D\u00e9dalo cre\u00f3 el laberinto para guardar un oscuro secreto en el coraz\u00f3n de una familia real. El minotauro era hijo de un encuentro prohibido entre Pas\u00edfae y un toro blanco que Poseid\u00f3n le hab\u00eda regalado a su marido Minos, rey de Creta, para apoyar su derecho al trono. Minos ten\u00eda que sacrificar al toro en honor al dios, pero el animal es tan bello que decide qued\u00e1rselo y matar a otro en su lugar. Como castigo por el enga\u00f1o, los dioses instalan en su esposa un deseo salvaje por el animal, al que seduce pase\u00e1ndose con un lomo de madera con la forma y la piel de una vaca. De esa uni\u00f3n nace un hijo monstruoso y divino, un minotauro llamado Asteri\u00f3n.<\/p>\n
El rey le encarga a D\u00e9dalo una prisi\u00f3n para esconderlo. De esta colaboraci\u00f3n entre la culpa y el ingenio nace una arquitectura con forma de cerebro, con un camino serpenteante cuyos giros conducen al centro una y otra vez. Es tan intrincada que ni su creador es capaz de encontrar la salida, y se tiene que fabricar unas alas para poder escapar, aunque paga un alto precio alto por el atajo. El mundo antiguo no perdona ni al apuntador. El plan tiene \u00e9xito, el Minotauro est\u00e1 atrapado. Pero tiene hambre. El precio para mantenerlo a raya es m\u00e1s alto a\u00fan.<\/p>\n
Minos debe sacrificar siete j\u00f3venes y siete doncellas cada nueve a\u00f1os, que manda traer no de Creta, sino de Atenas. Un detalle fin\u00edsimo sobre los tributos del trauma que merece ser contado en otra ocasi\u00f3n. Lo importante es entender que el laberinto no es un acertijo que se resuelve con ingenio o del que se sale con fuerza bruta, sino una arquitectura dise\u00f1ada para esconder un secreto monstruoso que devora vidas inocentes con su oscura potencia destructiva. Teseo sale victorioso porque recorre el camino sin coger atajos y se enfrenta al monstruo voluntariamente, pero tambi\u00e9n porque tiene la ayuda apropiada. El hilo de Ariadna es el v\u00ednculo con el mundo que lo ayuda a regresar.<\/p>\n
En Backrooms, la pel\u00edcula de Kane Parsons<\/a>, la puerta al otro lado est\u00e1 escondida a plena luz fluorescente en el s\u00f3tano de una tienda vac\u00eda de muebles pirata. El due\u00f1o es Clark (Chiwetel Ejiofor), un divorciado alcoh\u00f3lico y emocionalmente inestable al que encontramos con su terapeuta Mary (Renate Reinsve), autora de un libro titulado The Window Within (la ventana hacia adentro). Est\u00e1n revisitando la \u00faltima conversaci\u00f3n que tuvo con su mujer, y ella lo anima a romper el patr\u00f3n escogiendo una ruta distinta.<\/p>\n \u00bfEs este el sortilegio que accidentalmente genera el portal o ha estado esper\u00e1ndolo desde siempre? Sea como sea, la ret\u00f3rica psicoanal\u00edtica parece ofrecernos una ventana hacia el centro del subconsciente donde se almacenan los traumas que debemos enfrentar para enderezar nuestras vidas. Los protagonistas de Backrooms han perdido sus v\u00ednculos con el mundo, hay sacrificio de j\u00f3venes y doncellas. Parece un laberinto, pero es su asfixiante hermano contempor\u00e1neo, cuyo nombre no viene del griego sino del ingl\u00e9s medieval: maze.<\/p>\n Desde fuera parecen lo mismo, pero hay notables diferencias que delatan su naturaleza contrapuesta. El laberinto tiene un solo camino, que se expande de forma horizontal, como una isla, mientras que el maze se expande en vertical, como un garaje, y tiene muchos niveles con caminos m\u00faltiples incluyendo bifurcaciones, callejones sin salida y otras trampas dise\u00f1adas para perderse de forma improductiva. El laberinto s\u00f3lo se parece a s\u00ed mismo y conserva la simetr\u00eda de los animales bellos, con un centro perfecto que hace de coraz\u00f3n; mientras que el maze es una imitaci\u00f3n enferma de la realidad que se expande de manera an\u00e1rquica, como un tumor. Es un estado de burocracia infinita cuyo \u00fanico objetivo es la par\u00e1lisis y la ofuscaci\u00f3n.<\/p>\n Uno representa el camino de la vida, una experiencia ritual de autoconocimiento en la que se liberan secretos que necesitan ser descubiertos, mientras que el otro es una trampa alienante que nos atrapa sin ense\u00f1arnos nada porque no tiene sentido ni soluci\u00f3n. La banda sonora de la pel\u00edcula, creada por Parsons y Edo Van Breemen, mantiene esa cualidad que Freud <\/a>llam\u00f3 das unheimliche, la sensaci\u00f3n siniestra de que algo familiar se ha vuelto extra\u00f1o, de algo que parece lo que no es.<\/p>\n La backroom original naci\u00f3 como post an\u00f3nimo de 4chan en 2019, en forma de foto borrosa de una oficina amarillenta y desierta, a medio camino entre el departamento de contabilidad de alguna antigua Rep\u00fablica Socialista Sovi\u00e9tica y el pasillo de El resplandor. Dec\u00eda: \u201cSi no tienes cuidado y te sales de la realidad en las \u00e1reas equivocadas terminar\u00e1s en los Backrooms, donde no hay nada m\u00e1s que el olor a alfombra h\u00fameda, la locura del amarillo monocrom\u00e1tico, el interminable zumbido de las luces fluorescentes y aproximadamente seiscientos millones de millas cuadradas segmentadas de manera aleatoria, en las que puedes quedar atrapado\u201d. Sobre esto se ha construido un universo de manera colectiva siguiendo el mismo proceso de investigaci\u00f3n creativa de la que naci\u00f3 QAnon y otras teor\u00edas de la conspiraci\u00f3n.<\/a><\/p>\n La pel\u00edcula es irrelevante fuera de este contexto. No est\u00e1 a la altura de los maestros a los que homenajea, de Kubrick a la Alicia de Disney y, sobre todo, Alien, el octavo pasajero, del que hereda el g\u00e9nero de espacio cerrado con presencia desconocida, un guion de 12.000 palabras y la habilidad de sostener una hora y media de pel\u00edcula s\u00f3lo con ambientaci\u00f3n. Pero esta cultura de los espacios liminares como manifestaciones puramente est\u00e9ticas de mundos dise\u00f1ados para vidas que ya no recordamos es tan potente y masiva que ha abierto una l\u00ednea de investigaci\u00f3n que podemos llamar arqueolog\u00eda del folklore de internet.<\/p>\n