Une partie de l’œuvre du grand performeur artistique, qui ne cache pas son aversion pour la gouvernance de Xi Jinping, est présentée dans la fameuse galerie Nature Morte à New Delhi.
La première exposition en Inde consacrée à l’œuvre de l’artiste chinois dissident Ai Weiwei a été inaugurée jeudi dans une galerie de New Delhi, réunissant quelques-unes de ses pièces les plus célèbres.
Fils d’un poète vénéré par les anciens dirigeants communistes, Ai Weiwei, âgé de 67 ans, est peut-être l’artiste moderne le plus connu de Chine, où il a contribué à concevoir le célèbre stade dit du « Nid d’oiseau » pour les Jeux olympiques de Pékin en 2008. Il est également très critique envers le gouvernement chinois, ce qui lui a valu d’être détenu en 2011 pendant 81 jours. Ai Weiwei a finalement quitté la Chine pour l’Allemagne quatre ans plus tard.
L’exposition comprend des sculptures, des installations et des œuvres mixtes couvrant l’ensemble de sa carrière, ainsi que des pièces réalisées en « hommage » à l’Inde. « C’est ma première exposition en Inde… même si elle ne rassemble qu’une dizaine de mes œuvres, elles renvoient à des événements marquants de plus de 20 ans », a déclaré l’artiste, qui n’était pas présent à l’inauguration, dans un communiqué. Pour Aparajita Jain, codirectrice de la galerie Nature Morte à New Delhi, cette exposition vise à élargir la compréhension et les échanges artistiques. « Nous sommes (tout) simplement un espace d’expression – un lieu de conversation où nous pouvons découvrir des pratiques artistiques du monde entier et les partager », a-t-elle déclaré à l’AFP. L’exposition comprend une immense œuvre entièrement composée de Lego, inspirée de la série des Nymphéas de Claude Monet. Les trois œuvres « en hommage à l’Inde », également réalisées avec des Lego, font référence à des tableaux de célèbres peintres indiens.
Ai Weiwei, de la dissidence au produit dérivé
Disha Sharma, 20 ans, étudiante en arts visuels, a fait 90 kilomètres depuis Rohtak, une ville située au nord-ouest de la capitale, pour assister à cette inauguration. « Ce n’est pas un art que l’on comprend immédiatement », reconnaît Disha Sharma, il « oblige à réfléchir ». Srishti Rana Menon, une artiste qui travaille au sein de la galerie, salue l’« approche contemporaine » des œuvres traditionnelles. Aparajita Jain a dit espérer que l’exposition annonce un changement plus large dans la manière dont l’Inde s’engage avec l’art mondial, afin que les gens « ne cherchent plus seulement l’Inde dans le monde », mais trouvent aussi « le monde en Inde ».