\u201cQuer\u00edamos que la exposici\u00f3n no se entendiera solo como un tributo a la monarqu\u00eda espa\u00f1ola, sino como un espacio de di\u00e1logo entre dos orillas\u201d, explica Holly Borham, curadora de grabados, dibujos y arte europeo en el Blanton. Su colega Rosario I. Granados, especialista en Arte de las Am\u00e9ricas, completa la idea: \u201cMuchos de los pintores incluidos nacieron en Sevilla, viajaron a M\u00e9xico y all\u00ed desarrollaron un estilo propio. Nuestra intenci\u00f3n fue contextualizar y situar esas obras en igualdad de condiciones, no como un ap\u00e9ndice colonial\u201d.<\/p>\n
El recorrido por las salas tambi\u00e9n expande las definiciones tradicionales del periodo con una escultura de Luisa Rold\u00e1n, La Roldana<\/a> \u2014la primera mujer documentada como escultora en Espa\u00f1a\u2014 o con un grabado derivado de un dibujo de Miguel \u00c1ngel que ilumina la conexi\u00f3n italiana de El Greco. Adem\u00e1s, el museo ha a\u00f1adido cronolog\u00edas, \u00e1rboles geneal\u00f3gicos de artistas y mapas que permiten al visitante entender la circulaci\u00f3n de ideas, familias y estilos en un mundo que, ya en el siglo XVII, era mucho m\u00e1s global de lo que com\u00fanmente se piensa. \u201cTenemos la suerte de contar con colecciones coloniales y europeas, y eso nos da autoridad para establecer un di\u00e1logo genuino entre ambas\u201d, dice Borham.<\/p>\n El resultado es un mosaico donde conviven la Sagrada Familia de El Greco, con su esencia inmediatamente reconocible<\/a>, y un retrato de San Miguel realizado por Luis Ju\u00e1rez, pintor sevillano activo en lo que hoy es M\u00e9xico en el mismo siglo. El contraste que se propone, sin embargo, no es solo geogr\u00e1fico, sino tambi\u00e9n de materiales y de prop\u00f3sito: mientras en la Espa\u00f1a imperial brillaban los grandes lienzos al \u00f3leo, en los virreinatos americanos proliferaba tambi\u00e9n el uso m\u00e1s recursivo de planchas de cobre como base para obras que brillaban como joyas en las sacrist\u00edas. Para Borham, este es el mayor tesoro de la muestra. \u201cEn el reverso lleva grabados como estampas devocionales, un objeto fascinante que funciona como bisagra entre Espa\u00f1a y Nueva Espa\u00f1a\u201d.<\/p>\n En su inter\u00e9s por mostrar reflejos y duplicidades, la exposici\u00f3n permite adem\u00e1s comparar dos versiones de la Inmaculada: la monumental, salida del pincel de un pintor de corte en Madrid, y la peque\u00f1a, casi \u00edntima, destinada a la catequesis en el Nuevo Mundo. La imagen es id\u00e9ntica, pero el contexto radicalmente distinto.<\/p>\n La conexi\u00f3n texana tampoco falta. Entre las piezas de la exposici\u00f3n se encuentra una obra de Jos\u00e9 de P\u00e1ez, pintor novohispano conocido por representar la misi\u00f3n de San Sab\u00e1, erigida en el siglo XVIII a apenas dos horas de Austin. \u201cQuer\u00edamos mostrar c\u00f3mo lo que ocurr\u00eda en la Texas colonial resonaba en Ciudad de M\u00e9xico y m\u00e1s all\u00e1\u201d, subraya Granados. En ese sentido, el Blanton incorpora tambi\u00e9n en la l\u00ednea de tiempo de la muestra las fundaciones de las primeras misiones espa\u00f1olas<\/a> en el actual territorio texano. \u201cEs una manera de recordar que el espa\u00f1ol aqu\u00ed no es solo un idioma, sino tambi\u00e9n parte de la historia\u201d, apunta por su parte Borham.<\/p>\n Como museo universitario, el Blanton ha concebido la exposici\u00f3n tambi\u00e9n como herramienta pedag\u00f3gica. Los textos, biling\u00fces, buscan atraer tanto a estudiantes de literatura espa\u00f1ola como a j\u00f3venes de programas de inmersi\u00f3n ling\u00fc\u00edstica de la ciudad. \u201cNos interesa generar conversaci\u00f3n, incluso sobre palabras como Barroco, que a veces se usan de manera vaga\u201d, comenta Granados.<\/p>\n El di\u00e1logo no solo se limita a las paredes del museo y la programaci\u00f3n p\u00fablica incluye charlas de especialistas como la historiadora Amanda Wunder, que abordar\u00e1 la moda sevillana del Siglo de Oro desde una perspectiva social, o la visita de un investigador cusque\u00f1o que hablar\u00e1 de la pintura andina. La intenci\u00f3n es equilibrar miradas: desde la corte espa\u00f1ola hasta los talleres coloniales. As\u00ed, la exposici\u00f3n y todo lo que la rodear\u00e1 en los pr\u00f3ximos meses son un eco del Siglo de Oro que fue transatl\u00e1ntico y se reivindica como tal desde un inesperado escenario texano.<\/p>\n Spirit & Splendor: El Greco, Vel\u00e1zquez, and the Hispanic Baroque<\/p>\n Lugar: Blanton Museum of Art, Universidad de Texas en Austin![\"Exposici\u00f3n](\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/YLOD6NM4VJEBHEKM6CQLI7JUBU.jpg\")
Obras \u2018Bernab\u00e9 de Ochoa y Chinchetru\u2019, y \u2018Carlos II con armadura\u2019, de Juan Carre\u00f1o de Miranda.
\nBlanton Museum of Art<\/p>\n![\"Obra](\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/RUYKSWDY5FFHNCD5SYIVGC2I3I.jpg\")
Obra \u2018Funeral de la reina, Mar\u00eda Luisa de Orleans (1689\u20131690)\u2019 de Sebasti\u00e1n Mu\u00f1oz.
\nBlanton Museum of ArtInformaci\u00f3n pr\u00e1ctica<\/p>\n
Fechas: Del 24 de agosto de 2025 al 1 de febrero de 2026
Obras: 57 piezas del Hispanic Society Museum & Library, m\u00e1s obras de la colecci\u00f3n del Blanton
Visitas guiadas: En ingl\u00e9s y espa\u00f1ol, algunos martes, s\u00e1bados y domingos
Eventos destacados:
14 de septiembre: charla de Amanda Wunder sobre moda en la Sevilla del Siglo de Oro.
24 de octubre: B Scene, fiesta nocturna con m\u00fasica, arte y actividades.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Una constelaci\u00f3n de v\u00edrgenes, santos y retratos cortesanos del Siglo de Oro espa\u00f1ol han desembarcado en el coraz\u00f3n…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":88431,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[889,229,32475,233,231,230,32474,232,32477,234,32478,146,147,25,24,629,241,1469,503,32476,23,6583],"class_list":{"0":"post-88430","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-america","9":"tag-arte","10":"tag-arte-barroco","11":"tag-arte-y-diseno","12":"tag-arts","13":"tag-arts-and-design","14":"tag-austin","15":"tag-design","16":"tag-diego-velazquez","17":"tag-diseno","18":"tag-el-greco","19":"tag-entertainment","20":"tag-entretenimiento","21":"tag-es","22":"tag-espana","23":"tag-estados-unidos","24":"tag-exposiciones","25":"tag-exposiciones-temporales","26":"tag-pintura","27":"tag-siglo-de-oro","28":"tag-spain","29":"tag-texas"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/88430","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=88430"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/88430\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/88431"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=88430"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=88430"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=88430"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}