{"id":89825,"date":"2025-09-03T05:15:13","date_gmt":"2025-09-03T05:15:13","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/89825\/"},"modified":"2025-09-03T05:15:13","modified_gmt":"2025-09-03T05:15:13","slug":"el-matrimonio-holandes-detras-del-moco-el-museo-privado-revelacion-de-barcelona-nos-enamoramos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/89825\/","title":{"rendered":"El matrimonio holand\u00e9s detr\u00e1s del Moco, el museo privado revelaci\u00f3n de Barcelona: \u00abNos enamoramos\u00bb"},"content":{"rendered":"

En el coraz\u00f3n hist\u00f3rico de Barcelona, en la emblem\u00e1tica calle Montcada<\/strong>, se alza uno de los fen\u00f3menos culturales privados m\u00e1s exitosos de los \u00faltimos a\u00f1os. El Moco Museum <\/strong>ha logrado lo que muchas instituciones art\u00edsticas persiguen sin \u00e9xito: conectar con el p\u00fablico joven y acercarles al arte contempor\u00e1neo<\/strong>. Tres a\u00f1os despu\u00e9s de su llegada a la ciudad condal, este museo independiente se ha consolidado como un referente cultural m\u00e1s de Barcelona, rivalizando con centros tan consolidados como el Museo Picasso o el MACBA.<\/p>\n

El Moco Museum <\/strong>(Modern & Contemporary Art Museum) naci\u00f3 con una misi\u00f3n clara: hacer m\u00e1s accesible el arte de \u00e9lite. Sus salas albergan una colecci\u00f3n diversa que abarca desde iconos del arte moderno hasta las \u00faltimas tendencias digitales, exhibiendo obras de figuras legendarias como Andy Warhol, Keith Haring, Banksy, Jean-Michel Basquiat, Yayoi Kusama, Damien Hirst y Salvador Dal\u00ed.<\/strong> La singularidad reside no solo en sus fondos, sino tambi\u00e9n en su sala de arte digital inmersivo dise\u00f1ada por Studio Irma, donde el p\u00fablico puede experimentar las obras digitales certificadas que est\u00e1n revolucionando el mercado del coleccionismo.<\/p>\n

El nombre Moco<\/strong> es la uni\u00f3n de las primeras s\u00edlabas de \u00abmoderno\u00bb<\/strong> y \u00abcontempor\u00e1neo\u00bb<\/strong>, s\u00edntesis minimalista del tipo de arte que alberga. Un nombre que, como reconocen sus fundadores, tiene polisemias divertidas que lo hacen f\u00e1cil de memorizar: \u00abPodr\u00e1 sonar mejor o peor en algunas lenguas, pero estamos convencidos de que seguro que no os olvidar\u00e9is de \u00e9l\u00bb.<\/p>\n

Dos visionarios holandeses<\/p>\n

Detr\u00e1s del proyecto hay Kim Logchies-Prins y su esposo Lionel Logchies<\/strong>, una pareja holandesa<\/strong> cuya trayectoria en el mundo del arte comenz\u00f3 hace m\u00e1s de dos d\u00e9cadas. Con una modesta galer\u00eda en el distrito art\u00edstico de \u00c1msterdam<\/strong>, iniciaron un viaje que les llevar\u00eda a crear uno de los museos de arte contempor\u00e1neo m\u00e1s visitados de Europa. \u00abEmpezamos con una galer\u00eda en 1999<\/strong>, trabajando con artistas tanto holandeses como internacionales. Viaj\u00e1bamos por el mundo en busca de obras excepcionales<\/strong>, siempre intentando ofrecer algo novedoso y emocionante a nuestro p\u00fablico\u00bb, explica Kim Logchies-Prins, quien actualmente ejerce como comisaria y responsable de marca del museo, mientras que Lionel asume el rol de director general.<\/p>\n

\"El<\/p>\n

‘Diamond room’, de Studio Irma, en el Moco Museum de Barcelona \/ ZOWY VOETEN<\/p>\n

La transformaci\u00f3n de galeristas a muse\u00f3logos <\/strong>surgi\u00f3 de una observaci\u00f3n reveladora.<\/strong> Su peque\u00f1a galer\u00eda recib\u00eda a veces m\u00e1s de mil visitantes al d\u00eda<\/strong>, personas que no ven\u00edan necesariamente a comprar, sino a disfrutar del arte. \u00abFue entonces cuando nos dimos cuenta de que quiz\u00e1s era momento de cambiar nuestro enfoque: dejar de vender arte para simplemente mostrarlo<\/strong>\u00ab, recuerda Kim. \u00abEse fue el comienzo de lo que m\u00e1s adelante se convertir\u00eda en Moco\u00bb, rememora.<\/p>\n

Modelo diferencial de autofinanciaci\u00f3n<\/p>\n

El Moco Museum <\/strong>opera bajo un modelo completamente autofinanciado<\/strong> que depende de la venta de entradas<\/strong>, una excepci\u00f3n en el panorama muse\u00edstico actual, que usualmente requiere de ayudas p\u00fablicas para cuadrar los presupuestos. \u00abEso nos da la libertad de actuar con rapidez, sin las limitaciones de agentes externos\u00bb, destaca Kim Logchies-Prins, en referencia a colaborar con artistas y dise\u00f1ar proyectos con mucha m\u00e1s flexibilidad.<\/p>\n

Las cifras les avalan. Conjuntamente, las sedes de \u00c1msterdam y Barcelona reciben alrededor de 1,4 millones de visitantes al a\u00f1o,<\/strong> una cifra que se espera que incremente con la reciente apertura de su tercera ubicaci\u00f3n en Marble Arch, Londres. <\/strong>La organizaci\u00f3n cuenta actualmente con 150 empleados repartidos entre los diferentes centros<\/strong>. El primer museo se inaugur\u00f3 en \u00c1msterdam en 2016 y, tras acumular m\u00e1s de 3 millones de visitantes en Holanda, los Logchies decidieron expandirse.<\/p>\n

La elecci\u00f3n de Barcelona como segunda sede no fue casual: \u00abSiempre sentimos un gran cari\u00f1o por Barcelona. Tenemos muchos amigos aqu\u00ed y, tras el \u00e9xito en \u00c1msterdam, est\u00e1bamos explorando distintas ciudades europeas para abrir una segunda sede\u00bb, detalla Kim. La ubicaci\u00f3n en el coraz\u00f3n del Born result\u00f3 decisiva. \u00abUn amigo nos habl\u00f3 del incre\u00edble espacio en la calle Montcada y, en cuanto entramos al edificio, nos enamoramos. Fue inmediato. Supimos que ese era el lugar adecuado\u00bb<\/strong>, rememora la comisaria.<\/p>\n

Hay algo muy armonioso y natural entre la cultura espa\u00f1ola y la holandesa. Nos sentimos realmente bien recibidos\u00bb<\/p><\/blockquote>\n

El proceso de instalaci\u00f3n se vio facilitado por la receptividad tanto de los propietarios del edificio, que ya conoc\u00edan el Moco Museum de \u00c1msterdam, como del entorno cultural barcelon\u00e9s. \u00abContamos con el apoyo de personas maravillosas a nivel local, lo que hizo que la transici\u00f3n fuera mucho m\u00e1s fluida. Hay algo muy armonioso y natural entre la cultura espa\u00f1ola y la holandesa. Nos sentimos realmente bien recibidos<\/strong>\u00ab, destaca Kim, evidenciando c\u00f3mo la sinton\u00eda cultural ha sido clave en el \u00e9xito de la expansi\u00f3n.<\/p>\n

El rosa chicle como se\u00f1a de identidad<\/p>\n

Una de las caracter\u00edsticas m\u00e1s distintivas del Moco Museum<\/strong> es su identidad visual dominada por el rosa chicle<\/strong>, una apuesta est\u00e9tica que surgi\u00f3 de manera org\u00e1nica y que transmite contemporaneidad. \u00abDurante nuestra primera exposici\u00f3n, que presentaba obras de Warhol y Banksy, un coleccionista nos prest\u00f3 dos piezas incre\u00edbles; una de ellas era una obra rosa de Banksy con cuatro monos. Usamos ambas para nuestra primera campa\u00f1a de vallas publicitarias\u00bb, explica Kim. \u00abEse tono de rosa en particular era tan llamativo e inolvidable que decidimos adoptarlo como parte de nuestra identidad. Se qued\u00f3 con nosotros\u2026 y a la gente le encant\u00f3\u00bb, a\u00f1ade.<\/p>\n

La pareja fundadora se enorgullece de atraer masivamente a p\u00fablico joven, un segmento esquivo para las instituciones muse\u00edsticas. Sin embargo, Kim Logchies-Prins asegura que no ha sido fruto de una estrategia deliberada: \u00abAl principio no fue una decisi\u00f3n estrat\u00e9gica. Siempre hemos comisariado simplemente aquello que nos apasiona y que consideramos relevante en la escena art\u00edstica global\u00bb. \u00abLo que ves en nuestros museos es nuestra perspectiva personal.<\/strong> Es como hacer un peque\u00f1o viaje a trav\u00e9s de lo que est\u00e1 ocurriendo en el arte alrededor del mundo. Los j\u00f3venes conectaron con eso de inmediato<\/strong>, y estamos inmensamente agradecidos por la manera en que han acogido a Moco\u00bb, reflexiona la comisaria sobre un fen\u00f3meno que ha convertido al museo en destino obligado para una generaci\u00f3n digital nativa.<\/p>\n

Vender un Bansky para no despedir a nadie<\/p>\n

La pandemia puso a prueba<\/strong> la fortaleza del modelo de negocio. En un momento muy delicado, los fundadores vendieron una obra de Banksy de su colecci\u00f3n personal para evitar despidos en la plantilla.<\/strong> \u00abEs un momento que nunca olvidar\u00e9. Sent\u00ed que era lo correcto y que ser emprendedor se trata de eso. A veces hay que tomar decisiones dif\u00edciles y, en este caso, sab\u00edamos que mantener unido a nuestro equipo era la prioridad\u00bb, recuerda Kim.<\/p>\n

\"Barcelona<\/p>\n

P\u00fablico de la ‘Nit dels museus’ en el Moco Museum de Barcelona \/ JORDI OTIX \/ EPC<\/p>\n

Tras la reciente apertura de Londres, los Logchies han consolidado la triangulaci\u00f3n \u00c1msterdam – Barcelona – Londres.<\/strong> \u00abAhora mismo, estamos enfocados en lo que llamamos nuestro ‘tri\u00e1ngulo de la felicidad’<\/strong>. Nuestro objetivo es que las tres sedes trabajen en armon\u00eda, alineadas en la programaci\u00f3n y la marca\u00bb, explica Kim sobre la estrategia de expansi\u00f3n controlada que han adoptado.<\/p>\n

En este sentido, reivindican que Barcelona no es una sede secundaria. Ha cuajado un equipo s\u00f3lido en la capital catalana, que ha desarrollado exposiciones enfocadas al p\u00fablico local, como las muestras de Guillermo Lorca y Robbie Williams<\/a>. \u00abTres a\u00f1os siguen siendo solo el comienzo. Tenemos muchas ganas de llevar a cabo m\u00e1s proyectos creativos en la ciudad y siempre estamos buscando colaborar con socios locales para crear algo verdaderamente especial\u00bb, anticipa.<\/p>\n

Barack y Michelle Obama en el Moco de Barcelona<\/p>\n

Entre las an\u00e9cdotas que atesoran los fundadores del Moco Museum destaca una que ilustra la proyecci\u00f3n internacional alcanzada. \u00abEst\u00e1bamos celebrando el D\u00eda del Rey en \u00c1msterdam, en nuestro barco con amigos, cuando recibimos una llamada diciendo que Barack y Michelle Obama quer\u00edan visitar Moco en Barcelona<\/strong>\u00ab, relata Kim sobre uno de los momentos m\u00e1s surrealistas de su trayectoria. \u00abEsa misma noche tomamos un avi\u00f3n y no solo conocimos a los Obama, sino tambi\u00e9n a Steven Spielberg y su esposa<\/strong>. Las calles frente a Moco estaban completamente bloqueadas<\/a>. Fue algo surrealista e inolvidable\u00bb, a\u00f1ade.<\/p>\n

Para los Logchies<\/strong>, \u00absignifica much\u00edsimo\u00bb que la sede del Born haya despegado: \u00abBarcelona nos ha recibido con una generosidad incre\u00edble. Saber que podemos pasar tiempo en esta ciudad maravillosa, trabajando, colaborando y disfrutando de todo lo que ofrece, es realmente un sue\u00f1o hecho realidad\u00bb, concluye la comisaria.<\/p>\n

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