\u00abPintaba naturalezas muertas, naranjas y limones, vajilla, cortinas de damasco, ropa de hilo de oro, y esa mezcla de objetos familiares que llaman la atenci\u00f3n del vulgo\u2026\u00bb<\/p>\n
Horace Walpole <\/strong><\/p>\n El escritor, cr\u00edtico de arte y arquitecto, Horace Walpole<\/strong>, IV Conde de Orford<\/strong>, precursor de la literatura g\u00f3tica y autor, en 1762<\/strong>, del importante ensayo Anecdotes of painting in England <\/strong>\u2013An\u00e9cdotas sobre la pintura en Inglaterra\u2013, satiriza sobre la postura del pintor cuando incluye en el cuadro la representaci\u00f3n de naturalezas muertas, como elementos pict\u00f3ricos cuya funci\u00f3n es llamar la atenci\u00f3n de la gente vulgar de poca profundidad intelectual. Una s\u00e1tira especialmente dirigida al pintor Samuel Van Hoogstraten, fiel pintor de representaciones de objetos dom\u00e9sticos cotidianos. Pero lo que Horace Walpole no llega a intuir, ni valorar, es que el bodeg\u00f3n, la naturaleza muerta, es una de las manifestaciones del arte, un g\u00e9nero pict\u00f3rico que a lo largo del tiempo ha logrado mantener su esencia m\u00e1s reconocible; quiz\u00e1 porque alude a tres cuestiones b\u00e1sicas para el individuo y para el artista: En primer lugar, su relaci\u00f3n directa con el entorno, reflejado en los elementos que intervienen en la composici\u00f3n y hacen referencia a la tierra, al lugar al que el artista pertenece; en segundo t\u00e9rmino, al car\u00e1cter \u00edntimo y personal de los objetos representados en el bodeg\u00f3n<\/strong>, que obliga al pintor a escoger cada uno de ellos y disponerlos de una determinada manera; y, por \u00faltimo, al momento, generalmente gozoso, de reflexi\u00f3n y reencuentro con lo m\u00e1s \u00edntimo, al que alude. Un g\u00e9nero que, como se\u00f1alaba Claude L\u00e9vi-Strauss, hace referencia, aunque no nos percatemos, al v\u00ednculo ancestral y simb\u00f3lico que conecta naturaleza y cultura, sin perder de vista que, de alguna forma, representa un ritual, aquel que supon\u00eda alzar un altar para honrar a los ancestros y los dioses<\/strong>.<\/p>\n Hay en esta obra, en este Bodeg\u00f3n con Frutero de Antonio Hern\u00e1ndez Carpe<\/strong>, unos trazos firmes y decididos que, m\u00e1s que ajustarse a aspectos y connotaciones de tono decorativo, o a esas composiciones de marcado orden geom\u00e9trico, tan caracter\u00edsticas del pintor finalizando los a\u00f1os cincuenta, aqu\u00ed se nos muestran dotados de una fuerte y vigorosa energ\u00eda expresiva. Trazos texturizados y contrastados de color que, en cierta manera, nos sugieren esa \u00e9poca madrile\u00f1a de Carpe, con Daniel V\u00e1zquez D\u00edaz <\/strong>y Guti\u00e9rrez Solana <\/strong>en el horizonte. Bodeg\u00f3n con frutero, una pieza intimista no muy lejana, conceptualmente \u2013con ese interior de la vivienda familiar en Espinardo\u2013, a las obras Ni\u00f1os con p\u00e1jaros \u2013realizada en 1954\u2013 y Composici\u00f3n, con la que obtuvo, en 1952, el Premio Villacis \u2013concurrieron catorce pintores y fueron acc\u00e9sits Barber\u00e1n y Saura Pacheco<\/strong>\u2013. Una composici\u00f3n en la que uno de aquellos elementos, ese gallo-botijo de cer\u00e1mica, repiti\u00f3 en esta escena.<\/p>\n Un Bodeg\u00f3n con frutero que, puestos a imaginar \u2013pues es imposible para m\u00ed certificarlo con certeza-, pudo haber sido una de las obras que Carpe present\u00f3 en el verano de 1953, a la V Exposici\u00f3n Regional <\/strong>de Artistas Murcianos que se celebraba en Cieza<\/strong>. Cuatro de aquellas pinturas eran bodegones de tema murciano\u2026 objetos, frutas\u2026 Cuadros en los que se hizo \u2013as\u00ed lo se\u00f1ala Antonio de Hoyos\u2013 determinante el uso del amarillo en los lienzos. Bodeg\u00f3n con frutero: Enramadas de limones componiendo un jarr\u00f3n florido; naranjas y frutas, de contrastado colorido, colocadas sobre el frutero. Jarr\u00f3n y frutero; piezas, posiblemente realizadas por Larios en Lorca <\/strong>\u2013la cer\u00e1mica de Larios se remonta ya cuatro siglos atr\u00e1s\u2013, o por los Hern\u00e1ndez Aledo de Totana. O el citado botijo artesanal con forma de gallo. El gallo es un motivo habitual en la pintura de Carpe<\/strong>. Como curiosidad, hay que indicar aqu\u00ed que otro importante pintor murciano, \u00c1ngel Hern\u00e1nsaez, ten\u00eda siempre presente en su estudio uno de estos botijos-gallo de la localidad alfarera de Agost <\/strong>\u2013bonito ser\u00eda pensar que en homenaje a Carpe, o en recuerdo de estos dos \u00f3leos que estamos refiriendo del de Espinardo\u2013. Y, como contrapunto en este Bodeg\u00f3n con frutero, un atrevido mantel a cuadritos azules, rojos y amarillos. Y, al fondo, esa falsa ventana al mar que es un cuadro del pintor \u2013dentro del cuadro\u2013 sobre el Mar Menor, con esas casetas-balnearios, tan recurrentes en su pintura, que nos indican la pasi\u00f3n de Carpe por ese rinc\u00f3n marmenorense que es Santiago de la Ribera.<\/p>\n El bodeg\u00f3n es un g\u00e9nero que permite jugar con la idea de interior y exterior<\/strong>. A veces es parte de una escena familiar que tiene lugar en un espacio cerrado; otras, puede formar parte de un paisaje. Imposible no rememorar ante este \u00f3leo esos bodegones ante el paisaje, tan frecuentes en la pintura de Carpe, y que tanto influir\u00edan en otros pintores murcianos. Me gustar\u00eda imaginar que este cuadro contiene elementos, objetos familiares, que fueron importantes en alg\u00fan periodo significativo y relevante de la vida del pintor. Y que es, tambi\u00e9n, la representaci\u00f3n de un momento gozoso <\/strong>y optimista si nos atenemos a la luz, a esa luz y alegr\u00eda que parece irradiar la escena.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"\u00abPintaba naturalezas muertas, naranjas y limones, vajilla, cortinas de damasco, ropa de hilo de oro, y esa mezcla…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":731702,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[1247,229,233,231,230,88755,81860,385,232,234,146,147,25,24,4504,23,865],"class_list":["post-731701","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-antonio","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-bodegon","tag-carpe","tag-casa","tag-design","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-hernandez","tag-spain","tag-volver"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/117160720850703267","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/731701","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=731701"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/731701\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/731702"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=731701"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=731701"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=731701"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}