{"id":707142,"date":"2026-08-12T09:53:23","date_gmt":"2026-08-12T09:53:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/707142\/"},"modified":"2026-08-12T09:53:23","modified_gmt":"2026-08-12T09:53:23","slug":"hotel-o-galeria-de-arte-los-espacios-expositivos-se-expanden-fuera-de-sus-limites-habituales-estilo-de-vida","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/707142\/","title":{"rendered":"\u00bfHotel o galer\u00eda de arte? Los espacios expositivos se expanden fuera de sus l\u00edmites habituales | Estilo de vida"},"content":{"rendered":"

En un cul-de-sac del barrio G\u00f3tico de Barcelona<\/a> se intuye una tarde de jarana. Lo delata tanto una ristra de bombillas de feria como las cintas azules que cuelgan de varias fachadas y que van a morir a la cintura de un chico vestido con un llamativo traje de la misma tela y unos tacones afilados. \u00c9l y su amable sonrisa invitan a traspasar la puerta del Wittmore, un hotel boutique<\/a> que naci\u00f3 como un oasis de paz en el coraz\u00f3n de la ciudad y tambi\u00e9n como un escaparate para artistas emergentes. Es una tarde de primavera y se est\u00e1 celebrando la inauguraci\u00f3n de MNEM\u00d3SINE, una instalaci\u00f3n site-specific de la artista Berta Blanca T. Ivanow<\/a> (Barcelona, 34 a\u00f1os) que ocupa un patio central dominado por un impresionante jard\u00edn vertical. Antes de llegar hasta all\u00ed, se invita a los asistentes a participar de una performance sensorial que implica los cinco sentidos. No es una inauguraci\u00f3n al uso, es un espect\u00e1culo en s\u00ed misma. <\/p>\n

La gestora cultural b\u00falgara Dessislava Pirinchieva (41 a\u00f1os) es la impulsora de Projecte 360\u00ba, una iniciativa pensada para el Wittmore como si fuera un vestido de alta costura. \u201cHace un par de a\u00f1os, estuve en un evento en este mismo hotel y tuve una epifan\u00eda\u201d, confiesa Pirinchieva, que desde la plataforma Splash se dedica a \u201cdetectar ideas culturales y desarrollarlas a trav\u00e9s de diferentes agentes\u201d. La propuesta de Projecte 360\u00ba lleg\u00f3 hasta la mesa de Andrea Figueras (Santiago de Chile, 44 a\u00f1os), tercera generaci\u00f3n al frente del grupo Anima Hotels, y le encaj\u00f3 como un guante: no solo cuadraba con la filosof\u00eda del Wittmore, tambi\u00e9n le seduc\u00eda la idea de \u201creclamar aquel patio maravilloso como un espacio de arte\u201d. <\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/p>\n

La primera edici\u00f3n de Projecte 360\u00ba se estren\u00f3 el a\u00f1o pasado con una instalaci\u00f3n de Rosa Tharrats, a quien ha tomado el relevo Ivanow. \u201cElijo artistas multidisciplinares que entiendan el espacio como una puesta en escena y les invito a que su trabajo dialogue con los valores del hotel\u201d, asegura Pirinchieva. Los antiguos lavaderos en los que hoy se levanta el Wittmore fueron el hilo del que estir\u00f3 Ivanow, que ha activado la memoria hist\u00f3rica del espacio con una escultura de vidrio que se funde con la vegetaci\u00f3n del jard\u00edn vertical. \u201cEn el gesto artesano, la mano transforma lo invisible en belleza y en cada acto silencioso el tiempo mismo se disuelve en la repetici\u00f3n\u201d, afirma la artista catalana, que ha trabajado con artesanos para realizar esta intrincada instalaci\u00f3n.<\/p>\n

\"\"Detalle de ‘MNEM\u00d3SINE’, una instalaci\u00f3n ‘site-specific’ de la artista Berta Blanca T. Ivanow que ocupa un patio central del hotel Wittmore, en Barcelona.Cedida<\/p>\n

La obra de Ivanow no es la \u00fanica que puede verse en el Wittmore. \u201cDesde su apertura, es un hotel enfocado al arte emergente. Cada a\u00f1o hacemos un concurso en colaboraci\u00f3n con una galer\u00eda de arte: adem\u00e1s de un premio en met\u00e1lico, los tres ganadores exponen en los espacios p\u00fablicos del hotel como si fuera una extensi\u00f3n de la propia galer\u00eda\u201d, explica Figueras. Ahora mismo, es el turno del pintor mallorqu\u00edn Rom\u00e1n Fabr\u00e9, cuyos cuadros cuelgan en Contraban, el coqueto espacio gastron\u00f3mico del alojamiento. La m\u00edmesis con el arte es tal que la carta de verano incluye dos platos y un c\u00f3ctel inspirados en la instalaci\u00f3n de Ivanow, que puede visitarse libremente hasta mediados de septiembre. <\/p>\n

\"\"Uno de los cuadros de Rom\u00e1n Fabr\u00e9 expuesto en Contraban, el espacio gastron\u00f3mico del Hotel Wittmore.Marc Medina<\/p>\n

Tomar algo o comer en un hotel sin hospedarse en el mismo \u2014y, adem\u00e1s, hacerlo rodeado de arte\u2014 es una tendencia que se ha afianzado en los \u00faltimos a\u00f1os para dar valor a\u00f1adido a los viajeros con perfil cultural<\/a>, y tambi\u00e9n como forma de dar visibilidad a artistas emergentes. \u201cNuestros clientes lo aprecian mucho. Incluso se han cerrado algunas ventas\u201d, asegura Figueras. <\/p>\n

La misma reflexi\u00f3n la comparte la bielorrusa Alena Melnik (39 a\u00f1os), directora comercial de Palau Fugit<\/a>, otro hotel boutique situado en el Barri Vell de Girona y que ocupa un palacio barroco del siglo XVIII. \u201cLa idea surgi\u00f3 de Marta Gran\u00e9s, la propietaria. Quer\u00eda que Palau Fugit fuera m\u00e1s que un hotel, que tambi\u00e9n fuera una plataforma cultural y art\u00edstica conectada con el barrio y con la ciudad\u201d, desarrolla Melnik. <\/p>\n

La reforma del palacio se hizo con esmero y el interiorismo a cargo de El Equipo Creativo ha recibido premios. Pero aquello que diferencia Palau Fugit es una apuesta total por artesanos de la zona \u2014las mantas de las habitaciones son de Teixidors<\/a>, por poner un ejemplo\u2014 y por artistas emergentes seleccionados personalmente por Gran\u00e9s, que tambi\u00e9n es coleccionista de arte. Algunas de las obras que hay en el alojamiento son permanentes y las disfrutan tanto los hu\u00e9spedes como los visitantes. Por ejemplo, cualquiera puede tomarse un caf\u00e9 en un sal\u00f3n con un mural paisaj\u00edstico hecho con rotulador por la pintora Joana Santamans, disfrutar de las ilustraciones relacionadas con la fugacidad del tiempo que Sonia Est\u00e9vez ha dibujado en diferentes rincones del palacio o contemplar en la sala de la biblioteca dos sombreros escult\u00f3ricos de Eli Urp\u00ed, el d\u00fao creativo barcelon\u00e9s <\/a>con el que se inauguraron las exposiciones temporales de Palau Fugit. \u201cCambian cada tres o cuatro meses y suelen ocupar la escalinata, la planta principal y los espacios comunes\u201d, asegura Melnik. <\/p>\n

\"\"Un sal\u00f3n con un mural paisaj\u00edstico hecho con rotulador por la pintora Joana Santamans, en el Palau Fugit, en Girona.SALVA LOPEZ<\/p>\n

Entre otros creadores, ya han programado a la ceramista N\u00faria Gimbernat y a las artistas textiles Clara Sull\u00e0 y Mariadela Araujo, esta \u00faltima en colaboraci\u00f3n con la galer\u00eda de dise\u00f1o barcelonesa Il\u00b7lacions. \u201cEn septiembre, contaremos con la pintura abstracta de Marta Rutllant. Palau Fugit siempre est\u00e1 en transformaci\u00f3n porque funciona como una galer\u00eda de arte\u201d, sentencia Melnik, que tambi\u00e9n destaca la fuente de cer\u00e1mica que el reconocido artista conceptual Frederic Amat dise\u00f1\u00f3 para uno de los patios. <\/p>\n

\"\"La fuente de cer\u00e1mica que el reconocido artista conceptual Frederic Amat dise\u00f1\u00f3 para uno de los patios del Palau Fugit. SALVA LOPEZ<\/p>\n

Esta idea de galer\u00eda de arte m\u00e1s all\u00e1 de la galer\u00eda de arte convencional no solo ha conquistado a los hoteles de autor. Otros modelos de negocio est\u00e1n incorporando el arte como un valor a\u00f1adido y ya abundan los ejemplos en la ciudad condal. La nueva pop-up de gafas de Etnia Barcelona, que estar\u00e1 abierta hasta diciembre en un local acristalado de Passeig de Gr\u00e0cia, es uno de ellos. Su mise en sc\u00e8ne gira alrededor de las fotograf\u00edas veraniegas de Yosigo, las pinturas de Adriana Eskenazi y una instalaci\u00f3n surrealista de Ana Dom\u00ednguez. <\/p>\n

\"\"La nueva ‘pop-up’ de gafas de Etnia Barcelona, que estar\u00e1 abierta hasta diciembre en un local acristalado de Passeig de Gr\u00e0cia, en Barcelona.Cedida<\/p>\n

Otro ejemplo es el reci\u00e9n estrenado coworking boutique The Nook, que ha hecho del arte emergente una de sus singularidades al acoger exposiciones temporales (ahora mismo hay cuadros de Carmen Hurtado P\u00e9rez y Adela Beltran Sancho). El primer piso de la flaghsip de la marca de ropa Nude Project<\/a> tambi\u00e9n se ha convertido en una galer\u00eda llamada La Mas\u00eda, que pretende acercar el arte a sus j\u00f3venes clientes \u2014ahora muestra la obra pict\u00f3rica de Quim Gordun\u2014. <\/p>\n

Hasta una gran instituci\u00f3n como el Macba ha impulsado un proyecto llamado Un museu fora del museu<\/a> (un museo fuera del museo) que, hasta finales de a\u00f1o, permitir\u00e1 ver obra de sus fondos en lugares tan insospechados como una peluquer\u00eda, una comisar\u00eda de polic\u00eda, la sala de espera de un dentista, un tanatorio, un mercado, una farmacia… y as\u00ed hasta una treintena de espacios cotidianos repartidos por la geograf\u00eda catalana. <\/p>\n

\u201cEl marco no tradicional est\u00e1 imponi\u00e9ndose al marco tradicional y el arte est\u00e1 ayudando a crear nuevos relatos en estos espacios\u201d, afirma Pirinchieva, convencida de que esta f\u00f3rmula es beneficiosa para todos los agentes implicados: \u201cAl final, todo se resume en contar historias y que haya una base de trabajo con sentido y profundidad\u201d.<\/p>\n