{"id":85990,"date":"2025-09-01T12:03:23","date_gmt":"2025-09-01T12:03:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/85990\/"},"modified":"2025-09-01T12:03:23","modified_gmt":"2025-09-01T12:03:23","slug":"casas-pueblos-y-paisajes-que-sirvieron-de-lienzo-a-cinco-artistas-espanoles","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/85990\/","title":{"rendered":"casas, pueblos y paisajes que sirvieron de lienzo a cinco artistas espa\u00f1oles"},"content":{"rendered":"

Los veranos implican desplazamiento, movimiento y desasosiego. Hay m\u00e1s lugar para la imaginaci\u00f3n, para que surjan las ideas y se d\u00e9 rienda suelta a las emociones. Sin duda, los artistas no quedan fuera de esta ecuaci\u00f3n, al contrario. Aqu\u00ed presentamos a cinco de ellos, que convirtieron pueblos y rincones en sus retiros particulares, talleres donde afloraron sus pasiones<\/strong> y se dejaron llevar por ese sentimiento creativo que se entreteje indudablemente con los enclaves escogidos. Una prueba no solo de que las ra\u00edces, los or\u00edgenes, ejercen una conexi\u00f3n casi magn\u00e9tica, sino que\u00a0la desconexi\u00f3n y la paz son dos elementos clave<\/strong> para idear.\u00a0<\/p>\n

\"Casa\u00a9 Alamy Stock PhotoCasa de Dal\u00ed en Portlligat.
\nPORTLLIGAT, LA INSPIRACI\u00d3N SURREALISTA\u00a0<\/p>\n

El idilio de Salvador Dal\u00ed con la Costa Brava comenz\u00f3 desde bien peque\u00f1o, pues los veranos de su infancia los pasaba con su familia en Cadaqu\u00e9s,\u00a0<\/a>donde se hunden sus ra\u00edces. \u00c9l mismo describir\u00eda m\u00e1s tarde en su autobiograf\u00eda su devoci\u00f3n por los paisajes de acantilados, calas y formaciones donde \u00e9l aseguraba que se pod\u00edan \u201cleer todos los errores geol\u00f3gicos del mundo\u201d.<\/p>\n

Y aquel recuerdo fue el que le hizo volver, buscando esta vez su refugio propio para trabajar tras el rechazo familiar a su relaci\u00f3n con Gala y a su amor por el surrealismo. As\u00ed fue como lleg\u00f3 en 1930 a Portlligat, una peque\u00f1a cala aislada de Cadaqu\u00e9s<\/strong> donde el entorno del Parque Natural del Cap de Creus le resultar\u00eda de inspiraci\u00f3n constante.<\/strong>\u00a0<\/p>\n

Largos paseos le llevaban a sus lugares favoritos, como Cala Jugadora<\/a>\u00a0<\/strong>o el faro del Cap de Creus,<\/strong> as\u00ed como las rocas de Es Rac\u00f3 de s\u2019Arena y sus formas zoom\u00f3rficas. De estos nacieron obras como Leda At\u00f3mica (1949), Madonna de Portlligat\u00a0(1949-1950) y numerosos paisajes del lugar, muchas veces retratando en ellos a Gala.<\/p>\n

\"Paisaje\u00a9 Alamy Stock PhotoLa vista del paisaje y la playa Portlligat desde la casa de Dal\u00ed.<\/p>\n

En Portlligat hizo de su casa un taller y del taller su casa, pues no solo su piscina estaba decorada con motivos surrealistas,<\/strong> sino que, hasta la muerte de Gala en 1982, fue uniendo a ella barracas de pescadores adyacentes hasta llegar a configurar su actual Casa-Museo. Ladrillo a ladrillo por sus manos y adaptada al paisaje, acogi\u00f3 a la pareja todos los veranos (exceptuando los a\u00f1os de guerra y exilio), y tambi\u00e9n a amistades del mundo art\u00edstico, como Marcel Duchamp, Federico Garc\u00eda Lorca o incluso Walt Disney.<\/strong><\/p>\n

\"Playa\u00a9 Sodel Vladyslav – stock.adobe.comPlaya de la Malvarrosa, Valencia<\/p>\n

\"Casas\u00a9 Alamy Stock PhotoCasas coloridas del barrio de El Cabanyal.<\/p>\n

UN CABA\u00d1AL DE LUZ MEDITERR\u00c1NEA<\/p>\n

Valenciano de nacimiento (1863) y conectado a su tierra de forma indudable, el famoso retratista de la luz no olvid\u00f3 nunca su querido barrio de pescadores, El Caba\u00f1al, a pesar de su \u00e9xito internacional y su vida en Madrid. Escenario familiar en su infancia y m\u00e1s tarde con su propia mujer e hijos, la playa de la Malvarrosa fue uno de los lugares predilectos de sus obras.\u00a0<\/strong><\/p>\n

El modernismo de sus edificios, la luz del Mediterr\u00e1neo y el ambiente de playa y pesca tuvieron un lugar privilegiado en su memoria, algo que puede atestiguar incluso en los primeros a\u00f1os de su carrera. Los veranos en Valencia dieron luz \u2013en todos sus significados\u2013 a obras como La vuelta de la pesca (1894), Cosiendo la vela (1896) o Paseo a orillas del mar (1909).<\/p>\n

\"'Cestos\u00a9 @museo_sorolla’Cestos en la playa de Valencia’.<\/p>\n

Los amaneceres, atardeceres, salidas y llegadas de pescadores y el bullicio de la playa<\/strong> eran momentos que Sorolla no quiso perderse en los d\u00edas de veraneo y que reflejan su obsesi\u00f3n por la luz del Mediterr\u00e1neo, que tanto anhelaba en las cartas que enviaba cuando estaba lejos. A lo largo de tres d\u00e9cadas, hasta que la enfermedad le sobrevino en los a\u00f1os 20, hac\u00eda de una peque\u00f1a caseta en la propia playa su estudio personal.\u00a0<\/strong><\/p>\n

Totalmente inmerso en el paisaje, su mujer Clotilde y sus tres hijos aparecen en numerosas obras que muestran c\u00f3mo mezcl\u00f3 su vida familiar y profesional durante sus vacaciones en el mar. Escenas de ba\u00f1o, mujeres rederas, ni\u00f1os jugando en la orilla, el mar abierto, las barcas varadas, la autenticidad y la alegr\u00eda del verano viven en aquella Malvarrosa retratada hasta la saciedad. Tambi\u00e9n, en 2026, en el museo que se le dedicar\u00e1 al artista en el Palacio de las Comunicaciones de Valencia.\u00a0<\/strong><\/p>\n

\"Playa\u00a9 Cordon Press
\nARTE CON VISTAS AL FLYSH\u00a0VASCO\u00a0<\/p>\n

El paisaje dram\u00e1tico del Pa\u00eds Vasco, con sus acantilados escarpados, playas castigadas por el ind\u00f3mito Cant\u00e1brico y formaciones como los flysch fueron durante a\u00f1os las vistas que Ignacio Zuloaga disfrut\u00f3 en sus veranos en el caser<\/strong>\u00edo Santiago Etxea.<\/strong> Aunque muchos asocian al artista con Castilla, lo cierto es que sus ra\u00edces vascas le otorgaron una fuerte conexi\u00f3n con su tierra natal. Tambi\u00e9n su padre, Pl\u00e1cido Zuloaga, coleccionista de arte y renombrado damasquinador, le inculc\u00f3 su amor al arte.<\/p>\n

La suma de ambos aspectos llev\u00f3 a Zuloaga hijo, nacido en Eibar en 1870, a encontrar su propio lugar en Guip\u00fazcoa, donde sentir ese lazo con la identidad cultural y dar rienda suelta a su pasi\u00f3n por la pintura<\/strong>. La luz del norte, m\u00e1s oscura, densa y de tonos verdes, grises y azules enamor\u00f3 al pintor, que encontr\u00f3 un hogar y, a la vez, un taller personal en el caser\u00edo que adquiri\u00f3 en 1910 y que restaur\u00f3 \u00e9l mismo, donde vivi\u00f3 con su esposa Valentine Dethomas y sus hijos.<\/p>\n

\"Santiago\u00a9 @zuloaga_officialSantiago Etxea.<\/p>\n

Hasta su muerte en 1945, sus veranos en el lugar acabaron convirti\u00e9ndose en una residencia permanente durante largos periodos en los que su obra fue bastante prol\u00edfica. La bella melancol\u00eda que se desprende del paisaje de Zumaia<\/a> le separ\u00f3 de los paisajes castellanos y personajes populares y lo empuj\u00f3 a retratar algunas escenas vascas. Sin embargo, sus paseos por los acantilados y pueblos del lugar<\/strong> no fueron muy correspondidos en sus cuadros.\u00a0<\/p>\n

Por el contrario, convirti\u00f3 Santiago Etxea en un museo donde coleccion\u00f3 numerosas obras de arte,\u00a0<\/strong>cuya disposici\u00f3n en la casa formaba parte de su trabajo. De sus estancias colgaban\u00a0Goya, El Greco o Zurbar\u00e1n,<\/strong> y por ellas se repart\u00edan tambi\u00e9n objetos etnogr\u00e1ficos que pudieron admirar personajes como Miguel de Unamuno y Ram\u00f3n G\u00f3mez de la Serna, y ahora visitantes del museo.\u00a0<\/p>\n

\"Vi\u00f1edos\u00a9 Antonio – stock.adobe.comVi\u00f1edos de Tomelloso.
\nHIPERREALISMO EN LA MANCHA<\/strong><\/p>\n

Nacido en Tomelloso (1936), Antonio L\u00f3pez no ha tenido otra que volver a su pueblo una y otra vez por una necesidad art\u00edstica que siempre le conect\u00f3 con \u00e9l. A pesar de establecerse en la vibrante capital espa\u00f1ola, un peregrinaje le lleva a alojarse de forma intermitente a lo largo de su vida<\/strong>, sean veranos o inviernos, en el recuerdo familiar de patios, azoteas y paisajes que \u00e9l ha convertido en su propio estudio.<\/p>\n

La luz y el aire de La Mancha, para \u00e9l, es distinta a la de cualquier otro sitio, vi\u00e9ndose reflejado a s\u00ed mismo en el entorno. As\u00ed, en el coraz\u00f3n de la regi\u00f3n, en este pueblecito de Ciudad Real, la vasta llanura castellana de vi\u00f1edos, cereales y horizontes amplios<\/strong> salpicados de cooperativas y bodegas, de luces intensas y a veces claras, de vida pausada, ha definido y define su obra.<\/p>\n

\"Oto\u00f1o\u00a9 @antoniolopezgarciaoficial’Oto\u00f1o en Tomelloso’, obra de Antonio L\u00f3pez.<\/p>\n

El hiperrealismo envuelve todo su trabajo.<\/strong> El proceso lento, meditativo y de observaci\u00f3n le lleva unas veces meses, otras veces a\u00f1os, para conseguir capturar la luz y su evoluci\u00f3n, quiz\u00e1 el crecimiento casi imperceptible de un \u00e1rbol o el cambio de las estaciones sobre el entorno. Entre sus obras destacan algunas como El cuarto de ba\u00f1o (1970), Tomelloso (1971-1972) o El membrillo de Tomelloso (1990), que retrata un membrillero en el patio de su casa.<\/p>\n

Pincel en mano, L\u00f3pez tambi\u00e9n se ha encargado de retratar los campos, las vistas desde la azotea de su casa, las calles del pueblo al atardecer<\/strong> e incluso los interiores de las casas manchegas, sin olvidar a sus vecinos y objetos cotidianos que, en muchas ocasiones, es f\u00e1cil confundir con fotograf\u00edas.<\/p>\n

\"Museo\u00a9 Alamy Stock PhotoMuseo y galer\u00eda de la Fundaci\u00f3n Mir\u00f3 en Cala Major.
\nEL MEDITERR\u00c1NEO ABSTRACTO DE MIR\u00d3\u00a0<\/p>\n

De abuela y madre mallorquinas, los veranos de la infancia<\/strong> de Joan Mir\u00f3 no pod\u00edan ser en otro lugar que no fuese la isla mayor de las Baleares.<\/strong> Una vez casado en 1929 con Pilar Juncosa, su amor mallorqu\u00edn, las visitas familiares a la isla se hicieron m\u00e1s frecuentes hasta que se instalaron definitivamente en ella en 1956, donde el artista vivi\u00f3 y trabaj\u00f3 hasta su muerte<\/a> en 1983.<\/p>\n

Son Abrines fue el lugar que escogi\u00f3 para su so\u00f1ado taller,<\/strong> dise\u00f1ado por su amigo y arquitecto Josep Llu\u00eds Sert. El amplio y luminoso espacio de grandes ventanales pronto se qued\u00f3 peque\u00f1o y decidi\u00f3 adquirir tambi\u00e9n la casa adyacente, Son Boter, que anta\u00f1o fue un molino y casa rural. Ante su mujer Pilar y su hija Mar\u00eda Dolores desfilaron artistas, galeristas y amigos que ocupaban su vida social cuando Mir\u00f3 no andaba enfrascado en alguno de sus proyectos.<\/p>\n

\"Fundaci\u00f3n\u00a9 @proyectod_home y miromallorca<\/p>\n

\"Fundaci\u00f3n\u00a9 @miromallorca<\/p>\n

Pero el estudio del artista no se limitaba a la casa: abarcaba toda la isla. Desde su casa, cerca de Cala Major, se mov\u00eda a los campos de almendros y olivos,<\/strong> la escarpada Serra de Tramuntana o las calas rocosas y playas de arenas finas que despu\u00e9s plasmaba en el lienzo y que ahora se exponen en la Fundaci\u00f3 Mir\u00f3 tanto de la isla como de la capital catalana.\u00a0<\/p>\n

Muy diferente al peque\u00f1o taller que ocup\u00f3 en la demasiado alborotada Barcelona, lejos de los tonos y luces que \u00e9l buscaba en sus pinturas, all\u00ed se dej\u00f3 llevar por el expresionismo abstracto m\u00e1s americano con obras como Caricias de luna (1966) y series como Los azul\u00a0(1961) \u2013tres grandes tr\u00edpticos que exploran los tonos de azul de cielo y mar mallorquines\u2013, o Personajes y p\u00e1jaros, de colores vivos y formas simples.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Los veranos implican desplazamiento, movimiento y desasosiego. Hay m\u00e1s lugar para la imaginaci\u00f3n, para que surjan las ideas…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":85991,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,1940,232,234,146,147,25,24,1147,31882,23,235,226],"class_list":{"0":"post-85990","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-ciudad-real","13":"tag-design","14":"tag-diseno","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-girona","20":"tag-guipuzcoa","21":"tag-spain","22":"tag-valencia","23":"tag-viajes"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/85990","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=85990"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/85990\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/85991"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=85990"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=85990"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=85990"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}