El pintor Antonio Palomino ‘encuentra su lugar’ en el Museo de Bellas Artes de Valencia (MuBAV) con la exposici\u00f3n ‘Antonio Palomino y la noche barroca’, la primera muestra monogr\u00e1fica dedicada al artista. En ella, el museo reivindica su figura como uno de los pintores espa\u00f1oles \u00ab … m\u00e1s relevantes entre los siglos XVII y XVIII\u00bb.<\/p>\n
‘Antonio Palomino y la noche barroca’ -que se podr\u00e1 visitar desde este martes hasta el pr\u00f3ximo 20 de septiembre en la Sala Ribalta-, se ha presentado hoy en el museo y ha contado con la presencia de su director, Pablo Gonz\u00e1lez Tornel; la secretaria auton\u00f3mica de Cultura, Marta Alonso, y el historiador del arte de la Universidad Aut\u00f3noma de Madrid (UAM) y comisario de la muestra, Jos\u00e9 Riello.<\/p>\n
Se trata de la primera exposici\u00f3n monogr\u00e1fica dedicada a la obra del artista y cuenta con un total de 65 piezas procedentes de 20 museos e instituciones que incluyen pinturas, dibujos y estampas, producci\u00f3n literaria y teor\u00eda pict\u00f3rica.<\/p>\n
La muestra est\u00e1 organizada en torno a cuatro secciones que exploran la vinculaci\u00f3n de Palomino con la Monarqu\u00eda de Espa\u00f1a, su concepci\u00f3n de la pintura como arte teol\u00f3gico y sus reflexiones figurativas sobre el misterio de la Inmaculada Concepci\u00f3n; la ingente producci\u00f3n de pintura mural -en particular, la que hizo en Valencia- y su dedicaci\u00f3n a las fiestas p\u00fablicas, as\u00ed como su tratado sobre la pintura para el final de una \u00e9poca, en un periodo en el que lo nuevo no hab\u00eda nacido y lo viejo no hab\u00eda terminado de morir.<\/p>\n
El comisario de la muestra, -la cual parte de una de sus l\u00edneas de investigaci\u00f3n-, ha indicado que Antonio Palomino es un pintor que est\u00e1 \u00abespecialmente\u00bb vinculado a la ciudad de Valencia pero que, \u00abhasta la fecha\u00bb, \u00abno se hab\u00eda hecho una exposici\u00f3n con esta amplitud y complejidad\u00bb.<\/p>\n
Para el historiador del arte las exposiciones sirven para \u00abcontar historias de una manera espec\u00edfica\u00bb ya que lo hacen \u00aba trav\u00e9s de objetos\u00bb que \u00abbrillan en todo su esplendor\u00bb.<\/p>\n
\nEl nacimiento de un mundo nuevo\n<\/p>\n
\u00abAqu\u00ed lo hacen en todo su esplendor para contar una historia, la historia de un hombre concreto, en un momento concreto\u00bb, ha apuntado, y ha continuado: \u00abAntonio Palomino, que vivi\u00f3 un cambio de \u00e9poca de la que apenas se enter\u00f3 o, si se enter\u00f3, no quiso de alguna forma configurar ese cambio\u00bb.<\/p>\n
El artista fue uno de esos hombres que vio nacer un mundo nuevo, pero sigui\u00f3 viviendo anclado en el que agonizaba. Casi contempor\u00e1neo de Vel\u00e1zquez y fallecido veinte a\u00f1os antes de que Goya naciera, vivi\u00f3 el tr\u00e1nsito cruento de la dinast\u00eda de los Austrias a la de los Borbones, el paso lento del Antiguo R\u00e9gimen a las primeras luces de una Ilustraci\u00f3n que nunca llegar\u00eda a desarrollarse plenamente en Espa\u00f1a, y los \u00faltimos estertores de la teolog\u00eda como saber por antonomasia ante el avance imparable de la ciencia moderna.<\/p>\n
Por ello, el comisario ha puesto en relieve que la fecha de inauguraci\u00f3n de la muestra coincida con el aniversario de la Toma de la Bastilla, que dio lugar a \u00abla culminaci\u00f3n de todos los cambios que se produjeron en el siglo XVIII de los que Antonio Palomino, o bien no se enter\u00f3 no se quiso enterar\u00bb.<\/p>\n
Respecto a la figura del artista, Jos\u00e9 Riello ha se\u00f1alado que Palomino ha sido conocido por \u00absu actividad como fresquista y por su actividad como tratadista y como bi\u00f3grafo de artistas\u00bb, por lo que la muestra busca reivindicar, a trav\u00e9s de obras de \u00abcalidad\u00bb, al que fue \u00abuno los mejores pintores del tr\u00e1nsito entre el siglo XVII y XVIII\u00bb.<\/p>\n
Por su parte, el director del museo ha coincidido en que Palomino \u00abcasi no est\u00e1 en los museos\u00bb ni tampoco en \u00ablos manuales de historia\u00bb ya que, dentro de \u00abesa genealog\u00eda que es el arte espa\u00f1ol\u00bb, el cual, a su juicio, cre\u00f3 el propio artista, \u00ablos que vinieron despu\u00e9s han tendido a orillarlo como pintor y solamente a estudiarlo como tratadista\u00bb.<\/p>\n
\u00abEs muy raro ver en una instituci\u00f3n de primer\u00edsimo nivel como el Museo del Prado, obras de Palomino, y esto resulta curioso porque, en alg\u00fan momento, los criterios de calidad han dejado fuera o han considerado que Palomino no contaba\u00bb, ha sostenido.<\/p>\n
\nUn artista \u00abmuy dif\u00edcil de encasillar\u00bb\n<\/p>\n
En este sentido, ha asegurado que, el artista tuvo \u00abla mala suerte de no pertenecer a la generaci\u00f3n del alto barroco cortesano de los Austrias\u00bb y \u00abde no encajar dentro de este panorama del siglo XVIII\u00bb ya que, al ser un artista a caballo entre dos siglos, resultaba \u00abmuy dif\u00edcil de encasillar para un manual de arte dentro de la pintura del XVII\u00bb y \u00abdentro de la pintura afrancesada de principios del XVIII o de los conceptos m\u00e1s acad\u00e9micos e ilustrados que empezar\u00edan inmediatamente despu\u00e9s\u00bb.<\/p>\n
\u00abLe ha costado encontrar un encaje dentro de los r\u00edgidos bloques epocales e historiogr\u00e1ficos que a los profesores nos gusta hacer\u00bb, ha afirmado Gonz\u00e1lez Tornel.<\/p>\n
Asimismo, ha subrayado el \u00abm\u00e9rito\u00bb del comisario a la hora de llevar a cabo esta exposici\u00f3n sobre este artista del que supo ver su \u00abenorme relevancia en \u00e1mbitos muy distintos del conocimiento, y saber extraerlo de los encasillamientos historiogr\u00e1ficos, ignorar el hecho de que las grandes pinacotecas no lo contemplen dentro de su progresi\u00f3n expositiva, y proponerlo para que todos seamos capaces de hacernos una idea nuestra, no aquella que nos han contado, sino una idea nuestra sobre Antonio Palomino\u00bb.<\/p>\n
\nAntonio Palomino\n<\/p>\n
Antonio Palomino (1655-1726) fue uno de los pintores espa\u00f1oles y uno de los te\u00f3ricos de la pintura m\u00e1s relevantes entre los siglos XVII y XVIII, con una formaci\u00f3n intelectual que lo distingui\u00f3 de la mayor parte de sus colegas artistas.<\/p>\n
Trabaj\u00f3 en Madrid, Valencia, Salamanca, Granada, C\u00f3rdoba y El Paular, entre otros lugares; lleg\u00f3 a ser nombrado pintor del rey en 1688 y fue autor de uno de los tratados sobre pintura m\u00e1s importantes de la Edad Moderna, ‘El museo pict\u00f3rico, y escala \u00f3ptica’, la gran obra de la teor\u00eda art\u00edstica espa\u00f1ola, publicada en tres tomos entre 1715 y 1724.<\/p>\n
En esta obra, que pronto fue traducida al ingl\u00e9s, al franc\u00e9s y al alem\u00e1n, Palomino prob\u00f3 a definir los conocimientos y las cualidades del ‘pintor perfecto’ y a ejemplificarlos por medio de las m\u00e1s de doscientas ‘vidas’ de algunos de los art\u00edfices m\u00e1s destacados entre los que hab\u00edan trabajado para la Monarqu\u00eda de Espa\u00f1a desde el siglo XVI y hasta su tiempo.<\/p>\n
La obra naci\u00f3 del prop\u00f3sito de subsanar la escasez de tratados en espa\u00f1ol y de reivindicar la pintura como disciplina liberal frente a quienes la consideraban arte mec\u00e1nica, una cuesti\u00f3n resuelta ya en Europa, pero pendiente a\u00fan en Espa\u00f1a.<\/p>\n
Palomino fue uno de los art\u00edfices espa\u00f1oles que m\u00e1s tiempo y trabajo dedic\u00f3 a la pintura mural, muy posiblemente aprendida con Juan Carre\u00f1o de Miranda (1614-1685) y Claudio Coello (1642-1693), y despu\u00e9s perfeccionada con Luca Giordano (1634-1705) a su llegada a Espa\u00f1a.<\/p>\n
Especial menci\u00f3n requiere la decoraci\u00f3n mural realizada en la ciudad de Valencia, ciudad en la que trabaj\u00f3 entre 1697 y 1705 en la iglesia de los Santos Juanes, la Bas\u00edlica de la Virgen de los Desamparados y la catedral de Valencia, adem\u00e1s de idear el programa iconogr\u00e1fico de la iglesia de San Nicol\u00e1s, cuyas pinturas fueron realizadas por su disc\u00edpulo Dion\u00eds Vidal.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El pintor Antonio Palomino ‘encuentra su lugar’ en el Museo de Bellas Artes de Valencia (MuBAV) con la…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":658050,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,1968,231,230,1967,232,234,146,147,25,24,2003,103370,64891,1078,20521,23,235],"class_list":["post-658049","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-artes","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-bellas","tag-design","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-exposicion","tag-monografica","tag-palomino","tag-primera","tag-protagoniza","tag-spain","tag-valencia"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116919423895270706","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/658049","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=658049"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/658049\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/658050"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=658049"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=658049"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=658049"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}