Par
Ninon Paysant
Publié le
16 juil. 2026 à 18h32
Connu pour ses célèbres bandes verticales de 8.7 cm, Daniel Buren transforme Giverny (Eure) grâce à des œuvres conçues spécifiquement pour leur environnement.
Son installation se déploie de la colline aux jardins, en passant par la prairie et les salles du musée, créant un parcours où couleurs, lumière et paysage évoluent au fil du temps.
Si leurs pinceaux semblent opposés, Claude Monet et Daniel Buren partagent une même fascination pour les effets de la lumière, de la couleur et de l’espace.
Tandis que Monet peignait les variations de la nature, Buren les fait vivre directement dans le paysage en invitant le visiteur à traverser l’œuvre.
Un hommage au centenaire de sa mort
L’invitation faite à Daniel Buren n’est pas arrivée par hasard.
Cyrille Sciama, directeur du musée des impressionnismes de Giverny, explique que le projet était en réflexion depuis plusieurs années avec la commissaire Sylvie Patry, ancienne directrice des collections et de la conservation au musée d’Orsay à Paris.
Vidéos : en ce moment sur Actu
Le centenaire de la disparition de Claude Monet a finalement offert » le moment idéal pour proposer à Daniel Buren une carte blanche « .
Le but était de créer un dialogue entre deux artistes que tout semble opposer.
Pourtant, au-delà de leurs différences, tous les deux partagent une passion commune pour la lumière, la couleur, les variations atmosphériques et le rapport au paysage.
Pour les commissaires, cette rencontre prend tout son sens à Giverny. Lors de sa visite en février 2025, Daniel Buren affirme avoir été « profondément ému » en redécouvrant la maison et les jardins de Monet, un lieu qu’il n’avait plus revu depuis les années 1960-1970.
Une émotion qui a confirmé le choix du musée de confier à l’artiste cette carte blanche, imaginée comme un hommage au peintre impressionniste tout en ouvrant un dialogue avec la création contemporaine.
Cliquez ici pour visualiser le contenu
Une expérience immersive
L’exposition ne se limite pas aux espaces extérieurs. À l’intérieur du musée, les œuvres de Daniel Buren collaborent avec les collections permanentes, de l’impressionnisme à la création contemporaine. Les œuvres de Claude Monet côtoient celles d’artistes tels que Reiji Hiramatsu, Pierre Bonnard, Johan Barthold Jongkind ou encore Maude Maris.
Cette mise en scène renouvelle le regard porté sur les collections et invite le public à redécouvrir des œuvres familières sous un angle inédit. Les commissaires de l’exposition, Cyrille Sciama et Sylvie Patry, souhaitent ainsi montrer que l’héritage de Monet continue d’inspirer la création contemporaine.
Le visiteur devient acteur
À travers Plantations, travaux in situ, Daniel Buren propose ainsi une expérience esthétique et sensorielle où le visiteur devient acteur de l’œuvre.
Selon la lumière, le vent ou la météo, les formes et les couleurs changent continuellement, rappelant les recherches de Monet sur les variations de la nature.
Visible du 17 juillet au 1er novembre 2026, cette exposition s’annonce comme l’un des temps forts de la saison culturelle à Giverny, en célébrant l’héritage de Claude Monet et la vitalité de l’art contemporain.
Renseignements sur le site du musée.
Personnalisez votre actualité en ajoutant vos villes et médias en favori avec Mon Actu.