{"id":711051,"date":"2026-08-14T14:17:16","date_gmt":"2026-08-14T14:17:16","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/711051\/"},"modified":"2026-08-14T14:17:16","modified_gmt":"2026-08-14T14:17:16","slug":"diles-que-no-me-maten-la-experimentacion-es-esa-sensacion-de-haber-llegado-a-algo-por-vos-mismo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/711051\/","title":{"rendered":"Diles Que No Me Maten: \u00abLa experimentaci\u00f3n es esa sensaci\u00f3n de haber llegado a algo por vos mismo\u00bb"},"content":{"rendered":"

Escuchar a Diles Que No Me Maten<\/strong> es entrar a un lugar conocido y descubrir que alguien movi\u00f3 todo durante la noche. Las formas siguen ah\u00ed, pero algo cambi\u00f3: las calles conducen hacia otros sitios, las voces parecen venir desde lejos y debajo de lo cotidiano comienza a aparecer algo extra\u00f1o. Esa sensaci\u00f3n acompa\u00f1a buena parte de la obra que el quinteto construy\u00f3 desde Ciudad de M\u00e9xico, una discograf\u00eda hipn\u00f3tica que convirti\u00f3 el desconcierto en una forma de belleza y encontr\u00f3 en la transformaci\u00f3n permanente una manera de avanzar<\/strong>. Cuatro discos despu\u00e9s, todav\u00eda resulta dif\u00edcil saber exactamente d\u00f3nde termina una versi\u00f3n de Diles Que No Me Maten y comienza la siguiente.<\/p>\n

Escrito en agua<\/strong><\/a> tiene algo de imagen imposible: palabras que existen apenas un instante antes de perder su forma y desaparecer. El t\u00edtulo del cuarto \u00e1lbum de Diles Que No Me Maten condensa desde el comienzo esa sensaci\u00f3n de algo dif\u00edcil de retener, en un disco dedicado adem\u00e1s al poeta palestino Mahmoud Darwish<\/strong>. La frase, sin embargo, apareci\u00f3 mucho antes de que el \u00e1lbum encontrara su nombre definitivo y tiene su origen en otro poeta y en una imagen que Jon\u00e1s Derbez<\/strong> guard\u00f3 durante a\u00f1os.<\/p>\n

\u201cAlguna vez vi una fotograf\u00eda en un libro de la tumba de Keats, que est\u00e1 en Roma. Cuando vi su tumba me pareci\u00f3 algo muy hermoso porque no dice su nombre. Nada m\u00e1s dice: \u2018Aqu\u00ed yace un poeta ingl\u00e9s cuyo nombre est\u00e1 escrito en agua\u2019. Me encant\u00f3. Al principio quer\u00eda ponerle al disco Nombre escrito en agua y a Gerardo se le ocurri\u00f3 decir: \u2018Me gusta m\u00e1s nada m\u00e1s Escrito en agua\u2019. Y era verdad, era mejor t\u00edtulo\u201d, dice Derbez en conversaci\u00f3n con Indie Hoy<\/strong>.<\/p>\n

Para su cuarto \u00e1lbum, Diles Que No Me Maten lleg\u00f3 adem\u00e1s con una historia compartida detr\u00e1s<\/strong>. Despu\u00e9s de La vida de alguien m\u00e1s<\/a> y Obrigaggi<\/a>, el grupo hab\u00eda desarrollado una din\u00e1mica creativa apoyada fuertemente en la exploraci\u00f3n colectiva y en la posibilidad de dejar que una idea cambiara de forma durante el proceso. Esta vez, esa l\u00f3gica tuvo que convivir con materiales nacidos en circunstancias muy diferentes entre s\u00ed, oblig\u00e1ndolos a encontrar un lenguaje com\u00fan para canciones que hab\u00edan recorrido caminos desiguales antes de encontrarse en un mismo disco.<\/p>\n

\u201cTen\u00edamos algunas canciones que ven\u00edamos arrastrando desde hac\u00eda mucho tiempo y que hab\u00edan crecido con nosotros, algo que no nos pasaba tan seguido. Tal vez fue la primera vez que tuvimos canciones que llevaban dos a\u00f1os cocin\u00e1ndose y de las que hab\u00edamos grabado varios demos. \u2018No me<\/a>\u2019, por ejemplo, la grabamos por primera vez en Chihuahua, en el estudio de Ed Maverick. Sali\u00f3 de una improvisaci\u00f3n estando con \u00e9l, despu\u00e9s la volvimos a grabar y finalmente hicimos la versi\u00f3n del disco. \u2018Hiriku<\/a>\u2019 tambi\u00e9n la hab\u00edamos tocado antes de grabarla\u201d.<\/p>\n

Escrito en agua exige una escucha atenta. Hay motivos que reaparecen, canciones que parecen comunicarse entre s\u00ed y peque\u00f1os detalles que reci\u00e9n comienzan a revelarse despu\u00e9s de varias vueltas. Esa densidad hace que el \u00e1lbum funcione tanto en sus momentos m\u00e1s inmediatos como en aquellos donde la banda se permite extender las formas y dejar que la m\u00fasica encuentre caminos menos evidentes<\/strong>.<\/p>\n

\u201cHab\u00eda canciones que ven\u00edan m\u00e1s de una composici\u00f3n m\u00eda como cantautor, con una guitarra, una melod\u00eda y unos acordes. Eso normalmente no nos suced\u00eda en otros discos y estuvo muy divertido jugar con la idea de c\u00f3mo intervenir algo que ya era una canci\u00f3n folk y que ya estaba hecha. En cambio, la canci\u00f3n final sali\u00f3 de una improvisaci\u00f3n mientras grab\u00e1bamos. Nos estaba costando hacer el disco y un d\u00eda surgi\u00f3 la idea de simplemente ponernos a tocar. Sali\u00f3 tal cual est\u00e1 y eso ayud\u00f3 much\u00edsimo a liberar la energ\u00eda, como decir: \u2018Venga, grabemos, est\u00e1 todo bien\u2019\u201d, explica el cantante sobre \u00abTunuwame<\/a>\u00ab.<\/p>\n

La libertad formal de Escrito en agua tambi\u00e9n se percibe en la arquitectura de las canciones. Diles Que No Me Maten evita aplicar una misma l\u00f3gica compositiva a todo el \u00e1lbum: algunas piezas nacieron a partir de partituras y arreglos previamente definidos, mientras que otras conservaron estructuras mucho m\u00e1s abiertas<\/strong>. \u201cLa rata modesta<\/a>\u201d, por ejemplo, fue compuesta por Jer\u00f3nimo Elizondo-Garc\u00eda, quien adem\u00e1s grab\u00f3 sus vientos, mientras que \u201cKil\u00f3metros dentro de un t\u00fanel<\/a>\u201d qued\u00f3 en manos de Gerardo Ponce y responde a una construcci\u00f3n m\u00e1s libre, con secciones cuya duraci\u00f3n pod\u00eda modificarse durante la interpretaci\u00f3n. Esa convivencia hace que el disco pueda pasar de la precisi\u00f3n al accidente sin establecer una jerarqu\u00eda entre ambos m\u00e9todos.<\/p>\n

En otras canciones, la repetici\u00f3n funciona como una herramienta para producir movimiento en lugar de quietud. \u201cHiriku<\/a>\u201d y \u201cJard\u00edn<\/a>\u201d fueron sometidas a un trabajo minucioso sobre sus estructuras, con modulaciones, puentes y melod\u00edas que reaparecen en diferentes momentos. Incluso hay motivos que atraviesan el disco: una melod\u00eda de \u201cLa rata modesta\u201d vuelve a aparecer en medio de \u201cJard\u00edn\u201d. En \u201cPersiquidor<\/a>\u201d, en cambio, la banda encontr\u00f3 una l\u00f3gica acumulativa cercana a la sucesi\u00f3n de Fibonacci, donde cada repetici\u00f3n incorpora nuevos elementos y aumenta progresivamente la intensidad.<\/p>\n

\u201cPrimero ten\u00e9s una melod\u00eda, como la primera parte de la guitarra y el bajo, y luego esa misma parte se repite, pero crece un poco m\u00e1s. Despu\u00e9s se repiten esa segunda y primera parte y vuelve a crecer, y eso se sigue repitiendo. Sobre eso empieza el arreglo y entramos todos\u201d, explica Jon\u00e1s.<\/p>\n

Esa amplitud de procedimientos ayuda a entender por qu\u00e9 la m\u00fasica de Diles Que No Me Maten ha acumulado tantas etiquetas a su alrededor. Art rock, post-punk, psicodelia, krautrock o jazz aparecen recurrentemente como coordenadas posibles, aunque ninguna alcanza por s\u00ed sola para ordenar una discograf\u00eda construida desde el cruce<\/strong>. M\u00e1s que funcionar como una declaraci\u00f3n contra los g\u00e9neros, esa apertura parece haberse convertido con los a\u00f1os en una consecuencia natural de cinco m\u00fasicos con intereses diferentes y una curiosidad que tambi\u00e9n los lleva a incorporar nuevos instrumentos.<\/p>\n

\u201cCada vez nos molesta menos ser etiquetados. Al principio era un desaf\u00edo personal, yo siento. No quer\u00edamos que nuestra m\u00fasica sonara a nada que conoci\u00e9ramos y esa era una buena br\u00fajula: quer\u00edamos que sonara a lo que nos gusta, pero que no pudieras saber cu\u00e1les eran nuestras influencias<\/strong>. Poco a poco fueron cayendo por s\u00ed solas porque estamos s\u00faper influenciados por todas las bandas que nos gustan\u201d.<\/p>\n

En ese recorrido tambi\u00e9n cambi\u00f3 la relaci\u00f3n del grupo con la idea de una identidad sonora cerrada. La variedad que atraviesa sus discos puede trasladarse incluso al armado de un show, donde canciones provenientes de b\u00fasquedas diferentes necesitan encontrar una continuidad propia. Para Derbez, esa heterogeneidad dej\u00f3 de representar un problema y termin\u00f3 convirti\u00e9ndose en una de las posibilidades m\u00e1s estimulantes de la banda.<\/p>\n

\u201cEntre los cinco miembros nos gusta m\u00fasica muy distinta. Tambi\u00e9n tratamos siempre de aprender nuevos instrumentos solo por curiosidad y de incluirlos. A veces, cuando tocamos en vivo, se siente raro hacer setlists muy largos porque decimos: \u2018Bueno, tocamos de todo\u2019. Pero si se arma bien el setlist, es muy refrescante al mismo tiempo\u201d.<\/p>\n

\"DilesDiles Que No Me Maten. Foto: Sara Messinger<\/p>\n

Las letras de Diles Que No Me Maten suelen moverse en territorios desoladores. Hay algo asfixiante en su escritura, una sensaci\u00f3n de encierro y extra\u00f1amiento que convive con im\u00e1genes abstractas, paisajes inquietantes y personajes que parecen desplazarse por espacios en permanente transformaci\u00f3n<\/strong>. La cercan\u00eda con el spoken word, presente desde los primeros trabajos de la banda, refuerza ese peso de la palabra: las voces pueden narrar, recitar o irrumpir sobre la instrumentaci\u00f3n sin perder su intensidad. En Escrito en agua, incluso cuando las canciones se expanden instrumentalmente, las letras sostienen buena parte de la tensi\u00f3n y el clima que atraviesan el disco.<\/p>\n

\u201cYo no era m\u00fasico antes de entrar a la banda. Me dedicaba a escribir, estudiaba cine en ese momento y quer\u00eda dedicarme a hacer pel\u00edculas. Trabajaba en la radio haciendo guiones un poco po\u00e9ticos, quer\u00eda escribir poes\u00eda. Llegu\u00e9 a la banda y encontr\u00e9 esa salida que no encontraba en ninguna otra parte. Porque las letras pueden ser buenas, pero si las leyeras como un poema, posiblemente no te llamar\u00edan tanto la atenci\u00f3n como gritadas en una canci\u00f3n<\/strong>. Para m\u00ed eso complet\u00f3 perfectamente todo lo que quer\u00eda hacer\u201d.<\/p>\n

Ese v\u00ednculo con otras disciplinas permite ampliar el mapa de referencias de Diles Que No Me Maten mucho m\u00e1s all\u00e1 de los nombres que habitualmente aparecen cuando se intenta describir su sonido.<\/p>\n

\u201cRub\u00e9n G\u00e1mez tiene una pel\u00edcula que se llama La f\u00f3rmula secreta<\/a>, cuyo guion es de Juan Rulfo. En realidad, es lo que m\u00e1s me gusta de Rulfo: ese guion es un poema sensacional. Vi esa pel\u00edcula por primera vez en el cine cuando estaba empezando la banda y me cambi\u00f3 la vida. Creo que todas sus pel\u00edculas est\u00e1n en este mismo universo: una reflexi\u00f3n sobre un M\u00e9xico muy surreal, muy agotador y agobiante y, al mismo tiempo, muy m\u00e1gico y muy bello. Siempre resuenan un poco en nosotros\u201d.<\/p>\n

Publicado en 2021, La vida de alguien m\u00e1s<\/a> fue el segundo \u00e1lbum de Diles Que No Me Maten y uno de los trabajos que termin\u00f3 de ampliar el alcance de la banda dentro de la escena independiente mexicana<\/strong>. Lleg\u00f3 despu\u00e9s de Edificio<\/a>, su debut de 2019, y consolid\u00f3 una primera etapa de una discograf\u00eda que, vista desde el presente, permite seguir los cambios en la manera en que el grupo compone, graba y piensa sus canciones.<\/p>\n

\u201cSiempre pensamos que est\u00e1bamos muy locos. Ahora no s\u00e9 si nos atrever\u00edamos a hacer ese disco, porque en ese momento no esper\u00e1bamos a nadie, no esper\u00e1bamos nada y nadie nos escuchaba. Entonces solo hicimos lo que quer\u00edamos hacer<\/strong>. Es un disco muy conceptual, te lleva por toda una historia, tiene intros, outros, varios pasajes. Ahora somos m\u00e1s conscientes cuando hacemos eso; en ese momento simplemente sucedi\u00f3. Me acuerdo de que alguien dijo: \u2018Creo que es muy pretencioso nuestro disco\u2019. Y yo respond\u00ed: \u2018Pues s\u00ed, bueno, no lo va a escuchar nadie\u2019\u201d.<\/p>\n

Una figura fundamental de aquellos primeros a\u00f1os fue Hugo Quezada<\/strong>. Productor, m\u00fasico y referente de la electr\u00f3nica experimental mexicana, su relaci\u00f3n con Diles Que No Me Maten comenz\u00f3 en Edificio y continu\u00f3 en La vida de alguien m\u00e1s. \u201cPara el segundo disco ya sab\u00edamos que quer\u00edamos jugar con los sintetizadores que ten\u00eda en el estudio, pero no los sab\u00edamos usar. Entonces era un espacio muy creativo: le describ\u00edamos un sonido de manera medio acu\u00e1tica, medio metalosa, con im\u00e1genes, y \u00e9l nos ayudaba a buscarlo<\/strong>\u201d.<\/p>\n

Esa colaboraci\u00f3n pod\u00eda convertir una indicaci\u00f3n convencional en una soluci\u00f3n completamente distinta. Cuando la canci\u00f3n \u201cLa vida de alguien m\u00e1s<\/a>\u201d parec\u00eda pedir un walking bass, Quezada propuso trasladar esa funci\u00f3n a dos sintetizadores; hacia el final de \u201cOutro<\/a>\u201d, otras m\u00e1quinas terminan construyendo un polirritmo. Muchas de aquellas decisiones sobrevivieron incluso a los instrumentos originales: la banda tuvo que encontrar despu\u00e9s la manera de reconstruirlas para llevar las canciones al escenario.<\/p>\n

Obrigaggi (2023) cambi\u00f3 radicalmente el paisaje. Su antecesor parec\u00eda pertenecer al concreto y a las m\u00e1quinas; el tercer disco de Diles Que No Me Maten encontr\u00f3 otro tipo de imaginario, m\u00e1s abierto y org\u00e1nico<\/strong>. La diferencia puede escucharse incluso antes de conocer las circunstancias de su grabaci\u00f3n: hay una relaci\u00f3n distinta con el espacio, los silencios y el tiempo que las canciones necesitan para desarrollarse.<\/p>\n

\u201cCon Obrigaggi lo que ten\u00edamos era mucho tiempo y quer\u00edamos conseguir mucha calma, y saber qu\u00e9 pod\u00edamos hacer nosotros solos. Consegu\u00ed una casa que renta el Teatro L\u00facido en Xalapa, Veracruz, junto a un r\u00edo. Es una locura de casa, no tiene \u00e1ngulos rectos, es como una serpiente, como un pulpo. Le llaman la Casa Pulpo. Les dije: \u2018\u00bfMe prestan su casa y nosotros les hacemos un concierto gratis?\u2019. Me dijeron que s\u00ed y nos la prestaron diez d\u00edas\u201d.<\/p>\n

La estad\u00eda convirti\u00f3 la rutina de grabaci\u00f3n en una experiencia comunitaria. Con Mateo S\u00e1nchez Gal\u00e1n en la producci\u00f3n y dos autos cargados de equipos prestados por amigos, los integrantes pod\u00edan repartirse entre las habitaciones, comenzar una toma temprano, continuar componiendo en otro espacio o volver sobre una canci\u00f3n durante la noche<\/strong>. Jon\u00e1s encuentra la mejor s\u00edntesis de aquella experiencia al compararla con el universo tecnol\u00f3gico que hab\u00eda rodeado al \u00e1lbum anterior.<\/p>\n

\u201cUnos tocaban mientras otros compon\u00edan en otra habitaci\u00f3n, y afuera estaba el pasto y m\u00e1s all\u00e1 el r\u00edo. Ten\u00eda por completo otra energ\u00eda que estar en el estudio de Hugo, en medio de Ciudad de M\u00e9xico, lleno de sintetizadores. Era: \u2018Ac\u00e1 no hay equipo, pero hay bosque\u2019\u201d.<\/p>\n

\"\"Diles Que No Me Maten. Foto: Jon\u00e1s Derbez<\/p>\n

Despu\u00e9s de cuatro discos, la palabra \u201cexperimental\u201d podr\u00eda parecer una descripci\u00f3n c\u00f3moda para Diles Que No Me Maten. Sin embargo, su recorrido tambi\u00e9n vuelve problem\u00e1tica esa categor\u00eda. \u201cCada vez es m\u00e1s dif\u00edcil porque conocemos m\u00e1s estructuras. La experimentaci\u00f3n te lleva a lugares que no conoc\u00edas, pero eso no necesariamente quiere decir que sean nuevos: alguien m\u00e1s ya los conoc\u00eda<\/strong>\u201d, explica Jon\u00e1s.<\/p>\n

\u201cEntonces la experimentaci\u00f3n es esa sensaci\u00f3n de haber llegado a algo por vos mismo. Te enamor\u00e1s porque llegaste y lo conociste sin nombre, y vos le pon\u00e9s el nombre porque no sab\u00e9s qu\u00e9 es<\/strong>. Ahora sabemos cada vez m\u00e1s, as\u00ed que encontrar esos lugares, encontrar esa inocencia, es cada vez m\u00e1s dif\u00edcil. Pero cuando sucede es muy bello porque te devuelve a esa pureza, a ese adolescente o a ese ni\u00f1o\u201d.<\/p>\n

Diles Que No Me Maten<\/strong> se presentar\u00e1 los d\u00edas 19 y 20 de agosto<\/strong> a las 20 h en Club Cultural Bula<\/strong> (Bulnes 998, CABA). Entradas disponibles<\/a> \u00fanicamente para la funci\u00f3n del 19 a trav\u00e9s de AlPogo, 20% de descuento con Comunidad Indie Hoy<\/strong><\/a>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Escuchar a Diles Que No Me Maten es entrar a un lugar conocido y descubrir que alguien movi\u00f3…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":711052,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[170],"tags":[127647,146,147,25,24,184,185,85547,23],"class_list":["post-711051","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-musica","tag-diles-que-no-me-maten","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-music","tag-musica","tag-musica-en-mexico","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/117094295836971925","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/711051","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=711051"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/711051\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/711052"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=711051"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=711051"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=711051"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}