{"id":72205,"date":"2025-08-25T23:17:15","date_gmt":"2025-08-25T23:17:15","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/72205\/"},"modified":"2025-08-25T23:17:15","modified_gmt":"2025-08-25T23:17:15","slug":"artistas-musas-o-prostitutas-el-papel-de-la-mujer-en-la-historia-del-arte","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/72205\/","title":{"rendered":"Artistas, musas o prostitutas: el papel de la mujer en la historia del arte"},"content":{"rendered":"

\""Las\u00abLas mujeres en la historia del Arte\u00bb de Mar\u00eda Jos\u00e9 Noa\u00edn Maura<\/p>\n

El papel de la mujer en la historia de arte, ya sea como artista, musa o modelo, y c\u00f3mo se le ha \u201cencajonado en los distintos papeles\u201d, es el eje del libro con el que la divulgadora cultural Mar\u00eda Jos\u00e9 Noa\u00edn Maura<\/b> quiere lograr que museos y p\u00fablico \u201ccambien la mirada\u201d y reconozcan el valor de la aportaci\u00f3n femenina a trav\u00e9s de los siglos.<\/p>\n

El libro Las mujeres en la historia del Arte<\/b> expone c\u00f3mo la mujer ha sido sujeto y objeto del arte desde la Prehistoria hasta nuestros d\u00edas, y las dificultades que han superado para lograr hacerse ver, explica en una conversaci\u00f3n la autora, hija de la artista Carmen Maura<\/b>, y que organiza e imparte cursos de Arte, Historia y Arqueolog\u00eda a trav\u00e9s de su web \u00abLos viajes de Aspasia<\/b>\u201c.<\/p>\n

\u201cEs una reflexi\u00f3n no s\u00f3lo de las artistas opacadas o invisibilizadas a lo largo de la historia, sino del papel de la mujer como objeto del arte, como musa, inspiraci\u00f3n o modelo\u201d, por eso el libro no tiene una estructura cronol\u00f3gica, sino que aborda temas como la dificultad de las mujeres de formarse como artistas, la capacidad de vivir de su arte, o las t\u00e9cnicas o tem\u00e1ticas consideradas propias de mujeres.<\/p>\n

\""El\u00abEl viol\u00edn de Ingres\u00bb (1924) de Man Ray<\/p>\n

As\u00ed, el cap\u00edtulo titulado \u201c\u00bfMusas o putas? Modelos y \u2018femmes fatales\u2019\u201d analiza c\u00f3mo la relaci\u00f3n entre artista y modelo ha sido siempre desigual, con el pintor en una posici\u00f3n de poder, no s\u00f3lo entre las modelos, sino incluso con mujeres artistas que trabajaban junto a ellos y que han quedado relegadas a la categor\u00eda de \u201cnovias o amantes de\u201d.<\/p>\n

La representaci\u00f3n de prostitutas, utilizadas para simbolizar los males de la sociedad como un contraste con el ideal de virtud femenina, simbolizado por figuras como la Virgen Mar\u00eda<\/b>, muestra c\u00f3mo, a lo largo de la historia, pero especialmente en el siglo XIX, se ha acentuado la dicotom\u00eda entre mujer virtuosa y mujer erotizada, estableciendo a la \u2018femme fatale\u2019 como arquetipo cultural perdurable, expone.<\/p>\n

\"SofonisbaSofonisba Anguissola: \u00abAutorretrato con caballete\u00bb, 1556, Museo \u0141a\u0144cut<\/p>\n

Tambi\u00e9n merecen un cap\u00edtulo aparte las barreras impuestas a las mujeres para acceder a la educaci\u00f3n art\u00edstica, que obligaba a recibir formaci\u00f3n s\u00f3lo en el entorno familiar y s\u00f3lo de disciplinas consideradas \u201capropiadas\u201d para su g\u00e9nero, as\u00ed como la imposibilidad de estudiar la anatom\u00eda y el desnudo.<\/p>\n

Otro asunto que analiza la autora es la clara divisi\u00f3n entre los temas que se consideraban apropiados para hombres y mujeres. Las grandes obras hist\u00f3ricas o mitol\u00f3gicas eran dominadas por pintores masculinos, mientras que las tem\u00e1ticas minoritarias, como retratos, bodegones y paisajes, eran m\u00e1s adecuadas para las mujeres.<\/p>\n

El libro tambi\u00e9n centra su atenci\u00f3n en mujeres artistas de todas las \u00e9pocas que triunfaron a pesar de las dificultades.<\/p>\n

\""Ind\u00edgena\u00abInd\u00edgena (1024-1925)\u00bb, en la retrospectiva de Maruja Mallo en el Centro Bot\u00edn, realizada en junio de 2025 (@centrobotin)<\/p>\n

Desde Sofonisba Anguissola<\/b> (1535-1625), una de las primeras mujeres artistas de \u00e9xito y reconocida en su tiempo, a Maruja Mallo<\/b> (1902-1995), s\u00edmbolo de rebeld\u00eda y lucha contra el sesgo de g\u00e9nero en el arte a principios del siglo XX.<\/p>\n

Y descubre algunas figuras fascinantes como la de Elisabeth Louise Vig\u00e9e Le Brun<\/b> (1775-1842), retratista oficial de Mar\u00eda Antonieta<\/b>, reina de Francia<\/b>, pint\u00e1ndola en m\u00e1s de treinta ocasiones y que, tras la detenci\u00f3n de la familia real durante la Revoluci\u00f3n francesa<\/b>, se vio obligada a huir de Francia<\/b> y buscar su sustento en diversos pa\u00edses europeos.<\/p>\n

Recorri\u00f3 las principales capitales europeas retratando a la nobleza hasta llegar a Rusia<\/b>, donde realiz\u00f3 numerosos retratos de la familia de Catalina la Grande<\/b>, hasta que, tras el final de las Guerras Napole\u00f3nicas<\/b> y la restauraci\u00f3n de los Borbones<\/b> en Francia<\/b>, regres\u00f3 a Par\u00eds<\/b> y recuper\u00f3 su prestigio.<\/p>\n

\"DetalleDetalle de \u201cAutorretrato\u201d, de Elisabeth Louise Vig\u00e9e Le Brun<\/p>\n

\u201cQuer\u00eda dejar claro que la escasez de mujeres artistas a lo largo de la historia no se debe a una falta de talento, sino a las muchas dificultades que el camino del reconocimiento presenta y la ocultaci\u00f3n consciente o inconsciente de la obra de quienes lograban despuntar por el androcentrismo que afecta a todas las partes de la vida\u201d, plantea Noa\u00edn<\/b>.<\/p>\n

Y subraya que su gran objetivo es lograr que los museos cambien su discurso y sus textos y cartelas y que \u201cla pr\u00f3xima vez que vayas a un museo, a una galer\u00eda de arte o incluso a una librer\u00eda, cambies la mirada y reconozcas el papel, la importancia y la aportaci\u00f3n de las mujeres a lo largo de la historia\u201d. <\/p>\n

Fuente: EFE<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"\u00abLas mujeres en la historia del Arte\u00bb de Mar\u00eda Jos\u00e9 Noa\u00edn Maura El papel de la mujer en…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":72206,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-72205","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-diseno","14":"tag-entertainment","15":"tag-entretenimiento","16":"tag-es","17":"tag-espana","18":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/72205","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=72205"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/72205\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/72206"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=72205"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=72205"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=72205"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}