{"id":732097,"date":"2026-08-26T12:59:13","date_gmt":"2026-08-26T12:59:13","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/732097\/"},"modified":"2026-08-26T12:59:13","modified_gmt":"2026-08-26T12:59:13","slug":"critica-del-cd-de-kamelot","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/732097\/","title":{"rendered":"Cr\u00edtica del CD de KAMELOT"},"content":{"rendered":"<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>KAMELOT \u2013 Dark Asylum<\/strong><br \/>\n<strong>Discogr\u00e1fica: <\/strong>Napalm Records<br \/>\nPuntuaci\u00f3n Popular <\/p>\n<p><img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/1787749153_631_dark_asylum.jpg\" width=\"400\" height=\"400\" alt=\"KAMELOT - Dark Asylum\"\/><\/p>\n<p>Si hay una constante en los  \u00faltimos lanzamientos de <strong>KAMELOT<\/strong>, -y me atrever\u00eda a decir que abarca a lo  que podr\u00edamos denominar como esta \u00faltima etapa con <strong>TOMMY KAREVIK<\/strong> al  frente-, es que son trabajos complejos, que precisan de la atenci\u00f3n y  dedicaci\u00f3n del oyente para lograr empaparse, sumergirse de lleno y, en  definitiva, hacerse con los temas. La banda que capitanea <strong>THOMAS YOUNGBLOOD<\/strong> hace tiempo que encontr\u00f3 su senda, su apuesta art\u00edstica, su identidad sonora y  no parecen dispuestos a renunciar a ella. Sin embargo, pese a que sus \u00faltimos  lanzamientos podr\u00edamos decir que orbitan sobre coordenadas similares, en \u201c<strong>Dark  Asylum<\/strong>\u201d, \u2013 su decimocuarta entrega de estudio-, han incluido algunos  elementos, matices y especialmente arreglos que hacen que sus nuevas  composiciones sean algo m\u00e1s que la mera reiteraci\u00f3n de algo que ya hicieran en  el pasado. Una vez m\u00e1s, el combo americano ha vuelto a apostar por esa  ambientaci\u00f3n oscura, inquietante, cinem\u00e1tica, que dota a sus obras de un ritmo  y un aura especial, muy caracter\u00edstico y que, de alguna forma, se ha acabado  convirtiendo en otra de sus se\u00f1as de identidad. Sin duda, ese halo que hace que  sus obras sean tan complejas, sofisticadas y compactas a la vez viene dado por  la continuidad del equipo que forja su arquitectura sonora. De modo que no ha  sido una sorpresa volverse a encontrar tras los controles con <strong>SASCHA PAETH<\/strong>,  -con quien llevan trabajando tres d\u00e9cadas y tambi\u00e9n ha grabado algunas  guitarras-, y <strong>JACOB HANSEN<\/strong>, que repite en la mezcla y la masterizaci\u00f3n.<\/p>\n<p>En cuanto a los m\u00fasicos que han  grabado este nuevo trabajo del combo Tampa, tampoco ha habido cambios  sustanciales. As\u00ed que, adem\u00e1s de los ya mencionados <strong>THOMAS YOUNGBLOOD<\/strong> y <strong>TOMMY  KAREVIK<\/strong>, la banda sigue contando con la secci\u00f3n r\u00edtmica que conforman el  bajista <strong>SEAN TIBBETTS<\/strong> y el bater\u00eda alem\u00e1n <strong>ALEX LANDENBURG<\/strong>.  Mientras que de los teclados y las orquestaciones se ha encargado <strong>OLIVER  PALOTAI<\/strong>, que lleva ya m\u00e1s de dos d\u00e9cadas en el seno de la formaci\u00f3n y se ha  convertido en una pieza clave a la hora de completar el equipo compositivo que  conforman <strong>THOMAS<\/strong>, <strong>TOMMY<\/strong> y <strong>SASCHA<\/strong>, y al que se ha sumado  para \u201cSleeping Mind\u201d <strong>BOB KATSIONIS<\/strong>. Una vez m\u00e1s, <strong>KAMELOT<\/strong> vuelven  a proponernos una obra conceptual, aunque no en el sentido de centrarse en una  historia lineal con principio y fin. La idea en torno a la que gira el \u00e1lbum es  una serie de historias que se desarrollan dentro de <strong>Ravenhill Asylum<\/strong>.  Una imponente catedral victoriana convertida en sede para una instituci\u00f3n donde  coexisten ciencia, fe y locura, y que de alguna forma representa una analog\u00eda  con la mente humana.<\/p>\n<p>Por otro lado, como tambi\u00e9n viene  siendo habitual en sus \u00faltimas entregas, <strong>KAMELOT<\/strong> han contado con  \u00a0la participaci\u00f3n de un variado elenco de invitados, que hacen que el  disco tenga un ritmo y una ambientaci\u00f3n de lo m\u00e1s cinem\u00e1tica, lo que confiere a  \u201c<strong>Dark Asylum<\/strong>\u201d una orientaci\u00f3n y estructura propia de una \u00f3pera rock. Si  nos centramos en lo que es la propuesta musical, cabe remarcar que nos  encontramos, como coment\u00e9 anteriormente, ante un disco continuista y en el que  el sello de la banda permanece intacto y es perfectamente reconocible. Sin  embargo, llama poderosamente la atenci\u00f3n que hayan buscado de forma deliberada  recuperar argumentos y sonoridades que nos evocan a \u00e9pocas y lanzamientos  pasados. De modo que a lo largo del disco podremos reencontrarnos con  cabalgadas netamente power metaleras, comandadas por el doble bombo, algunas  pinceladas de folk medieval y varios gui\u00f1os y arreglos de corte goth, que nos  retrotraen al material contenido en \u201c<strong>Silverthorn<\/strong>\u201d (2012) y \u201c<strong>Haven<\/strong>\u201d  (2015).<\/p>\n<p>\u201cSanctorium\u201d nos invita a  traspasar el umbral de <strong>Ravenhill Asylum<\/strong>, con\u00a0un colch\u00f3n sonoro en  segundo plano de lo m\u00e1s l\u00fagubre e inquietante, junto a una alocuci\u00f3n que  desembocar\u00e1 en un desarrollo grandilocuente, en donde los arreglos de corte  orquestal har\u00e1n crecer la expectaci\u00f3n del oyente. La velocidad propia del power  metal marcar\u00e1 los compases iniciales de \u201cAshen World\u201d, sirviendo como pre\u00e1mbulo  antes de que el elegante registro de <strong>TOMMY<\/strong> se haga cargo de unas  primeras estrofas que nos abocar\u00e1n sobre un estribillo r\u00e1pido, potente y que  nos recuerda a los <strong>KAMELOT<\/strong> de finales de los noventa. Sin embargo, el  contraste entre presente y pasado llegar\u00e1 hacia el ecuador del corte con un  pasaje m\u00e1s oscuro en el que tendr\u00e1n cabida varios registros rasgados a cargo de <strong>IGNACIA FERN\u00c1NDE<\/strong>Z.<\/p>\n<p>La grandilocuencia y la  ampulosidad mel\u00f3dica no tardar\u00e1n en adue\u00f1arse de \u201cDark Asylum\u201d. As\u00ed que, tras  su embaucadora entrada, la banda nos arrastrar\u00e1 de lleno sobre una pieza con  varios cambios de ritmo e intensidad, dejando clara su apuesta decidida por la  elegancia y la melod\u00eda al atacar un estribillo de aromas h\u00edmnicos y tonalidades  altas que est\u00e1 llamado a convertirse en uno de los favoritos del \u00e1lbum. La  vocalista francesa <strong>CL\u00c9MENTINE DELAUNEY<\/strong> ser\u00e1 la que se encargue de dar un  matiz diferente, -optando por un registro hipn\u00f3tico-, a la oscura \u201cSanctuary\u201d,  para la que sumar\u00e1, aportando la rabia de un registro m\u00e1s rasgado y agresivo, <strong>IGNACIA<\/strong> <strong>FERN\u00c1NDEZ<\/strong>, creando una alternancia entre los tres registros que hace que  el tema resulte especialmente atractivo, fusionando sofisticaci\u00f3n y  contundencia. Pero en donde por encima de todo destaca la brillantez y solidez  de un soberbio estribillo construido y revestido alrededor de diferentes capas  vocales.<\/p>\n<p>\u201cNocte Veritas\u201d es un breve e  inquietante interludio, de algo menos de un minuto, que servir\u00e1 para centrar la  atenci\u00f3n del oyente de cara a la inminente llegada de uno de los platos fuertes  del disco. \u201cOne Last Masquerade\u201d es otra de las que ahonda en ese concepto de  \u00f3pera-rock al que los fans nos hemos acostumbrado en los \u00faltimos a\u00f1os. Apuesta  por la complejidad estructural de un power metal ampuloso, mel\u00f3dico y en el que  se combinan tempos poderosos y ambientaciones brumosas, con <strong>TOMMY<\/strong> y <strong>TOBIAS  SAMMET<\/strong> compartiendo tareas vocales para completar una pieza de estribillo  grandilocuente, muy <strong>AVANTASIA<\/strong>, y en donde la guinda la pone el duelo  solista que protagonizan <strong>YOUNGBLOOD<\/strong> y <strong>PALOTAI<\/strong>. El cambio de  registro llegar\u00e1 con los aromas m\u00e1s relajados, embaucadores y, por momentos,  casi folk, de la deliciosa y delicada \u201cIvy, My Dear\u201d, en la que destaca la  sublime interpretaci\u00f3n de <strong>TOMMY KAREVIK<\/strong>, todo emoci\u00f3n y sentimiento, \u2013  m\u00ednimamente arropado en las estrofas para sonar tremendamente elegante y  sofisticado a la hora de abordar el estribillo-. Y es que el vocalista sueco es  quien se ha encargado de escribir el tema y eso se nota en el \u201calma\u201d que ha  puesto a la hora de interpretarlo para completar el que probablemente sea el  corte m\u00e1s emocionante y emotivo del \u00e1lbum.<\/p>\n<p>Transitando el ecuador del \u00e1lbum,  nos encontramos con \u201cGodlike Alchemy\u201d, una pieza que, debido a su posici\u00f3n en  el tracklist, creo que pasar\u00e1 algo desapercibida. Sin embargo, me da la  sensaci\u00f3n de que es una composici\u00f3n con un gran potencial y que de seguro  llamar\u00e1 la atenci\u00f3n de los fans que la banda se ha granjeado en esta \u00faltima  etapa. Especialmente llamativos resultan los diferentes giros que nos proponen  durante su desarrollo, dando mucha cancha a los elementos orquestales y a los  grandilocuentes arreglos corales que servir\u00e1n para potenciar y dar una mayor  pomposidad a una pieza que rezuma buen gusto, elegancia y poder\u00edo metalero.  Para los que gusten m\u00e1s de las etapas pret\u00e9ritas del combo americano y de las  sonoridades m\u00e1s afines a los par\u00e1metros power metaleros, seguro recibir\u00e1n con una  sonrisa dibujada en el rostro la velocidad, a ritmo de cabalgada, y el  estribillo pre\u00f1ado de melod\u00eda que la banda nos regala en \u201cThe Sleeping Mind  (Orphic Paradigm)\u201d.<\/p>\n<p>Para nada ha sido una sorpresa.  La elegancia y la sofisticaci\u00f3n mel\u00f3dica de la que siempre han hecho gala <strong>KAMELOT<\/strong>,  junto al envoltorio sinf\u00f3nico que recubre \u201cKaleidoscope\u201d, servir\u00e1n para que la  banda refuerce una vez m\u00e1s su personalidad, leg\u00e1ndonos otro alarde solista de <strong>YOUNGBLOOD<\/strong> junto al fant\u00e1stico tratamiento de las voces y armon\u00edas que servir\u00e1n para  ponderar su magn\u00e1nimo estribillo. La atm\u00f3sfera se tornar\u00e1 mucho m\u00e1s buc\u00f3lica y  hasta evocadora durante el arranque de \u201cEnigma (Think Of Me)\u201d, con el vocalista  sueco apoy\u00e1ndose nuevamente en sus registros m\u00e1s distinguidos antes de que el  tema transite hacia un medio tiempo de din\u00e1mica cambiante, alternando pasajes  l\u00edricos y vibrantes increscendos en los que el \u201chacha\u201d de Richmond volver\u00e1 a  dejar muestra de su clase.<\/p>\n<p>\u201cCassandra\u2019s Disease\u201d pasa por  ser uno de los n\u00fameros m\u00e1s variados y completos del \u00e1lbum. Un compendio de  muchos de los elementos que integran el disco: guitarras muy crudas a la vez  que oscuras, un estribillo matador, -de esos que se quedan dando vueltas en la  cabeza-, una sucesi\u00f3n de cambios de ritmos y todo ello revestido de ese aire  victoriano gracias a la complejidad de sus m\u00faltiples arreglos y detalles que el  oyente va a tener ocasi\u00f3n de ir descubriendo en las sucesivas escuchas. Por  supuesto, tampoco pod\u00edan faltar los aromas de esencia medieval y orientaci\u00f3n  folk que imprime el viol\u00edn de <strong>LEA-SOPHIE FISCHER<\/strong> durante la deliciosa  \u201cBeneath The Moon (Tunglio)\u201d, dejando aparcada la instrumentaci\u00f3n rockera para  seducirnos con la sutileza que aportan los registros de <strong>RANNVEIG SIF  SIGURDARD\u00d3TTIR<\/strong> y <strong>S\u00d3LVEIG SARA LEUPOLD<\/strong> en una pieza cantada en  island\u00e9s.\u00a0Casi conectada con el tema anterior, arranca de forma lenta \u201cThe  Puppet King\u201d, para convertirse en un zarpazo de heavy metal \u00e1gil, mel\u00f3dico,  contando con una \u201ccama\u201d de teclados que de seguro har\u00e1 que \u201clos m\u00e1s power\u201d la  acaben citando entre sus favoritas. Breve, concisa y altamente adictiva. Como  no pod\u00eda ser de otra forma, teniendo en cuenta que \u201cDark Asylum\u201d es una obra de  ritmo y ambientaci\u00f3n cinem\u00e1tica, qu\u00e9 mejor que reservarse como despedida  \u201cSanctum Requiem\u201d, un desarrollo instrumental que, -a modo de acompa\u00f1amiento  para los cr\u00e9ditos-, vuelve a incidir en la faceta m\u00e1s grandilocuente, sinf\u00f3nica  y rimbombante del combo de Florida.<\/p>\n<p>Siempre es bueno seguir  avanzando, aunque sea m\u00ednimamente y sin dejar de mirar por el retrovisor el  camino recorrido. \u201c<strong>Dark Asylum<\/strong>\u201d es un trabajo que mantiene intacta la  personalidad y la esencia de <strong>KAMELOT<\/strong>, centr\u00e1ndose y ponderando muy  especialmente todos los detalles y matices que han marcado esta \u00faltima etapa.  Nos encontramos, pues, ante una obra continuista, pero en la que de alguna  forma han querido recuperar algunos elementos, especialmente esos toques y  pinceladas victorianas de las que siempre se ha declarado seguidor su l\u00edder y  principal compositor, THOMAS YOUNGBLOOD. Y eso es algo que de seguro sus fans  van a agradecer.<\/p>\n<p><strong>Alfonso D\u00edaz Cazorla<\/strong><\/p>\n<p>Lista de Temas<\/p>\n<p>01 Sanctorium<br \/>02 Ashen World (feat. Ignacia Fern\u00e1ndez)<br \/>03 Dark Asylum<br \/>04 Sanctuary (feat. Cl\u00e9mentine Delauney &amp;  Ignacia Fern\u00e1ndez)<br \/>05 Nocte Veritas<br \/>06 One Last Masquerade (feat. Tobias Sammet)<br \/>07 Ivy, My Dear<br \/>08 Godlike Alchemy<br \/>09 The Sleeping Mind (Orphic Paradigm)<br \/>10 Kaleidoscope<br \/>11 Enigma (Think of Me)<br \/>12 Cassandra\u2019s Disease<br \/>13 Beneath the Moon (Tungli\u00f0) (feat. Rannveig Sif  Sigur\u00f0ard\u00f3ttir, S\u00f3lveig Sara Leupold , Lea-Sophie Fischer)<br \/>14 The Puppet King<br \/>15 \u2060Sanctum Requiem<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"\u00a0 KAMELOT \u2013 Dark Asylum Discogr\u00e1fica: Napalm Records Puntuaci\u00f3n Popular Si hay una constante en los \u00faltimos lanzamientos&hellip;\n","protected":false},"author":2,"featured_media":732098,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[170],"tags":[146,147,25,24,33869,184,185,23],"class_list":["post-732097","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-musica","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-espana","tag-kamelot","tag-music","tag-musica","tag-spain"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/117161936968133052","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/732097","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=732097"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/732097\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/732098"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=732097"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=732097"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=732097"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}