencia. Elabor\u00f3 carteles para la entidad ecologista GOB, particip\u00f3 en manifestaciones, intervino mapas urban\u00edsticos con monstruos de cemento y cre\u00f3 obras cr\u00edticas frente a la destrucci\u00f3n del paisaje.\n <\/p>\n

\n

Su activismo fue tan radical como su pintura. Intervino mapas, dise\u00f1\u00f3 carteles, lider\u00f3 manifestaciones y convirti\u00f3 la est\u00e9tica en denuncia. Cada agresi\u00f3n al paisaje de la Tramuntana era un crimen est\u00e9tico y espiritual<\/p>\n<\/blockquote>\n

\"Campa\u00f1a<\/p>\n

\n Su activismo combinaba la potencia de la imagen con la iron\u00eda del arte. Cuando alguien propuso canalizar el torrente de Dei\u00e0 bajo una capa de hormig\u00f3n, Klarwein reaccion\u00f3 con firmeza. Afirmaba que cubrir el torrente equival\u00eda a amputar la vena vital del pueblo. En su visi\u00f3n, el paisaje era un ser vivo, y cualquier agresi\u00f3n era una herida profunda.\n <\/p>\n

\n Para \u00e9l, el arte ya no pod\u00eda limitarse a la contemplaci\u00f3n est\u00e9tica. Hab\u00eda que actuar. En sus \u00faltimos a\u00f1os repet\u00eda que \u201cel \u00fanico oficio que merec\u00eda la pena en ese momento era ser ecologista\u201d. Su compromiso se enmarca en una conciencia que ven\u00eda gest\u00e1ndose en Mallorca desde finales de los setenta, cuando campa\u00f1as como \u201cSalvem sa Dragonera\u201d hab\u00edan encendido la chispa del ecologismo insular<\/a>.\n <\/p>\n

\n

A finales de los 80, el Dei\u00e0 m\u00edstico comenz\u00f3 a resquebrajarse. El turismo de \u00e9lite y el mercado inmobiliario desplazaron a la comunidad creativa. Klarwein reaccion\u00f3 transformando su arte en trinchera<\/p>\n<\/blockquote>\n

\"Ilustraci\u00f3n<\/p>\n

\n Durante las d\u00e9cadas de los ochenta y noventa, cuando la amenaza del hormig\u00f3n comenz\u00f3 a expandirse con fuerza por la Serra de Tramuntana, Klarwein y Tom\u00e1s Graves pusieron en marcha el colectivo Amics de la Serra de Tramuntana. Su objetivo era frenar un proyecto de autov\u00eda litoral que pretend\u00eda conectar Valldemossa, Dei\u00e0 y S\u00f3ller. El trazado proyectado atravesaba uno de los paisajes m\u00e1s delicados y hermosos de la isla y amenazaba con convertir la Costa Nord en un simple corredor tur\u00edstico de alta velocidad.\n <\/p>\n

\n Para Klarwein, aquella lucha no era pol\u00edtica ni puntual. Era est\u00e9tica y espiritual. Hab\u00eda pintado Dei\u00e0 piedra a piedra. Ver aquel santuario reducido a escombros bajo el asfalto era, para \u00e9l, una afrenta directa. La implicaci\u00f3n tambi\u00e9n se viv\u00eda en casa. Su hijo Balthazar recuerda que \u00e9l y su hermano Salvador pintaron junto a su padre una pancarta monumental con autopistas en forma de monstruos devoradores que estuvo colgada varias semanas en la Avenida Argentina de Palma y participaron en una protesta que cort\u00f3 la carretera entre Dei\u00e0 y S\u00f3ller.\n <\/p>\n

\"Mati<\/p>\n

\n El cl\u00edmax de aquella resistencia tuvo lugar en una noche que ya es leyenda. Cristina Barchi estuvo all\u00ed: \u201cFue en Son Rullan. Hubo pocos invitados, pero entre ellos estaban los cantantes Sting y Annie Lennox. Subieron a pie por el camino empinado, en total oscuridad, en silencio, dej\u00e1ndose empapar por los olivos centenarios y la majestuosidad del paisaje. Klarwein los conquist\u00f3\u201d.\n <\/p>\n

\n

La noche que organiz\u00f3 una cena \u00edntima con Sting y Annie Lennox en su \u201cchocita\u201d fue un punto de inflexi\u00f3n. Logr\u00f3 visibilizar la amenaza sobre la Tramuntana y sumar apoyos internacionales. La causa local se convirti\u00f3 en causa global. Y se logr\u00f3 frenar el proyecto<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n A partir de esa noche de conversaciones y m\u00fasica debajo de las estrellas se desat\u00f3 una ola de solidaridad. Poco despu\u00e9s, Peter Gabriel, Lou Reed, Claudia Schiffer, Jean-Baptiste Mondino y Bettina Rheims, entre otros muchos, firmaron el manifiesto en defensa de la Tramuntana. La causa local se convirti\u00f3 en una preocupaci\u00f3n internacional y el Govern balear recul\u00f3.\n <\/p>\n

\n Barchi lo resume con crudeza: \u201cAquel proyecto defendido por Jaume Matas (expresidente balear del PP y exministro de Jos\u00e9 Mar\u00eda Aznar) era una serpiente de asfalto que sobrevolaba el pueblo y la cala para que los turistas llegaran cinco minutos antes a S\u00f3ller. Klarwein comprendi\u00f3 que hab\u00eda que detenerlo y lo hizo a su manera. Con arte. Con magia. Y con verdad\u201d.\n <\/p>\n

\n

Dei\u00e0 no era solo un refugio f\u00edsico para Mati, sino una extensi\u00f3n de su alma y de su obra. Su pintura documentaba el paisaje con devoci\u00f3n m\u00edstica. Cada piedra, cada surco, cada sombra era capturada con precisi\u00f3n obsesiva<\/p>\n<\/blockquote>\n

\"Recorte<\/p>\n

Decepci\u00f3n final<\/strong><\/p>\n

\n El final del idilio lleg\u00f3 una noche de verano, con una provocaci\u00f3n y un micr\u00f3fono en la mano. Eran los primeros a\u00f1os de la d\u00e9cada de los 90, durante una fiesta organizada por Klarwein en el hotel La Residencia \u2014con permiso previo, m\u00fasicos invitados y ambiente festivo\u2014, un cliente se quej\u00f3 por el volumen. Desde la recepci\u00f3n, un empleado intent\u00f3 disolver el concierto. Mati pidi\u00f3 hablar con los propietarios. Al no obtener respuesta, tom\u00f3 el micr\u00f3fono y lanz\u00f3 su proclama sarc\u00e1stica: \u201c\u00a1Esto deb\u00eda ser una residencia de artistas! \u00a1Muerte a los fascistas\u2026!\u201d.\n <\/p>\n

\n No fue un exabrupto aislado, sino una declaraci\u00f3n de ruptura. Aquel artista que hab\u00eda contribuido a hacer de aquel lugar un altar c\u00f3smico ya no encajaba en el modelo \u201cboutique\u201d del nuevo Dei\u00e0. Cuando desembarcaron las inmobiliarias y los turistas vip en Dei\u00e1, la autenticidad se volvi\u00f3 inc\u00f3moda. En sus \u00faltimos a\u00f1os, Klarwein contempl\u00f3 la posibilidad de mudarse al sur de la isla, a Campos. La amenaza constante sobre las monta\u00f1as que lo hab\u00edan seducido se volvi\u00f3 opresiva. Aun as\u00ed, no abandon\u00f3 Dei\u00e0 ni su arte ni su activismo. All\u00ed muri\u00f3 en 2002, a los 69 a\u00f1os. Sus cenizas fueron enterradas en el cementerio del pueblo, cerca de la tumba de Robert Graves<\/a>, cerrando po\u00e9ticamente el c\u00edrculo iniciado d\u00e9cadas atr\u00e1s por dos esp\u00edritus libres que so\u00f1aron otra manera de habitar el Mediterr\u00e1neo.\n <\/p>\n

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Dei\u00e0, de refugio de Robert Graves a escaparate para turistas de lujo<\/p>\n

\"Dei\u00e0,<\/p>\n

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Mati Klarwein muri\u00f3 en 2002. Fue enterrado en el cementerio de Dei\u00e0, cerca de Robert Graves. No solo dej\u00f3 cuadros, dej\u00f3 una advertencia: sin alma, el para\u00edso se convierte en escenario vac\u00edo. Su vida fue un faro y un escudo. Y su obra, un llamado urgente a despertar<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n El legado de Klarwein trasciende la pintura. Es una advertencia sobre lo que ya hemos perdido, pero tambi\u00e9n una inspiraci\u00f3n sobre lo que a\u00fan podr\u00edamos salvar. Dei\u00e0 todav\u00eda deslumbra, pero ya no es el mismo. Y Klarwein lo intu\u00eda. En todo caso, en GodJokes, uno de sus \u00faltimos libros, profetiz\u00f3: \u201cEl fin del mundo est\u00e1 muy cerca… as\u00ed que t\u00f3mate tu tiempo\u201d.\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"\u201cEl pintor desconocido m\u00e1s famoso del mundo\u201d \u2013as\u00ed lo defini\u00f3 Andy Warhol\u2013 lleg\u00f3 a Dei\u00e0 (Mallorca) en 1953…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":52868,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,9867,232,234,146,147,25,24,12725,6124,23245,23246,2457,23244,23247,3013,475,23],"class_list":{"0":"post-52867","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-desconocido","13":"tag-design","14":"tag-diseno","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-famoso","20":"tag-hormigon","21":"tag-klarwein","22":"tag-lucho","23":"tag-mallorca","24":"tag-mati","25":"tag-mistica","26":"tag-mundo","27":"tag-pintor","28":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/52867","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=52867"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/52867\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/52868"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=52867"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=52867"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=52867"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}