{"id":629489,"date":"2026-06-27T23:07:30","date_gmt":"2026-06-27T23:07:30","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/629489\/"},"modified":"2026-06-27T23:07:30","modified_gmt":"2026-06-27T23:07:30","slug":"manrique-en-1989-venia-antonito-lopez-a-casa-y-poniamos-a-bach","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/629489\/","title":{"rendered":"Manrique, en 1989: \u00abVen\u00eda Anto\u00f1ito L\u00f3pez a casa y pon\u00edamos a Bach\u00bb"},"content":{"rendered":"

Hay en toda la vida y obra de C\u00e9sar Manrique<\/a> (1919-1992) algo b\u00edblico y algo de g\u00e9nesis. Y mucho, o todo, de para\u00edso terrenal<\/strong>, de tentaci\u00f3n y fruta prohibida. Desde muy temprano observ\u00f3 la creaci\u00f3n, la naturaleza ind\u00f3mita de la playa de Famara de su infancia, la bendijo y vio que era buena. Como le pareci\u00f3 un ed\u00e9n, hecho de roca volc\u00e1nica, decidi\u00f3 guardarlo y cultivarlo. Solo hay que ver los Jameos del Agua<\/strong> para comprenderlo. Incluso el restaurante El Diablo, al que se accede visitando las Monta\u00f1as de Fuego<\/strong> como dispuso el artista-demiurgo, en una guagua acondicionada para hacer la Ruta de los Volcanes y quedar herido para siempre por la belleza ins\u00f3lita, conmovedora y lunar del Parque Nacional de Timanfaya.<\/p>\n

La visi\u00f3n de Manrique fue prof\u00e9tica. A veces, un Tiresias pero con los ojos muy abiertos, previendo el valor incalculable de las islas para el turismo. A veces, una Casandra<\/strong> deslenguada a la que nadie cre\u00eda ni quer\u00eda creer, llamando a las cosas por su nombre ya en los a\u00f1os sesenta, cuando no se hablaba en ninguna parte de ecolog\u00eda<\/strong> ni del cuidado del medio ambiente y mucho menos de la casa com\u00fan. Su entusiasmo, desde luego, no ten\u00eda l\u00edmites. En el sentido etimol\u00f3gico de la palabra; esto es, pose\u00eddo por los dioses.<\/p>\n

\"c\u00e9sar<\/p>\n

picture alliance\/\/Getty Images<\/p>\n

Las fotograf\u00edas de la \u00e9poca en blanco y negro, ante, bajo, desde y sobre esos paisajes que \u00e9l llamaba c\u00f3smicos, resultan ad\u00e1nicas. Siempre nativo, nunca explorador. Esta inmensidad que ten\u00eda mucho de oce\u00e1nica se la llev\u00f3 a Madrid en los a\u00f1os cincuenta<\/strong>, a su piso de la calle Covarrubias, y consigui\u00f3 que entrara en su casa conejera del Taro de Tah\u00edche, la Casa del Volc\u00e1n<\/a>, hoy su Fundaci\u00f3n, donde cultiv\u00f3 una vida social que resultaba orgi\u00e1stica y b\u00e1quica para los extra\u00f1os, como un nuevo jard\u00edn de Epicuro<\/strong>. Aunque en el fondo, m\u00e1s all\u00e1 de veleidades \u00edntimas, lo que se tramaba en sus entra\u00f1as era una nueva agitaci\u00f3n cultural. <\/p>\n

As\u00ed era C\u00e9sar Manrique<\/p>\n

En 1970, C\u00e9sar Manrique proclam\u00f3: \u00abYo soy un contempor\u00e1neo del futuro\u00bb. Y lo fue. En 1974, junto a Pepe D\u00e1maso, abr\u00eda El Almac\u00e9n, donde hab\u00eda estado la Escuela de Artes y Oficios de Arrecife desde 1933, con el objetivo de convertirlo en sede de los movimientos art\u00edsticos y culturales de vanguardia<\/strong>. Por all\u00ed pasaron Rafael Alberti, Nuria Espert, Francisco Nieva, \u00d3scar Dom\u00ednguez, Manolo Millares o Antonio L\u00f3pez. En la actualidad, sigue abierto con id\u00e9ntico esp\u00edritu: su bar -tambi\u00e9n conocido como bar Picasso<\/a>-, la Sala de Cine Bu\u00f1uel, su taller y las distintas salas de exposiciones. <\/p>\n

Cuando se trata de buscar los or\u00edgenes del ecologismo, se puede leer la Primavera silenciosa<\/strong> (1962) de Rachel Carson<\/strong>, dej\u00e1ndose mojar por una lluvia incesante sin salir corriendo. O se puede seguir la trayectoria planetaria de C\u00e9sar Manrique, que siendo un isle\u00f1o de pro, canario hasta el tu\u00e9tano, viaj\u00f3 por el mundo entero con la idea prometeica de robar el fuego a los dioses. Se lo confesaba a Gonzalo Alonso en una entrevista de 1989<\/strong> para el programa Mel\u00f3manos de TVE<\/strong>, cuando solo hab\u00eda dos cadenas que eran una y estaba dirigida por Pilar Mir\u00f3: \u00abLa naturaleza es algo tan maravilloso y tan milagroso que el hombre tiene que estar en un aut\u00e9ntica investigaci\u00f3n para ir descubriendo todos sus secretos\u00bb.<\/p>\n

\"los<\/p>\n

Tuul & Bruno Morandi\/\/Getty Images<\/p>\n

Esos d\u00edas, Manrique estaba preparando la escenograf\u00eda <\/strong>para la \u00f3pera Carmen de Bizet<\/strong>, por encargo de Luis Garc\u00eda Navarro, director de orquesta en Stuttgart, y andaba alucinado con la holograf\u00eda. M\u00e1s porque un grupo de cient\u00edficos alemanes le hab\u00edan invitado a estudiarla y hacer pruebas: \u00abMe qued\u00e9 realmente fascinado ante lo que puede descubrir el hombre en la propia naturaleza\u00bb. Finalmente, no lo llev\u00f3 a escena porque \u00abera tan extraordinariamente pl\u00e1stico y de una belleza tan grande que, si lo aplicaba, eclipsar\u00eda la \u00f3pera entera. Pero yo quiero hacer una cosa bastante nueva con un concepto muy contempor\u00e1neo\u00bb. <\/p>\n

Un conejero en Nueva York <\/p>\n

As\u00ed era C\u00e9sar Manrique, el artista, el pintor, el escultor, el paisajista, el arquitecto (gracias a Fernando Higueras<\/a>), el creador \u00fanico. Naci\u00f3 el 24 de abril de 1919 donde ten\u00eda que nacer, en Arrecife <\/strong>(Lanzarote). Un hombre marcado por una isla y viceversa. Un ni\u00f1o de El Charco de San Gin\u00e9s y de La Caleta de Famara que descubri\u00f3 pronto que el arte imita a la naturaleza y viceversa, seg\u00fan se le pregunte a Oscar Wilde o a Arist\u00f3teles. <\/p>\n

No tard\u00f3 mucho en ponerse a dibujar en la onda de Picasso, de Braque y de Matisse, seducido por el color y las formas. Esta atracci\u00f3n fatal le llev\u00f3 a estudiar Arquitectura T\u00e9cnica<\/strong> en la Universidad de La Laguna, carrera que abandon\u00f3 para trasladarse a Madrid, donde gracias a una beca ingres\u00f3 en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, de la que sali\u00f3 graduado como profesor de Arte y Pintura<\/strong> en 1945. Para \u00e9l, \u00abel arte es una continua b\u00fasqueda, una revoluci\u00f3n constante\u00bb.<\/p>\n

A Manrique le toc\u00f3 vivir cuando todos los caminos del arte no llevaban a Par\u00eds<\/a>, sino a Nueva York<\/strong>. Y all\u00ed que se plant\u00f3 el canario. Se empap\u00f3 de expresionismo abstracto<\/strong> americano, de arte pop, de nueva escultura y arte cin\u00e9tico. Pero empez\u00f3 a ver la ciudad de los rascacielos con ojos lorquianos, con aquellos \u00abojos de mil novecientos diez\u00bb, y tal vez \u00abcriaturas vestidas \u00a1sin desnudo!\u00bb, y se volvi\u00f3 al calor de la exultante naturaleza volc\u00e1nica de su Lanzarote. <\/p>\n

Arte-naturaleza, su ideario est\u00e9tico<\/p>\n

El regreso a su \u00cdtaca coincidi\u00f3 con el boom tur\u00edstico de los sesenta<\/strong>, cuando las Canarias empezaban a despertar de su largo letargo ed\u00e9nico. Y Manrique, visionario, se dio pronto cuenta de los c\u00edclopes y lestrigones que acechaban. As\u00ed que en colaboraci\u00f3n con el cabildo lanzarote\u00f1o impuls\u00f3 una serie de proyectos art\u00edsticos destinados a proclamar a los cuatro vientos las bondades de su isla, pero a su imagen y semejanza. Y naci\u00f3 el ideario est\u00e9tico que llam\u00f3 Arte-naturaleza<\/strong>: intervenir en el entorno natural sin modificarlo. M\u00e1s bien preserv\u00e1ndolo y embelleci\u00e9ndolo. <\/p>\n

\"el<\/p>\n

imageBROKER\/Mara Brandl\/\/Getty Images<\/p>\n

Ensalz\u00f3 la arquitectura t\u00edpicamente isle\u00f1a, promulg\u00f3 un di\u00e1logo con el medio ambiente que era fe y lleg\u00f3 a ser religi\u00f3n, y se fundi\u00f3 con ella. Como resultado de esta operaci\u00f3n de regreso al para\u00edso original nacieron los Centros de Arte, Cultura y Turismo (CACT)<\/strong>, que es donde se puede ir a buscar a C\u00e9sar Manrique porque siempre se le encuentra. Ya sea en la Casa-Museo del Campesino, el Castillo de San Jos\u00e9, el Jard\u00edn de Cactus, el Mirador del R\u00edo<\/a>, etc\u00e9tera. <\/p>\n

As\u00ed hablaba de este idilio a finales de los ochenta: \u00abEstoy descubriendo una nueva faceta<\/strong> que me parece muy importante. Es lo que he hecho en los Jameos del Agua. Meto arquitectura, escultura, pintura, m\u00fasica y poes\u00eda para que el hombre se encuentre sumergido en ese medio y rodeado de esas capas de todas las artes\u00bb. Estaba convencido de que cuanto hac\u00eda era importante \u00abpara que el hombre se encuentre en un medio de armon\u00eda porque estamos cayendo en el caos, inclusive el arte. Estamos tratando de huir de la espiritualidad<\/strong> y es un error. El hombre siempre ha tenido una manera de caminar bas\u00e1ndose en sus propios sentimientos y su propia sensibilidad\u00bb.<\/p>\n

Su relaci\u00f3n con Antonio L\u00f3pez<\/p>\n

Puede que el artista olvidara de Nueva York la letra, pero se qued\u00f3 con la m\u00fasica: \u00abYo escucho a Bach y tambi\u00e9n a Aretha Franklin, que me encanta. Bueno, a much\u00edsimos m\u00fasicos. Cuando viv\u00eda en Nueva York, me marchaba siempre a Harlem<\/strong> a o\u00edr a los m\u00fasicos negros, que me parec\u00edan una maravilla y son los que han creado el jazz. El jazz <\/strong>me da una gran vitalidad, me hace revivir. La m\u00fasica cl\u00e1sica<\/strong>, en cambio, me deja en un relax espiritual especial\u00bb. Un estado propicio para \u00abpintar y meditar sobre lo que estoy haciendo\u00bb. <\/p>\n

\"jardin<\/p>\n

UCG\/\/Getty Images<\/p>\n

C\u00e9sar Manrique hac\u00eda memoria entonces: \u00abEl recuerdo m\u00e1s profundo que tengo de Bach es de cuando empec\u00e9 a pintar en Madrid, en mi casa de Rufino Blanco. Me acuerdo que iba Anto\u00f1ito L\u00f3pez<\/strong>, que es un gran pintor, lo mismo que Lucio Mu\u00f1oz<\/strong>, otro grande, y nos pon\u00edamos a Bach y tambi\u00e9n a Stravinski y a B\u00e9la Bart\u00f3k. Cuando nos vemos, comentamos mucho aquellos tiempos, cuando comenzamos a pintar y a luchar por el arte\u00bb.<\/p>\n

La m\u00fasica, en opini\u00f3n de Manrique, \u00abforma parte de la gran armon\u00eda del viento, del zumbido de las alas de las mariposas, del contemplar las estrellas<\/strong>. La m\u00fasica es un elemento complementario para el confort de la vida\u00bb. Aunque, a veces, tambi\u00e9n \u00e9l prefer\u00eda el silencio: \u00abDepende del momento y del estado de \u00e1nimo. Si estoy nervioso, y estoy en mi casa de Har\u00eda<\/strong> (actual Casa-Museo), prefiero la m\u00fasica de los p\u00e1jaros y el zumbido de las hojas de las palmeras. Pero, otra veces, me gusta la m\u00fasica cl\u00e1sica o el jazz\u00bb. <\/p>\n

La Mareta y La Vaguada<\/p>\n

Al inolvidable artista se le debe tambi\u00e9n la casa-palacio La Mareta<\/a>, en Teguise, dise\u00f1ada junto al arquitecto Fernando Higueras<\/strong> por encargo del rey Hussein I de Jordania a finales de los setenta. El monarca alau\u00ed se la regal\u00f3 a Juan Carlos I, que la cedi\u00f3 a Patrimonio Nacional, y ha sido utilizada como retiro vacacional por los presidentes del Gobierno de Espa\u00f1a. Y se le debe el centro comercial La Vaguada<\/strong>, inaugurado en 1983 en el barrio madrile\u00f1o del Pilar. Luc\u00eda su inconfundible firma: cascadas, fuentes y mucha luz natural.<\/p>\n

C\u00e9sar Manrique falleci\u00f3 el 25 de septiembre de 1992, v\u00edctima de un accidente de coche<\/strong> cuando sal\u00eda de la fundaci\u00f3n que lleva su nombre. La casa de 3.000 metros cuadrados levantada sobre un mar de lava<\/strong>, con piscina y pista de baile, en medio de una finca de tres hect\u00e1reas, en la que vivi\u00f3 durante dos d\u00e9cadas. La Casa del Volc\u00e1n. Ten\u00eda 73 a\u00f1os. Un temblor (emocional) recorri\u00f3 la isla como si fuera un terremoto. O mejor dicho: una erupci\u00f3n.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Hay en toda la vida y obra de C\u00e9sar Manrique (1919-1992) algo b\u00edblico y algo de g\u00e9nesis. Y…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":629490,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[801,229,233,1830,231,230,116899,67515,232,234,146,147,25,24,3643,116900,3641,1409,23],"class_list":["post-629489","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arquitectura","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-artista","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-casa-volcan","tag-cesar-manrique","tag-design","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-isla","tag-jameos-agua","tag-lanzarote","tag-naturaleza","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116824588997848739","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/629489","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=629489"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/629489\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/629490"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=629489"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=629489"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=629489"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}