{"id":83444,"date":"2025-08-31T05:28:04","date_gmt":"2025-08-31T05:28:04","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/83444\/"},"modified":"2025-08-31T05:28:04","modified_gmt":"2025-08-31T05:28:04","slug":"max-martin-y-jack-antonoff-los-maestros-de-la-melodia-y-el-estribillo-que-dominan-el-pop-mundial-cultura","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/83444\/","title":{"rendered":"Max Martin y Jack Antonoff, los maestros de la melod\u00eda y el estribillo que dominan el pop mundial | Cultura"},"content":{"rendered":"

Cuando Taylor Swift anunci\u00f3 hace unos d\u00edas su nuevo disco<\/a> en el podcast New Heights lo primero que puso sobre la mesa fue la fecha (3 de octubre), el nombre (The Life of a Showgirl) y el encargado de la producci\u00f3n: Max Martin. Otra joven estrella del pop, Sabrina Carpenter, habla con devoci\u00f3n de Jack Antonoff, el hombre que ha producido su nuevo trabajo, Man\u2019s Best Friend (lanzado el pasado viernes). Martin y Antonoff definen el sonido del pop actual en su \u00e1mbito comercial. Se reparten un buen porcentaje del material que vende. Su omnipresencia resulta abusona. Lo demuestra su lista de producciones. Martin: Britney Spears, Backstreet Boys, Taylor Swift, Katy Perry, Adele, C\u00e9line Dion, Bon Jovi, Pink, Avril Lavigne, Kesha, Lana del Rey, Shakira, The Weeknd, Ariana Grande, Coldplay\u2026 Y Antonoff: Lana del Rey, Taylor Swift, Lorde, Kendrick Lamar, Sabrina Carpenter, Gracie Abrams, St. Vincent, Olivia Rodrigo, Florence and the Machine\u2026 Hay que empe\u00f1arse mucho en el aislamiento para no escuchar m\u00fasica con el toque m\u00e1gico del uno o del otro.<\/p>\n

Quiz\u00e1 convendr\u00eda, primero, delimitar la labor del productor, tantas veces mentado y tan pocas explicada su funci\u00f3n. Responde para este peri\u00f3dico Leiva, que adem\u00e1s de m\u00fasico ejerce de productor (lo \u00faltimo de Joaqu\u00edn Sabina, entre otros): \u201cEs el profesional que ayuda a amueblar la casa. Es el arquitecto del disco. Porque hace falta que alguien diga: esto queda bien aqu\u00ed, pero esto no tanto\u201d. Existen diversos tipos de productores en la historia del pop. Los maestros m\u00e1s celebrados priorizaron su labor en encauzar el (mucho) talento de los m\u00fasicos para los que trabajaron. Los hubo que lo ejecutar su labor con un derroche de tacto y elegancia (George Martin para los Beatles)<\/a> o aquellos que optaron por el expeditivo yo s\u00e9 lo que te conviene, as\u00ed que hazme caso (Phil Spector).<\/p>\n

\"MaxMax Martin el 30 de octubre de 2024 en la presentaci\u00f3n en Hamburgo (Alemania) del musical ‘& Juliet’, una revisi\u00f3n de ‘Romeo y Julieta’, de Shakespeare, con canciones pop del productor y compositor sueco. picture alliance (dpa\/picture alliance via Getty I)<\/p>\n

Max Martin (Estocolmo, Suecia, 54 a\u00f1os) y Jack Antonoff<\/a> (Nueva Jersey, Estados Unidos, 41) representan al productor contempor\u00e1neo, ese con dotes diplom\u00e1ticas, que hace sentir c\u00f3moda a la estrella, que se esfuerza por entenderla, que se sienta al piano con ella para componer juntos. Huyen de sectarismos, comparten la producci\u00f3n con el artista, le dejan protagonismo. Martin es m\u00e1s cient\u00edfico; Antonoff m\u00e1s de aura, de emociones. Los dos aspiran a llegar a cuanta m\u00e1s gente mejor, quieren ofrecer m\u00fasica accesible, apuestan por la seguridad y lo normativo (m\u00e1s Martin que Antonoff). Canciones pegadizas, estrofa-estribillo-estrofa-estribillo, un andamiaje de hierro que cumple la funci\u00f3n de quedarse revotando en el cerebro del oyente durante d\u00edas. \u00bfSencillo? Ni mucho menos. Tampoco es un trabajo inmovilista. Los music\u00f3logos Nate Sloan y Charlie Harding hablan as\u00ed del m\u00e9todo de Max Martin en su libro El secreto de las canciones de \u00e9xito (Ed. Liburuak)<\/a>: \u201cTrasciende barreras estil\u00edsticas y se apropia sin esfuerzo de otros g\u00e9neros para incorporarlos al pop\u201d. <\/p>\n

Otra de las particularidades de estos superprofesionales es que, al contrario de lo que ocurr\u00eda en \u00e9pocas lejanas, ellos se involucran en la composici\u00f3n. \u201cExiste una buena raz\u00f3n para que firmen las canciones junto al artista: ahora que no se venden discos, es una fuente de ingresos para ellos, ya que se llevan un porcentaje por derechos de autor cuando la canci\u00f3n es reproducida en Spotify o se interpreta en concierto\u201d, cuenta por tel\u00e9fono el productor espa\u00f1ol Jos\u00e9 Nortes.<\/a><\/p>\n

\"TaylorTaylor Swift y Jack Antonoff en la gira ‘The Eras Tour’ el 20 de agosto de 2024 en Londres. TAS2024 (Getty Images)<\/p>\n

Tanto Martin como Antonoff comenzaron como m\u00fasicos. Martin, que atribuye su inter\u00e9s por la m\u00fasica a los programas de la educaci\u00f3n p\u00fablica sueca, en los noventa, cantando en It\u2019s Alive,<\/a> una banda que mezclaba grunge, Red Hot Chili Peppers y M\u00f6tley Cr\u00fce; y Antonoff en la primera d\u00e9cada de los 2000, tambi\u00e9n de vocalista y tocando la guitarra en Steal Train, una banda de pop guitarrero. Si se escuchan las primeras canciones de ambas bandas ya se percibe una intenci\u00f3n por componer estribillos infalibles. Martin, que todav\u00eda conserva su melena rockera, pertenece a la escuela sueca, la de Abba, esa que busca y encuentra la melod\u00eda que va a enganchar al ciudadano medio. Las estad\u00edsticas del sueco son deslumbrantes: es el productor con m\u00e1s n\u00fameros uno en Estados Unidos (25), por delante de George Martin (23); y el segundo compositor m\u00e1s laureado, con 26, junto a John Lennon, los dos por detr\u00e1s de Paul McCartney, con 32. Estar\u00edan en lo cierto los que dijesen que Hey Jude, de McCartney (aunque acreditada como Lennon\/McCartney), supera en calidad a I Kissed a Girl, de Katy Perry y Max Martin,<\/a> pero los datos est\u00e1n ah\u00ed: las dos comparten que alcanzaron el n\u00famero uno en ventas. <\/p>\n

Martin y Antonoff apenas se prestan a entrevistas y son poco activos en redes sociales (el sueco ni tiene). En las pocas entrevistas que ha ofrecido, Martin se ha agarrado a una frase para definir su m\u00e9todo. Es como decir nada, pero decirlo todo: \u201cNo necesariamente escribo una canci\u00f3n para crear un \u00e9xito, pero he tenido la suerte de que mi gusto personal coincida con el de mucha gente\u201d. \u00bfEl algoritmo es humano y se apellida Martin? Quiz\u00e1. El artista sueco comenz\u00f3 a levantar su imperio con la producci\u00f3n en 1995 de sus compatriotas Ace of Base y su reggae sint\u00e9tico; continu\u00f3 el a\u00f1o siguiente con pelotazos como Quit Playing Games (with My Heart), de Backstreet Boys, y todo se dispar\u00f3 en 1998 con la composici\u00f3n y producci\u00f3n del primer sencillo de Britney Spears, \u2026Baby One More Time<\/a>. Martin encadena ya tres d\u00e9cadas de \u00e9xitos. <\/p>\n

\"ChrisChris Martin y Max Martin en 2022. El productor sueco se encarg\u00f3 de la canci\u00f3n de Coldplay y BTS ‘My Universe’. Bruce Glikas (WireImage)<\/p>\n

Trece a\u00f1os menor que Martin, Antonoff posee un perfil, digamos, m\u00e1s refinado, o indie, si se prefiere. De una familia jud\u00eda de clase media-alta de Nueva Jersey, tuvo un gran \u00e9xito con una banda llamada Fun y la canci\u00f3n We are Young (2011)<\/a>. El trampol\u00edn en la producci\u00f3n fue su participaci\u00f3n en dos canciones del disco de Taylor Swift 1989 (2014). Curiosamente, es un trabajo producido mayoritariamente por Max Martin. Paralelamente, Antonoff comenz\u00f3 una carrera con su propio grupo, Bleachers, su capricho, con el que todav\u00eda contin\u00faa.<\/p>\n

Si se quieren apreciar las diferencias entre el estilo de ambos, lo m\u00e1s gr\u00e1fico es acudir al debate que mantuvieron los seguidores de Swift cuando, despu\u00e9s de trabajar en los \u00faltimos discos con Antonoff, ella ha decidido volver con Martin para el nuevo, The Life of a Showgirl. \u201c\u00bfAntonoff no est\u00e1 en el disco? Bien\u201d o \u201cnos libramos de Antonoff\u201d: son opiniones de los que prefieren la versi\u00f3n fiestera de Swift ante la m\u00e1s introspectiva de los trabajos con Antonoff. <\/p>\n

Aqu\u00ed surge una duda: \u00bfsuenan estos discos m\u00e1s a como el productor quiere que a como la artista desea? Responde la cantante y productora espa\u00f1ola Linda Mirada: <\/a>\u201cTaylor Swift es un personaje que trasciende a todo, son sus letras y todo su universo lo que atrae a la gente. Ella lleva el mando. En el caso de Sabrina Carpenter tengo dudas. Sus primeros discos no tienen mucho que ver con lo que hace ahora, as\u00ed que la figura de Antonoff s\u00ed que ha renovado su m\u00fasica. De todas formas, siempre son ellas las que eligen al productor, as\u00ed son las que deciden\u201d. <\/p>\n

Si se observan los cr\u00e9ditos de la mayor\u00eda de las canciones que copan la lista de las m\u00e1s escuchadas, llama la atenci\u00f3n la cantidad de personas que participan en la elaboraci\u00f3n de una pieza de poco m\u00e1s de tres minutos. Jos\u00e9 Nortes habla sobre que se ha perdido crear en soledad, \u201cque muchas veces resulta estimulante\u201d, que ahora todo va de \u201cjuntarse\u201d: \u201cComo los artistas est\u00e1n lejos de, por ejemplo, Joni Mitchell,<\/a> ahora se tienen que juntar 15 personas para sacar una canci\u00f3n, porque si no, parece que son incapaces\u201d. Y a\u00f1ade: \u201cMuchas canciones son casi m\u00e1s la visi\u00f3n del equipo que la del artista. As\u00ed que suena todo muy homog\u00e9neo. Pero los responsables no son ni Martin ni Antonoff. La gente tiene la capacidad de elegir con un solo movimiento de su dedo en Spotify. El oyente siempre tiene el poder. No vale echar la culpa al algoritmo\u201d. <\/p>\n

El pasado 15 de agosto, la publicaci\u00f3n estadounidense Billboard lanz\u00f3 una lista con los mejores productores del siglo XXI,<\/a> bas\u00e1ndose b\u00e1sicamente en la cantidad de n\u00fameros uno. Luce el primero Max Martin y en el puesto siete aparece Jack Antonoff. Linda Mirada realiza una matizaci\u00f3n a los n\u00fameros: \u201cLos que m\u00e1s \u00e9xito tienen no son necesariamente los mejores, son los que mejor han sabido jugar sus cartas\u201d. La productora y cantante tambi\u00e9n deja una duda: \u201cA los productores de sonido de factor\u00eda los reconoces porque suenan parecidos, y llega a agotar. La duda es si esos temas van a trascender en el tiempo. Por ejemplo, Blinding Lights, de The Weeknd,<\/a> producida por Max Martin, todav\u00eda suena en muchas partes y es de 2019, as\u00ed que es de suponer que esa canci\u00f3n permanecer\u00e1 en el tiempo. Pero a m\u00ed es un tema que me suena muy nost\u00e1lgico, te dir\u00eda que recuerda mucho a Take On Me, de A-ha\u201d.<\/a> <\/p>\n

El paso del tiempo dir\u00e1 si estos art\u00edfices del sonido pop que vende hoy consiguen que su prodigioso m\u00e9todo perdure. <\/p>\n