{"id":541672,"date":"2026-05-09T11:34:15","date_gmt":"2026-05-09T11:34:15","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/541672\/"},"modified":"2026-05-09T11:34:15","modified_gmt":"2026-05-09T11:34:15","slug":"el-diablo-fuma-un-retrato-noventero-de-mexico-a-traves-de-los-laberintos-del-abandono","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/541672\/","title":{"rendered":"\u2018El diablo fuma…\u2019, un retrato noventero de M\u00e9xico a trav\u00e9s de los laberintos del abandono"},"content":{"rendered":"

La memoria en la infancia nunca llega limpia. Se mezcla con el miedo, con los programas de televisi\u00f3n que alguien dej\u00f3 encendidos, con las voces de los adultos detr\u00e1s de una puerta cerrada y con la sensaci\u00f3n de que algo terrible puede ocurrir mientras nadie mira. En El diablo fuma (Y guarda las cabezas de los cerillos quemados en la misma caja), el director Ernesto Mart\u00ednez Bucio y la guionista Karen Plata convierten esos fragmentos dispersos en una pel\u00edcula donde la l\u00f3gica de la ni\u00f1ez pesa m\u00e1s que cualquier reconstrucci\u00f3n hist\u00f3rica precisa. El primer largometraje del realizador se encuentra en la cartelera de M\u00e9xico tras haber obtenido el premio a la Mejor \u00d3pera Prima en el pasado Festival de Cine de Berl\u00edn<\/a>.<\/p>\n

La sinopsis sit\u00faa al espectador en M\u00e9xico, a mediados de los a\u00f1os noventa<\/a>. Tras la repentina desaparici\u00f3n de sus padres, cinco hermanos quedan a cargo de su abuela, una mujer con esquizofrenia que desconf\u00eda de todos y teme que el mal se apodere de su hogar. Mientras luchan por sobrevivir en su casa destartalada, la l\u00ednea entre realidad e imaginaci\u00f3n comienza a difuminarse. Entre la despreocupaci\u00f3n y la angustia, El diablo fuma\u2026 est\u00e1 impregnada de la energ\u00eda de sus j\u00f3venes int\u00e9rpretes y sobresale por su capacidad de evocar los miedos infantiles<\/a> y los traumas familiares. <\/p>\n

La idea, seg\u00fan cuenta Mart\u00ednez a trav\u00e9s de una videollamada, naci\u00f3 mucho antes de que existiera una c\u00e1mara o un plan de rodaje. Surgi\u00f3, seg\u00fan recuerdan los guionistas, de un ejercicio de escritura y memoria. \u201cLa idea nace directamente de la escritura de Karen, de un ejercicio de memoria para recordar la infancia y empezar a ficcionarla\u201d, explica el director. Plata redact\u00f3 las primeras versiones del guion mientras ambos intercambiaban textos paralelos que no necesariamente terminaron dentro de la pel\u00edcula, pero s\u00ed alimentaban su universo emocional. Eran apuntes, recuerdos, ejercicios de intuici\u00f3n.<\/p>\n

El t\u00edtulo apareci\u00f3 despu\u00e9s y termin\u00f3 reorganizando toda la pel\u00edcula. Proven\u00eda de un libro de poes\u00eda<\/a> en el que Plata trabajaba. \u201cCuando lo le\u00ed, supe que deb\u00eda ser el t\u00edtulo de la pel\u00edcula\u201d, recuerda el director. Lo curioso, seg\u00fan recuerdan, es que el diablo ni siquiera formaba parte inicial de la historia. Entr\u00f3 despu\u00e9s, casi como una presencia convocada por el nombre. \u201cResonaba con el miedo que yo le ten\u00eda de ni\u00f1o\u201d, dice Mart\u00ednez.<\/p>\n

\"\"Un fragmento de la pel\u00edcula.CEDIDA<\/p>\n

El resultado es una pel\u00edcula que se mueve m\u00e1s por atm\u00f3sferas que por acontecimientos. Una historia donde las emociones parecen sostener el peso narrativo mucho m\u00e1s que la trama. Para Plata, la relaci\u00f3n entre poes\u00eda y cine<\/a> no consiste en traducir literalmente un lenguaje a otro, sino en entender c\u00f3mo ambos construyen significado mediante fragmentos. \u201cComparten mecanismos como la generaci\u00f3n de signos a trav\u00e9s de peque\u00f1as unidades que el espectador o lector interconecta para formar un tercer signo\u201d, explica.<\/p>\n

La escritora sostiene que el cine le interesa justamente por aquello que no muestra. El sonido, dice, permite abrir huecos narrativos y sugerir presencias invisibles. Adaptar poes\u00eda le parece incluso m\u00e1s estimulante que adaptar una novela porque obliga a buscar recursos fuera de las estructuras tradicionales. \u201cMe interesa c\u00f3mo representar emociones o acciones cuando no sabemos de antemano c\u00f3mo se trasladar\u00edan al cine\u201d.<\/p>\n

Mart\u00ednez coincide. Para \u00e9l, el desaf\u00edo consisti\u00f3 en evitar que la pel\u00edcula descansara \u00fanicamente sobre una l\u00f3gica argumental. \u201cNuestra b\u00fasqueda se bas\u00f3 en las herramientas de escritura de Karen para que la pel\u00edcula no se sostuviera por la trama, sino por las relaciones, la imagen misma y las emociones de los personajes\u201d. <\/p>\n

Ese mismo esp\u00edritu intuitivo atraves\u00f3 el trabajo con el elenco infantil<\/a>. Los cinco ni\u00f1os protagonistas<\/a> llegaron al proyecto sin experiencia previa en actuaci\u00f3n, salvo Donovan Said \u2014uno de los int\u00e9rpretes\u2014, cuya familiaridad con el plat\u00f3 termin\u00f3 funcionando como gu\u00eda emocional para el resto. El proceso de casting, encabezado por Michelle Betancur y Paulina \u00c1lvarez, implic\u00f3 entrevistar a cerca de 300 aspirantes hasta encontrar el grupo adecuado.<\/p>\n

Durante dos meses realizaron juegos y din\u00e1micas destinadas a construir confianza entre ellos y familiarizarlos con el equipo t\u00e9cnico. Por ejemplo, el fot\u00f3grafo, el asistente de direcci\u00f3n, por mencionar a un par, tambi\u00e9n participaron en los talleres para que los ni\u00f1os no percibieran el rodaje como un entorno extra\u00f1o.<\/p>\n

La direcci\u00f3n de fotograf\u00eda, a cargo de Odei Zabaleta, y la producci\u00f3n de Ana Bellido crearon una casa completamente funcional en 360 grados, donde cualquier direcci\u00f3n hacia la que apuntara la c\u00e1mara ya formaba parte del universo del filme. Las luces estaban escondidas fuera del espacio principal y la c\u00e1mara se desplazaba a la altura de los ni\u00f1os mediante un estabilizador especial. \u201cEso me dio libertad para trazar escenas sin marcas fijas\u201d, explica el director.<\/p>\n

El sonido se convirti\u00f3 tambi\u00e9n en una herramienta narrativa decisiva. Plata destaca especialmente el trabajo de la sonidista Isabel Mu\u00f1oz. \u201cNo se tuvo que doblar ni un solo di\u00e1logo de la pel\u00edcula, lo cual es incre\u00edble trabajando con ni\u00f1os\u201d, afirma. Mart\u00ednez explica que el dise\u00f1o de sonido busc\u00f3 entrar directamente en las subjetividades de los personajes. La m\u00fasica sacra experimental de Emilio Hinojosa fue grabada en iglesias con coros distribuidos como \u201cepicentros de terremotos\u201d. En algunas escenas, los sonidos cotidianos se deforman hasta volverse amenazantes: golpes en una puerta se convierten en m\u00e1quinas y martillos que amplifican la paranoia de la abuela.<\/p>\n

La pel\u00edcula est\u00e1 ambientada en la d\u00e9cada de los noventa, aunque no desde una obsesi\u00f3n precisa por la exactitud. Mart\u00ednez y Plata prefirieron reconstruir esa etapa tal como existe en su memoria. \u201cDecidimos ser fieles a la memoria antes que a la precisi\u00f3n hist\u00f3rica\u201d, dice el director.<\/p>\n

Por momentos, la pel\u00edcula se siente como si trazara una delgada l\u00ednea fina al acercarse al documental. Sin embargo, Mart\u00ednez rechaza esa etiqueta. \u201cPara m\u00ed no hay documental, sino metaficci\u00f3n<\/a>\u201d, explica. Parte de esa sensaci\u00f3n proviene del uso de c\u00e1maras de video manipuladas por los propios ni\u00f1os, quienes grababan escenas mientras el equipo t\u00e9cnico permanec\u00eda escondido observando la se\u00f1al inal\u00e1mbrica desde otro espacio, elabora el realizador.<\/p>\n

La textura granulada de la handycam<\/a> (una l\u00ednea de videoc\u00e1maras compactas y port\u00e1tiles introducida en 1985), ayuda, seg\u00fan Plata, a activar una memoria visual inmediata de la \u00e9poca. Trata de evocar la sensaci\u00f3n como si la pel\u00edcula hubiera sido encontrada dentro de una caja olvidada en una casa congelada en los noventa. La dupla ya trabaja en un nuevo proyecto titulado Este es el recuerdo que me gustar\u00eda tener de mam\u00e1, previsto para filmarse en 2027. Un t\u00edtulo que parece prolongar la misma obsesi\u00f3n que atraviesa El Diablo Fuma: la memoria como un territorio inestable, lleno de vac\u00edos, supersticiones y fantasmas familiares.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"La memoria en la infancia nunca llega limpia. Se mezcla con el miedo, con los programas de televisi\u00f3n…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":541673,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[169],"tags":[889,63088,177,13803,48974,209,146,147,25,24,9560,176,1804,1906,175,23],"class_list":{"0":"post-541672","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-cine","8":"tag-america","9":"tag-berlinale","10":"tag-cine","11":"tag-cine-americano","12":"tag-cine-mexicano","13":"tag-cultura","14":"tag-entertainment","15":"tag-entretenimiento","16":"tag-es","17":"tag-espana","18":"tag-festivales-cine","19":"tag-film","20":"tag-latinoamerica","21":"tag-mexico","22":"tag-movies","23":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116544410488403772","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/541672","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=541672"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/541672\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/541673"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=541672"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=541672"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=541672"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}