\u201cCuando salgo de gira, suelo llevar conmigo una colecci\u00f3n de mi m\u00fasica inacabada, unos cuantos proyectos inconclusos que escucho de madrugada, despu\u00e9s de los conciertos. Busco dar con algo que me susurre al o\u00eddo\u201d, escribi\u00f3 Bruce Springsteen en su autobiograf\u00eda Born to Run. Por suerte, a lo largo del tiempo, varias de esas canciones fueron encontrando su lugar. O bien, se transformaron en versiones que dieron lugar a otras canciones. El proceso creativo de un artista, ha dicho Springsteen, no se ancla solo en el presente. Se trata m\u00e1s bien de un continuo en donde cada quien vuelve a exhumar cada tanto su caja de Pandora buceando en sus propias ideas. Es probable que parte de aquel equipaje que sali\u00f3 de gira est\u00e9 compuesto por varias de las 83 canciones reunidas en el flamante y contundente Tracks II: The Lost Albums. Siete discos grabados entre 1983 y 2018, la gran mayor\u00eda de ellos incluso mezclados y masterizados, listos para salir. Pero que, por distintas razones, Springsteen decidi\u00f3 guardarlos. En las historias que sustentan esas decisiones tambi\u00e9n radica el encanto de este populoso lanzamiento que no es un rejunte de canciones sino una colecci\u00f3n de \u00e1lbumes con valor propio.<\/p>\n
Los fans m\u00e1s fieles quiz\u00e1 hayan o\u00eddo rumores sobre \u201cel disco de los loops\u201d o sab\u00edan que adem\u00e1s de las canciones ac\u00fasticas de Nebraska, exist\u00edan otras versiones, el\u00e9ctricas, grabadas con la E Street Band: un aut\u00e9ntico Electric Nebraska. The Lost Albums revela que hab\u00eda algo de cierto en toda esa historia que comenz\u00f3 a crecer una vez publicado el primer Tracks en 1998, una caja de cuatro CD con material raro e in\u00e9dito organizado en orden cronol\u00f3gico. Lleg\u00f3 a saberse que Springsteen dispon\u00eda de un archivo cercano a las 350 canciones in\u00e9ditas y que escoger las 66 de aquel primer Tracks ya hab\u00eda constituido un considerable desaf\u00edo. La leyenda se mantiene en pie porque adem\u00e1s de esta segunda incursi\u00f3n archiv\u00edstica, su autor ya avis\u00f3 que est\u00e1 pensando en lanzar un Tracks III.<\/p>\n
DESDE NING\u00daN LUGAR<\/b><\/p>\n
Tracks II traza un arco gigante desde el primer disco LA Garage Sessions 1983 hasta Perfect World, el \u00fanico compendio de canciones no pensadas como \u00e1lbum, grabadas entre 1994 y 2011. El primero no es del todo sorprendente aunque muchas de estas canciones de sonido crudo sean espl\u00e9ndidas, como \u201cDon\u2019t back down on our love\u201d o la balada \u201cJohnny Bye Bye\u201d coescrita con Chuck Berry. Este \u00e1lbum, sin embargo, es una gran puerta de entrada a los dem\u00e1s. Porque se sostiene sobre las dudas que lo acecharon en relaci\u00f3n al camino a seguir entre Nebraska (1982) \u2013un disco ac\u00fastico de baj\u00edsimo perfil, precursor de lo-fi, hecho con una grabadora de casette de cuatro pistas\u2013 y el estallido popular y bomb\u00e1stico de Born in the USA (1984): salieron en momentos distintos pero Springsteen empez\u00f3 trabajando en ambos discos a la vez. Esa tensi\u00f3n es lo que explora el bell\u00edsimo libro escrito por Warren Zanes (cr\u00edtico y m\u00fasico al frente de una banda de los ochenta imprescindible como The Del Fuegos) Deliver Me From Nowhere devenido biopic, de pr\u00f3ximo estreno. As\u00ed que estas sesiones de garage vienen a ser el costado el\u00e9ctrico de Nebraska que la E Street Band grab\u00f3 de pe a p\u00e1 y que el Jefe decidi\u00f3 ocultar hasta ahora. A la vez, el \u00faltimo \u00e1lbum de estos nuevos tiene resonancias de Wrecking Ball (2012) y varias canciones podr\u00edan haber sido parte de ese disco, algo evidente en \u201cIf I could only be your lover\u201d o \u201cRain in the river\u201d, llevadas a un nivel explosivo gracias a la elocuencia de Ron Aniello, productor y amigo de Springsteen desde hace d\u00e9cadas.<\/p>\n
Las Streets of Philadelphia Sessions se quedaron en el caj\u00f3n aunque su origen sea la popularidad de aquella canci\u00f3n que le dio el Oscar en 1995, como parte de una pel\u00edcula que hablaba abiertamente del sida cuando a\u00fan la cultura popular no hab\u00eda recogido el guante. Aquel \u00e9xito le redimi\u00f3 tras los sinsabores de Human Touch y Lucky Town, esos \u00e1lbumes gemelos de 1992 que, seg\u00fan Sprignsteen \u201cexploraban los v\u00ednculos del amor y no s\u00e9 si la gente quer\u00eda escuchar un tercer \u00e1lbum sobre el mismo tema\u201d. En su lugar se decant\u00f3 por Devils and Dust, tambi\u00e9n de 1995, oscuro y dif\u00edcil, pero con clara impronta de su autor. Y bien diferente de \u201cStreets of Philadelphia\u201d y estas diez canciones reci\u00e9n exhumadas, envueltas en cajas de ritmos y sintetizadores, surgidas de un hit que Springsteen resolvi\u00f3 en pocas horas. A la vez, estas sesiones podr\u00edan ser caprichosa continuaci\u00f3n de Tunnel of Love (1987), aquel disco donde se pregunta qu\u00e9 es ser un hombre y qu\u00e9 es amar mientras su fama era un hecho y su primer matrimonio, un desastre con fecha de caducidad. Esta tensi\u00f3n se puede escuchar en \u201cBlind spot\u201d, la canci\u00f3n de apertura de estas sesiones donde se confiesa capaz de morder el polvo frente a sus propias perplejidades. \u201cMaybe I don\u2019t know you\u201d o \u201cWaiting on the end of the world\u201d tienen una sonoridad similar a The Rising, el \u00e1lbum de 2010 donde intenta transmitir la devastaci\u00f3n posterior al 11S. As\u00ed que aqu\u00ed hay un disco que en ciertos aspectos va hacia atr\u00e1s y hacia adelante en la obra de El Jefe, dejando en claro que para la creatividad, la linealidad temporal es un invento.<\/p>\n
LA MANO DE MI DIOS<\/b><\/p>\n
Ahora bien, para encontrar una meditaci\u00f3n madura sobre el amor y el paso del tiempo, lo mejor es ir hacia el quinto disco de la caja: Twilight Hours, contempor\u00e1neo de Western Stars (2018) aunque bien diferente en sonido de aquel disco con labradas reminiscencias folk en su orquestaci\u00f3n de cuerdas. A tal punto que Twilight Hours abreva en lo mejor de la m\u00fasica ligera a lo Henri Mancini, con arreglos de vientos, o incluso en el y\u00e9 y\u00e9 franc\u00e9s de comienzos de los sesenta (\u201cFollow the sun\u201d se desmarca de cualquier atisbo de rock con un pulso r\u00edtmico de salsa, por ejemplo). Oldies but goldies, ese es el sonido de este \u00e1lbum sorprendente que incluye un trabajo vocal de crooner a lo Burt Bacharach, alejad\u00edsimo de ese modo de cantar como si no hubiera ma\u00f1ana. Y es tambi\u00e9n una reflexi\u00f3n sobre el paso del tiempo que se permite contar historias de perdedores (un cl\u00e1sico en la l\u00edrica de Springsteen, con gran presencia en Western Stars) pero ya no como si estuviera necesitando fugarse por las rutas sino disfrutando con serenidad madura en The Stone Pony, el bar de Nueva Jersey donde vio a su actual esposa Patti Scialfa por primera vez. Y donde siguen yendo de vez en cuando.<\/p>\n
La otra joya fulgurante de estos \u00e1lbumes es Inyo. Fechado entre 1995 y 1997 durante la gira de The Ghost of Tom Joad, es una filigrana bell\u00edsima de m\u00fasica fronteriza, una exploraci\u00f3n de los giros mexicanos que vuelve a salirse por completo de los guiones previos. All\u00ed est\u00e1 \u201cCiudad Ju\u00e1rez\u201d, la canci\u00f3n donde un hombre habla de su hermana desaparecida por la trata. Es decir, si The Ghost of Tom Joad era una evocaci\u00f3n de Las uvas de la ira, el libro de John Steinbeck y su hambre de justicia en tanto working class hero, aqu\u00ed Springsteen se mete de lleno con las tensiones entre el gran sue\u00f1o americano y los ca\u00eddos del mapa, algo que por estos d\u00edas le reproch\u00f3 abiertamente a Donald Trump en elocuentes intervenciones durante su \u00faltima gira, corroboradas en el nov\u00edsimo disco en vivo Land of Hope and Dreams.<\/p>\n
En cuanto al disco de country, Somewhere North of Nashville, es en\u00e9rgico y vibrante aunque quiz\u00e1 tambi\u00e9n se convierta en el menos sorprendente de los siete. La gema oculta, en todo caso, es la fantasmag\u00f3rica banda sonora de una pel\u00edcula que nunca se film\u00f3. Faithless, grabado entre 2005 y 2006, muestra a Springsteen inmerso en una gama de sonidos tenues, refrendando un gusto por la balada como exploraci\u00f3n del silencio. All\u00ed est\u00e1 \u201cMy Master\u2019s hand\u201d en su doble versi\u00f3n con letra y ac\u00fastica. Esta \u00faltima es particularmente hermosa: un crescendo sin zonas de estribillo, un viento que simplemente se despliega desde una guitarra contenida y luego otra m\u00e1s amplia hasta escalar a la bater\u00eda y la percusi\u00f3n, la arm\u00f3nica, los teclados y hasta una celesta, todos tocados por Springsteen. Tambi\u00e9n son suyos los coros tipo gospel que completan una canci\u00f3n muy parecida a una plegaria (de hecho, la canci\u00f3n podr\u00eda traducirse con un maradoniano \u201cLa mano de mi Dios\u201d). La \u00fanica firma adem\u00e1s de la suya es del productor Aniello, a cargo de los bajos. Las dos versiones (la que tiene letra y la que no) ser\u00edan el equivalente a una figura y su sombra. O una figura y su magia secreta, su convicci\u00f3n de c\u00f3mo deber\u00eda ser el sonido del alma en cada etapa de la vida. Y ese es un poco el esp\u00edritu de los \u00e1lbumes que Springsteen acaba de publicar, que confirman la aspiraci\u00f3n de cualquier artista: su m\u00fasica sigue escribi\u00e9ndose y recre\u00e1ndose en la boca de este mundo. Pero tambi\u00e9n tiene facetas menos conocidas y no siempre sencillas de mostrar.<\/p>\n
DE OTRO MUNDO<\/b><\/p>\n
As\u00ed que, antes que nada The Lost Albums es una apuesta por seguir dejando legado en un contexto que lo encuentra particularmente pr\u00f3digo y plantado. Adem\u00e1s de lanzar la pel\u00edcula Deliver Me From Nowhere e interpelar a Trump (\u201cen mi pa\u00eds, el presidente siente un placer s\u00e1dico por maltratar trabajadores, inmigrantes y a toda la sociedad\u201d) Springsteen aprovech\u00f3 las entrevistas promocionales de Tracks II para avisar que habr\u00e1 Tracks III y que compuso un nuevo disco que lanzar\u00e1 el a\u00f1o pr\u00f3ximo. <\/p>\n
A todo esto se refiere el cr\u00edtico Erik Flannigan, autor de las notas del \u00e1lbum, cuando califica la colecci\u00f3n de \u201creveladora\u201d porque, entre otras razones, se trata de un archivo cuyo volumen es una obra en s\u00ed (en Estados Unidos se lo puede comprar a unos 300 d\u00f3lares y varias cr\u00edticas han cuestionado ese precio, aunque al mismo tiempo apareci\u00f3 Lost and Found, una selecci\u00f3n de veinte canciones que sirven como hilo de Ariadna para guiar la escucha de las otras 83). Tambi\u00e9n es revelador, afirma Flannigan, saber que Bruce compuso, grab\u00f3 y masteriz\u00f3 un disco solo para retirarlo en el \u00faltimo minuto porque no cre\u00eda que sus fans estuvieran listos para escucharlo, o advertir que un proyecto de \u00e1lbum requer\u00eda no solo una sino dos bandas de mariachis. Y es revelador corroborar sus contradicciones al momento de convertirse en \u201cel futuro del rocanroll\u201d, como vaticin\u00f3 el cr\u00edtico Jon Landau, devenido en su manager.<\/p>\n
Recorrer esta discograf\u00eda evidencia, una vez m\u00e1s, que Springsteen tiene un talento de otro mundo, una voracidad creativa y una capacidad de trabajo que lo han mantenido en pie a lo largo de sus 75 a\u00f1os, cincuenta de los cuales los viene pasando arriba del escenario. Pero adem\u00e1s, es un artista interesado en mostrar el modo en que se ha construido a s\u00ed mismo, con sus claros y oscuros. Estos siete discos, entonces, no son un alto en el camino: son el camino en s\u00ed.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"\u201cCuando salgo de gira, suelo llevar conmigo una colecci\u00f3n de mi m\u00fasica inacabada, unos cuantos proyectos inconclusos que…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":53230,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[170],"tags":[22714,146,147,25,24,184,185,23],"class_list":{"0":"post-53229","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-musica","8":"tag-bruce-springsteen","9":"tag-entertainment","10":"tag-entretenimiento","11":"tag-es","12":"tag-espana","13":"tag-music","14":"tag-musica","15":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/53229","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=53229"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/53229\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/53230"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=53229"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=53229"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=53229"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}