{"id":650612,"date":"2026-07-10T04:35:15","date_gmt":"2026-07-10T04:35:15","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/650612\/"},"modified":"2026-07-10T04:35:15","modified_gmt":"2026-07-10T04:35:15","slug":"la-epoca-dorada-de-la-moda-en-paris-retratada-por-chico-bialas-se-expone-en-ibiza","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/650612\/","title":{"rendered":"La \u00e9poca dorada de la moda en Par\u00eds retratada por Chico Bialas se expone en Ibiza"},"content":{"rendered":"<p class=\"ft-text ft-helper-closenews\"><strong>El s\u00e1bado 11 de julio a partir de las 19 horas, el Espacio Micus<\/strong> inaugura la exposici\u00f3n de Chico Bialas (Alemania, 1941) <strong>fotograf\u00edas de moda de los a\u00f1os 80\/90<\/strong>. Estas dos d\u00e9cadas fueron testigos de una explosi\u00f3n de creatividad y autenticidad en el mundo de la moda internacional, cuyo centro fue Par\u00eds, con estilos \u00fanicos y audaces que siguen siendo aclamados y recreados en la actualidad y Chico Bialas fue uno de los art\u00edfices.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/54026073-8c1d-4200-b529-0858676c4cf2_alta-libre-aspect-ratio_default_0.jpg\" width=\"1200\" height=\"1898\" alt=\"Chico Bialas en Espacio Micus\" class=\"ft-helper-img-rd\" loading=\"lazy\" fetchpriority=\"auto\"\/><\/p>\n<p class=\"ft-helper-fontColor-quaternary ft-helper-fontSize-body-S ft-helper-spacer-t-xxs\">Laetitia Casta en una de las fotograf\u00edas de la muestra de Chico Bialas en Espacio Micus.  \/ Fotos de Chico Bialas<\/p>\n<p class=\"ft-text\"><strong>Espacio Micus celebra la exposici\u00f3n de verano que, como cada a\u00f1o, es individual y el artista invitado, Chico Bialas<\/strong>, celebra un aniversario especial para \u00e9l. Katja Micus, directora del espacio, y el propio artista han realizado una cuidada selecci\u00f3n de alrededor de 80 fotograf\u00edas de una \u00e9poca dorada en el mundo de la moda en Par\u00eds, las d\u00e9cadas de los 80\/90. Las fotograf\u00edas expuestas para la ocasi\u00f3n se han revelado en un prestigioso laboratorio de Par\u00eds, en un papel especial para museos.<\/p>\n<p class=\"ft-text\">Los rostros conocid\u00edsimos del mundo de la moda, las afamadas top models de la \u00e9poca: <strong>Monica Bellucci, Naomi Campbell, Laetitia Casta, Helena Christensen, entre otras<\/strong>, son algunas de las caras visibles del trabajo de Chico Bialas. Las marcas m\u00e1s prestigiosas de la \u00e9poca \u2014Yves Saint-Laurent, Chanel, Herm\u00e8s, Cartier\u2014 vest\u00edan sus modelos y las revistas que hicieron historia: Elle, GQ Am\u00e9rica, Marie Claire Francia, Marie Claire Italia, Vogue Italia son los materiales de base de esta exposici\u00f3n en que la visi\u00f3n de Chico Bialas marca un antes y un despu\u00e9s en su oficio. De hecho, en 2014 se hizo un reconocimiento a su labor en el 12\u00ba Festival Internacional de Fotograf\u00eda de Moda en Cannes. <\/p>\n<p class=\"ft-text\">La fotograf\u00eda publicitaria y de moda ocup\u00f3 sus inicios profesionales en la d\u00e9cada de los setenta. Fue en 1982 cuando Chico Bialas decide trasladarse con toda su familia a Par\u00eds, lo que coincidi\u00f3 con la llegada de talentos internacionales (como Karl Lagerfeld que transform\u00f3 Chanel tras asumir su direcci\u00f3n en 1983, devolviendo la casa a su estatus ic\u00f3nico) a las casas hist\u00f3ricas de moda que mantuvieron a la capital francesa como el epicentro creativo mundial. La Alta Costura vivi\u00f3 un renacimiento que consolid\u00f3 su lugar en el sistema de la moda internacional. Los nuevos talentos tambi\u00e9n dejaron una marca indeleble. Como afirm\u00f3 el ministro de Luis XIV, Colbert, pronunciando una frase que se volvi\u00f3 prof\u00e9tica: \u00abLa moda es para Francia lo que las minas de oro del Per\u00fa son para Espa\u00f1a\u00bb. Chico Bialas estuvo all\u00ed, en ese momento irrepetible de la moda francesa, de la Alta Costura, y son sus fotos y sus historias las que nos cuentan c\u00f3mo fue aquel momento de explosi\u00f3n creativa, testigo y artista imprescindible de aquella \u00e9poca. <\/p>\n<p class=\"ft-text\">En los 80 la moda trascendi\u00f3 las revistas y tuvo un calado social, ya no era exclusiva de la alta sociedad, ya no solo vend\u00eda vestidos para ricos; vend\u00eda un estilo de vida: bolsos, perfumes, joyas y logotipos que todo el mundo pudiera reconocer y con los que pudiera identificarse, se democratiz\u00f3. Y lo que hizo distinto a Chico Bialas es que sus im\u00e1genes, sus instant\u00e1neas, captaron ese estilo de vida que la moda planteaba. No hac\u00eda fotos de la modelo y de la ropa, sino que contaba historias, propon\u00eda escenas en las que la modelo y la ropa cobraban vida inspiradas en el cine negro norteamericano, en el circo, en el cabaret, en la m\u00fasica de Nueva Orleans, en el Moulin Rouge parisino, escenas cotidianas de calle, captando Marrakech, Turqu\u00eda, Brasil, Espa\u00f1a, Francia\u2026 y sus m\u00e1s emblem\u00e1ticas ciudades o paisajes, pero siempre relatando un momento, y capt\u00e1ndolo.<\/p>\n<p class=\"ft-text\"><strong>Captar el instante<\/strong><\/p>\n<p class=\"ft-text\">Los out of focus en sus retratos son la materializaci\u00f3n de ese peque\u00f1o gesto que se mueve, que hace que la modelo respire, que el viento la despeine, que el brillo de la joya se deslice, el protagonista de ese retrato es entonces ese instante imposible. As\u00ed son sus retratos, captan el instante que sincretiza los distintos elementos de la historia, donde el azar forma parte del gesto. Por otro lado, sus composiciones, caracterizadas por la larga distancia focal que acent\u00faa la profundidad de campo, rasgo definitorio de la fotograf\u00eda anal\u00f3gica, donde la puesta en escena est\u00e1 cargada de sensualidad y elegancia, se construyen espacios donde una peque\u00f1a historia se desarrolla. No podemos olvidar que la directora creativa de las composiciones era su esposa, la artista visual Linde Bialas, que tambi\u00e9n supo dejar su estela en esta pareja creativa inigualable, creando un estilo fiel a la elegancia y sensualidad, sello caracter\u00edstico que defin\u00eda su trabajo conjunto.<\/p>\n<p class=\"ft-text\">Su relaci\u00f3n con Ibiza comenz\u00f3 en 1975. Durante d\u00e9cadas Ibiza se convirti\u00f3 en su segunda residencia y lugar elegido para algunos de sus reportajes. Hoy en d\u00eda, Ibiza es su residencia habitual desde su retirada de los focos. Se concentra en proyectos editoriales y expositivos, como el que da sentido a estas l\u00edneas.<\/p>\n<p class=\"ft-text\">Hemos tenido en Ibiza algunas oportunidades de ver su trabajo a lo largo de estos a\u00f1os, en concreto en dos exposiciones colectivas en el Espacio Micus, en 2005 y 2016. Sin embargo, la primera exposici\u00f3n individual fue en el Hospitalet, que era por aquellos a\u00f1os una de las dependencias expositivas del MACE. Chico Bialas hab\u00eda fotografiado la esencia de la isla durante muchos a\u00f1os, en una visi\u00f3n personal y enamorada de la autenticidad que \u00e9l entend\u00eda por ibicenca, trascendiendo los arquetipos tur\u00edsticos, una Ibiza de campesinos, de labranza, de iglesias y casas blancas era un r\u00e9quiem consciente de los peligros del futuro, que lamentablemente se va cumpliendo. Junto a esta exposici\u00f3n se present\u00f3 un libro, que recopilaba las im\u00e1genes de la exposici\u00f3n: \u2018Ibiza, una pasi\u00f3n\u2019, publicado por la editorial Libro Azul en 2001, donde se conjuga la refinada sensibilidad de sus im\u00e1genes, con una exquisita selecci\u00f3n de textos del fil\u00f3sofo y poeta, tambi\u00e9n alem\u00e1n y enamorado de Ibiza, Walter Benjamin.<\/p>\n<p class=\"ft-text\">Volvemos ahora a poder disfrutar de la elegancia y sensualidad de sus fotos en el Espacio Micus hasta octubre, fecha a\u00fan por cerrar.<\/p>\n<p data-close=\"closedContent\" class=\"subscribeHideForDisplay\">Suscr\u00edbete para seguir leyendo<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El s\u00e1bado 11 de julio a partir de las 19 horas, el Espacio Micus inaugura la exposici\u00f3n de&hellip;\n","protected":false},"author":2,"featured_media":650613,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,234,12977,146,147,12976,25,119424,24,2003,244,448,1023,4759,22705,23],"class_list":["post-650612","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-design","tag-diseno","tag-dorada","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-epoca","tag-es","tag-espacio-micus","tag-espana","tag-exposicion","tag-fotografia","tag-historia","tag-moda","tag-paris","tag-retratada","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116893825535866228","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/650612","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=650612"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/650612\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/650613"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=650612"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=650612"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=650612"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}