El Guggenheim acaba de anunciar el nombramiento de Florence Ostende (Francia, 1983) como directora de Programas y Contenidos Art\u00edsticos. \u00abTras finalizar el proceso de selecci\u00f3n … internacional\u00bb se incorpora al puesto para \u00abreforzar la visi\u00f3n art\u00edstica y el desarrollo estrat\u00e9gico de contenidos\u00bb, explican responsables del museo en la nota informativa con la que compartieron la noticia. A\u00f1aden que asumir\u00e1 \u00abla responsabilidad y el liderazgo de las \u00e1reas de Exposiciones y Conservaci\u00f3n, Curatorial, y Educaci\u00f3n e Interpretaci\u00f3n, as\u00ed como el desarrollo de la Colecci\u00f3n\u00bb, y que \u00abformar\u00e1 parte del comit\u00e9 de direcci\u00f3n\u00bb. Ostende llega desde el Mudam \u2013 Mus\u00e9e d\u2019Art Moderne Grand-Duc Jean (Luxemburgo), donde era hasta ahora la directora art\u00edstica. En el proceso de selecci\u00f3n se recibieron 217 solicitudes de toda Am\u00e9rica y Europa, incluidas aqu\u00ed candidaturas espa\u00f1olas y las procedentes de la comunidad aut\u00f3noma vasca. <\/p>\n
Se trata de un cargo no igual pero s\u00ed equivalente (aunque suma las \u00e1reas curatorial y de educaci\u00f3n) dejado libre por Daniel Vega con su marcha para hacerse cargo del proyecto Faro Santander (a\u00fan por inaugurar), un hecho que se produjo en coincidencia con el traspaso de poderes entre Juan Ignacio Vidarte y Miren Arzalluz. El museo public\u00f3 en enero el anuncio de la convocatoria para el puesto, donde exig\u00edan, entre otros aspectos, estudios universitarios superiores, preferiblemente en el \u00e1mbito art\u00edstico, y conocimientos en las teor\u00edas y pr\u00e1cticas del Arte Moderno y Contempor\u00e1neo. Adem\u00e1s, ped\u00edan \u00abconocimiento de idiomas, valorando espec\u00edficamente el nivel y la fluidez de los tres idiomas oficiales del museo (espa\u00f1ol, euskera e ingl\u00e9s)\u00bb. Aunque confirman desde el museo que Ostende no habla ni castellano ni euskera, una \u00abexcepcionalidad que se justifica por la fuerza de su trayectoria y la calidad de su visi\u00f3n art\u00edstica\u00bb. <\/p>\n
Fuentes del Guggenheim hacen hincapi\u00e9 en la \u00abs\u00f3lida trayectoria internacional en el \u00e1mbito del arte moderno y contempor\u00e1neo\u00bb de Ostende, y en su \u00abexperiencia profesional, que combina el comisariado de grandes exposiciones, la gesti\u00f3n de equipos art\u00edsticos y el impulso de colaboraciones internacionales, con un especial foco en promover la participaci\u00f3n de los p\u00fablicos y la accesibilidad de contenidos\u00bb. <\/p>\n
\n\u00abUn honor para m\u00ed\u00bb\n<\/p>\n
Ostende ha expresado ya su satisfacci\u00f3n por su incorporaci\u00f3n al museo: \u00abEs un honor para m\u00ed incorporarme al Guggenheim Bilbao en un momento de profunda transformaci\u00f3n para los museos y las comunidades a las que sirven. Estoy deseando trabajar codo con codo con el excepcional equipo del museo para dar forma a un programa art\u00edstico audaz que honre su notable legado y acoja las posibilidades e incertidumbres de nuestro futuro. Juntos, cultivaremos una visi\u00f3n en la que los artistas y sus ideas nos ayuden a conformar un enfoque de la educaci\u00f3n, la investigaci\u00f3n y el compromiso c\u00edvico, aportando perspectivas globales a un di\u00e1logo significativo con la riqueza cultural \u00fanica de la comunidad vasca\u00bb.<\/p>\n
A\u00f1aden que su carrera se ha desarrollado en instituciones como el citado Mudam (Luxemburgo) de 2024 a 2026: \u00abDurante este periodo, Ostende lider\u00f3 el programa art\u00edstico del museo y la estrategia de su colecci\u00f3n, y comisari\u00f3 las exposiciones \u2018Igshaan Adams. Between Then and Now\u2019 y la pr\u00f3xima retrospectiva \u2018Kaih\u014d: Japanese Women Artists after 1945\u2019\u00bb. Antes de incorporarse a este museo, fue comisaria de la Barbican Art Gallery de Londres entre 2016 y 2024, \u00abdonde se forj\u00f3 una reputaci\u00f3n internacional a ra\u00edz de una serie de exposiciones que obtuvieron el respaldo de la cr\u00edtica, que abordaban \u00e1mbitos como modernismo mundial, arte contempor\u00e1neo, arquitectura, performance e historia cultural\u00bb. En el Barbican se hizo cargo de exposiciones monogr\u00e1ficas de Francis Al\u00ffs, Carrie Mae Weems, Noguchi y Michael Clark, as\u00ed como las retrospectivas tem\u00e1ticas \u2018Into the Night: Cabarets and Clubs in Modern Art\u2019 y \u2018The Japanese House: Architecture and Life after 1945\u2019. Antes de llegar al Barbican, fue responsable de muestras en el Palais de Tokyo como la de \u2018Ugo Rondinone: I Love John Giorno y Dioramas\u2019.<\/p>\n
\n\u00abAdicta al trabajo\u00bb\n<\/p>\n
Fuentes del Guggenheim aportan m\u00e1s informaci\u00f3n sobre Ostende, como que es miembro del Comit\u00e9 Internacional de Museos y Colecciones de Arte Moderno (CIMAM) y que form\u00f3 parte del comit\u00e9 de selecci\u00f3n del Pabell\u00f3n de Francia de Yto Barrada en la Bienal de Venecia de 2026. Entre sus cargos anteriores se incluyen los de conservadora adjunta en el museo Dallas Contemporary. Durante esta ocupaci\u00f3n, explic\u00f3 en una entrevista c\u00f3mo era su d\u00eda a d\u00eda y su filosof\u00eda laboral: \u00abSiento que trabajo 80 horas a la semana. Soy una adicta al trabajo y creo que represento a una nueva generaci\u00f3n de mujeres curadoras que tienen que trabajar el doble\u00bb. \u00abUn curador debe ser capaz de unir teor\u00eda y pr\u00e1ctica, productos manuales e intelectuales. En resumen, me levanto muy temprano, escribo mucho, visito estudios de artistas y viajo\u00bb, a\u00f1ad\u00eda. <\/p>\n
Tambi\u00e9n ha sido profesora de Teor\u00eda del Arte en la Universidad de Arte y Dise\u00f1o \u2013HEAD- de Ginebra y posee m\u00e1steres en Comisariado de Arte Contempor\u00e1neo por el Royal College of Art de Londres, en Historia del Arte por la Universidad Sorbona de Par\u00eds y en Literatura Inglesa por la Universidad de Aix-Marsella.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El Guggenheim acaba de anunciar el nombramiento de Florence Ostende (Francia, 1983) como directora de Programas y Contenidos…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":608028,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,51640,231,230,6093,35056,232,8365,234,146,147,25,24,101672,1751,983,113911,23],"class_list":["post-608027","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-artisticos","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-contenidos","tag-contrata","tag-design","tag-directora","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-florence","tag-francesa","tag-guggenheim","tag-ostende","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116755291625610604","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/608027","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=608027"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/608027\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/608028"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=608027"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=608027"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=608027"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}