Edvard Munch cont\u00f3 en sus diarios, publicados en 1892, cu\u00e1l fue la inspiraci\u00f3n que le llev\u00f3 a crear \u2018El grito\u2019, en realidad un aterrador momento … de angustia existencial que le asalt\u00f3 en las colinas de Ekeberg, cerca de Oslo: \u00abIba caminando con dos amigos por el paseo -el sol se pon\u00eda- y el cielo se volvi\u00f3 de pronto rojo. Yo me par\u00e9, cansado me apoy\u00e9 en una baranda; sobre la ciudad y el fiordo azul oscuro no ve\u00eda sino sangre y lenguas de fuego. Mis amigos continuaban la marcha y yo segu\u00eda detenido en el mismo lugar temblando de miedo, y sent\u00eda que un alarido infinito penetraba toda la naturaleza\u00bb. <\/p>\n
El texto da la bienvenida a la exposici\u00f3n que acoge la hist\u00f3rica sede del BBVA en Bilbao, el Palacio San Nicol\u00e1s del Casco Viejo, que ha abierto medio centenar de \u2018ventanas\u2019 que nos muestran pero tambi\u00e9n introducen en diferentes escenarios naturales, algunos de los cuales transmitir\u00e1n al visitante calma, belleza… o el pavor que vivi\u00f3 el artista noruego.<\/p>\n
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‘Sin t\u00edtulo’, de Alfonso Gortazar.<\/p>\n
(BBVA)<\/p>\n
Entre los 44 creadores representados en \u2018La posibilidad de un mundo. Visiones de la naturaleza en la colecci\u00f3n BBVA\u2019, se encuentran Mart\u00edn Chirino, Dar\u00edo de Regoyos, Juan Luis Goenaga, Modest Urgell, Miquel Barcel\u00f3, Marta C\u00e1rdenas, Gonzalo Chillida, Alfonso Gort\u00e1zar, Pablo Palazuelo, Vicente Ameztoy o Santiago Rusi\u00f1ol. A la presentaci\u00f3n acudi\u00f3 Mari Puri Herrero, cuya aportaci\u00f3n ha sido elegida como motivo para publicitar la muestra. Dos d\u00edpticos suyos cuelgan de la pared y ella explica as\u00ed las obras, creadas en los a\u00f1os 80 y tituladas \u2018El d\u00eda\u2019 y \u2018La noche\u2019: \u00abEstos son los bocetos de otros cuadros muy grandes que tiene el BBVA. Yo ten\u00eda la idea, en toda aquella temporada, de que la luz del d\u00eda tiene algo de la noche, f\u00edjate en todos esos azules de la parte en sombra del \u00e1rbol. Y la luz de la noche tiene algo de luz del d\u00eda tambi\u00e9n\u00bb. <\/p>\n
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Pablo Armesto, Sixe Paredes, Ruth G\u00f3mez, Mar\u00eda Luisa Barrio Maestre, Marta Alonso, Alfonso de la Torre, Juan Ugalde y Mari Puri Herrero, junto a la obra de Miquel Barcel\u00f3 ‘Paisaje para ciegos sobre fondo verde’.<\/p>\n
(Liselot Verbeke)<\/p>\n
Alfonso de la Torre, te\u00f3rico y cr\u00edtico de arte, ha comisariado la exhibici\u00f3n: \u00abEl recorrido transcurre a lo largo de varios siglos de creaci\u00f3n art\u00edstica y de representaci\u00f3n de la naturaleza, entre el XVII y el XXI, y se articula en torno a dos gestos esenciales: ver y contemplar. Mientras que ver implica una distancia que permite comprender, contemplar supone una inmersi\u00f3n sensorial en el entorno\u00bb. El t\u00edtulo, explica, sugiere una \u00abnaturaleza pr\u00edstina, pero tambi\u00e9n nuestra responsabilidad ante un mundo fr\u00e1gil\u00bb, y lanza una invitaci\u00f3n \u00abtanto a la reflexi\u00f3n como a la conexi\u00f3n emocional con el paisaje. Entre las actitudes de ver y contemplar, la exposici\u00f3n plantea una pregunta: \u00bfes a\u00fan posible un mundo?\u00bb.<\/p>\n
Quiz\u00e1 Mari Puri Herrero tenga la respuesta. \u00abHe nacido y crecido en Bilbao -contesta-, y como estamos en un botxo, las calles acaban en monte y est\u00e1s viendo todo eso. Luego est\u00e1 la r\u00eda, que atraviesa la ciudad, aunque antes ten\u00eda m\u00e1s protagonismo, con los barcos, ver c\u00f3mo se abr\u00edan los puentes para que pasaran… Ahora las construcciones han ido trepando por los montes, pero se siguen viendo al final de las calles. Y eso ha hecho que la naturaleza vaya siempre conmigo. Pero es una pena que se est\u00e9 destruyendo o cambiando el sentido de muchas cosas. Tengo una colecci\u00f3n de vistas de la ciudad que me han gustado especialmente, aunque ha habido algunas que se han chafado y ya no existen; ten\u00edamos una curva preciosa de la r\u00eda que se ve\u00eda desde la plaza del Museo de Bellas Artes y al final se divisaba el Ganeko. Y era maravillosa, pero con el supermercado que hicieron ya no se ve\u00bb.<\/p>\n
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‘El d\u00eda’ (1985), de Mari Puri Herrero.<\/p>\n
(BBVA)<\/p>\n
Asistieron, adem\u00e1s, los artistas Pablo Armesto, Sixe Paredes, Ruth G\u00f3mez y Juan Ugalde. Armesto participa con la obra \u2018Nordeste\u2019, en madera, fibra \u00f3ptica y tira de led que sorprende porque lo que parecen destellos naturales son haces de luz el\u00e9ctrica; Paredes comparece con el ensamblaje de telar \u2018Tierra (caras a y b); Ugalde presenta un v\u00eddeo de sugerente t\u00edtulo, \u2018Las invasiones b\u00e1rbaras\u2019, con surfistas esperando la ola, barcos lejanos en el mar… Y G\u00f3mez, que propone otro v\u00eddeo pero de animaci\u00f3n, \u2018Suimenka\u2019 (Bajo la superficie del agua)\u2019, donde unas carpas nadan tranquilas en un estanque, obra presente en la expo de Osaka 2025.<\/p>\n
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A la izquierda, ‘Tierra (caras a y b)’, de Sixe Paredes, y ‘Vencejos’, de Juan Navarro Baldeweg.<\/p>\n
(Liselot Verbeke)<\/p>\n
El recorrido se articula en dos zonas, la primera, \u2018Ver. Naturaleza \u00bfabstracta?\u2019. Lo explica De la Torre: \u00abDesde las visiones del siglo XVII hasta las exploraciones contempor\u00e1neas cercanas a la abstracci\u00f3n, la representaci\u00f3n del paisaje ha oscilado entre la figuraci\u00f3n y la disoluci\u00f3n de la forma. Turner y Monet, al borde de la abstracci\u00f3n pura, difuminaron tierra, agua y luz en vibrantes masas crom\u00e1ticas. Su herencia alcanzar\u00e1 a buena parte de la pintura contempor\u00e1nea, donde la naturaleza se vuelve energ\u00eda, vibraci\u00f3n, un l\u00edmite incierto entre lo visible y lo invisible\u00bb. Aqu\u00ed se disfrutan una vista de Montserrat a cargo de Miquel Utrillo; un arco\u00edris en Ir\u00fan de Dar\u00edo de Regoyos; un paisaje sin t\u00edtulo de Juan Luis Goenaga; la monumental vista de campo con cielo pintada por Modest Urgell o el \u2018Paisaje para ciegos sobre fondo verde\u2019 de Barcel\u00f3. <\/p>\n
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‘Un pajarito\u00bb, de Mois\u00e8s Vill\u00e9lia.<\/p>\n
(BBVA)<\/p>\n
La otra zona es para los cuatro elementos: tierra, aire, agua y fuego. Destacan la escultura \u2018Un pajarito\u2019 de Mois\u00e8s Vill\u00e9lia; la \u2018Pantalla azul\u2019 de Din Matamoro; la \u2018Marina de Cadaqu\u00e9s (C\u00famulos)\u2019 de Eliseu Meifr\u00e8n; el lienzo con \u00f3leo y arena de Luis Feito o un refescante camino entre \u00e1rboles de Santiago Rusi\u00f1ol.<\/p>\n
Marta Alonso, directora territorial Norte de BBVA, se\u00f1al\u00f3 que esta exposici\u00f3n \u00abtiene un significado especial; nuestra historia est\u00e1 vinculada al Pa\u00eds Vasco y a esta ciudad donde nacimos hace casi 170 a\u00f1os\u00bb. Mar\u00eda Luisa Barrio Maestre, responsable de Colecci\u00f3n y Archivo Hist\u00f3rico de la entidad, record\u00f3 que la colecci\u00f3n se ha ido formando a lo largo del tiempo por la labor de mecenazgo del banco, y ha contribuido al desarrollo de generaciones de artistas. Un patrimonio que se conserva en diferentes sedes a lo largo de todo el territorio\u00bb.<\/p>\n
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Cuadro de Luis Feito.<\/p>\n
(BBVA)<\/p>\n
La muestra es gratis y est\u00e1 abierta de lunes a domingo entre las 11 y las 19 horas (cierra 25 y 31 de julio, y 15 y 22 de agosto). Hay visitas guiadas gratuitas igualmente en castellano los mi\u00e9rcoles a las 17.30 y los s\u00e1bados a las 12. (hay que inscribirse en exposiciones@sedena.es o llamando al 610 38 24 47). <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Edvard Munch cont\u00f3 en sus diarios, publicados en 1892, cu\u00e1l fue la inspiraci\u00f3n que le llev\u00f3 a crear…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":648214,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,3285,5749,3000,232,234,146,147,25,24,18134,697,1409,7703,474,6481,2228,57,23],"class_list":["post-648213","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-bbva","tag-centenar","tag-coleccion","tag-design","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-expone","tag-medio","tag-naturaleza","tag-nicolas","tag-obras","tag-palacio","tag-san","tag-sobre","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116885789272785917","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/648213","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=648213"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/648213\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/648214"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=648213"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=648213"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=648213"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}