{"id":82074,"date":"2025-08-30T11:53:09","date_gmt":"2025-08-30T11:53:09","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/82074\/"},"modified":"2025-08-30T11:53:09","modified_gmt":"2025-08-30T11:53:09","slug":"la-luz-balear-es-una-fuente-de-inspiracion-inagotable","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/82074\/","title":{"rendered":"\u00abLa luz balear es una fuente de inspiraci\u00f3n inagotable\u00bb"},"content":{"rendered":"<p>Dentro de su vertiente cultural, el hotel Can Alberti de Ma\u00f3 aloja desde el jueves pasado una nueva exposici\u00f3n. Una propuesta firmada por Jacques Rohaut, un reconocido artista y dibujante franc\u00e9s que ostenta el cargo de pintor oficial de la Marina de su pa\u00eds. Rohaut, que considera la pintura como una raz\u00f3n de vida y cuya obra destaca por la sensibilidad en la luz y el tratamiento del color, exhibir\u00e1 su arte\u2006 \u2006 hasta el 21 de septiembre.<\/p>\n<p><strong>\u00bfQu\u00e9 significa exponer en un lugar como Can\u2019Alberti, en el coraz\u00f3n de Ma\u00f3? \u00bfC\u00f3mo naci\u00f3 este proyecto?<\/strong><\/p>\n<p>\u2014Es una aventura feliz colgar mis cuadros en una antigua casa de la ciudad, hoy transformada en hotel, que acoge a menudo exposiciones de obras de artistas. La muestra naci\u00f3 a ra\u00edz de un encuentro con Olivier y Carole Pecoux, amantes y coleccionistas de arte.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/3452653.jpg\" border=\"0\" alt=\"gg280825003 (8).jpg\" width=\"1365\" height=\"2048\"\/><\/p>\n<p><strong>\u00bfCu\u00e1l es el hilo conductor o el tema principal que une las obras presentadas?<\/strong><\/p>\n<p>\u2014El hilo conductor es ante todo la pintura, la combinaci\u00f3n de colores sobre una superficie delimitada: el lienzo. Por eso se pueden encontrar paisajes mar\u00edtimos de diferentes islas, as\u00ed como retratos y lo que se suele llamar desnudos. Adem\u00e1s, se incluyen algunos dibujos que no son estudios preparatorios, sino obras en s\u00ed mismas. En total son treinta pinturas y siete dibujos.<\/p>\n<p><strong>\u00bfExiste alguna obra que tenga un significado especial para usted?<\/strong><\/p>\n<p>\u2014Casi todas, cuando las observo, me recuerdan un momento particular de mi vida, pero al mirar la n\u00famero 20, Cala Mesquida, lugar que visit\u00e9 ayer, vi partes de mi cuadro en el paisaje, que hab\u00eda pintado sin llegar a comprender realmente. Al crear la pintura, entrecierro los ojos, compongo tonos y ajusto colores. Pinto un cuadro y los visitantes descubren un paisaje que ven tal como yo lo he pintado. Por eso merece la pena mostrar la belleza del paisaje.<\/p>\n<p><strong>\u00bfQu\u00e9 protagonismo tiene el paisaje menorqu\u00edn en la exposici\u00f3n?<\/strong><\/p>\n<p>\u2014El magn\u00edfico paisaje de Menorca aparece en muchos cuadros expuestos. Vine a pintar durante quince d\u00edas el pasado mes de abril, acogido por Can Alberti,\u2006 \u2006 para trabajar aqu\u00ed. Fue una experiencia maravillosa. La luz de las Baleares, con sus azules, es una fuente de inspiraci\u00f3n inagotable.<\/p>\n<p><strong>Exponer fuera de Francia significa dirigirse a un p\u00fablico diferente. \u00bfQu\u00e9 espera que los visitantes menorquines o internacionales descubran en su trabajo? \u00bfQu\u00e9 mensaje o emoci\u00f3n quiere transmitir?<\/strong><\/p>\n<p>\u2014Espero que descubran mi amor por el arte de la pintura y que quiz\u00e1s vean Menorca y otros paisajes como yo los he pintado. El mensaje principal es la importancia de mantener en la pintura una cierta figuraci\u00f3n est\u00e9tica sin que esta busque imitar la fotograf\u00eda. Y que esto sea fuente de placer para los visitantes.<\/p>\n<p><strong>Su pintura es reconocida por la atenci\u00f3n al detalle y la atm\u00f3sfera: \u00bfC\u00f3mo consigue transmitir emoci\u00f3n en escenas mar\u00edtimas o paisajes aparentemente silenciosos?<\/strong><\/p>\n<p>\u2014Hay que pintar sin intenci\u00f3n, utilizando los ojos para descubrir formas y colores y no lo que uno imagina de la realidad, porque esta no existe antes de ser pintada. Hay mil maneras de pintarla. La m\u00eda es solo una entre muchas y espero que sea comprendida.<\/p>\n<p><strong>\u00bfQu\u00e9 papel juega el color en la creaci\u00f3n de ambientes en sus obras?<\/strong><\/p>\n<p>\u2014El color es esencial. Compongo tonos en mi paleta a partir de las ocho o nueve color que utilizo con mayor frecuencia. Estos tonos ser\u00e1n la gama del cuadro que as\u00ed se va creando.<\/p>\n<p><strong>\u00bfQu\u00e9 significa para usted ser pintor oficial de la Marina francesa?<\/strong><\/p>\n<p>\u2014Es un t\u00edtulo muy honor\u00edfico, la Marina francesa es la \u00fanica en el mundo que lo concede. Desde 1830, 260 pintores han llevado este t\u00edtulo, algunos muy ilustres. Permite embarcarse en barcos, pintar a bordo y durante las escalas. Gracias a esto se puede viajar lejos y pintar el mar, tema infinito.<\/p>\n<p><strong>\u00bfCu\u00e1l es su misi\u00f3n principal dentro de esa instituci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n<p>\u2014La misi\u00f3n de los pintores es dedicar parte de su trabajo art\u00edstico al mundo mar\u00edtimo y a la Marina Nacional, y plasmarlo, un poco como los pintores cronistas. Hay mucha libertad en la representaci\u00f3n de ese universo.<\/p>\n<p><strong>M\u00e1s all\u00e1 de la marina, \u00bfhay otros temas que le guste explorar en sus obras?<\/strong><\/p>\n<p>\u2014Me gusta el paisaje mar\u00edtimo y urbano, pero tambi\u00e9n la pintura o el dibujo de modelo vivo, que practico cada semana tanto en pintura como en dibujo, y tambi\u00e9n ense\u00f1o. Dedico mucho tiempo al retrato. De hecho, fue por la pr\u00e1ctica del retrato que, hace m\u00e1s de cuarenta a\u00f1os, aprend\u00ed el oficio de pintor.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Dentro de su vertiente cultural, el hotel Can Alberti de Ma\u00f3 aloja desde el jueves pasado una nueva&hellip;\n","protected":false},"author":2,"featured_media":82075,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,209,232,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-82074","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-cultura","13":"tag-design","14":"tag-diseno","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/82074","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=82074"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/82074\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/82075"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=82074"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=82074"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=82074"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}