{"id":672694,"date":"2026-07-23T07:55:21","date_gmt":"2026-07-23T07:55:21","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/672694\/"},"modified":"2026-07-23T07:55:21","modified_gmt":"2026-07-23T07:55:21","slug":"el-pintor-de-la-soledad-que-inspiro-a-hitchcock-wenders-carver-y-david-lynch","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/672694\/","title":{"rendered":"\u00abEl pintor de la soledad\u00bb que inspir\u00f3 a Hitchcock, Wenders, Carver y David Lynch"},"content":{"rendered":"

\u00abTodas las pinturas de Edward Hopper podr\u00edan formar parte de una larga pel\u00edcula sobre Estados Unidos<\/strong>, cada una como el comienzo de una nueva escena\u00bb.<\/p>\n

Las anteriores palabras las pronunci\u00f3 el cineasta Wim Wenders<\/a><\/strong>. Y complet\u00f3 la idea al mencionar que \u00abcada cuadro profundiza en el sue\u00f1o americano e investiga ese dilema tan estadounidense entre la apariencia y la realidad<\/strong>\u00ab.<\/p>\n

\""Night\u00abNight Windows\u00bb. Foto: Moma<\/p>\n

Es que, como se\u00f1al\u00f3 Miguel Calvo Santos, las figuras solitarias de Hopper \u00abreflejan la incomunicaci\u00f3n moderna mediante grandes espacios vac\u00edos. Sus rostros son a menudo difusos, gen\u00e9ricos e inexpresivos\u00bb. Esa idea tiene mucho de cinematogr\u00e1fico y tambi\u00e9n potencial literario.<\/strong><\/p>\n

Quiz\u00e1 esa sea una de las fortalezas mayores de Hopper, nacido el 22 de julio de 1882 en Nueva York. Se lo defini\u00f3 muchas veces como \u00abpintor de la soledad\u00bb, pero podr\u00eda decirse que fue un extraordinario narrador.<\/strong><\/p>\n

\""Excursion\u00abExcursion into Philosophy\u00bb: Foto: Colecci\u00f3n privada<\/p>\n

Hermanado con Hemingway y Carver<\/strong><\/p>\n

La pintura suele asociarse con la representaci\u00f3n de un instante. La literatura y el cine, en cambio, trabajan con el tiempo, hay un antes, un durante y un despu\u00e9s. Pero Hopper,en cierto modo, rompi\u00f3 esa l\u00f3gica. Sus cuadros aluden a un momento, pero que nunca est\u00e1 cerrado.<\/strong><\/p>\n

Ver sus obras es preguntarse \u00bfqu\u00e9 ocurri\u00f3 un minuto antes? \u00bfQu\u00e9 pasar\u00e1 cuando la mujer deje de mirar por la ventana? \u00bfQui\u00e9n espera en ese bar abierto de noche? \u00bfPor qu\u00e9 esa pareja comparte una habitaci\u00f3n sin dirigirse la palabra? El espectador tiene la misi\u00f3n de completar esa historia sugerida.<\/strong><\/p>\n

\""Model\u00abModel Reading\u00bb. Foto: Instituto de Arte de Chicago<\/p>\n

Es un procedimiento parecido al que usaba Ernest Hemingway<\/strong>, quien cre\u00eda que un relato adquiere m\u00e1s fuerza cuando se omite parte de la informaci\u00f3n y se da pie al lector para que reconstruya lo dem\u00e1s. Por eso el di\u00e1logo entre Hopper y la literatura va m\u00e1s all\u00e1 de las referencias cruzadas.<\/strong><\/p>\n

Otro posible v\u00ednculo es con Raymond Carver. Los personajes de Hopper bien podr\u00edan haber salido de un cuento suyo.<\/strong> En Carver, las grandes tragedias rara vez ocupan el centro. Lo importante es la conversaci\u00f3n inconclusa o el vaso que queda en la mesa cuando todos ya se fueron del bar.<\/p>\n

\""Par\u00eds,\u00abPar\u00eds, Texas\u00bb. Foto: Wim Wenders Stiftung<\/p>\n

Hitchcock, Wenders y Lynch<\/strong><\/p>\n

Con el cine la relaci\u00f3n resulta m\u00e1s visible. Alfred Hitchcock<\/a><\/strong> comprendi\u00f3 pronto el potencial narrativo de Hopper. La casa de \u00abHouse by the Railroad\u00bb, pintada en 1925, suele mencionarse como una referencia para la mansi\u00f3n de \u00abPsicosis\u00bb<\/a><\/strong>.<\/p>\n

Mucho tiempo despu\u00e9s, Wim Wenders tambi\u00e9n tomar\u00eda cosas de Hopper. En \u00abParis, Texas\u00bb hay una atm\u00f3sfera que remite de inmediato a cuadros como \u00abGas\u00bb o \u00abWestern Motel\u00bb. Las estaciones de servicio, las rutas, los moteles y los espacios abiertos son eco del estado an\u00edmico de quienes los habitan.<\/strong><\/p>\n

\""Hotel\u00abHotel Window\u00bb. Foto: Colecci\u00f3n privada<\/p>\n

David Lynch<\/a><\/strong> llev\u00f3 esa l\u00f3gica m\u00e1s lejos. Sus habitaciones iluminadas por la noche, las ventanas desde las que alguien mira sin ser visto y el miedo escondido en una escena aparentemente normal tienen mucho que ver con algo \u00abhopperiano\u00bb, lo cotidiano puede ocultar misterios.<\/strong><\/p>\n

Creador de misterio<\/strong><\/p>\n

Avis Berman remarc\u00f3 que Hopper \u00abpose\u00eda una notable habilidad para dotar a la escena m\u00e1s ordinaria -ya fuera en una gasolinera de carretera, un restaurante anodino o una l\u00fagubre habitaci\u00f3n de hotel- de un intenso misterio, creando narrativas que ning\u00fan espectador puede desentra\u00f1ar por completo<\/strong>\u00ab.<\/p>\n

\"FotogramaFotograma de \u00abTerciopelo azul\u00bb de Lynch. Foto: De Laurentiis Entertainment Group<\/p>\n

Ese respeto por el espectador y la potencia de su subjetividad para completar el camino es el nexo fundamental para entender por qu\u00e9 la literatura y el cine tomaron tanto de Hooper. Es que el artista estadounidense se dio cuenta que una historia no necesita explicarlo todo para conmover.<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"\u00abTodas las pinturas de Edward Hopper podr\u00edan formar parte de una larga pel\u00edcula sobre Estados Unidos, cada una…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":672695,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,122339,22658,233,122341,231,230,4194,232,234,146,147,25,24,503,122340,23],"class_list":["post-672694","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-expandido","tag-arte-musica-teatro","tag-arte-y-diseno","tag-artistas-santafesinos","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-cuadros","tag-design","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-pintura","tag-santa-fe-arte","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/116968223779796763","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/672694","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=672694"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/672694\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/672695"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=672694"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=672694"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=672694"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}