La exposici\u00f3n de Zurbar\u00e1n en la National Gallery se despide de Londres despu\u00e9s de cuatro meses. El pasado domingo fue el \u00faltimo d\u00eda para visitar las cerca de cincuenta obras del artista del barroco sevillano en la que es la principal pinacoteca de Inglaterra. Ha … sido la primera gran muestra monogr\u00e1fica de Francisco de Zurbar\u00e1n (1598\u20131664) en el Reino Unido. Tras esta primera parada en Londres, la muestra viajar\u00e1 hasta Par\u00eds para ser expuesta en el Louvre del 7 de octubre al 25 de enero. Por \u00faltimo, viajar\u00e1 hasta el Art Institute de Chicago, donde se podr\u00e1 visitar desde el 26 de febrero al 20 de junio de 2027. <\/p>\n
La muestra abarca la amplitud cronol\u00f3gica e iconogr\u00e1fica de la carrera del artista. Re\u00fane obras excepcionales procedentes de colecciones p\u00fablicas y privadas de todo el mundo. Entre los prestadores destacan las colecciones espa\u00f1olas<\/strong>, especialmente las seis obras del Museo del Prado, entre ellas ‘Agnus Dei’, ‘Cristo crucificado con un pintor’ y ‘La aparici\u00f3n de San Pedro a San Pedro Nolasco’. Tambi\u00e9n est\u00e1 ‘Santa Casilda’, procedente del Museo Thyssen; dos obras del MNAC de Barcelona, as\u00ed como otras dos del Museo de Bellas Artes de Bilbao. La Academia de Bellas Artes de San Fernando, el Museo Nacional de Escultura de Valladolid y el Museo de Bellas Artes de Sevilla han aportado una pintura cada una. En el caso de la pinacoteca sevillana, la obra de Zurbar\u00e1n que recorre el mundo en el marco de esta exposici\u00f3n es ‘Cristo crucificado’, al que tambi\u00e9n se le conoce como ‘Jes\u00fas crucificado expirante’ (pintado hacia 1630-1640), lienzo que fue pintado por encargo de los franciscanos capuchinos de Sevilla. <\/p>\n Tambi\u00e9n hay pr\u00e9stamos del propio Museo del Louvre y del Art Institute of Chicago, as\u00ed como obras procedentes de la colecci\u00f3n de la propia National Gallery. Asimismo, hay importantes pr\u00e9stamos procedentes del Museo de Bellas Artes de Lyon, del Museo de Arte de Cleveland y de la Fundaci\u00f3n Norton Simon. <\/p>\n Tal y como detalla el Museo del Louvre, el prop\u00f3sito de esta exposici\u00f3n \u00abno es presentar una monogr\u00e1fica exhaustiva, sino ofrecer una selecci\u00f3n ambiciosa de pinturas de primera categor\u00eda, acompa\u00f1ada de referencias hist\u00f3ricas y culturales, que permita admirar la t\u00e9cnica de Zurbar\u00e1n y su audacia en cuestiones formales e iconogr\u00e1ficas\u00bb. Al igual que se ha hecho en Londres, la muestra est\u00e1 organizada en siete secciones<\/strong>, dispuestas de forma cronotem\u00e1tica, aunque en ocasiones se apuesta por los saltos temporales para proponer agrupaciones de obras de manera transversal a la larga carrera del pintor. <\/p>\n En este sentido, desde Louvre explican que se conceder\u00e1 \u00abgran importancia\u00bb a las pinturas monumentales procedentes de encargos mon\u00e1sticos en Andaluc\u00eda, las que, como se detalla, \u00abhicieron c\u00e9lebre a Zurbar\u00e1n\u00bb, as\u00ed como a los retratos y a las naturalezas muertas. Tambi\u00e9n se reservar\u00e1 un lugar destacado a la escasa producci\u00f3n de su hijo Juan de Zurbar\u00e1n (1620-1649), adem\u00e1s de presentar una secci\u00f3n a modo de ep\u00edlogo, una selecci\u00f3n de pinturas que resaltan la influencia del artista en las vanguardias francesas. Se trata de obras de finales de los siglos XIX y XX de \u00c9douard Manet, Pablo Picasso y Juan Gris. <\/p>\n La exposici\u00f3n dedicada a Zurbar\u00e1n se expone en el mismo espacio que ‘Esculpir el color. Obras maestras del Museo Nacional de Escultura de Valladolid organizada al mismo tiempo y en el mismo espacio que la exposici\u00f3n monogr\u00e1fica dedicada al pintor Francisco de Zurbar\u00e1n (1598-1664). Desde el museo destacan que la exposici\u00f3n invita a \u00abcrear juegos de miradas gracias a una escenograf\u00eda concebida de forma conjunta\u00bb. <\/p>\n La muestra tambi\u00e9n va a suponer que se organicen una serie de actividades complementarias en el museo con Andaluc\u00eda y Espa\u00f1a como protagonistas. Se trata de una programaci\u00f3n completa de conciertos, conferencias, espect\u00e1culos y proyecciones de cine durante toda la estancia de la muestra en el Louvre.<\/p>\n \nActividades con Espa\u00f1a como protagonista\n<\/p>\n El 7 de octubre, dentro del ciclo ‘Siglo de Oro y Sombra’, grupo vocal Cantor\u00eda (bajo la direcci\u00f3n de Jorge Losana) debuta en el Louvre con motivo de la inauguraci\u00f3n de la exposici\u00f3n. La joven formaci\u00f3n interpretar\u00e1 m\u00fasica de la \u00e9poca en el auditorio Michel Laclott del museo. El 25 de noviembre ser\u00e1 el turno de Arc\u00e1ngel<\/strong>. El cantaor de flamenco actuar\u00e1 en el Louvre, tambi\u00e9n en el auditorio Michel Laclott, con el cuarteto de c\u00e1mara Diotima. El 4 de diciembre se subir\u00e1 al escenario el pianista franc\u00e9s Tanguy de Williencourt, con su programa ‘De Zurbar\u00e1n a Goya’. Williencourt rinde homenaje a los Goya del Louvre con las Goyescas de Granados y pretende sumergir en el misticismo de Zurbar\u00e1n con los pasajes de la M\u00fasica callada de Mompou, inspirada en los cuadros del pintor.<\/p>\n \nIsrael Galv\u00e1n actuar\u00e1 el 8 de diciembre en la pir\u00e1mide del Louvre en un espect\u00e1culo in\u00e9dito\n<\/p>\n El 12 de diciembre, ser\u00e1 el turno de Rodrigo Cuevas, quien reinventa las tradiciones del norte de Espa\u00f1a en un universo en el que se funden el folclore, el cabaret y la performance. Coincidiendo adem\u00e1s con el l ‘Gran Fin de Semana de Espa\u00f1a’ en el Louvre, el artista ofrece un concierto \u00edntimo a modo de velada nocturna. El 13 de enero, el m\u00fasico Jordi Savall presenta ‘Sevilla entre mundos y mares’.<\/strong> El programa incluye un recorrido desde los or\u00edgenes \u00e1rabes del repertorio espa\u00f1ol hasta su evoluci\u00f3n en el Nuevo Mundo. A esta \u00ableyenda viva\u00bb de la m\u00fasica antigua ib\u00e9rica, le acompa\u00f1ar\u00e1 una formaci\u00f3n de c\u00e1mara surgida de su conjunto Hesp\u00e8rion XXI. El 22 de enero, para clausurar la exposici\u00f3n sobre Zurbar\u00e1n, Thibaut Garc\u00eda, joven promesa de la guitarra cl\u00e1sica francesa, estar\u00e1 acompa\u00f1ado del guitarrista Antoine Morini\u00e8re y de J\u00e9r\u00e9my Garbarg, violonchelista del cuarteto Arod para disfrutar de una \u00abfiesta neobarroca espa\u00f1ola\u00bb, donde interpretar\u00e1n obras de Isaac Alb\u00e9niz y Manuel Quiroga. <\/p>\n En cuanto a las conferencias, la primera ser\u00e1 el 12 de noviembre y correr\u00e1 a cargo de V\u00e9ronique Gerard Powell, catedr\u00e1tica de la Universidad Paris-Sorbonne, bajo el t\u00edtulo ‘M\u00e1s all\u00e1 de los Pirineos: estancias de artistas en Espa\u00f1a y Francia en el siglo XIX’. El 2 de diciembre, Pascal Torres Guardiola analizar\u00e1 el tapiz de Goya ‘La ri\u00f1a en la Venta Nueva’. El 12 de diciembre se grabar\u00e1 en directo el podcast ‘Las Hijas de Felipe’, donde sus creadoras explorar\u00e1n con humor las obras, las figuras y el imaginario del Siglo de Oro espa\u00f1ol. <\/p>\n El 24 de octubre, la cantante Olivia Ruiz presenta una actividad para toda la familia donde transportar\u00e1 a los visitantes a la Sevilla de Murillo. Uno de los platos fuertes de la programaci\u00f3n ser\u00e1 la actuaci\u00f3n creada de forma in\u00e9dita el 8 de diciembre por el bailaor Israel Galv\u00e1n<\/strong> en la propia pir\u00e1mide del Louvre, que durante la noche se transformar\u00e1 en una plaza de toros. <\/p>\n Finalmente, la actriz Rossy de Palma organiza un ciclo de cine<\/strong> espa\u00f1ol el segundo y tercer fin de semana de octubre. Algunas de las pel\u00edculas que se proyectar\u00e1n son ‘Sevillanas’, de Carlos Saura; ‘Kika’, de Pedro Almod\u00f3var; ‘Amanece, que nos es poco’, de Jos\u00e9 Luis Cuerda,’El verdugo’, de Luis Garc\u00eda Berlanga y ‘Jam\u00f3n, jam\u00f3n’, de Bigas Lunas. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"La exposici\u00f3n de Zurbar\u00e1n en la National Gallery se despide de Londres despu\u00e9s de cuatro meses. El pasado…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":729848,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,6193,234,146,147,25,24,2003,6227,7228,9212,1407,9072,23,6027,60881],"class_list":["post-729847","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-design","tag-despide","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-exposicion","tag-gallery","tag-londres","tag-louvre","tag-national","tag-octubre","tag-spain","tag-viajar","tag-zurbaran"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/117154720146769468","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/729847","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=729847"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/729847\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/729848"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=729847"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=729847"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=729847"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}