{"id":694149,"date":"2026-08-04T17:24:20","date_gmt":"2026-08-04T17:24:20","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/694149\/"},"modified":"2026-08-04T17:24:20","modified_gmt":"2026-08-04T17:24:20","slug":"los-10-mejores-documentales-de-la-historia-segun-especialistas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/694149\/","title":{"rendered":"Los 10 mejores documentales de la historia seg\u00fan especialistas"},"content":{"rendered":"

El cine documental naci\u00f3 como una de las primeras manifestaciones del s\u00e9ptimo arte. Con el paso de las d\u00e9cadas, el g\u00e9nero se fue complejizando y mostr\u00f3 las enormes posibilidades est\u00e9ticas, educativas y reveladoras que ofrece, adem\u00e1s de su capacidad para convertirse en testigo de una \u00e9poca. A continuaci\u00f3n, los 10 mejores documentales de todos los tiempos, seg\u00fan The Hollywood Reporter<\/a><\/strong>.<\/p>\n

10. Paris Is Burning<\/strong><\/p>\n

1990 – Dir: Jennie Livingston<\/p>\n

Estrenado en 1990, el documental retrata la intimidad de la cultura gay, drag, travesti y trans en la Nueva York de los a\u00f1os 80<\/strong>. Con entrevistas exclusivas a sus protagonistas y material de archivo sobre las competencias perform\u00e1ticas \u2014conocidas como cultura ball\u2014 que se llevaban a cabo en espacios marginales al mainstream, esta pel\u00edcula se ha convertido en un cl\u00e1sico del cine LGBT.<\/p>\n

9. En Jackson Heights<\/strong><\/p>\n

2015 – Dir. Frederick Wiseman<\/p>\n

Esta pel\u00edcula, altamente valorada por la cr\u00edtica, retrata la vida en el barrio neoyorquino de Queens<\/strong>. A lo largo de tres horas, el film invita al espectador a adentrarse en las subculturas que all\u00ed conviven, en su pluralidad idiom\u00e1tica y costumbrista, as\u00ed como en escuelas musulmanas, centros jud\u00edos, activistas LGBT y mucho m\u00e1s.<\/p>\n

8. Sin sol<\/strong><\/p>\n

1983 – Dir. Chris Marker<\/p>\n

\u00abUna mujer an\u00f3nima narra las cartas y reflexiones filos\u00f3ficas de un trotamundos invisible acompa\u00f1adas de im\u00e1genes de Guinea-Bissau, Cabo Verde, Islandia, Par\u00eds, San Francisco y, sobre todo, Tokio<\/strong>, una ciudad cuyas gentes, calles, centros comerciales y templos inspiran las observaciones del viajero\u00bb, reza la sinopsis de esta pel\u00edcula, que juega con los l\u00edmites del documental, la ficci\u00f3n y el falso documental. Adem\u00e1s, est\u00e1 repleta de referencias a obras clave del s\u00e9ptimo arte.<\/p>\n

7. Noche y niebla<\/strong><\/p>\n

1955 – Dir. Alain Resnais<\/p>\n

Este cortometraje de media hora, firmado por una de las figuras clave de la Nouvelle Vague, se centra en la historia de los campos de concentraci\u00f3n nazis<\/strong>. El film est\u00e1 construido a partir de material de archivo incautado al r\u00e9gimen y fue uno de los primeros en mostrar el horror del exterminio, as\u00ed como la responsabilidad colectiva que llev\u00f3 al nazismo al poder.<\/p>\n

6. When We Were Kings<\/strong><\/p>\n

1996 – Dir. Leon Gast<\/p>\n

El film ganador del Oscar retrata el combate por el campeonato mundial de peso pesado de 1974 conocido como \u00abRumble in the Jungle\u00bb, en el que se enfrentaron George Foreman y Muhammad Ali<\/strong>. La pelea se llev\u00f3 a cabo en Zaire, por lo que, adem\u00e1s de mostrar la intimidad de los boxeadores y material de archivo del evento \u2014incluido el festival de m\u00fasica que lo acompa\u00f1\u00f3 y cont\u00f3 con la presencia de James Brown\u2014, tambi\u00e9n aborda el orgullo por los or\u00edgenes de ambos.<\/p>\n

5. Hoop Dreams<\/strong><\/p>\n

1994 – Dir. Steve James<\/p>\n

Desde el mundo del deporte amateur, esta pel\u00edcula muestra el camino y los sue\u00f1os de dos estudiantes afroamericanos de secundaria que buscan convertirse en jugadores de la NBA<\/strong>. James los retrat\u00f3 durante cuatro a\u00f1os, mostrando sus diferentes batallas diarias. El documental tiene la particularidad de no narrar el ascenso de dos estrellas del b\u00e1squet, sino el sue\u00f1o de millones de j\u00f3venes que nunca llegan a la fama mundial.<\/p>\n

4. The Gleaners and I<\/strong><\/p>\n

2000 – Dir. Agn\u00e8s Varda<\/p>\n

La gran cineasta film\u00f3 con una c\u00e1mara digital port\u00e1til esta pel\u00edcula, en la que sigue la vida de recolectores y buscadores de tesoros a trav\u00e9s de un recorrido por Francia<\/strong>. La referente de la Nouvelle Vague tambi\u00e9n se convierte en una suerte de recolectora de im\u00e1genes y aprovecha para reflexionar sobre otros temas, como la vejez y el paso del tiempo.<\/p>\n

3. Shoah<\/strong><\/p>\n

1985 – Dir. Claude Lanzmann<\/p>\n

Con m\u00e1s de nueve horas de duraci\u00f3n, este film reconstruye el Holocausto nazi a trav\u00e9s de m\u00faltiples entrevistas a sobrevivientes, personas que trabajaron en los campos de concentraci\u00f3n, familiares, especialistas en el tema y otros testigos<\/strong>. Fue filmado a lo largo de 10 a\u00f1os y no cuenta con banda sonora ni im\u00e1genes de archivo, sino \u00fanicamente con testimonios orales que tienen como objetivo la reconstrucci\u00f3n hist\u00f3rica.<\/p>\n

2. Stop Making Sense<\/strong><\/p>\n

1984 – Dir. Jonathan Demme<\/p>\n

Lanzado originalmente en 1984, Stop Making Sense<\/a> fue una apuesta por presentar un concierto de una forma no convencional<\/strong>. El documental de Talking Heads<\/strong> fue grabado durante tres noches con siete c\u00e1maras. Despu\u00e9s de su estreno recibi\u00f3 excelentes cr\u00edticas y fue considerado \u00abuna de las m\u00e1s grandes pel\u00edculas de rock jam\u00e1s hechas\u00bb. <\/p>\n

1. Grey Gardens<\/strong><\/p>\n

1975 – Dir. Albert Maysles,\u00a0David Maysles,\u00a0Muffie Meyer,\u00a0Ellen Hovde<\/p>\n

Este film se convirti\u00f3 en una pieza fundamental del cine documental no solo por su estilo de cine directo, sino tambi\u00e9n por la historia tan particular que narra. La pel\u00edcula se centra en la ca\u00f3tica vida de Edith Bouvier Beale y su hija Edie, dos mujeres que pertenecieron a la alta sociedad, pero cayeron en desgracia y comenzaron a vivir de manera aislada y en condiciones humildes<\/strong>, aunque nunca dejaron de so\u00f1ar con alcanzar la fama.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El cine documental naci\u00f3 como una de las primeras manifestaciones del s\u00e9ptimo arte. Con el paso de las…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":694150,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[169],"tags":[77237,177,146,147,25,24,176,175,23,31334],"class_list":["post-694149","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-cine","tag-agnes-varda","tag-cine","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-film","tag-movies","tag-spain","tag-talking-heads"],"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/694149","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=694149"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/694149\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/694150"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=694149"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=694149"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=694149"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}