En 2009, la National Gallery de Londres reun\u00eda 26 obras del Museo Nacional de Escultura en ‘Lo sagrado hecho real’, en 2016, ocho maravillas de esta misma instituci\u00f3n recalaban en la Gem\u00e4ldegalerie de Berl\u00edn, en una exposici\u00f3n conjunta sobre la ‘era Vel\u00e1zquez’, y tres a\u00f1os … m\u00e1s tarde, una retrospectiva sobre Alonso Berruguete, la mayor organizada fuera de Espa\u00f1a, reun\u00eda m\u00e1s de una veintena de obras del artista procedentes de Valladolid. El pr\u00f3ximo octubre, el centro estatal se lanza a la \u00abconquista\u00bb del Louvre con la exposici\u00f3n ‘Esculpir el color’, que reunir\u00e1 23 esculturas del siglo XVII. Este pasado agosto ha servido a la entidad para ultimar el acondicionamiento de las piezas que nutrir\u00e1n un proyecto expositivo que surgi\u00f3 \u00abhace ya un par de a\u00f1os\u00bb, explica a ABC su director, Alejandro Nuevo, para quien supone uno de los mayores \u00abretos\u00bb desde que en 2022 accediera al cargo.<\/p>\n
Fue un a\u00f1o despu\u00e9s, a finales de 2023, cuando las conservadoras del museo franc\u00e9s se acercaron hasta la capital castellana para plantear un proyecto que ten\u00edan muy claro que deb\u00eda coincidir en el tiempo con la muestra dedicada a Francisco de Zurbar\u00e1n que en oto\u00f1o de 2026 iba a recalar en la instituci\u00f3n parisina procedente de la National Gallery de Londres. \u00abSe nos plante\u00f3 hacer una exposici\u00f3n sobre la escultura barroca del siglo XVII que complementase\u00bb a la dedicada al artista del Siglo de Oro con el fin de mostrar al visitante unas pinceladas de \u00ablo que fue el arte de la Contrarreforma en los territorios de la Monarqu\u00eda hisp\u00e1nica\u00bb, detalla Nuevo, que comisaria el proyecto junto a Val\u00e9rie Carpentier, conservadora de escultura del Louvre.<\/p>\n
\n\u00abQuer\u00edamos llevar una representaci\u00f3n equilibrada de las escuelas castellana y andaluza, las principales del momento\u00bb\n<\/p>\n
Alejandro Nuevo<\/p>\n
Director del Museo de Escultura<\/p>\n
La exposici\u00f3n que albergar\u00e1 la instituci\u00f3n francesa a partir del 7 de octubre est\u00e1 concebida de una manera un tanto especial. Parte de las obras que viajar\u00e1n desde Valladolid a Par\u00eds compartir\u00e1 espacio, \u00abubicadas en unas determinadas ventanas\u00bb, en el Hall Napole\u00f3n con la muestra dedicada al pintor espa\u00f1ol, que servir\u00e1 de ‘pr\u00f3logo’ a una sala de mayores dimensiones que albergar\u00e1 el grueso de ‘Esculpir el color’, que reunir\u00e1 joyas que en contadas ocasiones – excepto para salir en procesi\u00f3n – han abandonado la sede de Cadenas de San Gregorio, como el ‘Cristo de la Luz’ de Gregorio Fern\u00e1ndez o el conjunto ‘Camino del Calvario’, en el que el imaginero castellano por excelencia comparte autor\u00eda con Pedro de la Cuadra.<\/p>\n
Sobre estas l\u00edneas, ‘San Antonio Abad’ de Benito Silveira, Alejandro Nuevo se\u00f1alando el busto de la Virgen de la Soledad de Jos\u00e9 de Mora y la ‘Virgen Inmaculada’ de Pedro de Mena.<\/p>\n
(I. TOM\u00c9)<\/p>\n
La lista de obras se completa con autores como Jos\u00e9 de Arce, Pedro Rold\u00e1n, Jos\u00e9 de Mora, Alonso Cano, Juan de Mesa, Pedro Rold\u00e1n y la que fuera hija de este, Luisa Rold\u00e1n… \u00abQuer\u00edamos llevar una representaci\u00f3n equilibrada de las escuelas castellana y la andaluza, las principales del momento, y luego diferentes tipolog\u00edas de obras\u00bb, justifica Alejandro Nuevo sobre los criterios que han determinado la selecci\u00f3n de los artistas. Varias son tambi\u00e9n las intenciones del hilo conductor de la muestra. Por un lado, \u00abque se viera esa cuesti\u00f3n tan propia de la Espa\u00f1a de la Contrarreforma de que la fe no solo se viv\u00eda en privado sino que se hac\u00eda p\u00fablica, y en ese sentido los pasos procesionales son donde las demostraciones p\u00fablicas del fervor se hacen m\u00e1s patentes\u00bb. Pero tambi\u00e9n \u00abse ha querido destacar el papel de los santos como intermediarios\u00bb y que en la exhibici\u00f3n estuvieran representadas varias tipolog\u00edas de tallas, entre ellas las im\u00e1genes de vestir. Estos son los motivos por los que viajar\u00e1n bustos como el ‘Ecce Homo’ de Pedro de Mena o figuras de cuerpo entero como el San Juan de Dios atribuido a Alonso Cano, o San Nicol\u00e1s de Tolentino, de Juan de Mesa. <\/p>\n
\nEn el taller\n<\/p>\n
Precisamente esta \u00faltima talla es una de las que m\u00e1s trabajo dio en agosto a las restauradoras del museo. \u00abLe tuvimos que quitar alg\u00fan repinte, limpiar el pa\u00f1o y reintegrar los dedos porque aunque ten\u00eda, la reintegraci\u00f3n era muy mala y la estamos cambiando\u00bb, explica Carolina Garv\u00eda en el taller de restauraci\u00f3n del museo. A su lado, una compa\u00f1era trabaja en un ‘Cristo atado a la columna’ del siglo XVII que tambi\u00e9n viajar\u00e1. De autor\u00eda an\u00f3nima, es ahora objeto de investigaci\u00f3n del conservador del Museo, Miguel \u00c1ngel Marcos. \u00abNo ha habido muchas piezas que retocar porque una de las cuestiones que prim\u00f3 en la selecci\u00f3n es que ninguna de ellas tuviera un largo proceso de restauraci\u00f3n\u00bb, aclara Alejandro Nuevo. <\/p>\n
En el momento de nuestra visita, en el taller esperan su embalaje, entre otros, la ‘Ver\u00f3nica’, el ‘Say\u00f3n de la cuerda’, el ‘Say\u00f3n de la trompeta’ y el ‘Cirineo’, cuatro de las tallas del conjunto del ‘Camino del Calvario’, que imponen a\u00fan m\u00e1s al verlas a pie de suelo que montadas para el paso procesional. <\/p>\n
Sobre estas l\u00edneas, detalle del relieve de ‘San Jer\u00f3nimo penitente’ de los hermanos Garc\u00eda; trabajos en el taller sobre ‘San Nicol\u00e1s de Tolentino’ de Juan de Mesa y ‘San Ignacio de Loyola’ de Pedro Rold\u00e1n.<\/p>\n
(I. TOM\u00c9)<\/p>\n
Y es que las grandes dimensiones de algunas de estas obras y conjuntos ha a\u00f1adido complejidad al dise\u00f1o de la exposici\u00f3n y tambi\u00e9n lo har\u00e1 en su traslado porque \u00abl\u00f3gicamente, toda obra que viaja requiere unas condiciones espec\u00edficas de embalaje, manipulaci\u00f3n, transporte…\u00bb. De proceso que a\u00fan les queda evita el director dar fechas: \u00abCuesti\u00f3n de seguridad\u00bb.<\/p>\n
Durante m\u00e1s de dos a\u00f1os Alejandro Nuevo y Val\u00e9rie Carpentier han trabajo mano a mano en la distancia para definir el proyecto: \u00abAl principio nuestra selecci\u00f3n eran 30 piezas y desde el Louvre fueron cerrando y matizando la lista en funci\u00f3n de las dimensiones del espacio\u00bb, detalla el director. Entre las obras m\u00e1s peque\u00f1as que viajar\u00e1n cita entre sus preferidas un ‘San Jer\u00f3nimo penitente’ de los hermanos Garc\u00eda, un relieve de barro y pigmento que a\u00fan se puede ver en sala.<\/p>\n
\nLa coincidencia con Zurbar\u00e1n\n<\/p>\n
Resalta el director que el hecho de que se hayan optado por que coincidan ambos proyectos es \u00abuna forma de conjugar la tridimensionalidad real de las esculturas con esa sensaci\u00f3n de bidimensionalidad\u00bb que ofrece la pintura del autor del barroco espa\u00f1ol. Recuerda tambi\u00e9n que a Zurbar\u00e1n \u00abse le considera un maestro de lo divino porque sobre todo lo que hac\u00eda era atender encargos de las grandes \u00f3rdenes religiosas del momento\u00bb.<\/p>\n
As\u00ed, de octubre a enero de 2027 el Louvre se convertir\u00e1 en un gran escaparate de la pintura y escultura espa\u00f1ola del siglo XVII. \u00abQue una exposici\u00f3n de este calado llegue al museo m\u00e1s visitado del mundo supondr\u00e1 una plataforma de conocimiento y difusi\u00f3n muy potente para el Museo Nacional de Escultura\u00bb, resalta el director, quien cree que esta iniciativa supondr\u00e1 un nuevo \u00abhito\u00bb en la historia de la instituci\u00f3n nacional. <\/p>\n
Aunque la exposici\u00f3n dedicada a Zurbar\u00e1n viajar\u00e1 despu\u00e9s al Art Institute de Chicago, no ocurre lo mismo con ‘Esculpir el color’, para la que \u00abno se ha planteado ninguna itinerancia\u00bb y permanecer\u00e1 hasta el 25 de enero en Par\u00eds. Se debe, entre otros motivos, a que algunas de las obras tendr\u00e1n luego que procesionar. Que la colaboraci\u00f3n sea rec\u00edproca y que alguna pieza del Louvre recale temporalmente en Valladolid \u00abes algo que de momento no se ha planteado\u00bb, aunque s\u00ed que estudiar\u00e1n \u00abalg\u00fan pr\u00e9stamo que se pudiera realizar\u00bb.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"En 2009, la National Gallery de Londres reun\u00eda 26 obras del Museo Nacional de Escultura en ‘Lo sagrado…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":746401,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,32053,232,234,146,147,25,1246,24,9212,470,813,23,1885],"class_list":["post-746400","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arte-y-diseno","tag-arte","tag-arte-y-diseno","tag-arts","tag-arts-and-design","tag-desembarco","tag-design","tag-diseno","tag-entertainment","tag-entretenimiento","tag-es","tag-escultura","tag-espana","tag-louvre","tag-museo","tag-nacional","tag-spain","tag-ultima"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/117209813827939451","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/746400","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=746400"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/746400\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/746401"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=746400"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=746400"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=746400"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}