{"id":691045,"date":"2026-08-02T22:42:14","date_gmt":"2026-08-02T22:42:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/691045\/"},"modified":"2026-08-02T22:42:14","modified_gmt":"2026-08-02T22:42:14","slug":"esculturas-para-usar-la-mendocina-que-deslumbra-con-su-arte-portatil-y-joyas-sin-genero","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/691045\/","title":{"rendered":"Esculturas para usar: la mendocina que deslumbra con su arte port\u00e1til y joyas sin g\u00e9nero"},"content":{"rendered":"

La vivienda, una casa antigua remodelada en Ciudad de Mendoza, funciona como una suerte de refugio creativo. Desde el ingreso hasta el patio, aparecen obras de Riggatieri y de amigos artistas. Hay objetos, piezas, materiales, texturas y se\u00f1ales de trabajo manual en cada tramo del recorrido. Al fondo, cada uno tiene su propio taller. All\u00ed, entre metales, herramientas, piedras y piezas en proceso, Ravid\u00e1 construye un universo propio.<\/p>\n

Su joyer\u00eda no responde al molde cl\u00e1sico. No busca la pieza prolija, pulida hasta borrar toda huella, sino una forma de expresi\u00f3n m\u00e1s cercana a la escultura. Ella misma define su trabajo como arte port\u00e1til y joyer\u00eda escult\u00f3rica sin g\u00e9nero. Son piezas para llevar en el cuerpo, pero tambi\u00e9n para mirar como objetos con presencia propia.<\/p>\n

De la cosmetolog\u00eda al metal <\/p>\n

Julieta Ravid\u00e1 no lleg\u00f3 al arte por el camino m\u00e1s previsible. No fue, seg\u00fan cuenta, una ni\u00f1a dedicada al dibujo ni alguien que desde chica imagin\u00f3 una vida en el taller. De hecho, lo dice con humor: nunca supo dibujar. Lo que s\u00ed estuvo desde siempre fue el gusto por adornarse, por usar objetos, por elegir piezas con una carga personal.<\/p>\n

Durante a\u00f1os trabaj\u00f3 como cosmet\u00f3loga y tuvo su propio gabinete. Luego, con la llegada de su hijo, reorganiz\u00f3 su vida laboral para estar m\u00e1s cerca de la casa. Mientras Riggatieri trabajaba en su taller, ella abri\u00f3 su espacio de cosmetolog\u00eda all\u00ed mismo. En paralelo, empez\u00f3 a acercarse a la joyer\u00eda a partir de una muestra y del contacto con docentes que la introdujeron en ese mundo.<\/p>\n

La primera experiencia no fue sencilla. Le pidieron dibujar, y ese pedido casi la aleja. Pero insisti\u00f3. Sigui\u00f3 probando, tomando clases, buscando un lenguaje propio. Pronto entendi\u00f3 que no quer\u00eda hacer joyer\u00eda tradicional, sino piezas con volumen, presencia y car\u00e1cter.<\/p>\n

En ese punto, la influencia de Riggatieri fue inevitable. No solo por la convivencia con su obra, sino porque tambi\u00e9n fue quien la acerc\u00f3 al trabajo m\u00e1s directo con el metal. \u00c9l le ense\u00f1\u00f3 a manipularlo, bajarlo, darle volumen y pensar la pieza desde una l\u00f3gica escult\u00f3rica. Ese aprendizaje termin\u00f3 marcando el rumbo de su producci\u00f3n.<\/p>\n

\"Anillo <\/p>\n

Anillo de Julieta Ravid\u00e1.<\/p>\n

Joyer\u00eda como peque\u00f1o talism\u00e1n <\/p>\n

Uno de los ejes de su obra es la idea de talism\u00e1n. Ravid\u00e1 siempre busc\u00f3 piezas para usar que no fueran simples accesorios, sino objetos con significado. Esa b\u00fasqueda personal la llev\u00f3 a mirar la joyer\u00eda egipcia, especialmente el escarabajo como s\u00edmbolo de protecci\u00f3n. Desde all\u00ed, su obra comenz\u00f3 a poblarse de insectos, peces, pulpos, tent\u00e1culos y criaturas vinculadas a la naturaleza.<\/p>\n

La creadora trabaja por series. Hay una l\u00ednea ligada a la naturaleza, otra al mar, otra a insectos y animales. No se trata de una reproducci\u00f3n literal, sino de una apropiaci\u00f3n po\u00e9tica de esas formas. Sus piezas evocan organismos vivos, restos marinos, peque\u00f1as criaturas imaginarias o fragmentos de un mundo natural transformado por el metal.<\/p>\n

El collar con un gran dije de pez que lleva durante la entrevista resume esa l\u00f3gica. No necesariamente parte de un significado cerrado, pero pertenece a una constelaci\u00f3n de im\u00e1genes que dialogan entre s\u00ed. Naturaleza, mar, cuerpo y objeto se entrelazan en piezas pensadas para ser usadas, pero tambi\u00e9n para generar una relaci\u00f3n \u00edntima con quien las porta.<\/p>\n

\"\" El error como parte del proceso <\/p>\n

A diferencia de otros creadores, Ravid\u00e1 no suele partir de bocetos detallados. La pieza aparece primero en la cabeza. Luego comienza el trabajo con el material y, en ese proceso, el error puede transformarse en hallazgo.<\/p>\n

No dibujar, lejos de ser una limitaci\u00f3n absoluta, le abri\u00f3 otro modo de construir. La joya va apareciendo en el hacer. El metal responde, se resiste, se corrige. A veces una dificultad t\u00e9cnica obliga a tomar otro camino y esa desviaci\u00f3n termina dando car\u00e1cter a la pieza.<\/p>\n

\"\" <\/p>\n

Ese modo de trabajo tambi\u00e9n explica la impronta de sus obras. Ravid\u00e1 se define como detallista, pero al mismo tiempo conserva una rusticidad deliberada. No busca piezas impolutas. Prefiere respetar las marcas, las irregularidades y cierta aspereza que aparece durante el proceso.<\/p>\n

Trabaja con alpaca, cobre, bronce y plata, y suele incorporar piedras seg\u00fan la pieza. Cada obra demanda tiempo, t\u00e9cnica y una relaci\u00f3n artesanal con el material. Quien se lleva una joya suya se lleva tambi\u00e9n una peque\u00f1a obra de arte.<\/p>\n

\"Guillermo <\/p>\n

Guillermo Rigattieri y Julieta Ravid\u00e1 en el patio de su casa en Ciudad.<\/p>\n

Julieta Caballero – MDZ<\/p>\n

Crear con un apellido fuerte al lado <\/p>\n

Ser la esposa de Guillermo Riggatieri, un artista reconocido por sus esculturas de gran escala, tambi\u00e9n tiene peso. Ravid\u00e1 lo admite. No por una competencia directa, sino por la exigencia simb\u00f3lica de convivir con una obra tan potente.<\/p>\n

Riggatieri es adem\u00e1s uno de sus primeros cr\u00edticos. Ella suele mostrarle las piezas, escuchar su mirada y pasar sus trabajos por ese filtro familiar y art\u00edstico. Tambi\u00e9n su hijo participa de esa devoluci\u00f3n cotidiana. En la casa taller, la cr\u00edtica no aparece como solemnidad, sino como parte natural del proceso creativo.<\/p>\n

Sin embargo, la obra de Julieta ya construye su propio territorio. Su escala es otra, su relaci\u00f3n con el cuerpo tambi\u00e9n. Donde la escultura monumental ocupa el espacio, su joyer\u00eda se instala sobre la piel. Pero ambas pr\u00e1cticas comparten algo central: la materia como lenguaje y la forma como una manera de decir.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"La vivienda, una casa antigua remodelada en Ciudad de Mendoza, funciona como una suerte de refugio creativo. Desde…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":691046,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,234,146,147,25,8426,24,10386,115456,4016,125066,123728,9142,23],"class_list":["post-691045","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-design","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-esculturas","tag-espana","tag-estilo","tag-estilo-sociales","tag-joyas","tag-joyeru00eda","tag-mendocina","tag-mendoza","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/691045","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=691045"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/691045\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/691046"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=691045"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=691045"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=691045"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}